宝石之国

(原标题: Meaningful Existence in Houseki no Kuni - Mildly Interesting)

出处: //www.youtube.com/watch?v=r2Waber-6YQ , by A Sleepy Insomniac

原文: //bgm.tv/blog/280680 欢迎点击: //www.bilibili.com/video/av25140574 中文标题为笔者加的

　　尽管宝石之国的CG做得的确出色，但我不认为这是MyAnimeList上它获得如此高分的主要原因。相反，我认为人们喜欢这部作品的原因，多半是因为其主要角色的经历。Phos的经历是让看过这部作品的人对它推崇有加的原因。

　　开始的时候，Phos是一个百厌，懒惰，几乎没用的角色，但仍然靠着爱吐槽以及表情包等特点得以萌混过关。然而随着剧情的推进，她逐渐成长为一个更加成熟、稍微阴暗的角色。尽管仍会有些许镜头展示她惹人爱的一面，以告诉你她仍是同一块宝石。这种成长在Phos外表的巨大改变中得到进一步强调。具体来说，Phos被弄碎又拼装了数次。第一次她换了新的腿，然后是新的手臂，接着是新的头发，最后又通过化妆把腿的异处掩饰了起来。这种外表的改变对于表现Phos的变化以及成长来说效果显著。不仅如此，所有这些改变 本质上都来自于Phos内心对成长的渴望。换句话说，Phos是个积极推动剧情的主角，可以通过她所追求的以及实现这些追求所付出的努力看出这一点。她也因此变得更加强大，每一次成长都充满意义。

　　作品用线性的时间轴来刻画角色的成长这点做得相当优秀，与某些通过序言直入正题然后又回闪数年前的记忆的作品有着明显的不同，在这点上我和隔壁某人达成了共识（笑）。但问题又来了：宝石之国里的角色其实仅仅是宝石而已，说直白点就是好看的石头，那石头为什么要成长？下面是个人的看法：宝石之国里的所有宝石都至少经历了数百年的岁月，最年长的甚至已有数千岁。宝石们在如此漫长的岁月里做的唯一一件事就是迎击月人，所以由始至终观众在这个遗世独立的国度中，看到的其实是一成不变的日常：宝石们起床，巡逻岛屿，月人出现，宝石将其击杀，然后回去睡觉。日复一日，入冬后进行冬眠。除了宝石越来越擅长与月人战斗以外，岛上的事物事实上并没有多少变化。那么为什么Phos会有如此的成长，是什么让她与众不同？

　　根据设定，正如地球依旧要经历一年四季一样，过去的人类分裂成了三部分：魂，骨，肉（别问为什么，这是设定）。而Phos的经历事实上前后不到一年。对于基本永生的宝石们来说，不过是弹指一瞬。这正是问题所在：Phos等宝石们所处的国度正如后默示录里的乌托邦。宝石们不需要食物，她们不会生病，也不会变老。要不是月人们一直想要把她们夺走，宝石们其实根本不需要做任何事。她们只要懒洋洋地躺在草堆里饱食终日，虚度光阴。她们的肉体不会老化，因为宝石本身就是稳定的无机质。她们也不会因饥饿或脱水而死去，因为她们唯一赖以生存的只有光源。甚至就算太阳有一天爆炸了也没关系，她们只需要紧紧围在一起不断反射某个新的光源就行。没错，她们本来只是石头。

　　幸运的是，至少对观众来说，有月人这样的反派存在，使得宝石们不得不做出行动。她们必须击退威胁，收集同伴的碎片并将其重新拼接，然后继续研究她们的敌人，寄希望于有朝一日能找到更加有效对付敌人的方法。Phos根本无法胜任这些工作，因为她厌世，她慵懒。也难怪有些宝石会对她碌碌无为而感到愤怒。然而，由于其他的宝石事实上已经打理好了一切，Phos是否存在根本无足轻重。她完全可以抱着一小碗光源回到她的房间度过余生，或者选择把自己轻易交给月人。其实就算她选择这些做法，她的同伴们也不会因此受多大影响。她的存在并不会消耗多少资源，她消失了也不会节省多少。Phos本身并不需要做任何事。

　　但正是由于Phos没有让自己仅仅安静地做一块“睡宝石”，她的同伴们才不得不费力气去一次次把她救出来。像月人那次，或是蛞蝓那次，又比如大海捞Phos。尽管她本性慵懒又无所事事，Phos仍然渴求她存在的意义。被任命编写岛上物种的百科全书的Phos（虽然她后来回绝了）与被强加夜巡任务的辰砂形成了有趣的对比。纵览整个故事，Phos仍花费了很大篇幅来寻求她存在的意义。按理说Phos并不能胜任任何一样工作，说难听点她真的百无一用，甚至连取悦自己都很困难，那Phos为什么不老老实实将自己关在房间然后从此一睡不醒？那样的话她就真的是一块安静美丽的“睡宝石”了。

　　事实上，所有宝石不把自己困在一个地下深坑中躲避月人攻击的主要原因其实都是相同的：无机的宝石们是否真的是“生命”尚且存疑，但毫无疑问，她们是“有感知的”。根据本作的设定，正是这种感性 驱使着宝石们去寻找她们存在的意义。如此说来《宝石之国》这部作品关于“存在”的哲学思考其实颇值得玩味。它的基本逻辑便是：如果某样东西存在，却无法找到其存在的意义，那么其存在与否不就不重要了吗？Phos如此急速成长的原因，正是由于她发现了自己对别的宝石同伴来说毫无价值。其他角色正如填萝卜坑那样，能够轻易地找到自己对位的存在意义：或是与月人战斗，或是将破碎的同伴重新组装。甚至连与Phos年龄相仿的Zircon（锆石），都能因为自身的强度而轻易成为战力之一。正是这种怀疑自己是否具有存在意义所带来的恐惧感，驱使Phos做出如此多出格的行为，否则她难以填补内心这块的空洞。要是生来便硬度奇高，Phos又何须如此纠结自身存在的意义？正因天生弱小，以及“存在”本身必须有相应意义这点思维惯性，使得Phos得以在如此短的时间内经历这般急剧的成长。

　　往大了讲，岛上一成不变这点设定，正好侧面印证了Phos的变化。综上所述，Phos能够得以成长的唯一途径便是主动去探索如何成长。正是由于设定上“存在”必须被赋予意义这一点，使得《宝石之国》能够让“宝石”这个物种在这个高度僵化的岛屿中，谱写出一个积极求变的故事。而这点为什么这么重要? 很简单, 因为石头它不会生长。

看完宝石之国的番，我心情非常复杂。

我认为这不是一部传统的虐番，它的虐点不在于痛彻心扉的撕裂感，而在于一种宿命式的悲哀。

法斯一路破碎一路重组的过程很有具像化的意义，弹幕里一直哀悼着从前那个纯粹而温柔的孩子，而我却觉得这是必然的成长的代价。但这个代价让人难过。

其实很多网友的评论比原作更加戳人，或许是因为法斯的经历引发了一些我们自己人生的共鸣。

把宝石拟人，又保留宝石易碎的属性，甚至加上失去身体就会失去记忆的设定，导致很多画面都具有很强的冲击性。

这是个很复杂的故事，每一方似乎都难以判定为“恶”。但就动漫的12集来看，也是个没有完结的故事。听说有漫画但是也不打算看了。

全篇最喜欢小南极。

日本3D动画最打动我的一次。我本来就不太喜欢3D动画，尤其最不喜欢日本的3D动画。但这一部太惊喜了，用3D来呈现宝石，特别合适，很美。

日本3D技术当然是不如美国，不知道美国来做这部动画是什么样子。日本3D跟美国相比，有种僵硬(?)的感觉，在其他日本3D里我觉得这是个弱势，但在《宝石之国》里，用以呈现宝石，好像格外合适？

世界设定 人物设定 剧情 都很出色。反派的设计好美啊！ （也看过有的作品，世界观非常庞大非常好，但剧情一般，剧情比不上世界揭露带来的冲击）

人物都是无性别，所以感情格外动人，我理解的是他们不会有性冲动、繁衍之类的事。于是人物感情更好嗑了。（但我也没咋嗑）

动作戏、文戏的综合运动镜头都很棒，第10集的长镜头很抢眼，同时文戏的综合运动镜头也是日本动画中很少见的，很有新鲜感。 UTS的评析很好，B站有翻译，但有的词翻得有点怪？establishing shots等等。 〇以后要关注的staff：

监督 京极尚彦。 VFX（视觉特效）导演 山本健介，做出很棒的头发的质感。 久野遥子，之前关注她是因为她做的形变的动画很好；也来做3D动画的演出了啊，第11集；多接触一些风格真的很好。 最后录一些访谈里的信息： 动作捕捉的演员，是各话cg监督。 “比如在草作为主要对象的时候采取3D背景，而以角色为主的镜头就使用手绘背景。通过视线引导的方式来避免观众察觉到两种背景的切换。”

2D 3D的切换、结合，做得很好，超过同期的日本3D TV动画

看宝石之国之前的我：

再虐能有多虐，大不了全死了，我的底线非常低！被虐得再惨只要活着就算he！

看完宝石之国的我：

杀！杀！杀！全死掉全碎掉！第一次觉得所有人都活着这种剧情能这么膈应人。看到一半希望主角早点死透，看到最后希望法斯先毁灭世界再死透🙏🏻

以前看过再惨的角色都总会有站在他那边的，不管死了还是没死的。然而这玩意儿看到最后所有人都复活了，但甚至找不出一个稍微在意法斯的，我nm……

还有就是，看过后期可以直接去伊藤润二剧组报道的鬼法，再回去看到开头的初法就会有种巨大的崩坏感，但凡给他画得像个人点，都不会让人这么难受。

目前为止全篇我看了最不舒服的地方，就是法斯把金刚眼睛当成宝一样去抢的那里，算是压死我的最后一根稻草，瞬间“法斯就是个小丑”的感觉决堤了，屏幕前的我也跟个小丑一样🤡

最近宝石之国真的是火的不要不要的，随便打开P站就能看到许多二次创作，颇有种阿松火起来时候的感觉：原本根本就没打算追，结果发现大家都在看；一旦尝试后各种欲罢不能，就差去跟教练学珠宝鉴定了。

虽然大多数人不太适应3D动画，但谁会拒绝满屏的绝赞美腿？一旦你点开了这剧，你渐渐又会被精致的制作吸引。再加上敦煌乐团的卖力演奏，持续给大家带来惊喜。但要说成功的最大因素，莫出于这独特的设定及剧情。

设定百度上一查一大把，我就不重复了。那这个设定的成功之处在哪里呢？

1 拟人化

从黑塔利亚，到刀男舰娘，拟人化越来越普遍，也几乎总能火。但是，拟人是方法，背后最关键的，还是人物性格的塑造。如阿松，若从头至尾分不清六子，观看的乐趣会大大下降。六子那几乎差不多的脸，让观众更能focus在他们的性格上，并被其吸引，感同身受，乐此不疲。动画由于篇幅和预算原因，节奏常常快的好像有豹子要急支糖浆，表现力远远不及漫画原作的细水长流。如果统计一下大家对动画最不满的原因，高居榜首的一定是节奏太乱、剧情展开莫名其妙。

在动画时间有限的前提下，拟人的优势就体现出来了。因为他们都是原本生活中有的东西，有些设定即使没有在动画中展现，观众也会自行脑补。这样，便相当于省了许多的时间来刻画人话性格了。再拿黑塔利亚举例，当你看到德国的严谨设定，会不会想到青岛下水管道100年不坏的故事呢？那即使动画只是干巴巴说了一句“我是德国，我很严谨”（这是个假设句），大家也会自行脑补这些生活中的例子，然后觉得这人物太精妙太有意思了吧。

拟人还有一个巨大的优势，在于剧外的联动。一周一集的动画，很容易热情消散。但当他们一直出现在你的身边，观众就是在不经意的扩展剧的内涵。另外，其本体远远高于原作中的信息量也给了大家各种二次创作发挥的空间。即使写出了一个原作中没有提到的设定，认可力也是大有保障，几乎不会跑偏。（所以要打败阿尔泰尔，也可以不找妈，在其体系下创造一个拟人的形象吧！！）

2 黑暗系

自从巨人的大火，黑暗系风格的番就层出不穷，什么东京喰种，甲铁城，寄生兽，每季都一堆一堆的，谁都不能否认，黑暗系动画确实容易受到大家的关注（所以甲铁城才被骂的那么惨，期待太高了嘛）。

有人也许不同意，宝石之国风格轻快，画面明亮，怎么就算黑暗系了呢？

这得益于宝石们独特的设定。假如把这些战斗场面移植到别的番剧里，高频出现的断手断腿，可以说是当季的“血腥”担当了。而紫水晶兄弟被夹碎掉头，南极石被粉碎眼珠子掉出来，估计会被打满暗牧，本剧也离被禁差不多了吧。

3 井蛙式世界观

这个是我自己编造的一个术语，专用来形容看到巨人后期的那种震撼。（为了以防有小伙伴没看过漫画，我就不剧透了）。

这种世界观十分庞大，但与一上来就基本交代清楚不同，作者把外面的世界藏了起来，只是从“井蛙”的角度来描述。观众刚开始看，以为井中就是全部的世界：宝石是好人，月人是反派。月人觉得宝石好看要抓宝石们，这是一个磷叶石成长对抗月人的王道故事。

然而随着情节深入，我们慢慢发现自己只是在一个山洞中，我们习惯了的壁上的影子竟是外面世界的反映。月人为何要抓宝石？金刚老师的秘密是什么？不同于一般作品慢慢揭露的处理方式，井蛙式世界观下，这些悬念都是一下子揭露的：磷叶石原来是什么都不知道，上了下月亮就全知道了……就如同跳出井底的青蛙，世界一下子全在眼前。

这种剧情的设置，刚开始的众多悬念，而大世界观揭露的那种炫目，都让人欲罢不能。另外，看了那么多“井中生活”，习惯了这个设定后，一下子面对忽如其来的巨大信息，观众和主角的感受是非常相似的，容易产生代入感。

4 反派的处理

我觉得宝石之国的反派处理是极好的。不像一般战斗番里的反派，怪、丑、变态，总之就是异于常人，仿佛告诉观众，this is a 反派。某种意义上这便是陷入了形式化的泥潭。而宝石之国里的"月人"，他们美丽而神圣，出场时的BGM，竟如同天籁之音，在暗示月人大有来头的时候，让人下意识得思考，善恶真如自己原来以为的那样吗？

这一点与井蛙式世界观是吻合的。正是因为作者之前藏着掖着，读者才笃定的在心中给角色大了标签，而后期的反转，便引人思考，善恶的界限，自己认为的世界是否就是世界本身的样子呢……

另外，本剧的灵感来源据说来自于佛经中对极乐世界的描述。极乐世界，人们脱离了痛苦，鸟儿歌唱，鲜花开放，连地上都铺满了宝石。作者心想，人们确实得到了拯救，那对于宝石来说，这里是否也是胜景呢？站在这一个大前提下再看此剧，更是心生“一个多吃多占的人对一个不幸者的愧怍了”。

当然，主角的成长等等，王道动画应有的点，本剧也是十分出色，加上近乎完美的制作，（和大长腿），也难怪我们在谴责月人行为的同时，也恨不得自己当个月人了……是的，我们都爱宝石之国！