女猎鹰人

首先它拥有纪录片的特点，真实。避开剧本和摆拍不谈，即便是完全虚构的故事还是能给人以真实感。只是一个延迟摄影的景色镜头或当地牧民的一个笑容就能感动人，是这个题材的优势。广阔草原和高山能给类似我这样的普通观影者带来不一样的体验。

再说其表达。女权已经是个烂梗，就不再废话。全片紧扣自由和生命等几点，其实也都是烂大街的主题。但即便如此就我来说，相信观众还是买账的。人想要这样自由、行走于天地之间的感觉，即便不能获得真正肉体上的回归山野，精神自由也很有吸引力。虽然不知道能体会到这一点的人有多少。毕竟如果真正成为一个蒙古牧民，支撑你活着的不是钱，而是勇敢坚强以及对自然的敬畏。

以上内容纯属个人观点。

拒绝批评，异议请放在心里或在我听不见的地方随意评论。

反正这片我给五星。

这段文字于我并非一段影评。 片子结构竟然和六月二日我的构思一模一样。六月二日和一位拍纪录片的好友聊 他的新片gu，关于他的片子结构提出了两个建议。其中一个的建议和本片竟然高度的重合 首先 有一个大场景的交代之后。 开篇几组镜头展现的是猎鹰人七年之后放飞他 的鹰。旁白介绍哈萨克族人有个规矩，就是七年之后要放飞他的鹰，让他回归自 然。刻画了人和鹰的分别场景。体现出猎鹰人和鹰的关系——一种相依为命的深 厚情感。也是本片启承转合中的启。在构思中，把鹰换成gu。刻画人与gu的 感情。 交代完之后正片字幕出来。 然后抛出来一个矛盾。女孩能不能成为猎人？男女是否平等？故事由此展开。 女孩一家要让女孩成为猎手，女孩也很感兴趣。由此开始训练，女孩日常生活， 她同学的反应。也展现了哈萨克族人特有的生活方式和场景。通过在镜头面前讲 述的形式，让其他人质疑女孩的行为 怎么能成为猎人呢？ 在gu片中 找学生来 质疑他们的行为——以这几条破枪 如何成事 ？（条件差 痴人说梦云云） 之后女孩参加比赛， 女孩竟然在七十多名参赛选手中脱颖而出 成为第一名，而 且这个比赛女孩的唯一一位女性参赛。也是比赛历史上第一位女性。gu片中，他 们参加汇演----同样展示演出的成功 获奖等。 接着 族中长老还是质疑女孩和她的鹰在实际实践中 ---偏远深山 严冬的狩猎中 ，能否狩猎野生狐狸？片子以最后二十分钟展现 女孩的准备过程 遭遇的挫折。 最后高潮来临 成功狩猎。结束干净利落 不拖泥带水。本片旁白也很精到——英 国演员 Daisy Ridley。哪一种手法不重要，运用的是否精到是关键。gu片中继 续质疑某人是否可以当选，最后几分钟交代了社团组织生活 成功当选 结束 技术层面：本片有航拍 汽车跟拍 长焦距打鹰 在比赛那段 至少有四个机位同时 记录 还有配乐 国际知名的大手 这些都是c君目前远远达不到的，如果以这种片 子包括 哥哥唱歌之类为学习对象 那好比学一道鲁菜名菜 葱烧海参 如果你连 海参都没有 你怎么学这道菜呢？所以 中邪离你很近 别的离你很远 这里稍微再谈谈中邪。同样没有航拍 没有配乐 没有长焦 同样一部机器如何拍 出完整的情节？他们在仅有的一部机器拍摄后如何运用中景 近景 远景的？镜头 之间如何调度？如何剪辑的？所有这些都体现出马凯扎实的基本功以及镜头语言 运用的纯熟。他的自学是野路子。不是学院派，但是反而突破了学院派的桎梏。 也有一种声音说马凯这种野路子可能会走不长远。这点我到不担心 中邪的成功 导致腾讯影业有大批的资源 专业的摄音美服 候着。技术上的约束从来都不是拍 不好的理由。聪明人知道如何绕开技术上的困难达到目的。马凯是个活生生的例 子。 这一切都是建立在马凯对影像的理解上。忽然想起聂卫平常说的 某某 你 对围棋的理解还差的远。同样 对影像的理解 比技术更重要。

有好多人觉得摆拍痕迹太重，剧本痕迹明显。但请大家想想，在用鹰捕猎这件事情上，如果不摆拍，导演在镜头上要用多少人和时间才能抓到想要的镜头，有些就算抓到了，构图也会不够理想，表现力相应的会差很多！所以摆拍是最佳的、节约成本最佳的解决方案；父亲在台词方面有相应的准备，甚至和导演有充分的沟通，只要能充分表达主题，那就是优秀的，一段没有重点的采访，只会扼杀纪录片本身，尤其还是本片这种主题明确的；纪录片唯一需要注意的，就是表达真实的事件，故事本身不是假的，反应的生活不是假的，那就行了。因为，没有任何人会在镜头面前展现100%真实的自己，你以为的粗躁凌厉，也是导演在选择剪辑后的故事，也是导演主观下的个人理解。

#女猎鹰人# 在蒙古国的哈萨克族。有点像摔跤吧爸爸，其实我的父亲也会猎鹰，小时候他经常去抓兔子换钱来着，还给我做抓饭来着。

想念那些日子。

过去可能再也不能回来了，希望还没有城市化的地方，继续保持自己原有的特色。活在城市中有些时候很累。

不过，还是要做好当下，做好自己能够做好的。热爱生活。

如果你的心里有一种迫切，有一种笃定，有些事情似乎就是血液里的呼喊，有些地方一直梦绕魂牵。那么就去实现吧。无论你的年龄，无论你的性别。

这世界本没有什么规则。万物皆有灵。

《女猎鹰人》是部温和不激烈的电影，但它会留给你一种激昂，一种血脉贲张的力量。只要你忆起它，辽阔的无限的能量就会在你的内心荡漾。

这是一部有导演参与感的纪录片。它是个纪录片，但又像一个故事片。

作为Otte Bell 的首部作品，一登台虽与奥斯卡失之交臂，但依旧获得了2016年美国国家评论协会奖五佳纪录片之一，同时提名2017年英国电影学院奖最佳纪录片。

西方大部分的影评人质疑的均是「纪录片的纯粹性」，有影评人称《女猎鹰人》并不是一部纯粹的纪录片，有人称它是一部「童话式的纪录片」，具有「舞台感」、「演绎性」，但导演对于如此的质疑持反对态度。

这部影片的出现，在外媒掀起了关于纪录片好坏与真实程度之间关系的讨论。有趣的是，除此之外，对影片本身未有贬义。几乎影评人们都被这个温暖的，具有激情的故事打动。

为何影评人口径如此统一？ 观片之后，故事的「编排性」应该是形成如此评论的最重要缘由。

看完故事后，唏嘘着这位导演实在是太幸运了，故事的主人中小阿索潘太幸运了！

故事发生在蒙古，阿尔泰山脉附近。故事一开场是一场特殊的告别，人与鹰的告别。

通过 Daisy Ridley（她在电影《星球大战：原力觉醒》中饰演女主角蕾伊） 的旁白，我们了解到了这个游牧名族，以及金鹰与人类的关系。

故事的主人公是一位13岁的小女孩阿索潘。一个不张扬跋扈，一个温和天真的小女孩。

故事的排布细细看来还有三段式的设计感觉在其中呢。

一开始，阿索潘便道出自己的愿望：想成为一名猎鹰人（第9分钟），旋即反对势力出现：历史传统和维护历史传统的族人；支持力量也出现：身为猎鹰人同时也是她的教练的父亲，默默支持家庭的母亲。

接下来生活式的呈现，小女孩在学校的生活，在家里的生活；这些与“成为女猎鹰人之路”缠绕在一起。背景、人物关系的「建立」构成了第一幕；

为了达成目标，接下来父亲开始训练她，并带着她去猎捕属于自己的幼鹰，喂养，训练，阿索潘表示要带着自己的鹰参加金鹰节；

支持和反对一直在持续，阿索潘在父亲的训练下与自己的鹰的关系越来越亲密。他们一路驰骋，前往比赛。参加在金鹰节上获得的成功看起来是第二幕的结尾。

我觉得导演幸运的地方，无论素材如何编排，阿索潘是个有毅力并且在这次比赛中获胜的姑娘。她确实获胜了呀！

古老的反对长老们立马提出了新的挑战：冬天进入遥远的深山去打猎，获得猎物才算是真正的猎鹰人。这拉开了第三幕的帷幕。

看起来第三幕的主要任务就是「证明自己是真正的猎鹰人」。父亲开始为她准备，带着她潜入冰山。这是我觉得阿索潘幸运的地方，父母都是抛弃的「猎鹰人只能是男性」传统观点的人，父亲在技能上全力支持她，而母亲则默默地在情感上予以支持。

阿索潘的毅力与坚持，理解与支持她的家人，成就了她成为真正意义上的「猎鹰人」。

第三幕中，阿索潘与父亲在一片冰雪的阿尔泰深山中，经历了一次失败狩猎后，阿索潘的鹰逮到了一只狐狸。

阿索潘孩子般的天真显露出来，她不停地向父亲问：「妈妈是不是会很开心？爷爷是不是会很开心？」

父亲问她：「你开心吗？」

阿索潘回答说：「当然，我很开心。」

Otto Bell 是一位具有商业感的导演。整个电影在故事编排上给人一种「非纪录片感」，「导演介入性」很大的呈现在蒙太奇的运用上。比如在影片的一开始，旁白在介绍人与鹰的关系，展现这场7年的亲密关系的分别仪式之时，猎鹰人宰杀羔羊以谢金鹰时，导演以插入一些与「当下真实发生无关」的镜头，以阐释猎鹰人的心境，交代猎鹰人与鹰之间的关联；比如在影片快结尾处的冰山打猎，金鹰与狐狸的两场交战时的刻意编排，导演通过素材编辑，想要呈现「猎杀」场面的激烈，同时也在表现着阿索潘的内心紧张情绪。

这两组蒙太奇与镜头剪辑的使用，都能引起巨大的争议。它们都不是在「冷静客观」地观察与记录。而是牵扯进去更多导演讲故事的「小心思」。

值得一提的是，音乐音效的恰到好处的使用，渲染了气氛调动了情感，但同时也加强了剧情片的感受。主题曲是有名的歌手 Sia 演唱的：”You can do anything”。她哼唱式的旋律与辽阔的场景形成了一种完美统一，在第一次老鹰落停在阿索潘的手上时，在阿索潘比赛获得成功时，她的哼唱完美地响起，这无疑调动着观众的热情。音乐的安排，也成为影评人形成「纪录片剧情化」言辞的原因。

但它就是个纪录片。

主人公阿索潘（Aisholpan）真实存在，一切过程并非演绎。她从10岁时候就开始接受训练，直到13岁(2014年)第一次参加比赛获胜。此后的每年她都带着她的鹰去参加比赛。在接受采访时她说：「只要努力，女孩子能做所有的事情。」当然她很开心，因为在比赛中战胜了成年男性。 "It shows how strong women are."

你也可以说这是一部关于女性崛起，女性励志的影片。非常宝贵的，也是我个人非常感动的，导演在其中未忽略阿索潘的特性：她在学校与同学们玩耍，天真洋溢字她的脸上；她多次对鹰温柔的说话，在参加比赛之前，在抓到狐狸之后她一边抚摸自己的鹰一边赞扬着它；参加比赛前给自己涂上紫色指甲油，在商店买的粉色发卡，准备去冰山捕猎前她对着镜子梳头……这一切的展现，让我们切切实实地看到一个小女孩，一个女性对待世界，对待自己的方式。

童话式的纪录片？Whatever。导演一直对这些影评人的质疑说不。

作为观众的我们，与其一直纠结「纪录片与否」的话题，不如去观看它，看它能给留你什么。

【完。】

文丨BY 岳漟 图丨影片截图/网络

本文原载于「添糖电影院」（微信号：BrilliantFilms）公众号，欢迎关注，第一时间打开新的电影世界。

纪录片的力量和美，就来自于真实，这部片子真的拍得很好，我们看到了壮美的西北草原雪山，粗犷朴实的游牧民族，广袤的蓝天和大地，雄赳赳气昂昂的猎鹰。影片的拍摄手法也很好，配乐很赞，而高潮的地方也很抓人心，尤其是最后猎鹰和狐狸的搏斗也看得人很紧张。其实纪录片往往很少有特别大戏剧冲突，它的着眼点就在于真实，记录者就是要客观地让观众自己去感受。

很多人说这是另一版本的《摔跤吧爸爸》，其实我在其中并没有看到多少女权色彩，我也很不喜欢把什么事情都扯上女权，我看到的只是一个开明的爸爸，愿意让他的女儿，她的女儿去学习驯鹰，因为我可以看到，从始至终阿莎潘都非常喜爱驯鹰，胜不骄，败不馁。如今的时代是一个信息时代，不管是天涯海角，我们都被连接在了一起。昔日逐水草而居的游牧民族，也不可避免地受到现代社会的现代文明洗礼，在镜头中我们可以看到牧民们的生活也都打上现代文明的烙印，他们的手表，他们的热水壶，孩子们去上学，住楼房，在西北的小城中可以看到汽车与马并行，人们的衣着各异，有衣着时髦的现代女郎，也有骑在马上的传统牧民。猎鹰大赛上有骑马而来的各民族猎手们，也有从世界各地赶来的中外记者们，还有开着越野越野汽车、骑着越野自行车来的各地的驴友们，传统与现代在草原上碰撞。男女平等的观念不可避免的也会影响到阿莎潘爸爸。其实虽然一直都在说女孩子不该去驯鹰，也有很多人反对，但实际上反对的力度并不大。其实从另外一个方面看，未尝不是因为学驯鹰的人越来越少，让这个女孩子去学驯鹰，也是一种无奈之下的妥协之举。我们在猎鹰大会上可以看到，参赛猎手们普遍年龄都较大，年轻人相对较少，尤其是阿莎潘这样一个十几岁的小女孩更是引人注目，其实我们可以想到在现代社会的影响下，越来越多的牧民家的男孩子们渴望到大城市去，他们很少再愿意去学祖辈传下来的迅鹰手法，因为他们觉得那已经没有什么用处了。镜头下的老人们，我们可以看到他们表情和眼神中的无奈，他们都已经上了年纪，他们祖祖辈辈相传的手艺却后继无人，我们真的很少能够看到他们的儿子，孙子们去跟他们学习，所以即便是来学习的是个女孩子，他们也愿意倾囊相授，只愿祖祖辈辈传下来的传统不要在他们手中断绝。

影片中我最喜欢的是阿莎潘的笑脸，虽然她并不是我们传统意义上的美女，大圆脸盘，高原红，粗糙的皮肤，周围的女孩子们也都是一样的形象，但是却让我感受到一种真实的，有力的美感。阿莎潘是个纯真可爱的姑娘，她很爱美，我们在影片中经常能看到她拿着小镜子梳她的发辫，上面绑着漂亮的大花朵，我心里有时候在偷笑，觉得她的审美还停留在70年代，可是这未尝不是一种纯真的美，看看如今现在流行的千篇一律的网红审美，真心觉得阿莎潘才是打动人心的美。阿莎潘要去学驯鹰这个这个男人的伙计，但她依然在她粗糙的手上涂上指甲油；参加大会的途中，她不忘去商店里买一个漂亮的发卡。虽然影片中从始至终没有出现一个汉字，人们说的都是哈萨克族的传统民族语言，但是我们依然能够感同身受，依然能够感受到他们那份质朴的内心。传统的游牧文明和现代文明不可避免的碰撞着，但是我依然希望能够在碰撞中找到和谐共存之道。