伊甸园之东

剧情片美国1955

主演:詹姆斯·迪恩  朱丽·哈里斯  雷蒙德·马西  理查德·黛沃洛斯  

导演:伊利亚·卡赞

 剧照

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更新时间:2024-04-11 13:08

详细剧情

  导演是伊利亚·卡赞,取材于约翰·史坦贝克的作品,是圣经中该隐和亚伯故事的变异,演变成一部十分深沉有力的家庭伦理电影。故事讲述第一次世界大战前的加州,一名聪明伶俐而多愁善感的农家青年,由于一直得不至严厉父亲的爱,故意想法打击天真的双胞胎弟弟,把母亲未死而沦为老鸨的真相揭露出来,最后导致家破人亡的悲剧。

 长篇影评

 1 ) 报复

詹姆斯.迪恩叛逆、邪性又惹人怜的形象是他最深入人心的荧幕形象。本片里这个渴望父爱,渴望在两兄弟中得到平等对待的缺爱男孩被困于嫉妒之中。但他又是个极受女孩们欢迎的漂亮男孩,可他似乎从中并没有获得太多自信与满足感,也没有因为亲情的失意而遁入虚无,走进花天酒地、左拥右抱的混乱生活。他在努力得到父亲的尊重与爱,影片的核心故事线就是他找到了撇下家庭的生母,借到了5000美元种豆子,并在战争期间通过提高物价赚到了第一桶金并作为礼物送给了生意失败的父亲。在其中发展出的家庭关系刻画除了与父亲和老鸨母亲外还有与嫂子的情感。弟弟在影片里的大部分时间里都是“被伤害”的一方,哥哥与嫂子恩爱的结伴同行而弟弟总是独自一人。直到他完成了自己的目标,赚取了第一桶金,以及在游乐场里与嫂子的情感进展,都让兄弟两人的关系有了质的变化。嫂子对哥哥感情的犹豫来自于哥哥对母爱的渴望与找寻,这让嫂子怀疑他们爱情的纯粹性和动机。但其实说白了,嫂子在通过对弟弟的交流与了解增多后爱上了这个女人缘极好的叛逆敏感男人。故事的发展让两兄弟的天平发生了调转,弟弟见到了母亲,赚取了第一桶金,得到了嫂子的爱,看起来他可以一扫颓势。但哥哥却祭出了和嫂子订婚的大杀招重新博取了父亲的欢心,再加上父亲的正义感让他拒绝接受弟弟的“不义之财”,而父亲的正义感与控制欲也是母亲离开他的原因。最后弟弟让哥哥见到了母亲,哥哥崩溃离去,父亲病倒,只留下弟弟与嫂子在父亲的病床前。整个家庭关系的矛盾与稳定皆来自于离去的母亲,而母亲的离去又与父亲的性格相关,母亲这个不愿整天待在家的女强人形象势必无法忍受传统且控制欲极强的男人。父亲口中“去世的母亲”谎言出于维稳,弟弟粉碎谎言的行为来自于缺失的父爱与嫉妒,或者说是报复,报复哥哥拿去了太多的父爱。

 2 ) 缝合与谄媚的典范

如果没有James Dean,这部电影将是一部平庸之作,然而这个世纪偶像的忧郁眼神,不羁叛逆,塑造了一代男星风潮,也将电影载入史册……电影呈现的是复古的田园、战争的不安、以及青年亚文化,这在当时的好莱坞是糅合了所有吸引眼球的要素的,有趣的是,电影十分遵从弗洛伊德的精神分析,男主角得不到父亲的爱,又没有母亲在身边,于是,他是一个形式上的单亲,真正的孤儿,于是,他是不正常的性格,是残缺的,没有父亲,他将无法成熟,而身边也没有一个可以作为父亲的角色,于是他混乱、疯狂、放荡、暴力,这一切都是唤起别人的关注,他想尽办法想得到父亲的爱,但是一切都宣告失败,当结局父亲瘫痪后,父亲的一丝宽恕才如光一样照亮了James Dean,他于是瞬间得到了救赎,所谓的病将痊愈,可惜代价是父亲的瘫痪以及哥哥奔赴前线……电影并没有对James Dean做出批判,他的青年亚文化特质的成因归咎于父亲和哥哥的性格,他们的孤傲和清高将这个男孩孤立,因此说,这在一定的元素上是肯定了青年亚文化,这或许也是电影市场的考虑,作为偶像,青年更接受这样的情非得已的偶像,也希望青年亚文化被认可……而从另一角度,作者将青年James Dean的所作所为都归结于父亲和哥哥的冷淡和排斥,这又是缝合了青年亚文化的本质,因为青年亚文化的成因并不是家庭的缺乏关爱,而是社会造成的,有很强的政治色彩,因此,这种遮蔽也赢得了上层建构者的青睐,所以说,这部电影实在是狡猾,他讨好了所有人,赢得了好评和票房……再说两句James Dean,他的意外死亡让所有人遗憾和伤感,然而也因为死亡,他成为了偶像的经典,就像李小龙一样,青春是美好的,美好的往往容易逝去,拯救青春的或许只有死亡,才能让青春定格……

 3 ) 我来谈谈《伊甸园之东》

詹姆斯-迪恩在他短暂的一生中只演过三部电影,但是正如那句话所说的:即使他只出演一过部电影,他依然会是美国电影史上最伟大的男演员。然而,詹姆斯-迪恩在中国却并不广为人知,一方面是因为在他生活的那个年代里,他所演的那种美国电影是绝对无法登上中国大陆的大银幕的;而当他的电影终于能够被中国人所欣赏到时,又因为年头太久而难得引起太多关注,甚至连片源都不好弄到。这次要不是一位喜欢迪恩的日本朋友送给了我一张碟片,我也只能通过黑白照片上定格的影像欣赏迪恩那略带羞涩的忧郁的笑容。 碟片里的影片是迪恩出演的第一部电影,即East of Eden。这部电影的中文译名有好几个,如《天伦梦觉》,《荡妇痴儿》等等,每一个倒都有些意思,但我还是最喜欢直译过来的《伊甸园之东》。伊甸园这个名字让人立刻联想到圣经,而这部电影尽管描写的是美国二战时期的故事,却处处包含着关于古老的圣经故事的隐喻。父亲的名字叫做亚当,是一个虔诚的基督徒。他两个儿子的名字都取自《圣经》,一个叫做亚伦,一个叫做卡尔。大儿子亚伦性情平易温和,深受父亲喜爱。二儿子卡尔却敏感而忧郁,父亲摸不透他想的是什么。久而久之,父亲越来越偏爱亚伦,越来越疏远卡尔。亚伦成了一切“好”的代表,而卡尔则是所有“坏”的象征,渐渐地亚伦也有了明显的优越感,他和父亲一起“宽恕”和“容忍”卡尔的过错,希冀用他们的“关爱”引导他总到“正路”上来。 这样的一个故事框架不难让人联想到《圣经》中亚当的两个儿子——亚伯和该隐。亚伯放牧,该隐种地,到了为上帝献祭的时候,亚伯献上一只羊,该隐献上一些谷物,而上帝只接受了亚伯的祭品,于是该隐就对亚伯怀恨在心,导致最终将亚伯杀死。该隐所犯的罪是“嫉妒”,但是他嫉妒的根源来自上帝的不平等。与兄弟亚伯同样努力劳作的该隐却无法与亚伯一样得到上帝的赏识,所以才会生恨,而这种恨其实源自于对上帝的爱的渴望。 故事中的卡尔也一样,他爱他的父亲,希望他的父亲也能够爱他——不是他所希望他成为的样子,而是他真实的自己。可是他无论怎样表现,得到的却总是父亲的“你怎么不能像亚伦那样呢”的评语,这伤透了他的心,使他在越来越渴望父亲的爱的同时也越来越叛逆。就在这时,他找到了据他父亲所说早已死去的母亲。他的母亲与他的父亲截然不同,他的父亲是一个循规蹈矩的道德楷模似的人物,而她的母亲却向往自由,宁可抛弃婚姻的束缚也不肯抛弃自我。他的母亲在离开他父亲之后白手起家开了酒馆和妓院,成为了一位深居简出的神秘贵妇,她的所作所为深为他父亲的道德观所不齿,他宁愿让孩子们相信她已经死了也不愿承认她还活着。 卡尔的父亲看过一则报道后突发奇想,想通过冰块使食物降温达到保鲜的作用。他投资了一大笔钱在冰块上,却因为冰块在运输过程中全部融化而血本无归。卡尔看在眼里,希望通过自己的力量帮助父亲挽回冰块上的损失,得到他的爱。于是他向母亲借了5000美元,投资在豆子上。二战爆发后,豆子的价格迅速疯长,卡尔因此赚了一大笔钱。他在父亲生日那天精心布置了一个生日宴会,把自己赚的钱包好打算作为礼物送给父亲。亚伦根本忘记了父亲的生日,为了挽回颜面,他在女朋友完全不知情的情况下宣布他们订婚,父亲表示这是他收到的最好的礼物。然而当卡尔期待地献上他的礼物时,父亲的眉头却皱了起来,斥责他投机倒把,发战争财,让他把钱还回去。卡尔伤心欲绝,他把钱硬塞进父亲的口袋里跑了出去。亚伦见状也跑了出去,顺势斥责卡尔的“过错”。卡尔怀恨心头,声称要带亚伦去一个地方,于是带着毫不知情的亚伦去了母亲那里。当亚伦看见自己心幕中早已死去的圣洁的母亲实际沦落为一个老鸨时,精神崩溃,瞬时发疯了。父亲听说亚伦疯掉的消息,悲痛欲绝,中风瘫痪。影片的最后,卡尔陪伴在父亲的病榻前,在亚伦女友的帮助下最终与老父实现了和解。 影片的片头有一段话:In Southern California,the Santa LuciaMountains, dark and brooding, stand like a wall between the peaceful agricultural town of Salinas and the rough and tumble fishing port of Monterey, fifteen miles away. 其中卡尔的父亲亚当所居住的就是the peaceful agricultural town of Salinas,在这里,他用自己的信仰,塑造了一个美丽祥和的“伊甸园”。而卡尔的母亲在离开后“往东去了”,居住在the rough and tumble fishing port of Monterey,即片名中所讲的“伊甸园之东”。那里是一个现实的世界,充满了罪恶和欲望。但是所谓的伊甸园也只不过是通过对现实中的罪恶闭目塞听所造成的假象罢了,当这个假象暴露在真实的人性面前时,它就于瞬间灰飞烟灭。 回到《圣经》的故事中去。亚当和夏娃居住在伊甸园里,幸福而祥和,上帝对他们的唯一要求就是不要吃智慧树上的果子。且不说这《圣经》究竟是神赐天书还是人写出来的,光说把那禁果称作“智慧之果”而不是直呼其为罪恶之果或其他,就足以显现古代中东人的智慧。他们早已认识到,“智慧”是一切罪恶的根源,是人的原罪。然而人类祖先宁愿放弃伊甸园里的永恒幸福,也一定要得到品尝智慧之果,表现了人类本性中蕴含着的对自由的向往,对掌握自我命运的渴望。而上帝试图通过人类的无知以维持一种“善”的做法也实在是十分无稽。 詹姆斯-迪恩短暂的一生仅有24年的光阴,但他所留下的三部电影:《伊甸园之东》,《无因的反叛》和《巨人》却是象征“垮掉的一代”精神的不可磨灭的经典。生命之花还未充分绽放便骤然泯灭了,令人扼腕叹息,而定格的镜头却留下了那个介于男孩和男人之间的永远年轻漂亮的身影。

 4 ) 愛與罰

1955年的電影即使有所過時,訴諸的是歷久不變的主題:親子關係間的矛盾、青少年自我認同,類似主題的電影不勝枚舉,《天倫夢覺》卻仍能憑著優秀的劇本、出色的演員(尤其是James Dean)和導演說故事的巧妙手法,使其在我心中成為十分出色的作品。

此片改編自史坦貝克(Steinbeck)的原作《伊甸園東East of eden》第三部,基本上已先取得了小步的成功,因為故事本身就具有吸引人的條件:父子間的衝突,離散母子的糾葛,兄弟關係的失衡......等等。

演員方面,脫穎而出、飾演卡爾一角的James Dean宛如一顆耀眼的星,輝映了整部電影。

引用聖經中該隱因嫉恨亞伯而骨肉相殘的情節,電影中亞隆(亞伯)跟卡爾(該隱)代表截然不同的形象:前者溫文有禮、體貼乖巧,是父親亞當引以為傲的兒子(my son);後者則是粗魯不馴、難以管教的另一個(another son)兒子。儘管卡爾做了許多努力去討好父親,希望能獲得父親更多重視,卻在不斷地被拒絕中受傷,從而心生怨懟和不平。

有兩幕戲特別突出、強調亞當、卡爾父子之間的對立,也為卡爾後來的爆發埋下伏筆──

一幕是亞當、亞隆、卡爾坐在長型餐桌前,亞當罰卡爾朗誦聖經悔過。我認為三人位置的安排有所暗示,亞當和卡爾各坐一端,象徵兩人關係的惡劣和疏離,而坐於中間的亞隆處於被夾在中間、左右為難的立場。再者,亞當要卡爾唸的章節寫著「我向你陳明我的罪,不隱瞞我的惡,我要向耶和華承認我的過犯,你就赦免我的罪惡」(聖經詩篇32篇5節),令人不由得聯想到,該隱就是因為耶和華選擇亞伯的供物而不是他的,憤而殺了亞伯。此外,卡爾始終認為自己會這麼「壞」,乃遺傳自離家出走的母親,是與生俱來的「原罪」。

另一幕被稱為最精采的父子對手戲之一,同樣也呼應了該隱供祭遭拒的典故。。卡爾利用一戰爆發、炒作豆子價格而獲利五千元,他將這筆錢當作生日禮物送給亞當,一方面彌補父親生意失敗的折損,一方面也為了證明自己有所作為。結果哥哥亞隆不但搶先他宣布跟女友艾博拉訂婚(卡爾的暗戀對象),亞當歡喜不已,認為這是「最棒」的生日禮物,更拒絕收下卡爾的錢,他認為這些錢是剝削農民而來的。

此時,卡爾真正崩潰了。只見飾演卡爾的James Dean顫抖地抓著花花綠綠的鈔票,滿臉淚痕,彷彿哀號的小獸一把抱住父親,然後踉蹌地奪門而出。

這幕之所以令人津津樂道,是因為James Dean的即興發揮,劇本寫的是遭到拒絕的卡爾憤而離去,但正式演出時,James Dean卻向前抱住飾演父親的Raymond Massey,前者的號泣悲痛跟後者的僵直、無措,最後真實地呈現在大螢幕上。

多個巧妙的對比安排令人印象深刻外,不得不談James Dean的表現。首次主演電影的他將少年的脆弱、好勝、敏感、野性詮釋得淋漓盡致,雖然於數處尚有鑿痕,瑕不掩瑜。當卡爾好不容易找到母親凱特,滿臉迷惘、小心翼翼的跪坐在她面前,輕輕地道:「我想跟妳說話,讓我跟妳說話。」我想沒幾個人能拒絕。

提到上述這幕,我認為之後他被保鑣拉扯著拖出凱特的辦公室,仍不放棄地切聲喊著"Talk to me!mother!",James Dean傷心的表情也在撕裂著觀眾的心。

全片卡爾一直是陰鬱而孤單,甚至有點怕生的感覺,幾乎沒有什麼笑容,所以我特別喜歡艾博拉跟卡爾在花田午餐這幕。穿著吊帶連身牛仔褲的卡爾支手撐著臉,聽艾博拉說著她曾經的小小叛逆,當他揚起有些靦腆的笑容時,滿地盛開的黃花都不及他耀眼。

雖然James Dean即興發揮的父子戲備受稱道,然而更令我印象深刻的,反而是卡爾奪門而出、在前院哭泣的「聲音」演出,茂密枝葉的遮蔽下看不到卡爾跟安慰他的艾博拉,卻可以聽到他哭著說「他不要我的東西」,真切的哽咽很讓人動容。

如果全片的高潮是這場對手戲,那麼接下來卡爾(該隱)的報復行徑則一個急轉直下,營造出近乎冷酷荒誕的氛圍。卡爾不懷好意地帶著亞隆去找母親凱特,當善良天真的亞隆知道母親不但不是回到天堂的天使,還拋頭露面地在外開酒館、做生意,卡爾如願以償地打擊了亞隆,那時他臉上的輕蔑跟之前的模樣判若兩人。

最後,此片有些可惜的是,《天倫夢覺》過度聚焦在亞當跟卡爾的關係上,亞隆跟卡爾沒有主軸對手戲,兄弟之間的競爭意識不是非常明顯,多半是藉由卡爾單方面來突現,所以亞隆發現母親活著的真相而發狂,讓我覺得有些不明所以。(註)


註:其實Richard Davalos(飾演亞隆)跟James Dean有一場對手戲被剪掉,戲中亞隆認為卡爾只會抱怨,不曾有實際作為去表達對父親的愛,而DVD收錄的試演也是收錄這段,只是呈現的方式不一樣,剪掉的較為溫和,試演時兩兄弟則是大打出手。

 5 ) 叛逆的娃其实很容易满足的,典型的吃软不吃硬。

1、导演处理家庭伦理和人性的细赋如行云流水。无论是节奏还是深度,没有遗憾,非常有说服力。

2、JamesDean 骨子里的不羁、颓废、温柔、善良都在,选角有眼光。在这部片子坦里,他去问他妈讨5000美元,他妈说他俩性格很像那段台词和对手戏,很出彩。

3、原生家庭,缺爱的孩子都想得到爱。要想让TA成长,就给TA机会学着付出爱,别无它法。

伦理这东西没有对与错,没有标准答案,只有能量;能量这东西,不能压抑和占有,只能靠疏通和释放。

PS:俺第一部看JamesDean的电影是《 无因的反叛 Rebel Without a Cause (1955)》, 《伊甸园之东 East of Eden (1955)》是第二部,现在很好奇,活了24岁的他,现实中的女友是谁?

 6 ) 只是几句短评容不下的随笔

看完了,或许也有我性格的部分原因,但不可否认的是James太棒了,开场让人摸不着头脑觉得莫名其妙,也和很多人的观点一样认为他bad、crazy,后来慢慢了解了事情原委便越来越心疼这个只是需要一点爱的boy。
整部影片的基调悲剧感很强,节奏很慢却一点点侵入人心叫人怜爱cal无法自拔。cal的单纯可爱仿佛就是泰坦尼克号沉没前船上的富丽堂皇终要被毁,所以几度看不下去暂定中场不忍看到cal的失落绝望。他只是一个需要被理解的孩子啊为什么要总要用bad的标签强加在他身上?
看完真的应该好好反思在家庭中或是与他人相处的过程,我们是否戴着有色眼镜去定义一个人所作所为的全部还拿着冠冕堂皇的理由道德压制。
不枉我尾随1989中最爱的一首style来一探究竟。

 短评

很遗憾最终这个床头孝子式的结局。表面看,是父亲原谅了儿子;实际上,是儿子原谅了父亲——当我不再那么在乎你的爱时,我们反而能好好相爱了。心理学有句话说:杀死父母,孩子才能活。我希望看到詹姆斯.迪恩最后告别父亲所象征和统治的一切,独自“往东边去”了。

4分钟前
  • 匡轶歌
  • 还行

【资料馆放映4K修复版】家庭伦理剧。比《无因的反叛》《巨人传》好太多!前面一个半小时的铺垫和叙事最终把主题成功地烘托出来,达到全片高潮,戛然而止。非常赞。摄影风格很独特,故意用倾斜和晃动等手法烘托气氛,比较有新意。修复画面非常精致。个人在本届北京电影节的展映欣赏以此落幕。欣慰!

5分钟前
  • 汪金卫
  • 力荐

“那个女人,那护士,受不了她。帮我换一个。”……这句收官台词是代表垂危父亲的立场转变姿态放软突然试着讲起冷笑话了吗?堪称史上与整体风格反差最强烈最始料不及的台词之一……总体而言,这故事是个好故事,但却是好的戏剧故事。几乎所有角色的情绪状态都是处在放大夸张高度戏剧冲突的层级,因为戏剧舞台上必须如此。你在台上也来段对视无语复杂微表情,台下观众怎么办?可搬上电影之后如法炮制,原本理所当然的艺术表达方式就面临着角色情绪过满、冲突过于密集、细节缺乏缓冲等一系列风格违和的高风险。BTW个人并不是迪恩的粉丝……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2482553894/

10分钟前
  • 赱馬觀♣
  • 还行

迪恩好幸运,他活着的时候信息还没爆炸,他死的时候美还没有凋谢。他在主演的三部电影中都如此叛逆而多愁善感,凝结成的荧幕形象已经larger than life。电影本身七分黑色三分言情,戏剧感十足,有很多值得称道的片段,也许是那个年代好莱坞的妥协,卡赞给悲剧的故事安上了一个小团圆的结局。

11分钟前
  • 半个桃李林檎
  • 推荐

迪恩太迷人了,全程不自觉张大嘴巴身体前倾。

16分钟前
  • 容安
  • 推荐

几乎是詹姆斯·迪恩本色出演,孤傲不羁难以驾驭的面具下,深藏着一颗敏感脆弱的心,用“坏”行为引发关注,“坏”孩子们不需要原谅只需要爱;迪恩魅力无穷,介于男孩和男人之间的一半世故一半天真,拥抱父亲痛哭一幕叫人心碎;结尾父子讲和略出戏,远走的不该是麦田守望者么。

19分钟前
  • 欢乐分裂
  • 推荐

8.0/10。节奏虽有拖踏之嫌但却被丰富的剧情给很好的补充了,结尾父子病床前对话一段很是感人,迪恩也把逆子一角演得相当动人。PS:我再也忍受不了他妈的豆瓣简介了,什么母亲沦为老鸨和弟弟啊!明明是迪恩因为嫉妒把富裕的母亲未死的真相告诉哥哥后导致其和父亲精神受创并自己和哥哥女友相爱的事好不?

23分钟前
  • 火娃
  • 推荐

导演是伊利亚·卡赞,取材于约翰·史坦贝克的作品,是圣经中该隐和亚伯故事的变异,演变成一部十分深沉有力的家庭伦理电影

28分钟前
  • (๑⁼̴̀д⁼̴́๑)
  • 推荐

2013/10/11 虽然只是截取了小说的最后一段,各处改动也不少,但是两个小时算是讲好了Cal争夺父爱的故事。James Dean迷倒众千的魅力,稍微脱离原著精髓,倒是为电影加分不少;Abra的角色也更加丰满。不过我还是更喜欢斯坦贝克更有沉淀感的叙述。

33分钟前
  • livinglow
  • 推荐

非常喜欢电影里的台词,配合这种很抓马的剧情不显得夸张而更凸显悲情。詹姆斯迪恩的狂野气质真是不得不叹啊,独一无二。呃豆瓣的简介好像是书的,电影改掉了母亲的身份设定啊。

36分钟前
  • 米粒
  • 推荐

“我甚至想买到你的爱”,半夜被迪恩的表演弄到泪目😭 父母的爱不应该因为孩子的本性而增减啊,无论他是好孩子、还是坏孩子《创世记·第四章》该隐因嫉恨弟弟亚伯而将其杀害,被上帝放逐至伊甸园之东,该隐从此成为恶人的代名词该隐为何嫉恨弟弟?他和亚伯一样辛苦劳作,却无法获得上帝的赏识,因而生恨,他所有的恨都是源于对上帝的爱

37分钟前
  • Anything Goes!
  • 力荐

两种价值观在一个家庭内部的撕裂,所以三观不合就不该结婚啊,不然还可能把问题遗传到下一代。詹姆斯迪恩原来并不只是叛逆和酷,本片中更近似于愣头青,演技也比较青涩。他的角色或许是编导塑造的美国象征,逆子,好斗,粗野,热爱自由,发战争财。

39分钟前
  • 肖浑
  • 推荐

和原书的读感不太一致,但是迪恩真的是好莱坞的一个经典人物,甚至超越了他短短的人生中所塑造的电影形象。卡尔这个形象若不是迪恩的眼神,很难让我对他有好感和共情。中间母亲和卡尔有一段现代看起来非常女权的有关家庭关系的对话,颇为精彩。

41分钟前
  • ParasItE
  • 推荐

渴望爱又终生不得是多么痛苦,更痛苦的是这种爱不是爱情、而是家庭。你不可能像换一个爱人那般轻易,这是永不能变的捆绑。

44分钟前
  • 阿蛮
  • 力荐

人的感情复杂 不止在于情人之间 各种亲密关系都有可能变成“因为你不爱我所以我爱你”的状态 也许能够解释为距离感//詹姆斯·迪恩的形象性格与状态在某种程度上凝结成了那个时代的美利坚印象 仿佛总有愤怒又总是年轻

45分钟前
  • YiQiao
  • 推荐

“我甚至想要买到你的爱” 男孩到男人

48分钟前
  • 黄小毛
  • 力荐

冬天把莴笋储存在满是大冰块的阁楼里。亚伦的女朋友让大家都笑了。Dean前半部太恋母,让人喜欢不起来,后半部终于重新性感了起来~那个坏女人妈好特别。不是很认同卡赞让演员互相抢说台词假装自然的导演风格。(电影资料馆,4K修复版)

50分钟前
  • 桃子
  • 推荐

一个非常丰富的冷战年代的电影表述。

54分钟前
  • 刘文二
  • 推荐

神奇時刻...電影魔力...在 伊甸園之東/蕩母癡兒 放映完, The End, 卻聽到哭泣聲, 一位年青男觀眾在座位上大哭, 我們都默默地離場, 生怕打攪到他, 電影結尾是父子和解, 不知道這位影迷的父親是否已不在, 才這麼大感觸. 電影的神奇地方就是這樣吧……

55分钟前
  • 影毒肥佬
  • 力荐

“揾怒”一词专为詹姆斯·迪恩而生,他是丛林里伺机待发的豹子,令参演的电影笼罩在危险的情绪之中。有男孩的纤细敏感,也有男人的刚烈顽强,就连走路的方式也散发着独有的性感,既骄扬跋扈又软弱无力。他不畏惧镜头,甚至乐于挑逗。影人传奇,明星翘楚,百年无二。

57分钟前
  • shininglove
  • 还行

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