Non饰演的“ミー坊”(鱼君当时的昵称)每天盯着鱼画着鱼,时时刻刻都是关于鱼的事。当父亲担心她与其他孩子有些不同时,母亲则是温暖地守护着持续鼓励着。
即使到了高中,“ミー坊”依然沉迷着鱼。和小镇的不良少年成为了朋友不知不觉成为了活动中心。最近开始一个人生活的“ミー坊”,在意想不到的相遇与重逢中受到了许多人的爱戴。他义无反顾地跳入那独一无二的,只有自己能孑然前行的道路。
比《横道世之介》还要梦幻! 如果说《城南旧事》是孩子在稚嫩纯真中霎那间长大了,那么《鱼之子》便是严重唱反调的那一个。电影整部就是鱼的狂热爱好者的乌托邦,一个写给儿童的故事,赠予成人的童话。
在剧作方面直接将纯真推到“极致”,对于父母离异与家庭矛盾一笔带过,可剧情发展又是那么的真实,现实生活的压力又是那么的明显,被人们的嘲笑与不理解却依旧抵挡不住米布对于鱼的热爱,最终米布获得了成功,在自己所热爱的领域发光发热。
不得不说米布是幸运的,她遇到了一位非常支持她的母亲与同学知己,在长大以后,同学们还想办法帮助米布摆脱现实生存的困境。但值得探讨的是:母亲养育时的做法是对的嘛?社会人际关系真的不需要“正”式的交流吗?为了热爱不顾一切是正确的做法嘛? 等等...
毋庸置疑,米布的经历可能是现实人们很难以复刻的情节,如此让我联想到了的“愚人船”,那些沉溺于自己世界的人们,最终被“流放”,遨游在大海上。
看完电影,像是做了一个梦,一个脱离现实的梦。导演冲田修一带领我们再一次做了一个质朴纯情的小孩。什么叫做普通?为何要与众相同?奇怪的叔叔不是诱拐犯,跋扈的不良其实很友善...特立独行的的米布最终获得了社会的认可。
可,梦醒来了,也该面对这个世界了
片尾ミー坊变成了箱鲀,是“如鱼得水”的意思吧——作为一个不“普通”的孩子,历经九九八十一难之后。
我失业了。无聊刷短视频的时候,被种草了这部电影,因为作者说主角坚持所爱、苦尽甘来。
全片最让我感动的角色,非ミー坊母亲莫属了。哪怕自己、爱人、儿子都不喜欢鱼,竟能十年如一日地支持ミー坊对鱼的热爱。倘若我有孩子,我未必有勇气回班主任说,孩子这样也很好。这种走进无人区的勇气,是我心中作为人性光辉的存在。像《国王排名》、《石纪元》、《鬼灭之刃》这些主打勇气的故事,都是我的爱。
离职一个月之后,听说公司终于补上了人力真空,招的人是普通一本毕业。虽说没找到工作很焦虑,了解到这个情况的我,倒没有那么不开心了——相比于窝在那边庸庸碌碌,赋闲也不赖嘛。
ミー坊也是,打过那么多份工,才熬到自己的发光时刻。坚韧如她,方能变成箱鲀,永葆童真吧。
看的时候一直觉得这是成年人的童话,后面看影评才知道这是现实改编,好震惊! 电影的去性别化,让故事更加单纯清澈。 宫仔生活的地方,像个乌托邦,没有歧视。 家人不爱吃鱼,也会陪着她一块吃鱼,母亲很认真对待孩子的梦想,尊重孩子的想法。她一直认为:宫仔这样就很好了,有自己热爱的东西就好了,也可以为了自己的热爱,去更广阔的海,无需顾虑什么。 老师觉得她成绩不好,但也没有施于过大压力的感觉,还让办了宫仔新闻。 混混像是来找茬,但最后也被同化,成为了朋友。 日吉在女朋友不尊重朋友的时候,也会跟女朋友理论。 而咕咕叔叔很奇怪,但也不过是个简单的爱鱼的有丰富鱼知识的人。 所有人都很简单,没有复杂心思。
在桃子觉得自己和女儿打扰了宫仔的生活时,宫仔说:她不知道什么是“正常”时,很顿悟。大家从没有以不正常去看待过她对鱼的过分热爱,她也不认识这世上会有什么所谓的不正常。宫仔一直在追寻着月亮,她从没有想过六便士的选择,在桃子和美津子借住时,也有过倾向于六便士,但在她们离开后,又直直地注视着月亮。她好像很少想过选择,她眼里只装满了月光。
父亲杀死摔打章鱼的画面,真的好容易成为童年阴影啊。但宫仔并没有,可能也和后面她认为的宰和杀是不同的 有关吧,但我不太理解,是因为宰的话,后续的吃是对鱼肉价值的实现吗?
BJIFF2022#
“一种爱鱼心各异,吾来施食尔垂钩。”
窥见霓虹国既非海洋文明又非农耕文明的神奇特质。
女主是“爱鱼”的“鱼之子”。神奇的是爱鱼与爱吃鱼并不矛盾。穿潜水服一跃入水,蹦出来逆着光高举大鱼的画面实在桃太郎既视太强(还要借老太太之口点题,传奇啊传奇)。桃太郎是穿肚兜的嘛(几乎裸),换成男演员可能就是一个游泳短裤的pose了。所以有人说这是《横道世之介》的模子“选个女主来演男主”的思路是成立的。
能年玲奈的中性感就很合适。换成有村架纯或者滨边美波就容易变成“鱼の女”。虽然大家都属于国民女星要像优衣库“这是男装但女生穿了也很帅气”区代言人这一趴,但后两位还是性别感更明显。
说回鱼之子爱吃鱼的问题(黑袍纠察队深海哥都看不下去)。片中着重渲染了女主眼看着爸爸把“初恋般”的章鱼先生摔死,一家人和和睦睦地吃着烤章鱼须;
成年后女主将活蹦乱跳的鱼杀起来一点都不费劲:剁头飚血剖腹切片依旧笑得阳光灿烂(寒如冰冷如雪大润发杀鱼拍手叫好);
以及片尾展示日式鼓励式教育的“其实妈妈没有那么喜欢鱼”“唉?真的么?”(意林孝心故事之妈妈其实不爱吃鱼头);
不是圣母,而是作者有意凸出这种“不矛盾”带来的冲击。网中的活鱼,钓上来的活鱼,到餐桌上的鱼,“生命”和“食物”之间是日式代代相传的鱼文化。
“崇拜”“爱”“不要小看大海啊混蛋”和“玛德三文鱼真好吃”实是颇为复杂的民族精神。是和“日本捕鲸”与“海豚湾”一样的民族精神,是和“生气与客气是一个模样”“朋友归朋友,原则归原则”一样的民族精神。
此即理解影片的关键。海王会吃鱼么?深海哥会吃鱼么?(当然逼着他不算啊)美式超英本质上是神话(适合小朋友的)当代书写,而一个阳光灿烂爱吃鱼的海之子之所以能够成立,就因为它是暗黑的,拧巴过劲后调顺的,非现实主义的,抽象的,后现代的,横须贺登陆之后的。
当然民族神话/童话本身可能也带有残酷性,始终觉得蛇身鳄头鹿角蜥腿的伏羲氏教人类“结绳作网,捕鱼猎兽”“以鹿皮作婚嫁聘礼”(看看这古已有之的优良传统)的行为,实在是自然界的二五仔……(也可能是女娲逼着他)
霓虹文化最大的矛盾就是能非常理性地将一切看得“不矛盾”,当然非要用美国佬自认精辟实际俗不可耐的“菊与刀”概括也不是不可以。俗却准,很符合老美的脑回路。在这种“不矛盾”的症候下,能年玲奈的魔法失效了,我的反应就像那个坐在小板凳上一直抽烟的鲁迅同款造型老哥一样,麻中带着冷默地回馈着她的一举一动。
鱼乖乖呦!
小美要成为鱼博士呼咕噜噜噜!
片是好片。如果说北影节的引进传统是展映要像“白开水”“柠檬味的白开水”“沙丹老师洗澡的白开水”,那它堪比一剂元气森林。这么元气这么阳光的电影我却在关注这些,真是彻底没救……(悲)
PS:柳乐优弥演傻子真是越来越好了!
想不到国内有哪位演员有这种干净的笑容和眼神,想不到。脑袋里走马灯一样的男子脸,不是花枝招展的,就是苦大仇深的,再要么就是一些谜一样的深沉男子在绕圈了。理论上,这种像肥皂泡一样透明美好的剧情并不难写,但拍不出来,还是人和环境气氛的问题,要谁来演鱼君可以让世间所有的硬心肠都变软啊?看完最大的感叹是:
#果然可爱的男孩子还是得女孩子来演!
从宫仔的视角来看,《鱼之子》是一个快乐的童话。从小到大,他(虽然是女演员饰演,但细节方面来看确实是男性角色)眼里只有鱼大大,父亲担心他的特别不利于他的未来,而母亲却始终在言语和行动上支持着他。
给鱼加敬称。
对于超级喜欢的超帅的章鱼大大,专门列了一张各种章鱼吃法的清单,每种吃一遍。
宫仔在海边抓到一只章鱼,想要带回家养在浴缸,高高兴兴拿来给父亲看,他一把接过来直接摔死,宫仔伤心地大喊“章鱼大大”,母亲捂住他的眼睛避开这残忍的一幕。本来是一个令人伤感的情节,镜头一转,就是几家人开开心心吃烤章鱼,宫仔吃得很香。
宫仔是周围人中的异类,有一天遇到了同样为鱼痴迷的咕咕叔叔,他带着箱鲀帽子,热情地和宫仔打招呼。一个说:
一个问:
宫仔原以为咕咕叔叔会怪他吃了箱鲀,不好意思地埋头,没想到咕咕叔叔下一句是:
不良学生明明是来找麻烦的,最后却约着一起钓鱼,一起带着鲎散步,最后还一起上了报纸。
小看鱼大大,就要向鱼大大道歉。
两拨不良学生打架,打了一番发现不如一起抓章鱼,没有渔网,就撕了剃刀粉同学的黑色网状衣服。
宰鱼的刀要用别人的,因为用自己的会变臭,可怜的青鬼同学,一遍又一遍擦自己的刀……
成年以后踏入社会,仍然如孩童一般的宫仔与周围世界格格不入。水族馆、寿司店、牙科诊所的工作通通做砸了被开除,找不到工作,最后几乎是被宠物店老板收留下来打工的。尽管如此,他还是坚信自己未来会成为鱼博士。即使谈论起来的时候总是被嘲笑,他都意识不到。
宫仔的世界里只有鱼。
他意识不到,每次去水族馆的时候,哥哥都无聊地睡在一边;列出的章鱼清单还有八种没吃,爸爸和哥哥听到后都以哀嚎抗议;这么多年来始终支持他,每天吃鱼的妈妈其实并不喜欢鱼,只是为了宫仔一直在忍耐;日向的女朋友嘲笑宫仔以后,他为了维护宫仔和女朋友争吵了一番……
除了宫仔,所有人都面对着现实中的无奈。
父母也许是因为教育理念不合而早早分开。曾经叱咤风云的两个帮派老大,首领骑着摩托车走街串巷去送外卖,日向不再当挂着狗链的“狂犬”,为了前途努力学习去了电视台当小职员。那个可爱的小女孩桃子,没有当白领,而是被人包养的陪酒女郎,几年后独身带着孩子无处可去。
只有宫仔,无论是学生时期糟糕的学习,还是成年后没有正经工作,所有的问题总是以一种轻松的方式被化解掉了。妈妈说宫仔这样也很好,朋友们总是帮他介绍工作,日向想方设法让他上电视节目被更多人了解,桃子母女离去后,喝得烂醉的宫仔在街边店面上画了一条超级大的鱼……
大家都尽力保护着宫仔和他那个只有鱼的世界。宫仔像是活在真空里,并不存在于真实的世界,他只是每个人善良和童真的映射所创造出来的形象。所以,为了最后美好的结局,他只能掉进海里,化身成箱鲀,回到真正属于他的地方。
但是,现实中,那个扮演咕咕怪叔叔的人,正是“鱼之子”的原型,这一切都是以他的故事改编的。小时候就痴迷于鱼的他,长大后真的成了鱼博士。他是东京海洋大学的客座副教授,受到过天皇致谢,也上过节目演过电视……
所以说,童话其实是存在的,只是不常有。
另外,关于宫仔的性别,导演特意做了一种模糊的处理,由女演员饰演,发型和成年后的穿衣打扮偏中性,但身穿男式学生制服,被称呼为“臭小子”,被调侃喜欢桃子…… 这就是导演在一开始就想要表达的,是男是女不重要吧。
无论是现实中的,还是电影中的宫仔都畅游在属于自己的那一片大海,这样也很好。当我们面对现实世界的无奈时,至少可以想到,童话在他身上实现了。
(文章首发于公众号“西区电影院”)
75/100 胶片质感的确会让电影显得更动人一些,除此之外看起来没有什么太高级的,属于相当简单凑效的叙事。起初有一些慢热和干瘪,到帽子易手后开始渐渐清晰起来,开始散发着独属于一些日本电影才有的“中二魅力”:非日常的、富有激情的。相比于实在的情节更重要的在于那些可爱的角色,人物特色鲜明的面孔(主角选得太好,维持着正向情绪的、单纯笃信的目光)、表情、动作都以非常直接的方式散发着感染力。同时看过横道世之介、拉扎罗等角色的我们也可能会知道,纯真到偏执的角色身上总是有一些悲伤的底色,因为观众总会联想起周遭世事、日常里平庸的大众,热情被逐渐消弭于现实之中,因而观众需要这样“不真实”的角色,像透明的镜子一样的角色。
+ 太过怪异的观感,温柔的底色是残酷。当Meebo一直沉浸在自己的童年幻梦时,周遭的一切已经在不知不觉中发生了巨变。剧作规避/弱化了大量外部“悲剧”(家庭破裂、爱情破碎、工作失败),选择完全展示Meebo世界的运转逻辑,如孩童般保持对事物的纯粹热爱,但同时便意味着对现实世界的完全不负责任/义务。用能年奈玲进行反串堪称神来之笔,消解了角色本该有的直男中二属性,反倒变得分外可爱动人。“保持纯真的热爱”是我们幼年时吹过最大的泡泡,美妙梦幻但吹弹可破。
当所有童真褪去,止不住回想的是开场满身疲倦的Meebo和结尾鱼群散去独留原地的箱河豚,TA没有停止游泳——「只有小孩子才游泳」——一股悲伤感降下。最有趣的是,Meebo似乎是以一个无关性别的身份存在,事后想想是很恰当的设置。大概只能是能年玲奈,否则很多可爱都会显得可笑。7/10
十年后的她,再次纵身跃入大海,重新浮出水面的时候,脸上的笑容就像抓到海胆一样。那一瞬间全场的人都在笑,但我好想哭。 #BJIFF2022
这种晨间风格的打鸡血 真的好久没有看过了(现实生活太糟) 在电影院看真的格外感动。当non跃入海中 谁的海女记忆又回来了
2022北影节第一部,亚洲首映。好可爱工整的电影呀,虽然很糖水,但是很浪漫。真挚纯洁的赤子之心,现在真的很少有这样热爱一件事物的人了,或许不被社会所接受,但坚守真的颇为不易,显得格外珍贵。电影是本身比较工整简单的故事,开头被甩的章鱼哥好可怜呜呜呜
能年玲奈的颜简直就是我的理想型!
每次看冲田修一的电影,都能被那种发自人本性的善意所打动,他依然那么温柔地讲述人间的苦涩,恰恰是那些现实的苦涩,让冲田修一的人物显得更极致和梦幻。《鱼之子》比《横道世之介》多了一丝奇幻的隐喻,同样天真的主角,同样单纯的视野,她探讨的是人与自己的热爱相处,引申到宅文化的价值意义。宫仔的视界里只有鱼,父母离异、圈养金丝、阶级俯视这些正片主题都被她用自己的方式接受,一个有所热爱的人总能把苦涩的生活过出自己的滋味,这也一直是冲田执着描写的一类人,无欲则刚在他的电影里是对主角最好的注解,本片中导演也确实特意淡化了宫仔的性别属性,这其实也是“奇幻”感的另一来源,落实到电影里,冲田修一更是名正言顺地拍了一段女女家庭,那顿小酒是宫仔离“爱情”最近的一次。冲田拍的是成年人的童话,是苦过的人走出来后的笑容。
「8.19北影节」全世界都变了,就她没变。跃入海中的能年玲奈,依然是十年前海女的模样。希望她一切都好,希望所有坚持真正梦想的人都能幸福。
#12thBJIFF# 依旧是「横道世之介」式的坚持自我的主人公和长大成人的伙伴们的欢笑和泪水,从大银幕影像中喷薄而出的生命力仿佛化作海浪摔打在脸上,走出影院想对每一个遇到的陌生人大声问好。
冲田修一一直钟爱有点怪的人,这已经成为他电影生涯的底色。我愿意相信横道世之介是镶嵌在糟糕现实里的一颗纯净琥珀,但小美却只能在这个真空的文本中泛滥着自己的天真。不能怪能年玲奈,她从头至尾释放着饱满的能量,激发出周围所有人的可爱和善意,但编导却把这个角色一再推向易碎的气泡之中。电视节目的播出很难成为真正意义上的结局,因为我几乎在第一时间想到她有可能在更广大的黑暗中所遭受的恶意中伤——这才是我们身处的世界,一个无法容纳鱼博士、而鱼博士也无法救赎的世界。“请坚持所爱”是一句很漂亮也很正确的口号,但它不是理所当然会发生的事情。
12th BJIFF No.6@英嘉。冲田修一专注于讲“痴绝”的故事:迂直的横道世之介,火花里狷介的神谷,和《鱼之子》里把人生换了鱼生的美宝,无一不是质地干净纯粹、对所热爱的事物投入到偏执的俗世痴人。被我们所放弃和遗忘的中二魂,在他们那里完整而孤绝地存留了下来。“没有什么能战胜你热爱的事物”,也想起冲田修一的另一片名:我啊,走自己的路。
开场二十分钟一直迷惑,把不住脉它到底想表达什么。后来逐渐明朗起来,它借着对于鱼的狂热爱好,讲了一个从小到大一直保持纯真的傻瓜,当周遭世界随着年龄的增长而褪去童话色彩后,顽固地坚持对所有一切的幻梦而无法妥协。让人感慨的是,片中没有一个坏人,甚至没有反面角色和戏剧冲突,所有人甚至连黑社会小混混都喜欢Meebo被他的热情感染。但他们却无法与他站在一起,而是纷纷变得正常琐碎无奈乏味卑微,只留下Meebo一个人对着虚空微笑,热情逐渐消散在周围冰冻的庸常之中。那些前面段落里古怪智障又荒诞喜剧的雰围在结尾处堆积起的是巨大莫名伤感,一颗不溶于世俗的灵魂孤寂的身影逐渐远去。选择熊年玲奈反串扮演男主角真是点睛之笔,那股内在女性柔和的直爽平衡掉了通常这类男性人物的木讷乖张,让他的幻梦变得沁人心脾又超脱率真。
有一点点横道世之介味,中段在海边给道上大哥们现场杀鱼那里确实好笑,一种日式轻快。但可能基调太纯真了,被生活和工作蹂躏的本人已经很难被这么纯粹的家庭、纯粹的朋友、纯粹的黑道打动了哈哈哈(我是大哥大那种)不过依然相信热血的内核:人还是要有真心热爱的事,坚持精耕热爱的事。做热爱的事的时候是充满感染力的,而最终,一定会以人所追求的方式,互相成就(确实想吃刺生了啊,想去鱼清😫)
钓鱼佬终极电影,熟悉的日式超现实童话大碗鸡汤。对“普通人”的定义是整个东亚社会的共同议题。连续两年在大银幕上看能年玲奈,与事务所纠纷复出后,状态还是那么充满活力。
#BJIFF第一部,好可爱的电影!从海女到鱼之子,从jeje到giugiu,能看到能年犬的成长,但不变的是只要看到她的眼睛还是会被净化😭不管是怪鱼叔叔、幼驯染hiyo还是混混四人组都好可爱哦,带鳖.?散步和杀鱼那段真的笑到不行,从meebo那句普通って、普通というのはわからない开始想哭,到末尾她奔向大海止不住流泪...虽然“坚持你所爱”的topic真的很俗,可是有的电影讲一个人生活在大海不愿登上陆地,这部电影讲就算在人群里做一条鱼也没关系..而且小细节也很棒,小时候meebo说喜欢momo,被男孩子调侃她们要结婚,后来真的像三口一样生活在一起去海边家族旅行,呜呜,好温柔啊!
有点像鱼版横道世之介,好久没有在电影院看这样的电影了,充满友善,可爱又好笑
十年了,捞海胆的海女小秋变成了鱼博士小美,眼睛里依然有星星。
前面各种暖都是微暖,但最后真是被妈妈的话暖到了。很舒服的一部电影,甚至有点童话感。蠢兮兮,却,很感动。
唯一让她短暂放下鱼儿的,是那个喜欢描摹鱼群的孩子。她把鱼儿们卖了还钱,给小小的她买来蜡笔。/ 电视真厉害啊,那份热爱对生存来说一无是处,但电视把它传递出去了。所以电影真厉害啊。