远山的呼唤

又连着看完山田洋次的《远山的呼唤》和《幸福的黄手帕》，之前看过他的“武士三部曲”与《母亲》，发现他电影最大的特色是温暖，这表现为他的影片结局通常是大团圆式的。像我看过的这些影片，都有爱情作为叙事线索，最终男女主人公都会走到一起，不管其间曾发生怎样的误会与分离（当然《母亲》要除外）。他的电影也都带有一定的轻喜剧色彩，经常会有滑稽人物与情景出现（比如《远山》里的武田铁矢，《幸福》里的三兄弟），因而看他的影片比较轻松，时不时就会发笑。但山田作品不同于一般喜剧片或者说大团圆式影片的地方在于，他会让你和片中人物一样，在笑的同时想放声大哭，这就远远超出了一般影片的境界。很多电影一笑而过，而山田更会让你感动得无法自持，影片留下的余韵也是回味无穷。有意思的是，高仓健在银幕上向来以冷酷形象示人，几乎不笑，但这不表示他不会哭，在山田作品中每到结尾他都是眼眶湿润，生动地为我们演绎什么叫硬汉柔情。

之所以会出现这种让人笑着哭、哭着笑的效果，完全由于山田独特的情感处理手法。简单说就是他是个非常擅长处理含蓄情感的专家，而且特别注重情感潜移默化的积累。像他的主角从不会直接对着深爱的对象说出“爱”字，而只会默默地通过行为举止甚至眼波流转来表达自己对意中人的关爱（也因此要想在山田电影中看见热烈的性爱场面是不可能的事情）。影片所呈现的常常是一种并不明朗的情感，但这种暧昧的美好的情愫往往妙不可言。最关键的是，对于这种朦胧的情感，山田通常不会很快挑明，而是很有耐心地将之维持至片尾。常常到了最后，当人生转捩点来临，备受压抑的男女主角再也无法自我控制，想方设法也要找到对方倾诉心声。这种结局最典型如《远山》（倍赏千惠子和正要去服刑的高仓健搭乘了同一列火车）与《隐剑鬼爪》（永濑正敏经历生死决斗后远赴爱人的家乡）。虽然那种表达方式依然是温文节制的，但那种经过长时间酝酿、一路累积的情感，随着人物的表白喷薄而出，所爆发的情感张力却是强大到感人肺腑，叫人柔肠寸断。我不得不承认，这正是致命击中我的一点。

事实上除了这种先抑后扬的情感处理手法，我们还会发现山田洋次同样精于设置悬念。比如在《远山》和《幸福》中，高仓健所饰演的都是杀人犯，他的身份对片中其他人物而言，都带有浓厚的神秘感，而《幸福》一片更可以说从头至尾都在构架一个大的猜想：高仓健是否有勇气回家，回家后他将面对的是团聚还是失落。后来在《武士的一分》中，当木村拓哉以智勇赢回尊严，回到家又品尝到熟悉的饭菜香味时，观众会恍然大悟，家里新请来的那个厨娘肯定是一度离家出走的妻子。山田的厚道在于，每当悬念揭晓的时候，也就是片中男女主角的情感大白或者复合的时候。这同样是一种吊人胃口的手法，而因为山田的悬念一旦揭晓总是明媚的结局，因此我们似乎仍可将这种手法归属为先抑后扬。

山田作品的光明的尾巴，并不仅仅是一种叙事上的习惯，它更多地表明了山田本人的乐观豁达的人生观与世界观，或许更重要的是山田借此在不断地塑造他心目中的女性美的典范。以上所提及的影片中，男性角色总是身陷困境，要么过失杀人（高仓健在《远山》与《幸福》中所饰演的都是杀人犯，这不是巧合那么简单），四处流落躲藏，要么家道中落，遭到外界的奚落与嘲讽。这些男子或者孔武有力，或者身怀绝技，但又都与现实世界格格不入，也因此都怀有一种不被他人理解的郁闷与苦楚（“武士三部曲”中的男主角其实是山田早期作品中的高仓健形象的古装翻版而已）。可他们幸运的是，无论他们多么困顿落魄，曾经怎样不慎失足，总会有钟情于他们的美丽女子与之不离不弃，要么收留他们，要么在他们身边任劳任怨地操持家务，充分体现了传统女性的贤惠美德与可贵的包容性。这点在上述影片表现得非常明显。

我们甚至会发现，《武士的一分》中男女主角情感复合的情形，其实和《幸福》的结尾异曲同工：虽然男子都曾经负气抛弃女子，但女性并不因此而弃之不顾，而是不改初衷不计前嫌，终归会回到他们身边，重新接纳身心疲惫的他们。由此可见，在山田作品中，对那些情感无着、漂泊不定的男子来说，遇上宽容大度、贤淑温婉的女性，才算找到了最终归宿与温暖的家。这点在以公路片（公路本身就有一种浪荡不定的意味）样式包装的《幸福》中阐述得最为直接与精彩。或许有人会认为山田太过传统，甚至过于理想化，但无可否认，片中女性所体现的大度与包容还是感动人心，山田对女性的由衷推崇也令人钦敬，值得赞赏。

ps:《远山》与《幸福》两片都是在北海道拍摄的，《幸福》一片更是通过高仓健、武田铁矢、桃井薰三人的游历引领观众把北海道各地如网走、札幌、夕张等游览了个遍，特别夕张已成为广大影迷心中爱与梦想的家园。

一个潜逃到农村的杀人犯，和一个寡妇产生爱情，并得到寡妇接受她的过去的故事。

主要方式：1，积极干农活，民子需要人帮忙；
                2，得到武志的接纳，孩子需要父亲，因此民子会接纳他；
                3，帮民子赶走骚扰她的甿田，在民子生病的时候照料家，得到民子内心的接纳；
                4，耕作本身的魅力，勤快，朴实，硬汉，犯罪也是因为有可理解的原因；
                5，在展开的民子的前史中交代了民子是个浪漫的人。

主要情节点，1，耕作积极的干农活（民子因此让他留下来）；
                    2，甿田的三次造访（第一次造成两人关系的第一个低点，第二次提升，并且让耕作看到甿田非礼民子，又为她解围，有利于拉近两人心理距离，第三次让武志接受了耕作）；
                    3，民子生病，耕作照料并完全赢得武志；
                    4，弟弟到来，交待民子前史（一个勇敢而且浪漫的人）；
                    5，耕作叫民子母子骑马，动作情节较少，用试听手段让民子对耕作产生了感情；
                    6，耕作哥哥到来，交待耕作前史，在逃杀人犯；
                    7，民子和耕作喝咖啡，民子向耕作袒露内心，两人之间已没有距离
                    8，耕作参加赛马比赛，民子和武志为他加油，民子给他买新衣服（民子在主动），当晚要他住到家里来；
                   9，耕作发现被警察盯上，决定离开
                   10，耕作被判刑，民子决定等他。

人物：
        耕作，当做一个强壮的硬汉在塑造，镜头会渲染他的身材，表现他劳动；低调，话不多（情节上有在隐藏秘密的作用），教育武志表现了他的责任心，赶走甿田表现了他的保护力。在前半段的场面和镜头基本上没有让观众进入他的内心，都是从民子和武志的视角在看他，而且没有中近景，保持他的神秘感，还加上了邻居对他身份的议论，也起到铺垫的作用。他之前的硬汉形象才使得最后他流下眼泪成了最具情感冲击的画面，全片情绪的最高潮。
        民子，电影的主角，观众多数时候是代入她的情感，体会她的感受。勤劳，一出场都在劳动；辛苦，没有丈夫，支撑一个家；坚强，不放弃；责任，对孩子；浪漫，当初对爱情的追随。
       武志，最大的配角，戏剧功能包括是耕作和民子之间的一个连接部，耕作通过他逐步赢得了民子，在开始的时候，很多场景是以他的视角拍摄，孩子的视角建立了观众对耕作和民子关系发展的期待，也起到放缓节奏的作用。
       甿田，福士夫妇，为了一些必要的情节段落，也为了表现乡村的淳朴而存在；喜剧风格的表演令整部片多一种味道，更为丰富。
       民子弟弟，纯粹为让观众进入民子内心而存在，交待民子前史，增加观众对她的同情。
       耕作哥哥，为了交待耕作前史而存在。

表演：写实，民子有很多的细节，尤其表现人物内心。台词也非常到位，挽留耕作那场尤其精彩。

电影的风格是非常抒情的，但又非常克制，一开始使用孩子（武志）的视角和客观视角来叙述，之后才逐渐转变到民子。叙事节奏由慢变快，前半段有大量的季节风光镜头，并铺音乐建立叙事基调。
在几个地方，人物情绪的到高点的时候却不给人物中近景镜头，比如，
1. 耕作决定离开的时候，民子几度挽留无效，耕作开门走了，下一个镜头却没有给民子的脸，给了门外的耕作，人物出画；
2. 民子和耕作喝咖啡，民子讲起自己的辛苦的时候，是一个俯拍的小全景，看不见人脸，导演不拿心酸做煽情，反而冷处理，
3. 耕作半夜敲门，民子愣了一会儿，开门说“进来吧，把门关上”（这台词太到位了），但耕作是来报告牛病了，焦急加绝望的民子在换衣服的偷偷的抹了两下眼泪，而且这个镜头光很暗，也是一种冷处理；
4. 弟弟说到民子当初的辛苦的时候，民子说到自己私奔没人来送，掉了眼泪，立马就切成了全景；
5. 耕作走之前的雨夜，无助的民子扑在耕作怀里，叫他不要走，耕作推开她，她倚着桌子的全景后，下个镜头切到了门口地上的猛烈的雨点。
这样的风格使得情感饱满却不滥情，最后的情感释放才有了最大的冲击力。

另外，影片为了表现农村淳朴，有以下情节设置：
1. 一开始民子给借宿的耕作拿来灯和毯子。
2. 民子给离开的耕作酬劳。
3. 邻居福士夫妇家的孩子经常来民子家帮忙；
4. 福士夫妇和民子给亡夫扫墓
5. 甿田被赶走后当夜来给耕作道歉并讲和。
6. 福士夫妇照顾病倒的民子
7. 村民给民子慰问金
8. 福士夫妇的孩子给武志做饭
9. 甿田来民子家帮忙
10. 甿田给比赛中的耕作加油
11. 耕作入狱，甿田带民子找耕作，并照顾民子。

场景氛围上，大部分都是晴天,开场多处黄昏的景，耕作被警察带走那场是清晨。
三处雨天，开场耕作到来，民子给亡夫扫墓，最后耕作要离开，
一处阴天：耕作的哥哥到来。
一处雪天：耕作接受审判和押送（包括中间平行的切到民子离开后的房屋）。

《远山的呼唤》是山田洋次80年的作品，由高仓健，倍赏千惠子主演。用流行的话讲，山野洋次，高仓健和倍赏千惠子是铁三角。类同于几年前香港杜琪峰，刘德华，郑秀文的组合。

   我知道这个铁三角的是因为《幸福的黄手绢》。《幸福的黄手绢》是我儿时印象极好的日本电影，长大以后下意识中就特别关注这部电影的评论。偶然的机会，在宜良县城的新华书店中翻到一本影视专业的教材，其中有对《幸福的黄手绢》的评述。这教材在力赞《幸福的黄手绢》的同时提到了另一部电影，这就是《远山的呼唤》。

   于是逛音像店总要问到《远山的呼唤》，得到的回答是店员的一脸茫然。这也难怪，20多年前的老片子，年纪比他们还大，只好作罢。

   踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫。几天前在一家大音像店中无人问津的旮旯里，居然摆放着一盒D9的《远山的呼唤》。虽是盗版，但有日中两个音轨，中文是上译配音。影像经过了修复，很清晰，色彩漂亮极了。

   真是好电影，回家后一连看了三遍，遍遍都有新心得，遍遍都感动得热泪盈眶。

  《远山的呼唤》是名片，专业评论一定不少。我不是影评人，只是一个电影爱好者。但我还是想发表一些个人看法，因为我很喜欢这部电影，纵有班门弄斧之嫌却也顾不得了。

   影片讲述的故事很简单：杀人犯田岛耕作逃亡到北海道一户单亲农家，为年轻寡妇风见民子打工。经过一天天辛苦的劳作与和睦的朝夕相处，耕作同民子母子之间产生了真挚的感情。耕作最后被判处入狱4年，当他乘坐火车心灰意懒的被押往监狱的时候，民子跟上火车告诉耕作，她们母子会等他回家。

   山田洋次在表现这样一个简单感人的故事时并没有平铺直叙，而是将希区柯克式的悬疑同小津安二郎式的温情以及黑泽明式的理想主义精神结合起来。使影片既充满了健康质朴，清洁爽朗的田园气息，又不乏情节的张力，同《幸福的黄手绢》一样，堪称“雅俗共赏”的典范。

   朴实生动的人物刻画是影片的最大成就。

   田岛耕作出场时是一个非常神秘的人物。他神情冷漠，不苟言笑，只知道认真的干活。他的内心世界似乎将永远是一个迷。随着情节的展开，我们渐渐清楚了耕作的性格和爱好，以至于人品。首先，他是一个非常自觉的人，在风雨之夜初次请求在民子家投宿时，他只希望在屋檐下蹲一夜。其次，他是一个勤劳的人，他初到民子家就帮助民子接生小牛。最后离开时，还通宵协助兽医为母牛做手术。再次，他是一个有正义感的人，他赶走了骚扰民子的虻田。同时他是一个勇敢而心胸开阔的人，他敢于和来势汹汹的农田三兄弟格斗，胜利后豁达的与他们讲和。当然他也是一个热爱生活的人，劳动之余他爱骑马，并在赛马比赛中取得了胜利。而且他是一个有爱心的人，民子生病时，他认真料理农场，用慈父般的关爱温暖着武志。他更是一个经历坎坷，内心痛苦而坚毅的人，年少时目睹父亲的骤死，他强忍住眼泪。成年后妻子因无力偿还高利贷而自尽，高利贷者在他为妻子守灵时向他逼债，出言不逊，他气愤之极而误杀高利贷者而逃亡他乡。其实他还是一个感情丰富的人，只是作为一个经历坎坷的成年男子，他要承受的东西太多，现实不允许他显露自己丰富的情感。影片的最后，在民子的感动下，他终于流下了眼泪。

   影片就是这样用一段段质朴的生活对话，一幕幕生动的劳作场景使田岛耕作这个人物在我们面前逐渐鲜活起来，让我们由疑惑到敬重，由敬重到同情，由同情到感动，由感动到祝福。

   关于民子，我们最初只知道她是孩子的母亲，丈夫死了，独自操持养牛场。随着剧情的发展，就发现这个女人非常不容易。要管理农场，要料理家务，要照顾孩子，要随时与突出其来的自然灾害和人为干扰做斗争。甚至因为劳动量过大，她还病倒在医院里。我们从民子亡夫哥哥一家的口中，从民子表弟的叙述中，知道了她坎坷的经历，年轻漂亮而敢于冲破家庭的阻挠，同实干家精二到北海道垦荒。丈夫去世的不幸没有击倒她，她历尽辛苦而百折不挠，使尽全身力气支撑着丈夫留下的养牛场。在她与耕作的对话中，我们更明白在残酷的现实面前，她也曾想过放弃，但只要稍有希望，她就会不懈的努力。在影片最后，民子走上火车，向耕作发表了爱的宣言，用爱情与亲情的温暖感动了耕作，感动了过去曾经骚扰他的虻田，甚至感动了警察。生活中的种种苦痛，苦痛过后的种种欢乐为我们深刻的勾勒出民子勤劳，勇敢，坚强，善良的品格。

   男孩武志，幼年丧父，艰难的生活使他从小就比其他孩子懂事，像大人一样坚强。但他是幸福的，因为他有爱他的母亲，母亲不让他吃的东西，他就不吃。有什么小秘密，他总是先告诉母亲。然而同其他孩子一样，他内心深处依然深深渴望父爱。耕作教他骑马，给他讲自己儿时的遭遇，帮助他母亲料理农场，潜移默化中，他已默默视耕作为父亲。所以当耕作离开时，他哭喊着追逐着远去的警车。在平淡和朴素的叙述中，一个天真可爱，诚实善良的儿童形象被导演生动的刻画出来。

   当耕作，民子和武志成为一个整体，我们看到了蓝天白云下的辽阔原野，看到了在马背上回头望的耕作，绿草上微笑的民子和欢呼的武志。我们更看到了一张温馨的全家福。虽然这个家庭是苦难中的邂逅，是风雨后的重组，但正是这份苦难，这些风雨，让他们更明白生活的意义，幸福的真谛。其实维系家庭和谐的不只是血缘，更是在现实生活中，平凡劳作里点点滴滴蓄积的诚挚的情感交流。

   劳动是影片表现的另一主题，影片一开始就是以民子与耕作为母牛接生这一劳动场面开端，接近尾声时又以耕作同兽医为母牛做手术来结束，中间穿插了建栅栏，挤奶，割草，修理鸡圈等细节。影片通过主要人物在恶劣的自然环境下进行的艰苦劳作，肯定劳动，鼓励劳动，赞美劳动，深刻揭示出劳动不仅是物质财富的创造者，同时也是人类一切美好情感的锻造者这一深刻主题。

   而北海道广阔壮美的风光则是影片的另一大亮点，碧蓝的天空，飘动的白云，油油的碧野，灿烂的阳光，绯红的夕阳，晚归的牛马，无不让人神往。而导演更善于用对比的方式展现风光美。影片一开始接生小牛和尾声抢救母牛两个场景，都首先向我们交代了风雨交加的严酷环境，再为我们呈现雨过风清，朝霞漫天，宁静秀美的原野清早，更用小牛犊的出生以及母牛的安然无恙来衬托人类劳动的伟大。将劳动，自然风光，人类的真挚情感融于一体，是自然美，创造美，人性美的和谐统一。

   悠扬的音乐成为了电影的点睛之笔。主题音乐不长，也没有时时在全片中萦绕，而总是在关键时刻骤然响起，渲染气氛，深化主题。对于情感比较丰富的观众，主题音乐无疑又是的催泪剂，使郁积的情绪得到释放。相信大多数观众在仔细观赏完影片以后，只要主题音乐再次响起，又都会重新沉浸在电影所营造的激动，欢乐，幸福的氛围之中。

   电影的旁白很特别，不是用话外音交待故事，而只是叙述地点和季节。早春是电影旁白的开头，经过生机盎然的春天，短暂的夏天和收获的秋天，情感的花朵在严冷的冬天依然美丽的绽放，以爱的光与热抵御残酷的风雪。巧妙地寓意出生命如四季，难免坎坷与磨难，但只要挥动勤劳的双手，坚守爱的信念，一定会走过艰难的严冬，迎来冰消雪霁的暖春。

   随着时代在进步，生活的快节奏和境遇的变化无常总让人茫然无措，从而丢失了一些本该珍惜的东西。《远山的呼唤》是一曲歌咏生活的赞歌，是一首感人肺腑的抒情诗，是一幅清新自然的田园画。她用理想主义的光芒照亮我们日趋阴暗的灵魂，用真爱的温暖消融我们心灵深处的积雪，用悠扬质朴的音响荡涤我们尘封的纯真渴望，鼓舞我们用双手与真心向着美好的明天奋勇前行。

开场：《远山的呼唤》这部影片的开场伴着一段悠长的音节紧接着乌鸦的叫声开场，首先出现的是母子两在一片阴郁原野上农作，伴着音乐，同时出现字幕“根川原野，初春”。乌鸦的叫声，一群乌鸦飞过，男主人公田岛耕作在雷雨前的原野上跋涉，伴着隐隐的雷声。字幕“北方的春天姗姗来迟”。
电影一开始，三位主人公都登场了，母子登场的音乐和男主人公登场时的乌鸦叫声表现了他们的境遇的不同，但同样的低低的雷声，和乌鸦叫声的过度以及开始音乐的那种未知性又好像暗示故事就要发生了一样的音符仿佛告诉人们这故事就是发生在这对母子和这个陌生人之间的。就好像暴风雨前的平静开场，随着乌云的聚集，暴风雨终将降临，人物的关系和身份也终将解开，明朗。
开端：接着是狂风暴雨和雷声，男女主人公的第一次接触就是的整个过程都是伴着雷雨声，表现着双方都有不安和担心。母亲民子和儿子武志初见到耕作时，都伴有闪电雷声，引出了他们对这个雨夜的陌生人心生恐惧。呼应了母亲让儿子拿刀藏在壁橱，儿子夜里惊醒不见了母亲，抱着刀子跑出去找母亲等行为。清晨，鸟鸣声，民子呼唤儿子来看小牛，同时舒缓的音乐响起，使明媚的早晨和恐慌的风雨之夜形成了鲜明的对比，经过一夜的经历，可怕的陌生人变成了普通的过客。
影片的开端和带入阶段，音乐运用的较少和短。而且全部使用在过渡段上：民子教耕作开拖拉机，耕作教武志骑马，耕作洗牛舍，武志在玩棒球，武志看到耕作和虻田兄弟打架，虻田跪地求饶。这些过渡段大都是耕作和民子或武志愉快的接触，在各种繁杂的事物中用这些情节来过渡，配以舒缓的主题音乐，表现了三人关系渐渐融恰。
高潮：用法官对耕作的宣判作为过渡，使声音延后，由法庭变成运动中看到的白茫茫雪景的原野，法官声音渐弱，消失，火车声音渐入，男主人公出现。通过声音的滞后很好过交代了环境，推动了影片往高潮的部分过渡。
车厢内，吵杂的人声，两个孩子走过，侦查员开始谈孩子和妻子，镜头推近耕作，这时传来列车广播的音乐和声音，侦查员的声音停止了，镜头从望向车窗外的耕作转成外面的雪景。广播的声音成功的将火车内部的环境引入耕作的心理视角。他在思考他的人生他的亲人，而通过影片的叙述观众自然能想到那对母子，她们怎么样了那？这时音乐响起，伴着北风呼啸的声音，破旧废弃的房舍，风吹到塑料纸上的声音又好似远处有火车驶过，这一切也是耕作的心境，民子一家去了哪里？紧接着镜头又回到耕作，他收回的心智。这一段引起悬念，将整部电影推向高潮。
高潮部分主要是以对话为主，民子上了火车，看到耕作，男女主人公眼神交流的时候渐入了一小段音乐，正是表现在这种情景下他们无法用语言而从眼神流露出的一种交流和感情。虻田进入车厢开始和民子对话，民子眼神收回，音乐停止。而高潮部分的对话没有加上音乐，使观众听的更清楚，仔细，这些话是说给耕作的，传达出民子的爱意。音乐响起，悠扬，欢快，民子送给耕作象征爱情信物的手帕。这段音乐的响起也可以说是对全局结局的一个传达，结局是完满的，民子成功的传达了自己心愿，耕作之前的阴郁和疑问也得到了回答，心中对于未来的生活有了憧憬。
结尾：在风雪中奔驰的列车和大雪覆盖的原野都是冷酷的现实，而轻快，充满生机的音乐表现出了剧中的主人公对前方的生活充满着希望。