1 ) 《长假》里的都市男女
最近又看了一遍《悠长假期》。
这部剧真的很厉害,都市男女群像,失意的艺术家,被抛下的剩女,为爱勇敢的乖乖女,多情又软弱的阿混,热衷婚外恋的女模特……每个人物都塑造地很有意思。剧情看似是简单直接的都市言情四角恋,实则爱情线,友谊线,成长线(甚至极其先进的性别观念)层峦叠嶂,很多主题点到为止却笔笔精准。
想写的太多了。今天写写剧里濑名和南的三场吻戏。每场都很妙,四两拨千斤,剧本100分,演员100分,加在一起,不,乘在一起就是一万分心动。都市爱情的极致,我想,也不过如此了吧。
第一场
濑名追上他喜欢的凉子,让她和她喜欢的真二说清楚。然后他走开,远远地站在自动贩卖机旁,亲手为自己的失恋盖上印章。南跑过来调侃他,安慰他。他只阴着脸说,自己要走路回家。南就在后面跟着。两人都穿白衬衫,在东京的夜色里一前一后、各怀心事地走着。南走累了整理鞋子,濑名转头看她一眼,又转回去。南得了勇气,跟上濑名,和他同步走。濑名不好意思再臭脸,没来由地跑了起来。跑累了,两人坐在桥旁,桥底河水潺潺。
南:夜晚的空气已经是夏天了啊。想去海边呀。
濑名:唔,蛮好的。
南:濑名君真是个好人啊。
濑名:是吗。
南:天空是蓝色的,大海是宽广的,濑名君真是个好人呀。
濑名:什么玩意儿。
南:就是有这种感觉嘛。未来也会是个很好的人。
濑名:没觉得是在夸我。
南:要是有人能和濑名君这样的人一直在一起的话,也算很幸福吧。
濑名:什么叫也算?
南:不知道怎么说。
濑名:欸。
南:嗯?
濑名:来接吻吧?
南:可以啊。
(相吻,背景是水光粼粼)
南:久违的吻。
濑名(把头埋在南的后颈):暂时就让我这样呆着可以吗?
南:可以呀。
漫长的深夜暴走戏是空间上的转换,更是情感上的变迁与积蓄。
对濑名来说,南是他失败恋情的见证者、同盟军。在他失去心上人、想要躲起来独自悲伤的深夜,南近乎执着的陪伴令他心安。不过是失恋,失恋而已,东京的夜里,也不多他一个伤心的单身汉。 南那边,对濑名的喜欢早在她的认知之前泛滥蔓延。痴情又温柔的男子,就算那份痴情不指向你,也让人不得不心里一软,不是吗。 作为观众,我们嗅到了空气里窸窸窣窣的暧昧,却不知道这漫长的前戏将已何种形式点燃。
他们坐在桥下,看着河水,说了一堆不着边际的废话。一位朋友曾有金句,一切废话都是情话。南的那句情话最动人:“天空是蓝色的,大海是宽广的,濑名君真是个好人呀。”你像天空一样温柔像大海一样宽广,我像喜欢天空喜欢大海一样喜欢你。当然,这样讲就太白了,一点也不美,而南讲的有唐诗宋词意境,王国维会表扬她:一切景语皆情语。
濑名听着,嘴上说“没觉得被夸奖”,心里却是高兴的。被理解了,被关爱了,在这伤心的夜晚。身旁这个人,也在他心里一下一下、激起波浪。那份感情尚且模糊、难以界定,但他不想管了,于是在这温柔的夜色里,他羞涩地看着河水,假装不在意地问:来接吻吧?
这场吻戏的高妙要对比才能体现。拙劣编剧我在脑中设想过吻戏的N种可能性后,不得不佩服编剧的神来之笔。
假设一:濑名突然抱住南,狂吻。(濑名是年下小害羞,又不是道明寺!)
假设二:濑名转过头,深情地望着南,相对无言,吻之。(四目相对即是定情,深情相望更是诺言。都市男女,深情凝视可比赤裸相拥严重多了。)
假设三:濑名羞涩看向河水,说:“南,我可以吻你吗。”(同上,情深未至此处。情感的大跃进,很是不妥。)
假设四:濑名羞涩望着河水,说:“来接吻吧?”南迟疑:“啊?”(南倘若有半分迟疑,濑名就要撤退,尴尬地说:“没事,我什么都没说。”)
这场吻戏不仅是贴着两位主角的性格人设量身打造,还精确地捕捉到了那种成年人特有的暧昧气味。濑名讲“来接吻吧”,口气像是在说“一起去海边吧”。这时候我们的熟女主角南轻盈地接住了这一团暧昧,不表白,不发问,只是微笑着说:“可以啊”。
当他们闭上眼睛靠在一起,唔,天空是蓝色的,大海是宽广的。
第二场
第二场吻戏是好久之后了。此时濑名对南的感情早已生根发芽、枝繁叶茂了。他因为她而流泪(他可是被凉子甩了都让眼泪留在眼眶的内敛男孩),想要为她一个人演奏。可是我们的害羞boy濑名君天生不是斗牛犬,看着南和成功有为的摄影师感情稳定,只能躲在电线杆后压抑自己的情感,独自苦闷。
南则深陷经典的大龄女困境:左手是温暖又靠谱的适婚大叔,右手是喜欢却充满不确定的心动年下。还要等到剧中恋爱大王小桃酱一语点醒:不要想那些沉重的事情,想一想,在便利店买啤酒的时候顺便买了烟花。空气澄澈的夏夜,你想和谁一起放烟花呢?
于是南跑去找濑名。濑名正在楼顶阳台寂寞地玩烟花。他看到南,先是一愣,然后那种喜悦、害羞、委屈的心情一下子涌到一起,反而呈现出别扭的形态。
他问:你是来干嘛呀?
南:来干嘛呢。(顿了一下)来接吻的。
濑名:嗯。
南重复道:来和濑名君接吻的。
濑名说,“哦,那么”,蜻蜓点水一亲就走开了,留南愣在原地。他不慌不忙点烟花,等到烟花灿烂,一把将南拥入怀中吻下去。(一个多么傲娇的男子!)
第一场吻戏是恋人未满的暧昧相依,第二场吻戏则是烟花与荷尔蒙一齐引爆。木村拓哉喜欢山口智子,看这场戏就知道一定是这样的。心意相通的狂喜,却又略带一点苦涩,此刻如此快乐,怕只怕彩云易散琉璃脆,明天你将要成为别人的新娘。这种心情,我猜测,或许和演员本身有些相似吧。
第三场
大结局。濑名赢了比赛,可以去波士顿追求音乐梦想了。看到濑名众星捧月,南打算悄悄离开。濑名追出来,两个人隔着一段站在桥上,背景是贯穿全剧的广告板。濑名穿着燕尾服,南穿着白色套装。
南:你在干嘛啊?穿成这样在街上跑。
濑名:总比结婚礼服好。(迟疑、嘴角扯动)南。
南:是?
濑名:南。
南:是。
濑名:南小姐。
南:是,是。
濑名(朝南走来):南。
南:是。
濑名(朝着桥下大喊):南!
南(也朝着桥下大喊):濑名!
濑名抱紧南,邀请南和他一起去波士顿,然后说:不回答我就要亲你啦。
(再然后就是花式啾啾啾)
HE嘛。观众开心就好了。但是最后濑名一遍一遍呼唤着“南”的时候,虽然只是call you by your name,女观众我还是感动的不行。我们害羞犹豫总是退缩的男主角终于坚定又勇敢地表白心意。此种深情,大概只有小学生在草稿本上狂写一百个暗恋对象的名字可以比拟。
从面目模糊的“来接吻吧”,到南的“来和濑名接吻”,再到濑名的深情呼唤“南”,都市青年真奇怪,原来最亲密的竟是你的名字。
写了这么多,好像也很难说清楚这部戏的魅力。前阵子翻卡尔维诺,他讲小说里的轻和重(抱歉老是cite他,因为这是我唯一有点文化的读物)。我喜欢《悠长假期》里面爱情的质地。是轻盈的,但是不轻佻,有苦涩的部分,但是不沉重。里面的人物对待人生对待爱情的态度都很棒,爱了就诚实地、投入地爱,失败了也认真地难过,潇洒地面对。很funky。
P.S. 第一次知道这个剧的时候,我还是个未经世事的初中生。《萌芽》杂志里有一个栏目叫爱上男主角,我在马桶上读完那个叫濑名(我一直以为那个字是漱口的漱)的男孩子的故事,陷入了沉思。 害羞敏感又温柔的落魄钢琴家,默不作声,只在凉凉夏夜把真心弹给你听,真美好啊。厚眼镜片底下脸蛋一红,想快点长大,长大了去广阔天地,那里会有很多濑名君吧。
电视剧是上大学以后才看的, 名不虚传,木村拓哉眼波一转嘴角一咧,我就荡漾;木村拓哉嘴角往下一抽,我就赶在他前面掉眼泪。投入的不行。
后来又陆陆续续看了几次。时光流转,心境变了,看出来的东西也不同了。但不变的也有。一是每次看到大结局,我必满脸欣慰松一口气,学Phoebe口吻:see? She’s his lobster (and vice versa!)。二是看完大结局,我总要在日记本里郑重写下:是的,悠长假期结束了,要开始冲刺了呀!(当然了,只是说说而已。)
这次看的时候一惊,我已经比濑名大了啊。神赐假期的期限已到,发光发热宣告无望,剩下的大概是接近女主角心境,怎么和废柴的自己妥协共处吧。
2 ) 神赐的长假
我总是在想,为什么我以前没有看过《长假》,这是十年前的片子,那个时候正是日剧最火的时候,而日剧在我的青春期占据了重要的位置,那个时候,我和杨杨,会跟足中文台的每一部日剧,我还记得她超喜欢kinki kids的。而我好像也喜欢每一个日剧里面好看的男生。可是为什么我没有看过《长假》呢?那么经典。可能那个时候的我不会喜欢这样的剧情吧,那么的简单干净。人长大了才会更喜欢简单吧。
日剧十年前那么火的时候,还没有人看韩剧,可是现在却是更多的人追着韩剧看了。但是我终究还是不喜欢乱糟糟的、拖沓得不行、煽情到死的剧情。《长假》里面最长出现的一句话是:Do not worry,be happy!然后好像咒语一样,真的让人有释怀的感觉了。其实要的只是这样的简单。
日剧还是有很多经典片的。
很喜欢它的音乐。每次钢琴曲轻轻响起的时候,总是让人心神荡漾。
还有很经典的《lalala love song》,让人温暖。
木村说:“配角是照不到聚光灯的,身为配角,不是摄影机追随的对象,这是铁则。”
山口智子问:“你是说拍片吗?”
木村说:“人生也是。”
让人很感慨。
教授对木村说:〝你是绝对不会用“寂寞”这种字眼的人,就算全世界都说寂寞了,你也不会说,因为你太坚强了,太坚强了,反而变得温柔无力了。〞
其实很多很多人都是这样吧,总是不愿意承认,也不愿意对自己用这样的字眼,可是到了最后,却不得不说,还是会寂寞。
不过最经典的还是:“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。”
这部片子确实很适合像现在的我,没有了目标和方向,每天不知道在干什么,对未来也一无所知、难以把握的人们去看看。还有所有失意的失落的寂寞的人们。
许多时候会让人淡淡地会心地一笑,很清新也很轻松。
倦怠的日子里,会有得到解脱和放松的感觉。
之前看了《轮舞曲》突然对电视剧觉得疲劳的我,真的做了最佳的选择,简单干净的剧情再
也没有那种莫名其妙的负担了。
木村原来真的挺帅的,而且眼神清澈,濑名的憨厚单纯,他演绎得很是到位,难怪他一直红到现在。
山口智子真的不漂亮,总之不是我喜欢的类型,可是她确实把30岁的单身女人那种无奈和寂寞表达地淋漓尽致,有些女生就是这样,虽然样子也许不是很美艳,总是出错,性格也不温柔可人,可是就是让人讨厌不起来。
3 ) 世纪末八卦
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黄金十年一些鸡毛蒜皮的隔夜八卦,非影评。
八卦本身不是传奇,却一再为传奇推波助澜,于是我们叹息于赫本在说出“我爱罗马”后与派克的世纪情谊,猎奇于《欲望号街车》后马龙·白兰度和劳伦斯·奥利维尔被费雯·丽撞破的基情,纠结于克拉克·盖博私生女的公案……即使是隔夜的八卦,但凡有传奇人物做衬,依旧可以被我们反复咀嚼出回甜,而时间越长越被附会上各种时代的意淫。那我们就来意淫意淫“时机”这件事。
上个世纪的日剧黄金十年真是一个神话扎堆的高含金量年代,神话就是这样,要么不来,要来一起来。那个年代最不缺的就是奇迹和传奇。
1995年还是黄金十年如火如荼看不到头的时候,事业如日中天的国民女优山口智子在这年与相恋八年的唐泽寿明低调成婚,没有婚礼,没有钻戒,只是登记入籍,召开了一个记者会,在记者会上,唐泽牵起山口的手,说:“这双手,今后无论如何都不会放开,会一起牵到永远”。
山口智子与唐泽寿明相识于她的第一部作品《小纯的应援歌》中,同样是直率爽朗的性格,22岁的山口和24岁的唐泽很快相恋,之后山口飞速成为头号女优,唐泽虽然地位略有不及,却也是风头正劲,两个人一直未公开恋情,直到1992年,一个伪装成快递员的男粉丝突然袭击山口智子,幸好唐泽在场,恋情也才因此曝光。
1986年,山口智子大学刚毕业,由模特转型成为演员,一出道就赶上日本电视业飞速发展的黄金十年,又运气极好很快主演了NHK晨间剧《小纯的应援歌》。在上个世纪的日本女优大多有着端丽的长相和端庄的性格,而山口的长相绝对不算绝色,却眼角带笑、积极向上、爽朗大方,这种活力四射的新鲜感使人眼前一亮,更何况她确实也是个有天赋的演技派,演绎过《悠长假期》、《表兄妹》、《两代厨房》、《29岁的圣诞节》、《奇迹餐厅》等都是不同类型的名作,山口智子无论作为女优还是女人都是极具性格魅力的,岩井俊二说起过有一次他与山口智子、丰川悦司三个人喝酒闲聊,他提到一个新奇的电影构思,山口大感兴趣,立刻鼓动岩井“那就拍吧,马上拍吧”,于是才有了岩井实验风格最强的《爱的捆绑》,可见她性格的积极乐观。唐泽寿明的书里说过:“妻子出身家境优裕,对人大方,喜欢痛快哭痛快笑,对物质没有欲望,事业心也不强。”但就是这么一个毫无野心的女人却在黄金十年的前期几乎得到了一个年轻女优能得到的所有名誉和地位。
唐泽寿明与妻子性格相映成辉,同样极具有人格魅力。不同的是他并不是一个运气好的人,十几岁从家乡到东京发展在底层摸爬滚打吃过很多苦,成功完全是靠自己一步一步,厚积薄发。在镜头前他塑造的形象大多像《白色巨塔》里的财前五郎一样严肃,或者是《东京仙履奇缘》里的高木雅史一样儒雅,可现实中的他却是一个诙谐幽默、恶搞鬼马的人,他解释自己这种性格的形成原因大概是因为出身乡下,童年很寂寞,觉得能与人接触就会很开心。
唐泽无论在任何场合只要提起妻子都是一副敬佩不已的样子,总把妻子形容得闪闪发光,说生命中唯一不可或缺的只有妻子。即使结婚十几年了,山口智子依旧会感激唐泽的包容和理解,她说丈夫因为工作必须留在日本,她却一年有三分之一的时间在海外,丈夫并不担心和干预,只要是她想做的事情他都会全力支持和鼓励她,正是因为知道他在等自己,自己才能放心的去任何想去的地方,做自己想做的事。正如唐泽在《两个人》中说的:“我和她识于微时,是相知的夫妻”。大概就是这种包容理解、相敬如宾的夫妻之道,才能使得他俩十几年来每年都出现在日本全民票选的国民好感度夫妇的榜单内。
这两个人的婚姻用“天作之合”四个字就可以完全概括。
在成婚的第二年,31岁的山口智子接拍了富士台的招牌月九剧《悠长假期》,成为了日剧史上无论如何都跳不过的一页。在《悠长假期》中和她搭档的是新生代小生木村拓哉,那时他刚凭借《爱情白皮书》和《青春无悔》爆红,风头一时无二,不过在当时没有人会相信这个偶像组合出身的23岁男孩会成为一个神话,而且会是黄金十年之后唯一的神话,在电视产业衰败后他会凭一己之力活活拉出一个属于他一个人的盛世,他也将是日剧缔造出的最后一个亚洲天王。此后人们会发现日本人对木村拓哉的狂热仿佛是与生俱来的,就好像日本人喜爱奢侈品,简直是天性一样,而这种狂热,在当时已经初见端倪。
不过,他的第一个神话必须和山口智子联手。
山口智子回忆起第一次见到木村,他戴着墨镜坐在角落,看不出表情,也不知道在想什么,觉得很神秘。但这次的会面在木村眼里却是又另一番景象,几年后木村被问到是否有过非常紧张的时候,他想都没有想就回答:我啊,只要和山口智子见面就会非常紧张,其实初次见面想到马上就能见到山口智子已经很紧张了,进门后注意到她坐在我的前面,从包里把剧本“砰”一下放在桌上,就对我挥手“Yo”的打了一声招呼,那时其实已经紧张到不行,这种紧张的心情不但没有随着彼此熟悉而消退,反而更强烈,此后每次见面都会心跳加速。
在当年的采访中,木村贴切的形容山口智子像是“阳光下的椰子树”,可是反观山口却差之千里的将木村形容成像是“眼睛湿漉漉的,森林里迷路的麋鹿”,可见在山口智子面前的木村并不同于平时那个霸气强势决断的木村。
果然是一物降一物,无论是看当年的宣番还是花絮都可以看出这两个人虽然戏里戏外打成一片,但一向气场强大的木村在山口智子面前却完全就像个青涩的小学生,也只有在她面前才难得能看到木村害羞腼腆的一面。
《悠长假期》造成了“星期一晚上街上不见OL”的空前热潮,将黄金十年推到了巅峰。尽管取得了空前的成功,但在拍摄结束后山口智子依旧选择急流勇退成为全职太太,长期旅居国外,偶尔拍个CM,出本旅游书,一副不问世事、闲云野鹤的样子。传奇之所以能成为传奇,除了要留下一些划时代的殿堂级名作,还得留下一个不可逾越的背影。我想,传奇更多时候其实就是一种望其项背的情怀。
对山口智子来说《悠长假期》是一个终点,对木村拓哉来说《悠长假期》却是一个起点,从这时开始,属于木村的时代来临了。
尽管山口智子早已淡退多年,拍《悠长假期》共度的三个月时光对木村来说却似乎没那么容易淡去,之后细数木村历年的各种访问和访谈,屡次被问到最愉快的拍摄回答的依旧是《悠长假期》,被问到最欣赏的合作者或最喜欢的女演员,他都依旧只给出一个答案——山口智子。
直到2004年,鲜少露面的山口智子才接受了富士台的邀请上综艺节目,上的正是木村的节目《SMAP×SMAP》,八年未见的两个人之间气氛并不算自然,连对视都被刻意避免,平时很有压迫感的木村那天却整个人都紧绷绷的,节目中他一边埋头做着料理,一边好像不经意的对站在面前的山口智子说:“虽然和别人合作过很多次,但是在那时才第一次发现恋爱也是很愉快,那种印象现在还在心里”,说话的过程中他一次都没有抬过头。
在之后的节目中回顾起山口上节目这一段时,木村突然在镜头前对SMAP的其他成员说:“现在可以说实话了,拍《悠长假期》的时候确实对她有了恋爱的感觉,但完全是出于单纯的动机”,吓了一跳的中居问:“但是喜欢过吧?”木村坦率大方的点头:“喜欢过,所以反而能拍出那样的感觉。”
之后又是八年,在2012年的《SMAP×SMAP》新春SP上,谈到因戏生情的这个话题时,木村说自己确实有过一次因戏生情——“有一次拍戏,在工作人员做准备时与我共演的女主角说:‘如果不是先遇见我先生,一定会和你结婚’,于是我就真的这么相信了,之后更加融入感情,将爱恋的感觉完全流露了出来,拍出了很多很棒的镜头”。尽管木村没说名字,但这个女演员毫无疑问只可能是山口智子。“如果不是先遇上我先生,一定会和你结婚”,当时的木村听到这话究竟是觉得安慰多一点呢,还是遗憾多一点?有趣的是木村说这段话的时候已经是《悠长假期》拍完的第十六年了,看来他对这一段没有成型的感情还真是念念不忘啊。
木村强调过,《悠长假期》里虽然有很多男女感情戏,但却丝毫没有刻意去表演。
于是,在《悠长假期》中我们看到的小南和濑名是如此的真实,没掺半点假。万古长存的小南爽朗的说着“我的目标是让我的心像洛奇一般,不断接受考验。不屈服、不气馁、不服输。”,会在濑名要放弃钢琴的时候努力自学close to you,会说搬走一定会寂寞,会直率的说“我是来和濑文接吻的”,她对寂寞、开心、不安、爱都毫不掩饰,炙热而勇敢;而温柔腼腆的濑名却刚好相反,是一个不善于表达寂寞和爱的人,他会在小南离家出走时一言不发的弹起生日歌,会在亲吻小南后害羞得把脸藏在她的背后。弹力球、生日歌、广告牌、红酒箱、兔女郎装、钢琴曲、电子琴、阳台的烟花、河堤的热吻……即使和那个年代已经相隔了17年,但在疲惫到不行的时候我依旧会想起美好的他们,就像剧里台词说的“我们可以换一个问问题的方式,不必问在一艘快沉没的船上只能救一个人救谁,而是买啤酒时顺便买了烟火,在一个空气微风的夏夜,你愿意和哪一个人一起放烟花”。是啊,这就是《悠长假期》教会我的价值观,叫我的人生不要需要总是尽力冲刺,哪怕在低谷依旧不要灰心不要丧气 ,告诉我如何享受一个计划之外的神赐予的假期,教我时刻对自己说Don’t Worry, Be Happy。
我再也找不出比这两个更美好的一对了。但我或许还该正视现实,现实是当时除了山口智子已婚,木村还和伊藤香里在交往,当然,那时还没有工藤静香什么事。
其实答案在《悠长假期》中全部可以找到——山口智子早已借由小南之口对扮演濑名的木村拓哉说出了原委——“恋爱完全只是时机的问题。Timing only。时机一来,便要急起直追,此后才能气息相合。一旦错过最佳时机,往后一生都很难找到这种机会了”。
哦,原来如此。
在《悠长假期》里有两个初出茅庐的女孩会成为日后的天后,一个是15岁的广末凉子,一个是19岁的松隆子。
彼时松隆子初出银幕不久,演濑名暗恋的学妹,温顺乖巧的少女形象完全是她的本色出演,用濑名的话说她是个“内心纤细,有如初雪一般纯洁”的女孩。《悠长假期》之后,松隆子与木村的合作不断,在《悠长假期》中他们是落花有意流水无情,《恋爱世纪》里他们是欢喜冤家终成眷侣,《Hero》里他们是默契搭档共同进退……他们也成为了最被观众喜爱的国民情侣。
提到这对国民情侣就绕不开他们在97年合作的《恋爱世纪》。在《恋爱世纪》里木村饰演的哲平完全不同于《悠长假期》里温柔腼腆的濑名,哲平性格倔强不羁,好色、孩子气、见异思迁又优柔寡断,可世界上还有什么比24岁的木村拓哉光洁的脸孔更加无懈可击、无可挑剔的?所以当他手插着口袋,对女孩说:“我喜欢你”,而后又忽然说“少开玩笑了,我才不会喜欢你呢”,帅气的样子让人砰然不已,这样的他即使土的掉渣的说“你的眼睛里有我”然后凑上去吻女孩我们都会尖叫不已。而20岁的松隆子清纯可爱,太适合扮演一个坠入爱河的女生了,她演的里子像极了《东京爱情故事》里的莉香,明知哲平有喜欢的人还要努力让他爱上自己,追着哲平跑来跑去,会羞赧对哲平说“我觉得好运的时候是喜欢上一个人的时候”,为了哲平辛苦的跑遍每一条街,只为找一本哲平喜欢的书,悲伤的说“哲平对我越温柔,我就越寂寞”,可与莉香的悲剧结局不同的是里子最终还是等来了哲平的幡然醒悟,赢来美好圆满的尘埃落定。
镜头前的爱恋,镜头后的默契和火花,戏里戏外都似乎充满了故事,使得国民情侣的各种传闻也多不胜数,都不是无迹可寻的——最初是拍《悠长假期》时木村有空就开车载松隆子兜风,再来是松隆子为了能和木村再合作动用到父辈的关系才有了《恋爱世纪》,后来是《Hero》时期被津津乐道的小松便当和默契的即兴发挥……大家闺秀的松隆子常常在木村面前表现像个依赖、崇拜、慌张的小粉丝,木村的广播每天都会听,听完还会告诉他感想,在与木村谈话里寻找写歌的灵感,面对木村,害羞不知所措是常有的事情,她的一个走神,一点羞赧,一句无心的话,包括父亲松本幸四郎对木村的女婿态度都会被民众拿出来津津乐道。比起她演的里子其实松隆子本人才更像是一个坠入爱河的少女,也难怪当时的小道消息会屡屡爆出松隆子暗恋木村。这对国民情侣似乎被民众和媒体用卖力寻找蛛丝马迹的方式期待着,粉丝也在极力把他们往某一个方向撮合。
可是,最美好最圆满最花好月圆始终只属于银幕。
《恋爱世纪》结束两年后,与木村交往了九年的伊藤香里由于不堪外界压力提出分手,那时的木村状态极糟,被拍到醉倒在汽车后备箱、得了神经性胃炎、晕倒片场甚至入院、在节目中落泪、说自己大概永远也不会结婚了,这时也是木村和松隆子的绯闻传得最盛之时,似乎一向青睐木村的日本媒体和民众都希望松隆子能在此时将他拖出泥潭,就像最后两集的月九纯爱剧,这时只需要男女主角中的一方敞开心扉就可以happy end成就一段佳话。
但最终,在成田机场面对全日本的闪光灯木村牵起的却是工藤静香的手。
木村和松隆子到底是止于暧昧还是落花有意流水无情我们就都不得而知,之后无论多少事实都只会证明松隆子不是木村的类型,木村是个有棱角有个性的人,所以像山口智子、工藤静香、中山美穗这样风情神秘、有阅历、带点危险感的姐姐型更能吸引他的目光。而松隆子太邻家太乖巧,家世好教养好,有才华,举手投足温文有礼,她应该是从小会被教育遇事要潇洒要有风度要韬光养晦,在木村失意的时乘胜追击这种事绝不是松隆子会做的。
“Timing only。一旦错过最佳时机,往后一生都很难找到这种机会了”。松隆子到底不是娇憨积极的里子,木村也不是优柔寡断的哲平。
对于为什么会和工藤静香在一起,木村回答“是她拯救了我”。木村对工藤静香绝非是千挑万选的,他们只是恰好在恰当的时间恰当的地点遇见了恰当的人而已,这就是占尽了时机。
电影《2046》里说过:“爱情这东西,时间很关键。认识得太早或太晚,都不行”。
恋爱就是这样,对的时间遇见对的人是童话。试想看,如果木村拓哉在唐泽寿明之前先遇上山口智子,如果木村拓哉失恋时陪伴在身边的不是工藤静香而是松隆子,这个故事的结局也许会完全不同。但这样的假设毫无意义。生活终究不是月九的纯爱剧,现实没这么多童话。
这几个人之间遗憾或许是有的,但绝对不是一个“她爱我,我爱你,你爱他”的狗血故事。
恋爱说到底是时机问题,好的时机是恋爱的钥匙,它在恋爱中占的比例多到我们吃惊,现实中总有人就是极尽般配,怎么样都觉得合适,可惜时机总是不对,最后也没有走到一起。
嗯,“恋爱完全只是时机的问题。Timing only”。仅此而已。
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正文之外再八卦一下不相干的:
唐泽寿明和木村也是很好的朋友,在《悠长假期》前他俩就已经有过合作了。在富士台50周年的纪念番组上,木村抽签抽到的合作者就是唐泽,也许两个人再次合作后才能为这个上个世纪末的小八卦画上一个完美的句号。
《悠长假期》之后的几年里广末凉子风头无人能匹敌,她那几年的成就是少女明星鲜少能达到的高度,不过以后的各种八卦丑闻也是层出不穷,事业、学业和感情都是波波折折、起起落落,到了08年才因为《入殓师》东山再起。
《悠长假期》里扮演小桃的稻森泉的前男友是反町隆史,97年两个人合作《沙滩男孩》后相恋,已经见过父母开始谈婚论嫁了,但98年反町隆史拍《GTO》认识了松岛菜菜子,立即劈腿与松岛同居,继而结婚。与其说是松岛插足了稻森泉,不如说反町是个惯犯,花心出了名的,也难得松岛菜菜子能降得住他。对了,反町的前前女友是凉,在《悠长假期》里扮演真二的女友留美。
《悠长假期》里扮演真二的竹野内丰多年来性向成迷,不过最近他难得与女性传了一次绯闻,绯闻对象是和久井映见,没错,她正是唐泽寿明的成名作《东京仙履奇缘》的女主角。日本艺能界还真是小的出奇,兜兜转转总能凑到一起。
另外,上面提到了松隆子的父亲松本幸四郎,他和山口智子在95年合作过一部叫《奇迹餐厅》的剧,编剧是三谷幸喜,一个是儒雅的万能侍者,一个是酷酷的天才主厨,两个人搭档起来意外很合适。有一集里松本幸四郎向山口智子形容起自己梦想的餐厅,山口说:“哎,你是在说情话吧?男人和女人讲自己的梦想,这不是在说情话吗?”两个人这段略带调情意味的俏皮对话很有意思。同样,三谷幸喜处理剧中感情也并不流俗,以法式餐厅作为舞台,剧本扎实,角色个性鲜明,演员表演精彩,这部《奇迹餐厅》也很值得推荐。
4 ) 静水流深--《悠长假期》
看了这部片子,感觉心下感慨,无从说起。能说什么呢?无论演员还是编剧,苛责如我都默然赞叹,真心佩服日本人一个剧本写四年的耐心和毅力。这样精当深沉的风格,即使过去十几年,当年的英俊少年已成大叔,潮流服饰已成老土,依然能凭借其内在特质熠熠生辉。时尚的寿命是短暂的,而探讨人心永不过时。比如各种老掉牙的爱情桥断,人们总是看得津津有味。
我这个人,想来对日剧怀有各式各样的偏见,并且喜欢把好的日本作品割裂于日本之外存在。承认自己存在狭隘的大国思想和仇日心理作怪,承认任何国家都有有识之士,承认日剧韩剧里都有杰作--虽然都会有模式化之处,但中国人还就做不出来。。。话说起来很白痴,不过从前表面的平衡立场和如今真切认识确乎是有很大差异的。
木村拓哉,竟然能表现这样复杂的角色,内心深沉蕴藉而羞于表露,敏感细腻的心灵为了显示坚强而筑着厚厚的高墙,这种压抑的天才简直是日本民族性的写照了。一般而言,在这类片子中,谨言慎行的男主角完全会被互补性女主角的光辉掩盖。木村竟然用内在光芒胜过语言矫饰的不足,他细腻而富有层次的表演让我相信,这是一部男女主角同样美好可爱的作品。本来我觉得木村完全不帅,只有眼睛还差强人意,身体看上去还比例失调,现在终于切身体会了巨星何以成为巨星。说明人格魅力是超乎一切的。
喜欢女主角当然又是搞了自我投射。那个疯子一样的家伙阿~~~演的好极了!31岁了还保持着纯真的心灵,好像很坚强世故老油条,然后其实很温柔善良。第一集就把我感动死了,这可是从未发生过的事件。
片子不是让人大哭大笑的那种,但能让人含着泪默默微笑,或者平静地期待。整体具有朴素真实的美感,虽然起因是小概率事件,但过程却真实可信。--让一个基本不可能发生的事情开始,然后命运的车轮隆隆响起,向着注定的结局驶去。。。神阿,这不是顶级yy是什么?发生小概率事件找到the one。可怕的日本人。
“纤细温柔,初雪般的人。”片中的木村如此形容松隆子。很多男性观众应该会非常喜爱她,但我觉得无趣。就和本人可以考虑忍受枯燥的帅哥一个道理。她的纯洁经不起推敲,和在污泥中被践踏过还坚持洁白的纯洁无法相提并论。
日本人果然很西化。。。极喜欢古典音乐,而且东京总是在三得利音乐厅演奏。每每想到橙子和钢琴就很汗。。。真是不搭调阿~~~bt的日本人。
最后还要说,真的是一部很好的片子,看日剧的话,就看这个吧。平静而有沉淀的人物。不知道说什么。
5 ) 左手是瀬名阿南的童话,右手是凉子真二的现实
冬天看《东京爱情故事》,夏天看《悠长假期》,这句话绝对是真理。
在这个闷热的黄梅初夏,能慵懒地窝在沙发上,一旁的风扇吱嘎吱嘎地响,看同样无所事事的瀬名君和叶山南谈一场爱情,绝对是再开心不过的事情了。
或许这只是自己一厢情愿的梦想。在这个无所事事的夏天,做一个美好而悠长的美梦。30岁的叶山南,24岁的瀬名,他们的家庭背景、身份地位,一切都化为虚化透明的水汽,地上流淌的只有火焰般炽热的感情。最后瀬名在音乐大厅的演出成功,仿佛是导演在暗示我们:你看,只有付出真挚的感情,人类就能得到升华,灵魂就能得到洗涤,事业就会成功!
瀬名在剧中说过:“这世界上是有奇迹的,我见过”,于是大家都开始相信奇迹。正如片尾瀬名和小南在异国的街道上,一路狂奔,仿佛奔向了童话王国的大门,王子公主幸福地生活在一起。
这一切美好得近乎虚幻,飘渺得好像触手就会如烟消散。
好在编剧与导演在剧中设置了另一对反面典型……,但凉子真二的悲伤常常被主角们的喜悦给冲淡了。“这世界上是有奇迹的,我见过”,那身份性格悬殊的凉子和真二,同样彼此相爱,却为何不能走到一起呢?在他们身上,我们没有看到奇迹,看到的却是真实的,平凡的,琐碎的,拖拖拉拉,黏黏糊糊,剪不断理还乱的爱情。
每次重温《悠长》都会有不同的感受,16岁是梦想憧憬,24岁是现实照进梦想,那30岁时,我是否能像灿烂的叶山南一样,率真地哈哈大笑,还是只能像真二,在爱与被爱的现实抉择中妥协。
左手是瀬名阿南的童话,右手是凉子真二的现实,在这个悠长的夏天里,记录着我们半梦半醒之间的恍惚。但还是要感谢编剧北川悦吏子,在坚硬外壳的我们心中注入这颗温暖而充满力量的童话种子,伴随着每个夏天的成长,穿透乌云满布的阴天,给残酷的现实增添一丝率真的微笑,一缕灿烂的阳光。
6 ) 所谓的“同居在先,恋爱在后”的甜美结局
君应有语,渺万里层云,千山暮雪,只影为谁去
————元好问《摸鱼儿》
准备放弃音乐的濑名要把自家的钢琴卖掉,小南跑到“濑名楼”,为他弹奏了那首《Close to you》,那首让无家可归的她找到自己归属的曲子。
濑名:为什么要这样。
小南:你不是说没有奇迹吗,我认为有的。我从小对钢琴就没辙,只不过一星期就做到了这种程度了,这不能算是奇迹吗。
其实当小南看到濑名在银座当售货员时,便已经做了这样的决定,甚至跑过去跟一群小孩子在一起学习钢琴的基本知识,虽说这么折腾只不过是想要表达“你不能放弃钢琴”的意思,但事实证明这招比空口无凭地说要有用得多。
他们两个,一个被相识已久的男人在婚礼举行的那天甩掉,另一个则和小师妹拍拖了没两天便被人横刀夺爱。两个人一起,喝酒,吐槽,对骂,伤心的时候一人说“我们来接吻吧”,另一人爽朗地回答说“好啊”。相吻,只是因为寂寞,只是因为渴望被爱,只是因为碰巧只有你在。
一个人,在一生中会喜欢上多少个人呢?
盈盈:咱们便在这里住些时候,一面养伤,一面伴坟。
令狐冲:好极了。小师妹独自个在这荒野之地,她就算是鬼,也很胆小的。
彼时岳灵珊惨死在林平之剑下,而令狐冲身边早已有个善解人意的任盈盈,只是他对自己的小师妹依然挂念着。
这便是现实,令狐冲苦恋青梅竹马的岳灵珊不得,刚好身边又来了个红颜知己任盈盈,为了萍水相逢的自己甚至甘愿被软禁在少林寺。刚开始在一起是觉得自己欠了她,而且全天下人都知道了人家魔教圣姑明恋自己,自己不配合下道理上讲不过去。俩人处着处着发现在一起感觉还不错,打打闹闹小日子过得还挺温馨的。接着五岳并派大会,坏事了:大师哥和小师妹在擂台重温旧情甩了套冲灵剑法,你来我往剑尖碰剑尖直把观众吓得冷汗直冒,台上令狐冲却早已进入回忆状态,甚至被一剑穿胸依然无怨无悔。果然,他最喜欢的人仍是岳灵珊,虽然说,他也知道,最适合自己的人,是任盈盈。
濑名的情况也差不多。
虽说是个闷骚男,但无论说话流利程度也好,吐槽水平也好,都是在平均值以上的,只不过一见了凉子就变得结结巴巴的,甚至是人家站着不动让他去亲他也不敢亲甘愿被人叫“懦夫”。濑名,其实我们都知道,不是你不敢,而是你太喜欢凉子了而不愿让她做出自己不想做的事。
但是这样自己又不甘心,于是便有了那次极其冲动的告白,明明什么都没想清楚,明明自己只是别人的第二选择,还是想要和凉子在一起。凉子犹豫了一下,答应了,虽然这依然是一场单相思。
两人来了几场很闷骚的约会,你说东我说西,不怎么来电。换在一般场合这没啥,俩人没有到互相讨厌的地步,日子凑合着过,但偏偏,凉子还有个第一选择——真二。
凉子这时候终于意识到,现在不说分手以后的伤害彼此只会更深,于是就散了吧。小南在送濑名去凉子家已经敏锐地意识到不妥,劝他别去,但他还是去了,结果就是,他的失恋,也有她的陪伴。
小南,濑名,两个人的生活,慢慢地,就像两条紧紧缠绕的线,已经难分你我了。
所以,当小南要搬离“濑名楼”时,她回头,在楼下对着窗户旁的濑名大声喊:
“濑名!”
“再见啦!”
“会寂寞的哦!”
“虽然昨天真的很生气,想把你剁成肉块再剁成肉碎,可是,真的会寂寞的呀!”
“这么久以来,多谢你的照顾啦!”
当然会寂寞啦,早已熟悉的欢笑、打闹、吐槽,已经构成了生活的一部分,突然要消失,怎么会不寂寞呢,于是过没多久,便发生本文开头所讲的那个故事了。
没有山盟海誓、甜言蜜语,甚至省去告白约会这些阶段,两个人从一开始过的便是热恋情人的日子,无所顾忌地说这说那,虽然说两个人都没有意识到这一点。
他们是幸福的,在最失意的时候有对方陪着,安慰着,互相理解着,而最可贵的是,他们珍惜着对方的付出,这不就是我们所寻觅的么——一个自己爱的人,以及一颗回报自己的爱的心。
额。好嘛我觉得木村年轻时候像山P。
两人接吻的地方总是让我很感动。
日剧历史上的一部神作,也是木村彻底登上神坛的基石,全明星的阵容,优秀的编剧,还有深刻贴切的音乐,高级日剧的典范。
啊夏天!适合好看的人谈恋爱和享受青春的日子,适合我吹着空调吃周黑鸭的日子,值得期待的日子!
最喜欢的日剧,百看不厌。
这是一个没有沙滩海浪夏日的长假,却是让你暂停下来、告诉你人生不须时刻冲刺的假期。假期会结束,人生还是要往前奔跑。
20岁后再看,才明白其中生活的痕迹,无攻无守的感情.
目前看过的最喜欢的日剧,希望自己在三十岁的时候也可以像南一样勇敢开心的生活,Don't Worry, Be Happy
“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。” 很适合现在的我。Don’t Worry, Be Happy 。
只为那一吻……太他妈萌了……
女主是日剧史上少有的潇洒帅气!
木村拓哉和山口智子火花满满,亲热戏温情真实感人。96年的剧在23年后的今天看起来竟毫无违和感。剧中两性关系的自由开放程度甚至更甚于今天绝大多数东亚电视剧集。96年的剧里,男女接吻前都知道ask for consent, 而最近十几年的剧却在壁咚墙咚强吻推倒等各种与性骚扰性暴力无异的霸总套路上一去不复返。咋回事?这代爱情剧不行。
到现在为止,都觉得是最好看的爱情剧。大龄的叶山南不但获得工作而且获得了爱情,姐弟恋的经典之作。但觉得还是摄影师更靠谱,而且黑黑的也长得挺舒服,若干年以后,他居然成了“交响情人梦”里的折扇老师。山口智子不美但太有魅力了!竹野内丰不羁的英俊,凉的潇洒,松隆子的大小姐纯情样儿。
木村拓哉那么美尚且安分守己,我一搓比就不要再心思活络了
冬天看《东京爱情故事》夏天看《悠长假期》
二十年间,山口智子与唐泽寿明结婚幸福稳定,木村拓哉还出演了今冬日剧虽感觉全然不同了,小桃中途还演了大奥里的御年寄,松隆子退隐又复出也将带来新作品,竹野内丰还活跃在电影中,山崎演过野田妹的钢琴老师,留也继续了演艺事业。二十多年前的悠长假期,让我感触颇多的其实是流逝的时间。
我始终相信拍时的木村是真正爱着山口的
多年后的木村拓哉在不同的场合都多次提起当年喜欢山口智子的事——“虽然和别人合作过很多次,但是在那时才第一次发现恋爱也是很愉快,那种印象现在还在心里”;“现在说实话好了,那时确实喜欢她,所以才能拍出那样的感觉”;“初次见面她向我‘yo’的挥手打招呼就很紧张,此后每次见面都会心跳加速”
我是来和濑名接吻的。
「第9回 アカデミー賞 1996-06-26 」最佳作品,最佳男主角(木村拓哉),最佳女主角 (山口智子),最佳男配角(竹野内豊),最佳女配角(稲森いずみ),最佳新人(松たか子),最佳服装造型 (山口智子),最佳编剧(北川悦吏子),最佳卡司,最佳片头