看完之后,感觉这部片子就像百年孤独遇上了石榴的颜色 一部少有的从吉普赛人视角出发的电影。他用石榴的颜色般的古老画面与吉普赛民族风格bgm生动向我们刻画了一个对于我们遥远而神秘的民族,看完之后对吉普赛人的陌生感与去生动感顿时少了很多。他又用百年孤独般的的魔幻现实笔触向我们描述了这个在尘世中漂泊,被诱惑,被强暴的民族,以及在冷战时代东西方交界,两大阵营交流最活跃的南斯拉夫与意大利,面对zz的复杂多元,人心的叵测难料,他们是如何被冲击,被同化,又最终如何找回自己民族的根。
此外我感觉导演的混乱叙事是有其道理的,关于一个漂泊流浪居无定所的民族的主题正是需要通过这种混乱的叙事来制造迷茫感。也让我们感受到了主角的遭遇在吉普赛人群中其实是很普遍的。 另外大概get到了老库的风格了,在意象上他应该是对漂浮的婚纱,动物,狂欢迷醉的Party与男女关系情有独钟。并以此来表达自己的情感。
看得是两个半小时的版本,另外有个五小时的导演剪辑版。吉卜赛人大家在各种作品里多多少少都见过,这几年比较熟悉的应该是peaky blinder里戏份不少的lee family,这部完全就是吉卜赛人作为主角了。你能看到就这么小小一支的吉卜赛人,活动范围就穿越了几个国家。
吉卜赛人在欧洲人眼中的形象好像一直是这样,做点不太长久的小生意,搞点旁门左道,小偷小摸,对局子里的伙食应该都比较熟悉。
文化纪实层面本片于吉卜赛人就如《霸王别姬》于大陆人一般。这部里你能时不时听到的吉卜赛民谣就和《霸王别姬》里的昆曲和京剧一回事儿,记录下了现代年轻人已经很少有兴趣去关注的传统文化。片中婚礼那一段拍得很有意思,详实地记录了他们特有的习俗。
观影时一直觉得有什么很熟悉的感觉,想想是和《百年孤独》有几分相似,哎我知道多少有些蹭,但有几点我说出来你可能也会觉得确实如此。一是电影八分现实两分魔幻的整体内容占比,观感上确实太像了;二是家里都有个女性长者长时间地见证着一家人曲折的命运,她本身也为这个家尽可能地做着贡献,本片里奶奶的形象可以说就是我当年看书时脑补乌苏拉的形象;三是和宗教信仰那种若即若离的距离,想起来了提两句,大多数时候看不到什么联系。
看的是导演剪辑版,分5集,像看电视剧一样。非常有味。仿佛吉普赛人的生活就在你面前展开如梦似幻。吉普赛风情的旋律抓耳抓心,极富幽默感与生命力。对人性的温情与挣扎的展现手法独特。魔障表面下涌动着深沉。想起《阳光灿烂的日子》与《教父》。
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北京日报/2017 年/4 月/18 日/第 004 版
聚焦·北影节
电影大师库斯图里卡告诫青年影人——
不要让电影变成电子游戏
记者 陈涛
本报讯(记者 陈涛)“不少人评价我的电影带着一份淡淡的忧伤。”昨天,在自己的影片《牛奶配送员的奇幻人生》映后交流会上,63 岁的塞尔维亚电影大师埃米尔·库斯图里卡耸耸肩,摊开双手,摆出一副无可奈何的表情。旋即他又露出高兴的笑容:“我来到北京国际电影节,没有遭受任何创伤,我非常喜欢这个和我的祖国一样神奇而美丽的国家。”
不少人将他归为魔幻现实主义的风格,即善于与现实拉开距离,开启反思。他以自己早年的影片《流浪者之歌》为例,“当我的国家长年处于战火之中,和平消失,一定会影响到艺术家的创作。”他说,人们很多时候不知道怎么解决自己的问题,而他选择的路径是“躲”进电影里。
“电影最大的敌人是自然主义。”他毫不掩饰对好莱坞某些影片拍摄套路的厌恶。“电影里几乎都能见到这样的场景。一个人开车回家,来到房子前面,从车里面搬下从超市买回的食物,走到门口,用脚踢踢门,问有没有人在家,然后进去吻他的妻子,最后将食物放进冰箱里。我觉得这个实在太无聊了。”库斯图里卡说,他做出决定拍某部片子,一定是诸如家庭、战争或是政治这些真正的问题在深层次触及了他的灵魂。“就像你们刚看完的这部电影,你可以用任何的语言评价它,但它一点儿都不无聊。”他回忆说,曾经一位好莱坞发行商对他说,《地下》这部电影实在太无聊了,“我对他说,这部电影可以是任何的东西,但它绝对不是无聊的。”
被问及年轻导演该如何发掘素材时,他的建议简单得近乎随意:“即便你碰到一个警察或是走进一个社区,你都可以从中发现非常棒的故事。只是你还要加以艺术化再造,而不要让电影成为电子游戏。”
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:当今的世界局势十分复杂,充满了戏剧性。这个世界正处于被迫重组的边缘。社会主义阵营国家一直在宣扬第三次世界大战的威胁,虽然我不认为我们会在短时间内面临第三次世界大战,但是第三次世界大战从某种意义上来说,从很久以前就已经开始了。它从南斯拉夫开始,在罗马尼亚继续发展,随后它开始波及英国和中东,现在则终结于叙利亚——或许仍然在继续。在你们国家的海域,贵国与许多周边国家——事实上是西方国家存在问题,我可以说,干涉主义通过这样的方式将同一出戏带到了你们这里。
因此,当今的世界又拥有了另一个征兆,或者我更愿意说是标志——人类当中大多数的生活被暴露在媒体的眼睛下。多数人的生活被转化成了虚构的故事,而这些虚构的故事,在人们看来便是真实。即使在我们最陌生的非洲——非洲人并非人们所想象的那样贫穷,他们可以拥有最贵的鞋子甚至苹果手机,如果条件允许的话,他们的生活也会被转化成故事,传播到世界的另一端。所以,现在世界上大部分的人们处在一个充满虚构的生活中,当中充斥着红毯、以及红毯秀上那些迷人的形象,而所有这些糟糕的事情,便是我们口口声声宣扬的人类社会的最大成就。
库:我强烈地相信我们应该让事物回到它本真的状态,我们必须回归到正确的事物上,回归精致的好电影,为年轻人创造能使他们追求美好生活的氛围,而不是建立那些只追求金钱的氛围。金钱是现代文明中最愚昧的一面,是末法时代所诞生的新神。人们被蛊惑花尽所有的时间去追逐所谓的金钱,却发现自己却越发地贫穷。如果你回望一下,我的乌拉圭的总统朋友——穆希卡(Jose Mujica)先生 [1] 曾告诉我:“他们谈论起我时把我当成这个世界上最贫穷的总统,但其实他们才是愚蠢的,因为贫穷恰恰是我们为那些没有时间去过的愚蠢生活所标示的价格。”那些最有权力的人并非活在“生活”里,他们活在自己的权力里,他们忘却了是什么使生活美好、什么是人从出生到终结过程中最重要的东西。电影应该点明人生中这些真正重要的内容。
库:可以这样讲,不仅如此,我认为电影创作者应当为人们做出更多严肃深刻的影片去努力,而不仅仅只是制作出一部又一部钢铁侠、蝙蝠侠、或者别的什么侠,这些影片只是好莱坞工业体制意图剥夺人们时间从而控制人们生活的象征,而不是让人们通过观看来汲取营养。
库:是的,我非常喜欢看这些导演的电影,包括费里尼和布努埃尔。我想说,我们所聚焦的那些东西往往是充满悖论的,现代戏剧所关注的主要目标之一就是关于生活的悖论,因为我们都或多或少地生活在矛盾的生活中。
费里尼就是这样一个从现实主义过渡到怪诞风格的创作者。我总是在做怪诞的电影,而且时不时我还曾打算要做魔幻现实主义的电影,但我没有刻意这样做,因为我拍的电影很多是关于吉普赛人的电影,吉普赛人的生活本身具有浓烈的魔幻意味。
by暮川 四月降临了,春天到了,在柴可夫斯基先生的四季套曲中,四月份是松雪草的日子。 我的影评之路也继续延伸了,今天是巴尔干半岛的名导演埃米尔库斯图里卡的专场,谈论的电影是《流浪者之歌》。 《流浪者之歌》这部电影,是一部我知道自己迟早会看的电影。毕竟在两年前已经感受到了《地下》的魅力,比起看水中新娘会哭泣的自己,现在可以更实际地去看待库斯图里卡的电影。 有一段时间我很反抗电影中出现的死亡场景和死亡的情节,因为我作为观众看见角色死亡就会拥有强烈的情绪共鸣,会呜呜哭出来,拿纸巾擦自己的眼泪。无关故事本身的眼泪经常会混淆我对于电影和角色表演的判断。 好的艺术家应当对死亡表达得比较克制。尤其在电影中,一个视觉听觉表达的艺术中,稍微沉溺就容易滥情。那么库斯图里卡让我看到了对于死亡的另一种理解。 第一个part来谈谈库斯图里卡电影中出现的死亡。 《流浪者之歌》中讲述了一对贫困的兄妹被族长骗出去赚钱,兄长发现族长是拐卖妇女儿童的罪犯但还是选择追随他,最后变成了一个坏人。而他的孩子偷走了覆盖中他的尸体上的硬币,预示着他的孩子将要变成一个小偷。 在电影中死亡出现了多次,年轻的贝尔汉兄长试图自杀,把自己吊死被酒鬼邻居所救,兄长的爱人兼任新娘被怀疑对贝尔汉不忠,后期难产而死。贝尔汉利用自己的特异功能掰弯勺子的念力去杀害了罪犯头子,也是带领他的族长。贝尔汉被罪犯头子的新娘用枪打死,落在火车车厢中。 死亡成为了库斯图里卡电影中叙事的美妙的一个环节,一次死亡带来的不仅是主角可怕的情绪转变,也带来了一种终止,更多是一种遗憾。 约翰伯格说过作者是死神的秘书,当一个人死去的那一刻,ta的一生才可以被总结,被归纳和言说。在库斯图里卡的电影中,死亡是爱的秘书,通过一场场死亡,角色和观众发现爱是永恒的,包含着遗憾的爱是永恒的,死亡作为情节的终止带来了长久的情感回忆,当观众思考是什么导致了他的死亡,一场道德净化的表演仪式就完成了。 库斯图里卡出了一本书,中文译名好像叫做死亡是未经证实的谣言。当然他更著名的自传式书籍是我身在历史何处。我可以看到他对于死亡的一点富有创意的论断,死亡与谣言放在一起,这好像在某种程度上解释了为什么库斯图里卡的死亡带有一种梦幻色彩。 在《地下》中男主角的死亡是沉于水中,他看见了他的新娘来水中寻找他,他们拥吻,然后他们游向更加深,更不透明的水里。在《流浪者之歌》中男主角贝尔汉跟他的朋友在草地上看到他不忠诚的新娘腾空升起,(疑似塔可夫斯基镜子电影中的母亲从床上腾空升起,空间充满水汽)这种行为表现了一种死亡的神圣性,一种我并不熟悉的宗教含义。 影像欺骗真实,实际上无论哪种影像,哪怕是纪录片和家庭录影,拍摄的内容都是经过选择的。库斯图里卡在表现死亡时候毫不避讳这一点,我们没办法证实她是如何流产死亡的,在面对影像时候,感性体验超越了真实,这个角色在情节中死亡,但是在影像中达到了一种永恒的记忆。 第二个part记忆 记忆是一个很有趣的词,我的加拿大留学生朋友告诉我回忆录的英文词汇来源是一个法语词,它读起来要更加粘稠一些。库斯图里卡在他的纪录片访谈中讲过:“我拍电影,运用自己的记忆来对抗遗忘,尽管在现代世界中遗忘是一件美妙的事,但是我选择不这么做。” 作为一个捷克斯洛伐克共和国读书的塞尔维亚人,他对于前南斯拉夫,铁托的感情更加复杂。《地下》专注表达了南斯拉夫的一小段历史,《流浪者之歌》通过描述茨冈人的生活表达一种失落感,他们不是欧洲人,也不是亚洲人,很难界定他们混乱的生活。至于铁托,他组成的乐队批判了铁托而引发大量的争议。 我曾经粗暴地把库斯图里卡的电影划分为超现实主义色彩,他的电影中充斥着一种诗意,看起来很像塔可夫斯基的模仿者。但是当我看了更多电影,我发现它并没有使用超现实主义元素,比起超现实,它的电影遵循着记忆的逻辑。 库斯图里卡的电影并未严格遵循观众熟悉的线性叙事逻辑,他也没有跳切,可是他的电影依旧很难懂。他的电影中充斥着各种记忆。 这种记忆被放大,被浓缩,变成一个触目惊心的雷电不时闪烁在库斯图里卡的电影中,他们很少承担推动叙事发展或者情节转变的功能性作用,他们大多模糊,简单,直击人心。比如贝尔汉的叔叔混账到什么程度,他掀开了整个房子的顶部,把一家老小暴露在雨中,雨水的声音让我们相信了这个荒诞的影像的真实性。还有名场面母亲绕毛线团绕了整个大教堂,在这种荒诞的场景中满足了我们对于记忆的追寻,在这种闪烁的记忆影像中达到了对于人生不确定性的,隐秘的部分的理解。 记忆中总会出现夸张的,模糊的,色调独特的事物,人们穿过自己的记忆,与自己的生活达到一种和解,达到一种和谐,重新相信秩序。 第三个part秩序 这大概是跟库斯图里卡最不搭调的一个词了,毕竟库斯图里卡的配乐还是叙事风格都在强调一种重复,一种无休止的混乱,而且他的场面调度也往往是群像,一边拉着手风琴一边打群架。混乱,跟库斯图里卡好像更贴切一些。 但我觉得不是,观看库斯图里卡的电影让我看到,影像拼接和剪辑创造出来的一种共时性,一个图像在一部影片中无法传达承载的情绪,情节和主题,而要把它联系成至少十个,你才能感到这些图像构成了什么情节。(多数时候具备滑稽色彩),这些影像通过剪辑和拼凑,依据人们的观影习惯,获得了一个自在的空间。库斯图里卡导演像一个建筑师一样在搭建这些空间。每一个影像都互相联系在一起,成为彼此的证明,解释,主题。他们遵循着内在秩序而在混乱中发生意义。这是电影独特的魅力。 这好像也解释了为什么库斯图里卡的电影中拥有着一种强烈的宿命感,婚礼是葬礼的开头,葬礼是生命的结尾,这种首尾的关联通过重复的音乐,闪烁的记忆和连续的图像传达,无比清晰地表达了库斯图里卡的主题。 他的主题很复杂,因为库斯图里卡是一个丰沛的表达者,而且他青睐像安德里奇那种史诗向的作品,这让他的主题隐蔽在史诗中难以辨认。也许他的访谈可以给人答案,他时刻警惕权力的作用,他指责人民像是一群绵羊一样跟随领头羊,比如地下中的兄弟俩,贝尔汉跟叔叔之间的关系,有一个更大的权威矗立在那里,伴随着死亡也无法逃脱的家庭关系,他间接地促发了整场悲剧的开演。兄弟残杀,国家灭亡,对于人道德的沦丧,人对于爱的不信任的思考让他变成了一个欧洲类型的人文主义者。 “我相信爱是永恒艺术的秘方。” 也许库斯图里卡会说,我希望电影,不要让人变坏。(因为他的个人经历据他所讲,他那一条街道的人都变成了盗贼,黑帮,罪犯和尸体。) 其实我觉得姜文有学习他很多方面。(比如对于男性成长的强调,散文叙事的学习)不过有机会再讲讲。 那最后以库斯图里卡导演的一句话结尾。 “我认为艺术是人类存在的理想方式。” 四月快乐
流浪的民族有点像无脚鸟,他们的文化有一种特别的漂泊感。关于无脚鸟在《阿飞正传》里有提到:“世界上有一种鸟是没有脚的,它可以一直地飞呀飞,飞得累了便在风里睡觉,这种鸟一辈子可以下地一次,那一次就是它死的时候……”法外之徒也有一段描述了印第安的奇鸟。浪漫的理想主义者对自我和自由始终地追寻,一边堕落一边升华,人生困境也是人生趣味。他们很失望,但是不在乎,他们很孤独,但是也不在乎。很反叛吧。 开头Perhan与Azra的一段蒙太奇挺好玩,Perhan:“你知道石灰粉怎么做吗巴拉巴拉...”Azra:“你知道怎么接吻吗?”Perhan:“石灰巴拉巴拉...” Azra:“你能接多长时间的吻?” 关于跳过自己的影子,刚刚好看到一个德国笑话:“没人能跳过自己的影子。” 主角的独白很多,记其中一段写给奶奶的信: “上帝只不过是只瞎了眼的猫,在我把财宝藏进水渠时,他看着我,把我的灵魂拿绳子困着,然后让洪水把一切都冲走了。他先给我财富,再把它们和我的灵魂一起拿走,我曾有那么多金子,奶奶,我可以建一个金币做的大房子,房顶能触到月亮。可残忍的命运降临了,我越是想知道发生了什么,就越迷惑,真相也离我越来越远。也许你诅咒过我,奶奶,当我告诉你我不再相信任何人的时候,你那时说,当你不再相信任何人,上帝也就不再保佑你了,现在我真的对别人没有什么好了,但是我被人骗了,一个我曾经比上帝还相信的人,艾哈迈德,我每天都在找他,这把我变成了风,而我的梦随烟消逝,我都不再做梦了,一个不做梦的吉普赛人就像没有房顶的教堂或没有文字的书。” 一个纯真少年的成长与堕落,是属于吉普赛人的流浪故事。他死了,他的儿子偷走金币在雨中逃走开始新的流浪,好像有一种隐隐的宿命感,循环往复,未曾断绝。 影片颇有一种《百年孤独》的感觉,至少很像脑海中百年孤独的画面气息。运动的镜头、嘈杂的背景音、黄黄的色调、混乱的场景、神奇的超现实与梦境、纷繁的意象,非常真实又非常魔幻。
电影还有一种溢出来的浪漫气息,如兰波的诗 感觉 蓝色的夏夜里,我将走上幽径, 麦芒轻轻刺痒,踏着青草前行, 在梦幻之地,感觉脚底的凉意, 我会让晚风,轻拂我的头顶。 什么也不说,什么也不想, 但无尽的爱从我的灵魂深处涌起, 我将去流浪,像一个吉普赛人一样, 漫游自然天地,幸福如有佳人相伴。
CD1:t7eb3ac08f / CD2:t726a61bdfOST:f2b44ee35d
离开"南斯拉夫"的特定背景或魔幻现实意象,《流》即一部关乎成长仪式的"男性传记",首先,它创造了一个主体空间,作为定义"他者空间"之根基,因此,得以作为流转中的"吉普赛":飘忽不定的母亲幻景与前往意大利的仪式(待延展的主体空间)。多年后,《生命是个奇迹》呈现了相似故事的另一面
南斯拉夫,这块半岛与大陆割裂、漂离,就像Perhan,像车队,像所有漂泊的人,住在米兰和罗马边缘的废墟。讲故事的奶奶是茨冈人的白女巫,家里摆满瓶瓶罐罐,治愈疾病;金色的晨晖里她用红线一圈圈缠满米兰大教堂。看哭了两次,第一次是河流里茨冈人的盛大仪式,火焰和烟雾升腾在水面,衣裙潮湿赤裸乳房的Azra把爱人的名字刻到乳房下,Perhan则把她的名字刻在胸口。第二次,Azra升到半空,产下孩子死去。配乐Goran Brengovic,Le temps des gitans。水、火、土、风,库斯图里卡是炼金术师,操纵着宇宙间的一切元素,调制糅合成这部茨冈人的电影。Perhan和Azra相爱的那刻,Perhan正在讲述石灰——大地养育了它,河水给它洗礼,火哺育了它。“绝对的浪漫啊。绝对的浪漫。” 已经不叫扎比特的扎比特这么说着。因为他永远跳不过自己的影子。
1.被挂起的房屋;2.河流里的祭典;3.飘渺的白纱,死去的母亲和远离的妻子;4.悬浮在空中生孩子;5.手风琴永远有着一抹哀伤;6.火鸡、鹅和白鸟;7.我以为那是一场梦,白昼一般清晰的梦。
都说老卡的電影是经典,我守着DVD都不敢打开,这个也是看见网盘有下载看看新鲜,真的止步不前。散文诗一样的電影高分未必有人都叫好,反正我不以为然。『加长版就不看了』
奠定魔幻现实主义风格之作,而且在平衡性上算是做得最好的一部。既有表象的疯癫与魔障,也有深沉的悲悯与忧伤,库斯图里卡将自己对于吉普赛民族的全部挚爱倾注其中,并顺着电影的各个毛孔流淌出来。
太强了,妥妥入选年度前五,库斯图里卡最佳,再看五十遍270分钟版也不算多!吉卜赛人能有这么一部描述民族命运的片子(如果还能称为“民族”的话),不枉受了几千年的气!传统层面的野种,生子,十字架,现实层面的贩卖人口,金钱至上,魔幻层面的叉子,婚纱,高级得不能再高级,完美得不能再完美!P.S. 至少一定要看142分钟版,HDTV那版是坑爹的,尤其结尾
很可惜,我没有看到260的完整版本,而是140的剪辑版,但即便如此,也并不影响这片子带给我的强烈震感,虽然四个多小时的叙述更使人荡气回肠。老库这回把焦点放在了一个世界性的民族之上:吉普赛人(罗姆人),描绘了在时代变迁中的他们生存现实的概况,流浪的本性与浪漫主义人格,使人笑中带泪。
库斯图里卡绝对是外星人!
十年前看的,只记得一些恍恍惚惚的片段,重温亦感动,就像看一部崭新的片子,被一种谜一样的气场紧紧包裹,东欧、拉美电影的气质来自纯天然的血统,无法模仿和学习。
在窗外隐约的广场舞(村里每晚都有几个人跳)音乐声中看完了这部。对比太鲜明:吉普赛人的村子里,生活虽然也困苦,但好歹能抱作一团跳跳舞唱唱歌。不知道世界上是不是只有汉族如此缺乏音乐和舞蹈,以至于大家只能像原子一样彼此孤立。奇怪的是,从大家对广场舞的痴迷来看,汉人是渴望音乐和舞蹈的。
老库调度动物的功力真是让人叹为观止,也是他唯一一部没有与政治沾边的电影。
一个不做梦的吉普赛人,就像没有屋顶的教堂,没有文字的书。
火鸡的戏份虽然少得可怜,但它的献身演出却相当惊艳,值得一座最佳男配的嘉奖,或者,终身成就奖的殊荣(如果锅里的不是替身的话),也再次证明库斯图里卡挑选动物演员的眼光以及调教它们的功力(所以他凭借此片拿到了第42届戛纳电影节主竞赛单元的最佳导演奖)。
8/10。开场持续哭泣的女人由背影缓慢转身面对镜头,镜头内部蒙太奇转换到撑着破伞的秃子,讲述飞翔的传说,结尾被新娘射杀的贝汉掉进归途列车,望向天空幻化为白鸟,渴望飞回故乡。库氏非常重视场面布置的丰富,叔叔从赌徒中走出,洗脸、怒骂、祷告和输掉最后的赌资,背景展现了小镇全貌,为逼奶奶替他还钱用拖车吊起整座房子,吊起的房子象征吉普赛人居无定所的脆弱。史诗气质的符号融化到民族的精神中,在弥撒祭典,水中木筏承载着巨大人偶,舟中半裸的男女主角消失于薄雾之中,阿兹娜在怀疑中难产而死,婚纱飘在空中带着命运的荒诞无情,婚礼上贝汉用意念控制叉子杀死阿默德的长镜头跟拍,生动传达贝汉失去一切的绝望。庆典中漂流的火鸡被叔叔炖汤,是贝汉堕落为罪犯的起点。结尾儿子拿掉贝汉尸体遮眼的金币、躲入箱中冒雨逃跑,父子命运又开始轮回。
不开心的时候我喜欢弹手风琴,听的人满心欢喜,而我的心却在哭泣。
無限接近滿分的電影。全片四場婚禮,沒辦成的倆場讓新娘抱怨,辦成了的倆場則導致新郎慘死,彷彿游牧生活與走入家庭注定不能合一、現實生活與幸福未來必然有一者得是夢境。
好久没给五星级评价了。。。
少年的堕落史和自救史,最妙的是在葬礼上,那个仪式性的置于双眼的钱币——被金钱蒙住了双眼,更妙的是,他的儿子打破玻璃,偷走这两块金币,躲在纸箱子里在大雨中遁走——腐坏的道德在循环。另外一条信仰之路随着倒塌的耶稣十字也消失了。在道德堕落的严肃主题面前,老库也落泪了。
我猜,姜文一定是老库的粉丝。