六年前,梁森(梁家辉 饰)告别心伤爱人梅伊(梅艳芳 饰),来到后方参加地下党,梅则按照吴先生(曾江 饰)的安排成为夜总会歌女。
1941年,太平洋战争爆发,世界局势动荡不安。梁森和革命同志重返上海公共租界,当晚便目睹五个日本和尚惨遭杀害的景象,而幕后指使者竟是日本人白川(国村隼 饰)。梁尾随白川来至夜总会,两人发生搏斗,白川被杀,梁也多处负伤。养伤之际,梁森重逢爱人梅伊,旧情不断,难以割舍。
白川之死激化租界内的矛盾,76局特务头子铁泽民(徐少强 饰)对地下党进行无情捕杀……
女人没有丑美,只有长得浓的和淡的。浓的大概如梅艳芳,杏眼圆睁五官立体,是所有人一眼望去的头牌;
长得淡的大概如吴家丽,细眉小眼塌鼻子,若是拉过去一样样比五官,吴家丽样样不如梅艳芳。
然而《何日君再来》,完全被长得淡的吴家丽圈粉。开场的10分钟,把女主梅艳芳比得一点颜色都没了。
第一景,梅艳芳浓,聚光灯下穿着繁复花纹和皮草,画着浓妆眼影唱歌,正面张扬;
吴家丽素,一个全素色旗袍的暗色背影,转身在人群,一个肩膀一个腰身勾得人痒痒;
第二景,梅艳芳动,在聚光灯下唱歌,摆出喝酒的姿势腰身很大,如京剧《贵妃醉酒》的那个下腰;
吴家丽静,在台下抽烟、小口抿一口酒,一个若有若无的眼神扫了男配一眼,漫不经心在酒杯里吐了一个烟圈,漫不经心地盖上,漫不经心地用红指甲油的手指在盖子上敲了两下,漫不经心地像一个不经过大脑的动作,却把男配的魂儿都勾没了——梅艳芳在舞台上的大下腰白演了。
第三景,日本人调戏矛盾来袭,梅艳芳火炭脾气,正面冲突,站在c位美艳中咄咄逼人;
吴家丽从中斡旋,一直站在侧位,处理后低头从男配面前过,再回身看了一眼,看得那一眼柳眉如烟,男配的魂儿彻底不要了。
第四景,两人同时在人群的刹那,梅艳芳繁复,烫卷头发、亮闪闪无一处不发光的大牡丹瑰丽旗袍,夸张得艳红耳环;
吴家丽素丽,乌黑的松挽发髻不做任何装饰,宝蓝旗袍只配金色镶边,全身明显的首饰只有一对金耳坠,却把整个色彩焦点都集中在这耳坠上,在夜总会一片花哨的争奇斗艳中,素丽反而是最夺目的视觉清晰。
之前看中国女人的含蓄韵味东方味儿,万众好评不过《花样年华》的张曼玉,或许是个人偏见,我倒觉得有点名过于实。曼姐在当时短发,已略显美人迟暮;张曼玉真正的风流婉转在《青蛇》里的小青,可以或许角色原因,眼角带着妖而娆,总觉得不在人间。
林青霞太英气,朱茵太仙气,梅艳芳太艳气,吴家丽倒是演出了更在人间的东方韵味儿。嗯~
初看电影名字,我总感觉里面会有邓丽君小姐那首何日君再来的歌曲,结果是我想太多了,并没有,有的是梅艳芳一如既往的迷人小嗓音唱的歌曲。。。那里面唱的几段歌曲很好听。
说起梁家辉这个角色,虽说是为了抗日,可打别人腿一枪,让他假借伤残带着老婆儿子去日本的时候,我就觉得是渣男了,还好影片最后没有跟梁家辉走,留在日本正好是我想要看到的结局。。。君你还是别来了
顺便说一句,梅艳芳小姐,你是不是留在日本,后来改名川岛芳子了,我咋看着那么像!
在1990年香港电影票房排行榜上,一部鸿篇巨制《滚滚红尘》排到了第52位,票房仅有665万港币。
但是这部由严浩执导的经典名作,不仅是聚集了林青霞、秦汉和张曼玉三大巨星,更是拿下了第27届金马奖的8项大奖。
要知道当年排名第一的《赌圣》可是有4132万港币的票房,其实对于《滚滚红尘》此类文艺气息浓厚的电影来说,票房似乎从来就不是强项所在,而从艺术角度来说,却是深受各大电影奖项的青睐。
时隔1年之后,香港著名的嘉禾电影公司发行了一部同类型的影片:《何日君再来》,两部影片的题材非常的相似,都是以战乱时期的家国仇恨和儿女情长为主要故事内容。
《何日君再来》上映于1991年3月28日,由区丁平执导,梁家辉、梅艳芳、吴家丽、徐少强和曾江主演,讲述了抗战时期梁家辉饰演的梁森与梅艳芳饰演的吴梅伊的一段乱世儿女情。
影片在故事构架上,与《滚滚红尘》非常的相似,都是时逢乱世,并且都是一对互相深爱的情侣,被迫分离而各奔东西。
这种故事的安排,被称作是一个在无奈的时代中发生的无奈的故事,虽然故事的收尾没有合家欢那般的令人满意,但是其中荡气回肠的爱情还是非常令人称道的。
片中的几位主要演员的演技都是绝对在线的,这其中梅艳芳和吴家丽两位女演员的演绎尤为出彩,凭借本片梅艳芳同时获得了金像奖和金马奖影后的提名,吴家丽则获得了金像奖最佳女配角的提名。
不过说到票房,《何日君再来》与《滚滚红尘》也算是命运相同,在1991年香港电影票房年度排行榜上,《何日君再来》以579万港币的票房,位居第53位,而那一年排名第一的《逃学威龙》票房则高达4383万港币。
其实在商业化的大环境下,《何日君再来》这样的慢节奏剧情片,很不能占到便宜,即便是拥有优美的画面和文艺气息浓厚的电影氛围。
但是从另一方面来说,这样的电影也很能够让人印象深刻,除了慢条斯理的讲故事之外,整部影片的经典性已经慢慢的构建形成。
所以时隔29年之后,再次观看这部《何日君再来》,依然会被那段荡气回肠的爱情故事所打动,其中还有片中那物是人非的失落感,同样是让人感同身受。
感到编剧和导演都有点眼高手低,又一次浪费了演员....
虽然故事细节经不起推敲(港片通病),但很难得的拍出了革命时期的爱情荡气回肠的感觉。区丁平很会拍美人,从关之琳(《群莺乱舞 》)、富田靖子(《南京的基督》),到本片的梅艳芳,个个都很惊艳。
私情与大义。本片观点有些独特,并用几组故事去说这个。梅艳芳的歌极动听,表演得也魅惑。赤井英和也令人印象深刻。区丁平依然令人失望。相比他们一起出来这一拨,他算是最没水平的一个了。不过他还真是个爱拍情欲戏的导演啊。
為什麼那幾年關於戰爭的港產片都可以拍得那麼有質感? 故事雖粗糙,但鏡頭很厲害,畫面很美。還有,吳家麗那種獨特的性感實在到了後無來者的境界啊! Btw,我真的希望兩首從未出版過的插曲會有面世的一天(從某次訪問中得知華星版權部將母帶保存得很好)
片尾响起梅艳芳的何日君再来时,我落泪了
梅艳芳似乎并不出彩啊 吴家丽很美
内地导演快来学学如何换视角拍大时代表现深刻情感吧。梁家辉与曾江的表演都很棒,区丁平的拍摄手法虽然还不够大气完整,但感染力却是一流的,那两年也算是他的创作巅峰吧。PS看了释凡大湿的短评我突然间好……不舒服= =
片名很美,观感很差。可能是觉得拍得太刻意太狰狞太戾气太猎奇,可能是惋惜有些浪费了梁家辉梅艳芳阵容,可能是看的不是合适时机。
何苦君再来,不太成功的爱情片。美术指导拍片就是美,梅艳芳不停换装,赤井人中嘴唇如雕似刻。应该拍得超长,忍痛剪成蒙太奇,主角上床仓促,以及邓萃雯都可能有条线。青山可知子没有脱。从短评上可见大家对徐少强和吴家丽这段才是心心念念,好人没有“性”,坏人有权力有爆发力,这就是“色·戒”。这里头都是情种,没有革命志士,所以学不得卡萨布兰卡。阿梅可以更强的
好滚滚红尘一样荡气回肠,很大气;音乐超赞;每个角色都很丰满;梅艳芳表演,好。结尾尤其牛X
梅艳芳 梁家辉 区丁平 徐少强 十大編劇之二陳慶嘉作品. 大銀幕看特別好, 還有鄧萃雯小姐.國村先生客串......
91年这部电影算很不错。日本人设定不错,没有为私人感情巧取豪夺,多次帮助中国人,我宁愿相信这样一场非正义战争中,不是每个日本人都是恶魔。吴家丽的角色和色戒里的汤唯一样,其实爱无关乎年龄、贫富、肤色、以及政治立场,尽管铁泽民是汉奸,她还是爱上了他,而他也为了不抛下她被愤怒的国民打死。梅伊后来和梁森说:我不知道没有人去保卫国土是什么样,我就知道我在上海一直等着你是多么痛苦,战争爆发我身边的人都没了,孩子在我肚子里长大你在哪里。。。其实这很真实,战争的时候不是每个人都会认识到民族大义,更多人只想保护好自己和家人,那时的女人更是如此。去了解一下张爱玲就更加懂得。人都是复杂的,在特别时期真的很难用道德来衡量。反过来想那些能为民族解放牺牲小我甚至生命的人真的难能可贵。ps:歌曲很好听,青山知可子美
可是我印象最深刻的,居然是徐少强被枪击后,滚落的行李箱,以及,吴家丽仓皇失措的表情。
滚滚红尘+喋血街头的狗血之作。大时代背景下的大人物命运,选取点特殊,感情纠葛也特殊,不过可以理解,港片特色。吴嘉丽真心演得好。
舞美布景还是很可以的,评弹、苏州河、外白渡桥,包括驻日美军,这些细节都很用心,时代感是出来了;最后的对白也很真实,战乱小人物心绪,港影处理得很是细腻;最差劲的是剪辑,很多大场面做得不到位,白白浪费这么多设计,枪战受吴宇森模式影响太深,看多了腻味。
影片以著名香港歌手李香兰为原型,梅艳芳在片中饰演歌女梅伊,她在一场枪战里表现出的惊恐、手足无措,令人无法将她与之前的角色相关联。家国之仇面前,儿女私情又算得了什么,每一次梁森的离开,都让梅伊无可奈何,梅艳芳的眼神透露着深深地失望,她将一个为情所困又止于思念的痴情弱女子演绎的淋漓尽致。
一部个人情感明显比家国情怀更强烈但又自然流露毫不牵强不刻意捆绑的电影,非常独特。看着后妈狼狈逃跑失败被男主救下送上火车之前,她把自己收拾的齐齐整整,黑亮的长发挽在头后用发套箍起,珍珠耳环,带蕾丝领的米色洋装,白白净净的脸。真让人觉得,有一个精致优雅的女人站在阳光之下,在你面前,这世上就没有什么坎儿是过不去的了。目测这怕是梅姐唯一一次在严肃题材里演恋爱脑😳尽管还是个死倔的脾气~生孩子的戏无一例外都那么夸张,没记错的话孙俪曾经说过,生孩子不会叫那么大声的~“疼的浑身上下一丁点力气都没有了,哪还叫的出来~”……………………………………
片子很难看,乱七八糟的,但是因为有梅姐,还是坚持看完了。
被年轻的梁家辉惊艳了
看看这片儿的豆瓣评分,只能说大家对那时候的港片真是宽容啊!吴家丽和徐少强真是全港演绎情欲片的绝顶高手,情妇与汉奸,无人超越!