1 ) 《兰闺惊变》----1962
在没看过Joan Crawford和Bette Davis这部电影的时候,我就读过她们俩拍这部片时的八卦。
虽然这八卦琐碎兮兮看起来怪好笑的,我却一下就很喜欢她们俩。
真是很有生命力,很有劲头的女人啊!
Joan给我留下的印象就是敢作敢为豁得出去泼辣利落。不是每个小女孩都有为了逃避舞蹈课跳到玻璃碎渣上的勇气。当初看八卦看到这里就让我惊叹,有种世说新语里一群老头子看到小孩子就要预言:“乱天下者,必此子也。”的感觉。
那篇文章配的Joan的照片上她细眉挑如弯弓,长睫毛顺着眼睛的弧线洒下密密浓荫,石膏一样洁白的脸上亮着一汪薄薄下撇的油唇。于是我一下就觉得她是那种铁骨铮铮攻击型的女人,而且无端觉得她高大健壮。不想后来看《大饭店》,她却是苗条轻盈极了,穿着纱裙摇曳生姿。然后现在看《兰闺惊变》,原以为是两个女人各种手段张牙舞爪互相伤害的戏,可她在里面大部分时间苦命无助宛如《渴望》里的刘桂芳,脸上一派隐忍慈祥,恍惚间让我觉得好像在看原节子。这真是看片还是太少,以后再修正我对她的概念好了。
Bette Davis不用说了。当初第一次看《彗星美人》就完全被她折服。这是个多么聪慧出色的女人,熠熠生辉。这部电影里她演得太出色了,心理层面的表达剖析精准到位,丝毫没有旧电影带来的隔阂。隔着数十年时间的距离看到的是一颗敏锐的心灵,宛如仰望星空看几千光年外的一颗星。你看到星光,但是那其实是幻影,光迢迢传递几千光年送来的是它的旧影。可是有些星星的光芒如此锐利。Bette的表演把所有时间的尘埃震散。让今人不敢存骄矜之心。人类存在数千年,60年代至今不过50年。50年流水而已,情感体会表达的准确饱满的话哪里有过时的道理。
她和Joan之间这些破事,我也就嘴角抽搐的想人间最有趣的事真心是人与人的相遇,活成神龛上正襟危坐的偶像好无趣啊,除了各种正统经书,满天神佛需要《封神演义》,《西游记》,《白蛇传》以及七七八八其他IP。
2 ) 宿怨来源于痛苦
我以前有一个老师,性别男,他在课上回忆往昔,说自己大学时候,和某位室友一见面就火花四溅,可能下一秒就要打起来,并且最后三年里没有交流过一句话。听起来挺夸张挺可怕的,只是不知道你们是把点放在了三年彼此之间的无视还是“性别男”上面。
可见,无论是男是女,都有可能撕得冷酷冷漠冷如冰,接下来要讲的,也是个撕得冷酷冷漠冷如冰的故事。
在20世纪好莱坞的黄金时期,有两位传奇影后,她们撕得轰轰烈烈,争风头、争男人、争孩子、争华纳一姐、争奥斯卡小金人,撕逼史长达30年。
一个是才华横溢的贝蒂·戴维斯。
一个是八面玲珑的琼·克劳馥。
先来两句名言让大家随意感受一下。
贝蒂·戴维斯:
为什么我这么擅长扮演荡妇呢?这是因为我本人并非荡妇,我想这也就是克劳馥小姐总扮演淑女的原因。
琼·克劳馥:
我厌恶这个女人,真搞不懂她为何凭借矫揉造作的演技而事业辉煌。除了瞪死鱼眼、耍烟腔、贫嘴外,还有什么?她就爱虚情假意,公众还就好这口。
就是这么死对头的两个人,在人气严重下滑之后,决定选择合演。
这部影片就是《兰闺惊变》。
后获得奥斯卡五项提名。
琼扮演柔弱优雅的姐姐布兰奇,贝蒂扮演神经质的妹妹Baby Jane。
Baby Jane是风靡一时的童星,她任性又傲慢,让爱她的爸爸经常头疼,姐姐布兰奇却是不足挂齿的丑小鸭,但是,如果简想吃冰淇淋,一定不会忘记姐姐,让爸爸记得多买一份。简成年后,逐渐过气,反倒是姐姐布兰奇成为耀眼的明星。
一次突然的车祸导致布兰奇双腿残疾,简开始变得疯疯癫癫。
大家都说,是简撞了布兰奇,简在谋杀自己的姐姐。
而布兰奇选择了沉默。
纵容着妹妹一日一日的疯癫。
在那栋隐秘的别墅中,故事由此开始。
《兰闺惊变》的类型是:惊悚。
老实说,把这部片真的当做惊悚片来看的话,虽然不算太差,但不是我们期待中的惊悚片。
亮点是有的。
贝蒂·戴维斯的老脸搭配要上天的演技,你一定会过目不忘。
至少我是忘不了的。
影片开始33分钟后,一个老女人坐在钢琴前,无聊地弹奏起来,模样微醺,忽然她听到了歌声,是曾经站在舞台上被人喜欢的Baby Jane唱的歌,她的神色渐渐恍惚,好像回到了以前,她也唱起歌来。
结果她唱着唱着走进光线处,对面有一张镜子,镜子里那个人,年华老去,妆容可怖,就像一个孤独的老巫婆。而不是可爱的Baby Jane。她呆滞了一会儿,然后捂住脸发出痛苦的尖叫。
我之前是为姐姐布兰奇打抱不平的。我心里想,简把自己的姐姐撞残疾了,每天还变着法折磨她,这样的设定,简直是标准恶毒女配。
可就是在这一刻,我觉得她好惨。
简古怪愚蠢,神经质,谁都受不了。还是一个谋杀嫌疑犯。
她怀念过去被爹地宠爱的自己。
她也幻想,自己依旧是一个当红的明星。
她喜欢问别人:“你知道我是谁吗?”她满怀期待,作出优雅的姿态。而大家都只是尴尬地捧她的场,“啊,记得,记得。”
简不是普通的神经质。
把粉丝寄给布兰奇的信件乱扔不让她碰,模仿布兰奇的声音给自己订酒,模仿她的签名乱花钱,这些都是其次。
她给布兰奇端上的餐盘中,放着小鸟的尸体,或者死耗子。然后躲起来,听到布兰奇惊恐的叫声后,得意地哈哈大笑。
简把布兰奇折磨得不成人形,囚禁在二楼小小的房间里,甚至杀了一个忠心耿耿照顾布兰奇的女佣。
后来她见她做的事情被人发现,简连忙冲进二楼的房间,给布兰奇一边解绑,一边说:“布兰奇,我们要离开这里。求你了,帮帮我。”
她深夜带上昏迷的布兰奇逃到海边。
沙滩上,布兰奇睡了很久,醒来后,她望着妹妹,动了动干涸的嘴唇,悲伤地说:
“我把自己弄残的。”
简的神色慢慢呆滞,缓缓望向躺在沙滩上临死的姐姐。
“你没开车。
你太醉了。
我不让你开。
我让你去开大门。
我看着你下了车。
那晚在宴会上你对我是那么的残忍。
你模仿我……让大家都嘲笑我。
我看着你下了车……我想开车撞到你……
轧死你。
但是你看见车来了。
我撞到了大门。”
这才是真相。
和之前布兰奇告诉简的真相不一样。那个时候,布兰奇告诉自己的妹妹,是她把自己撞残的。
都是简干的。
“你被吓坏了。
就逃跑了。
我从车里爬出来,爬到大门那去。
当他们发现我的时候……
他们认为那是你造成的。
你当时醉得很厉害,很迷糊。
你不知道别的了。”
布兰奇继续说。
“那时你并不丑。
是我害你这样的。”
直到这个时候,想到布兰奇以前面对简再怎么过分的刻薄也种种纵容的样子,或多或少是有愧疚的。
某种程度上,她直接毁掉了她们两个人的未来。
结尾心结解开的Baby Jane举着两个冰淇淋在沙滩上转圈、起舞,人人都聚在她的周围,注视她。她终于再次成为焦点。
甜美微笑的她即使依旧挂着惨白惊悚的妆容,也渐渐可爱起来。
她永远是那个长不大的Baby Jane。
住在自己的童话中。
她们虽然一起长大,却从未学习了解彼此。
因为妒忌,而让人生开始荒唐可笑。
而让自己错过了多少宝贵的东西?
布兰奇数不清。
简也数不清。
她们在后悔。
人性的恶,在黑白的镜头下未见一滴血,虽不够恐怖,却已让我在大白天观看的时候,内心发寒。
贝蒂·戴维斯和琼·克劳馥,就像这对姐妹。
她们之间的恩怨却比简和布兰奇之间更加激烈。
比如说,简发现布兰奇打电话向外求救从而对布兰奇踢打的那个片段,琼知道贝蒂会动真格,所以强烈要求导演使用替身,但是有几个镜头是特写,必须亲自上,贝蒂毫不手软,琼马上就尖叫起来,而贝蒂只是做一个无辜的表情,表示姐还没有碰到她呢。
后来有一场简要拖拽昏迷的布兰蒂离开房门的戏,琼明知道贝蒂的背部不好,故意穿上沉甸甸的腰带,还往自己的衣服兜里装上大量石头,这个镜头要一次性完成,贝蒂只好强忍着痛苦拍完,结束后贝蒂的背部受了极大的损伤,四天都不能动弹。
再之后的奥斯卡最佳女主的提名,两人合作的电影《兰闺惊变》,却只有贝蒂·戴维斯一人被提名,琼并没有,这让贝蒂更加开心。等待揭晓最终得主的那一刻,贝蒂·戴维斯整颗心都悬起来,如果是她,她将史无前例地完成三次封后。可惜最后影后颁给了另一个人,恰巧又是是琼·克劳馥代为领奖。琼握着小金人,笑得好像自己得了奥斯卡最佳女主一样。对贝蒂而言,人生最黑暗的时刻,说的就是这样吧。
因为贝蒂和琼现实中的撕逼让这部同样是撕逼的影片吊足了观众的胃口。
但在里面,比她们的撕逼更为精彩的,是她们闪闪发光的演技。
没人比琼更了解贝蒂。
也没人比贝蒂更了解琼。
1977年,琼·克劳馥去世。
我不知道在琼死后,贝蒂有没有思念过这位冤家。
有没有后悔过自己没有去了解她。
她们性格不同,却是同一种人,她们融入在戏中,使角色有血有肉,她们之间撕得最厉害的,恰恰也正是演技。
与其说她们仇恨彼此,还不如说,她们想从对方身上获得认同。
3 ) 我在杀你之前,是想过要为你买冰激凌的
女人之间若恨起彼此,会多深切惨烈?
不过是你比我受欢迎,比我有钱这样的原因,就能让恨意跨越了最浓稠的血脉亲情,成为牵绊彼此间唯一的东西。
这听起来非常恐怖悚然,这听起来又十分合情合理。
这部上世纪60年代的黑白剧情片<<兰闺惊变>>很好地诠释了这种惊悚又合理的恨意。
好莱坞历史上两位伟大的女演员用精湛的演技细细将两个女人之间的恨意与折磨演绎的淋漓尽致。
妹妹作为曾经的童星,没有感受过正常的童年,养成了怪异跋扈的性子。
那么多掌声、那么多捧场的观众,父亲给予的那么多的溺爱,都把妹妹推上了一个华彩美丽的悬崖上。
姐姐在一旁看着,唯一能陪伴她的,只有软弱的母亲,以及暗暗滋生的恨意。
母亲不忍心大女儿这样的落寞,她也是女人,自然了解女人嫉妒的恨意会有多么可怕,她只能安慰她:你也会成为一名成功的女明星,那时请不要像如今你父亲对待你这样对待他们。
大女儿侧过脸,点了点头,乖巧地答应,没有让母亲看到她眼中早已生了根的恨意。
时间飞快,略过了二十年的时光,姐妹俩都成为了好莱坞的明星,但与小时候的境地刚好相反,妹妹成为了酗酒惹人嫌的过气童星,姐姐却成了可以随时影响剧本的众捧明星。
那时她们的父亲已经去世,姐姐没有忘记母亲的话,处处提携妹妹;但对于已在悬崖边上颤颤巍巍的妹妹来说,这样的提携也许只是羞辱,当然,电影中是通过两个不相干的外人来阐述“姐姐提携妹妹”的情况,等到综观影片以后,再回想这两个人的谈话,那么姐姐的所谓“提携”未尝不可能不是带着羞辱性的。
就在这样一个时期, 姐姐发生了突如其来的车祸,成了残疾。
所有人都认为是妹妹下的毒手。
这一场车祸断送了两个年轻女演员的演艺生涯,哪怕两个人都那么恋恋不舍。
两人再次出现在屏幕上时,已经过去了将近三十年,当年风华正茂的女明星,成为隐居在某处房子里的老巫婆和残疾人。
健壮而神经质的妹妹曾经因为嫉妒撞残了亲姐姐,然后日复一日地“照顾”虚弱而残疾的姐姐。
细思极恐。
影片用了很大的篇幅去描绘了妹妹对姐姐癫狂的“照顾”,她将我们想想就觉得残忍的事情具体描绘到了每件事上。
切断姐姐的电话、用死去的宠物和死老鼠当三餐折磨她,对她殴打,甚至学会跟她一模一样的签字以及一样的声音。
妹妹用很多很多时间,很耐心很耐心地折磨姐姐,慢慢取代她。
她为什么这样像对待杀父仇人一般对待她的亲姐姐?
有人说她是精神病。
有人说她其实一直陷在小时候的荣耀中,从未走出来。
我是偏向第二种看法的。
妹妹这一生最辉煌的时候,就是她的童星时期。
成年后的她并不是没有继续演戏,但她唯一没有瑕疵的掌声只来自于她的童年。
无论是已成为老太婆的她在打扮还是语言中都充满着少女般的诡异的纯真。
与其说她是神经病,还不如说她仍然是一名女童。
孩子往往的作恶,反而因为没有是非观、法律约束,更来得触目惊心。
有人问,难道每一个走入低估的童星都要像她这般癫狂吗?
当然不是,妹妹的悲剧不在于她曾经是个站在舞台上的童星,而是她还没有来得及在成年中走出童星的影响,人生便急急落了幕。
如果没有那场车祸,也许她在短暂的低谷中会咸鱼翻身,也许她在现实的人情冷暖中慢慢磨平了梦想。
无论是哪种情况,都好过在她最心高气傲、最不甘心不服输的时候离开她的舞台。
妹妹癫狂下的悲凉便一点点在女演员的演技下铺陈开来,比起姐姐更显而易见的悲惨,更能触动观者的心。
有人骂她作,骂她一手好牌打烂,骂她没有人性,但却很难否认她墙泥白的脸庞下滑落的心酸。
这几十年仿佛一闪而过,可就几十年了呢,怎么就几十年过去了呢?
所以抱有着诡异的天真的妹妹,偷了姐姐的钱以后,天真的想回到以前童星时的辉煌。
所以他请了人,那个胖胖的男人进入了她的视野。
也许太久没有见过新的男人,哪怕面对这个有点蠢的胖男人,她也按耐不住仍然只能用“诡异”来形容的少女之心。
她在钢琴中像小时候那样做着可爱的动作,扎着蝴蝶结,用沙哑的嗓子唱着儿歌,场面惨烈的唯有金钱才能维持钢琴声的流畅。
这个苍老的小女孩,只能在这片刻的音乐中沉溺进曾经那个有父亲、有定制娃娃的梦里。
很多人在看电影的过程中,都以为妹妹在慢慢地杀死姐姐,所以她不给她吃饭,慢慢地折磨她;甚至当妹妹杀死试图解救姐姐的女佣时,我也有了疑惑,既然妹妹都这么敢杀人了,何不直接将姐姐杀了一泄恨意?
可妹妹的一个动作很快打破了我的想法,当那个胖男人无意发现了被捆绑着的姐姐逃走后,妹妹反应过来这个男人会报警后,她露出小孩子般惊慌的神色,大喊着姐姐的名字,跑到她身边,对她毫不做作地求救。
然后她带着姐姐逃跑了。
她没有抛弃奄奄一息的姐姐、费劲心力从楼上搬下来,又费劲心力地将她弄进车里,带着她逃跑了。
也许她自始至终没有想过杀死她姐姐的。
也许,她曾经这样想过,但那时她不知道“杀死”到底意味着什么。
她杀了人,第一个依偎得就是姐姐,这个跟她血脉相连的人。
前面的几十年,她不是也一直照顾着姐姐吗?
为什么?
为什么她都能恨得用车去撞亲姐姐,却始终未曾想过杀死她呢?
因为在想让她死之前,她曾经是希望用自己赚的钱给姐姐买冰激凌的。
最后的最后,妹妹的确是疯了。
真的疯了。
因为她姐姐告诉她,当年那个车祸,不是她撞的姐姐,而是姐姐想撞死她,结果她却弄巧成拙撞断了自己的腿,然后趁她惊慌失措地跑走后,姐姐伪造了现场,把所有罪名推到了妹妹身上。
因为酗酒神志不清的妹妹没法辩驳,自此身败名裂。
妹妹惊呆了,原来,真正想置他于死地的人其实是她的姐姐。
那个几十年如一日看起来非常柔弱善良,试图与她和平共处的姐姐。
我想,姐姐在最后对她坦白,甚至在这几十年都忍受着妹妹对自己的折磨,应该是从自己作死中忏悔了吧。
最后,姐姐愧疚地说:“我荒废了你的一生。”
是啊,她用自己一时恨意造成的后果,拉着妹妹的一生陪了葬。
嫉恨真是能把人从身体到灵魂都挫骨扬灰啊。
影片的最后,妹妹彻底回到了童年的那个时候。
她要了两个冰激凌,并且好好地保护想要送给姐姐。
警察找到她,周围游客的围观,她反而当成了当年舞台上的观众。
她在众人惊异嘲笑注视下翩翩起舞,像那个叫做“宝贝简”的童星那般。
她太久没有得到观众了,一辈子这么久。
4 ) 俩老弱病残互相折磨的故事
8分。看完这部电影的人不得不为贝蒂戴维斯的演技所折服,同时琼克劳馥也贡献了非常厉害的表演,只不过贝蒂的戏份更多,因此她有更多空间来表现自己的演技。影片中,贝蒂演的珍妮疯狂、神经质、暴躁又显得天真,琼演的布兰奇温柔、成熟、弱小得可怜,当然布兰奇的性格还有最重要的一面这得后面再说。下面就具体聊聊这两个角色。
珍妮小时候是个大明星,一家人全靠她过活,她也意识到“我赚钱,所以我想要什么都得有”,而姐姐布兰奇彼时基本上就是个透明人,可惜成年后珍妮迅速过气,布兰奇反而大红大紫,而珍妮又在这个时候背上了让姐姐出车祸断腿的嫌疑。珍妮的性格有三个部分。首先她嫉妒姐姐,担心姐姐卖掉房子把自己送精神病院,于是花式虐待她,囚禁她,还伪造姐姐的签名和口音获得钱。然后她还一直活在过去,一唱着儿时的歌,还想找个音乐教师找机会复出,这里就很有《日落大道》中诺玛的样子——偏执、活在过去的影子里。在这个过程中,我们也看到了珍妮神经质外表下的天真:她并没有像个成年罪犯一样进行一些缜密的犯罪计划,她是怎么欺负姐姐的呢——不让你看电视,往你的饭里放死鸟和死老鼠,像是个带有恶意的恶作剧。但偏偏也是这样一个人在杀了人,囚禁姐姐的事情被发现,濒临崩溃时第一个想到的是找姐姐,带着她一起跑路。珍妮身上一面是想要曾经的辉煌但现在变成落魄的老巫婆,一面是离不开姐姐又憎恨姐姐,两重矛盾。
布兰奇的童年就不太好过,她的妹妹备受瞩目,显得自己成了丑小鸭,妹妹对自己态度不好,而亲爹更是区别对待动辄对布兰奇大声呵斥,这都让布兰奇的心中埋下了一颗仇恨的种子。影片的绝大部分情节中,我们很同情布兰奇,她至少像个正常人,而且格外弱小——被妹妹欺负,想方设法地逃出去但是一直没成功,试图和妹妹好好聊聊总是被无情回绝。直到最后姐妹俩逃亡到了沙滩上,奄奄一息的布兰奇说出了真相:当年是布兰奇想撞死珍妮,但意外之下撞到了自己,事后布兰奇伪造了现场把责任推给珍妮,当时烂醉如泥、啥也不知道的珍妮根本没法为自己辩护,只能背锅。这个时候我们终于补上了布兰奇性格中的最后一块——虚伪和阴险的一面。布兰奇不是什么白莲花,她真的很想报复妹妹。这个时候我们就可以联想到布兰奇红的时候不忘提携妹妹,恐怕多少带着一些羞辱的意思,而布兰奇在被囚禁的生活中一次次地想和妹妹聊聊,应该不只是想被解禁,也是愧疚想说出真相。造化弄人,布兰奇的仇恨直接毁掉了两个人的一生!影片快结束的时候,布兰奇意味深长地讲到“If I die,you will be alone."。表面上看布兰奇是被折磨的那个,但珍妮一直活在姐姐带来的阴影下又离不开姐姐,可不是互相折磨了。
至于结局:布兰奇奄奄一息,珍妮知道真相彻底疯了。但影片还有一处呼应的细节,小时候珍妮吵着要吃冰激凌也不忘了为布兰奇要一个,到最后疯了的珍妮又为彼此要来了两个冰激凌,像过去一样——这么多年,原来她们俩本可以成为朋友。
美中不足的是悬疑惊悚的部分处理地有些刻意,比如布兰奇向邻居扔纸条求助,明明挨得那么近,窗户也没关,邻居天天在外面浇花,直接喊救命不就好了;还有布兰奇爬到楼下打电话给医生就???为什么不打给警察,为什么不直接说自己被囚禁了,而是讲一大堆话然后被妹妹撞见。还有杀死保姆那段戏显得很鸡肋,这段情节的确加速了珍妮的疯狂,但保姆留下一个榔头,恰好给珍妮用于杀人也太刻意了些。
总的来说是一部很棒的电影,听闻琼和贝蒂在戏外也不对付,这么看来,这片还真就是为她俩打造的。
5 ) 永不褪色的复仇
之前也看过一些推送提到过它,再佐以好友的大力推荐,终于还是看了这部1962年的老电影。
豆瓣上《兰闺惊变》的分类是剧情/惊悚,以五十年后的眼光来看,惊悚已经褪色很多,但剧情依旧值得回味。
本片讲述了一对姐妹之间的恩怨故事。妹妹宝贝·珍妮·汉德森(贝蒂·戴维斯饰)和姐姐布兰奇·汉德森(琼·克劳馥饰),两位影后戏里戏外都有值得津津乐道的地方。(本文不涉及戏外)
影片一开始展现的是1917年两姐妹年幼时的情景,成名而乖张的妹妹和受委屈的姐姐。姐姐委屈而怨念的泪水让人不由设想倘若二人地位逆转会是怎样的情景。
本片没有过多赘述幼年时的场景,自6分39秒就进入了两姐妹成年后的场景。如预想的那样,年少成名带来的跋扈让珍妮迅速过气,与之相对的是姐姐在演艺圈获得了成功。与幼时不同,姐姐没有刁难妹妹,而是尽力提携她。
然而,地位的逆转才刚刚开始,又因为一场意外戛然而止。
在1935年的某个黑夜,一场蓄意的车祸再度扭转了姐妹俩的地位,姐姐布兰奇永远的失去了自己的双腿。12分30秒,长达两小时的影片正式开场。
下一个场景,便是两姐妹的年老时了。不同于成年时姐姐对妹妹的提携,珍妮对布兰奇可谓百般刁难:用姐姐养的宠物鸟和仓库里抓来的老鼠做成午饭给她、私自拆开粉丝送给姐姐的信然后扔进垃圾桶、拔掉电话线断绝她和外界的联系......
我始终对银幕上布兰奇的形象有疑惑,我等着她的复仇,她的”You bet I won’t forget”,但并没有。她始终处于无力反抗的状态。
珍妮打广告招来的音乐人展示了珍妮除了恶人之外的一面,对旁人从不给好脸色的她在音乐人面前竟显得略有些拘谨。看着她穿着表演服,对着镜子动情地唱着幼年时的成名曲《I’ve Written a Latter To Daddy》,我对她仍沉迷在昨日之梦感到些许惋惜。
我个人对黑白片向来颇有好感,它的用光比彩色电影要讲究得多,横亘着半个世纪的时代感也同样令人着迷。
纵然如此,点开这样一部1962年的电影,也需要些机缘巧合和一点勇气。
《兰闺惊变》推荐给喜欢老电影的朋友。
(下文涉及剧透,请谨慎选择阅读。放两张影后的照片当做分隔)
在影片的最后,布兰奇说出了车祸的情况:原来是布兰奇开车撞向珍妮,珍妮躲开了,布兰奇自己则在这场车祸中摔断了腿。
在众人的注视下,得知真相的珍妮突然微笑着跳起了舞。一阵舒缓的音乐响起,剧终。
至此,本片所有的疑惑画上了句号,迟迟等不到的姐姐的复仇原来从开场就展开了。
布兰奇从始至终弱势到极点的模样反而让此刻真相揭开的她显得可怕。而妹妹,这个从头到尾的恶人,现在却只是个有着孩童心智的过气女人。强弱关系再一次扭转了。
我现在还剩最后一个问题:究竟开车撞向妹妹是复仇,还是这几十年漫长的时间是复仇。姐姐几次提到那场事故都被妹妹打断了,是因为她心中有愧,还是因为她心中有愧。
好一场不动声色而惊天动地的复仇。
6 ) 笔记Week8 我是如何自始至终误以为希区柯克出品的!
因为太多线索引向希区柯克。
1954 《后窗》
多管闲事的邻居
好奇的围观群众(以至于这么多人在沙滩都没有发现Blanche)
1856《擒凶记》
官方机构的迟缓与无能
1960《惊魂记》
the nosy "Mrs. Bates",编剧你不要告诉我这是巧合。
整个室内布局和Bates自家室内像极了
反复高角度拍摄楼梯,空间压迫感
还有类似希区柯克自嘲:
胖子说,lol我喜欢喝茶,你一定猜到了--我是个英国佬。
总之一切的一切都让我觉得充满挑衅意味的编剧在和这个红遍美国的英国大师干架...
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1950《日落大道》
撇去希区柯克的阴魂不散,这个本子很有些性格只是并没有挖深。如果说《日落大道》在不无缅怀地调侃着逝去的默片时代,这部1962年的片子在片头Blanche仍无限风光的那段制片人的聊天也是无奈地评论了在‘50 Auteurism导演作者论占据电影史地位之前的好莱坞影业,演员甚于导演和编剧的历史现实。这也是我以为非常希区柯克的地方--演员不重要,永远导演主创。
现实里面两个女王的对撕也是让表演很有张力啊。
之前豆瓣影评里面那篇《恐怖女王》不错,感谢翻译之耐心。蛮有意思。
一部好莱坞“被遗忘的地下室”里的恐怖片。如《日落大道》里的豪宅,在这荒芜的幻觉里演化出一场场繁茂的吞噬、毁灭、告别,以及一个相似的结尾。贝蒂的嚣张和琼的软弱各有各的妙,更爱前者,塑造了我个人观影史里最令人压抑、恶心到发麻的几个女性角色之一(虽然最后洗白),中途差点看不下去...
贝蒂戴维斯那一脚踹得可真叫结实啊~~~
补了下两位女主戏外长达三十年的恩怨史,感觉这既是影片的卖点也注定了结局那个为了情感平衡的反转:“死的是你,你是你弟弟”。相爱相杀到这一层,它其实已经超越了《日落大道》入戏太深执念过甚的格局,同时也说明它的深度或许真的只是无心插柳,但现实与虚构的互文,往往就是这样对应成全的。
最可恨的是导演在前面还专门放了些两人早期的电影片段,这种对比更让人难过。显然,贝蒂·戴维斯疯狂的角色更加吸引人,其实已不光是表演了,戏里戏外的种种都足够让人感慨。又是美人迟暮,又是一个《日落大道》式的角色,连结尾都很相似,唉!
Baby Jane以调皮少女闻名,出演电影却台词有问题、发胖(分明就是影射我们的小燕子啊)....这个剧本不买回来让赵薇和范冰冰主演真是暴殄天物!
换两个演员,这片那就没法看了;这两个演员之间没那点故事,这片也没法看了。真是一部为了八卦而生的片子啊。
据说Bette死后遗物中被发现有张Joan的照片,上面的牙齿全给涂黑!这破片究竟是预言帝还是教唆帝啊~
贝蒂·戴维斯的面孔同时并置了衰老和幼稚,因此在某种程度上是一种被置入好莱坞电影之绵延之中的无时间性。《兰闺惊变》加密了旧好莱坞的“整套”历史:电影首先解构了20世纪10年代的百老汇现场表演,倒转了控制或虐恋关系之后,又将被电视的播放模式——伪装为对于旧有电影的怀旧——摧毁,对于死物的迷恋又在结尾内化为彻底的受虐快感,重新缝合了影片开场关于车祸的蒙太奇序列,几乎和希区柯克《惊魂记》的浴室谋杀如出一辙,但奥尔德里奇更为狡猾地阻止观看者的认知。从某种意义来说,《兰》无异于后世作为恐怖剥削元素之一的鬼娃附身,时间性从Baby Jane被接受身为商品/偶像之时短联,而“物”空无的主体性没有任何时间性可言,也因此可以通过腹语术模仿任何声音,莱奥·卡拉克斯的《安妮特》几乎是对此的翻拍。
瞠目结舌。典型的三幕剧结构,结尾直接把影片推上一个台阶,虽手法同《日落大道》比略显做作,但仍无愧经典之名。《危情十日》应是对本片的致敬。贝蒂奶奶的表演简直可以震翻影史,这基本上是我看过继凯瑟琳大帝在《进入黑夜的漫长旅程》之后的影史最佳表演。
“我不恨琼克劳馥小姐,我都不怎么认识她。她那么爱哭,泪腺一定像膀胱一样发达,她演过最好的角色就是她自己,她跟米高梅哪个男明星没睡过觉?除了灵犬莱西。她又去超市买孩子了?你不应该说死人的坏话,只能说好的。琼克劳馥已经死了,好。如果她在天堂,那我宁可不去~
怪兽婆婆少女心,痴迷演戏梦不醒,人格扭曲又变态,嫉妒轮椅上姐姐,害死她人毁自己。
BetteDavis的表演简直出神入化了,但是那张老脸实在可怖。。
8/10。加入精神分析元素的恐怖风味。干净利落的明暗布光,诡异不安的配乐,贝蒂·戴维斯令人胆颤的化妆造型,凶猛的机位调度和平行剪辑共同表现出魔鬼般的古典别墅。尽管剧情有些冗余,但车祸片段紧练的细节呈现为之后打下了强有力铺垫,结尾如昔日童星般在众目睽睽的海滩上娇姿起舞的戏十分令人难忘。
精彩在于即使知道了两人种种不和以及戏外的故事,依然能觉得两人有着女演员之间奇妙的惺惺相惜和化学反应。尤其是当Elvira看到被绑的Blanche,癫狂的Jane从背后用斧头攻击了她,Crawford处理得也太好了~比较没有想到的是,当年的颁奖季没能成全两人一起入围(只有英奥给了提名),各有各的好啊。
虽然琼克劳馥反对贝蒂戴维斯因此片获得的奥斯卡提名并因此绝交,但是无法否认这部电影的唯一主角就是贝蒂戴维斯的疯狂表演,实在是无人能出其右。与日落大道有相似却更极端,名利和嫉妒足够毁掉任何天才的一生。
戏里戏外皆是人生,好一场丧心病狂的表演课。
一个是<彗星美人>,一个是<欲海情魔>!两人在戏外的浮华世界斗了小半辈子,若是将他们放在一部戏里,自然是恩怨情仇,不共戴天.<兰闺惊变>的出现,适时地拯救了他们的事业,也把两人的敌对上演到炙热状态,1963年的奥斯卡克劳馥代替安妮·班克罗夫特领奖时,坐在一旁的正是错失奥斯卡的戴维斯,历史以这样锋利而
“文人相輕”絕對放之四海皆准,要我是Joan Crawford這口氣也咽不下........Bette老妖婆啊,你眞是矯情女王!風騷透骨!耐死你了!哦也!
为了看美剧预习,真是一场好戏,姐妹撕逼,天打雷劈!贝蒂·戴维斯的扮相太惊悚了,而且每次出门回家动作都超快
可怜透了。。。是你荒废掉了你的一生(老太婆体力也太好了吧。。去参加铁人三项吧!)