日出英烈祠

Valhalla Rising，一部可以说是集神话，动作，惊悚等多类别元素共存的影片。首先还是得说《瓦尔哈拉之崛起》才是电影Valhalla Rising的正确中文译名，所谓的《维京英灵殿》可能大部分原因是来自译名者出于顾及影片译名的美感，可能看似《维京英灵殿》更显深沉与内涵，但却也是误导下的“伪”美。
 
影片《瓦尔哈拉之崛起》更多凸显的其实是个现实主义体系下的神话故事，影片中主要围绕丹麦的一个瓦尔哈拉的神话故事延展。故事框架流程讲述的是一个拥有超自然力量的单眼勇士一直以来过着囚禁的无自由生活。在一次转移的路途中，勇士杀死了一直用铁棍和铁链圈守自己的绑架者之后在一名陌生男孩的追随下寻找着圣地。路途中遇到了一些信奉基督的人一起历经一片无边无际的雾海后发现了一块未知的大陆。由于未知大陆的秘密被暴露了，一起信奉基督的人接连受到诅咒死亡，最后单眼勇士也发现了自己真正的身份。影片被灰暗色调充斥着，甚至可以说是抽象，在大多数人看来很难看懂，主要原因还是影片所要传达的主题故事在很多人看来是闻所未闻，以至于一般主流大众很难参透这样一部看似抽象实质简单的神话故事类别影片。
 
《瓦尔哈拉之崛起》开篇引人入胜的“当一切开始时，只有人和自然”等这般的几句朦胧的译文句子直接让观影大众们二丈和尚摸不着头脑。接着就是毫无建筑树立的山林草丘之间人物的流转，加上寂静的背景音效和灰色调画面，让人看的倍感凄凉。影片人物的着色更多的是体现出人物一番战场勇士的沧桑感，更好的搭配着影片以灰暗色为主的调色盘。片中人物台词甚少，但却甚是深奥的有些离谱。影片伊始人物哑口无言，让人感觉着实像一部哑剧。好不容易的几句台词让人也是听的莫名其妙之感，更多的是觉得人物所言是其不知所云。影片不止色调单一，台词甚少的可以都奉为经典，还有一点就是背景音乐几乎可以说是没有，仅有的背景曲更多的看来也可有可无。也许这几方面这般的设计在影片制作方看来是配合影片的深沉神话这一主旋律。但不得不说的是，设计的确实贴切主题让人感觉深奥朦胧感倍加。
 
主角的单眼勇士这一设计可以是这部影片的亮点之一，无语的沉闷，伤痕累累的魁梧身躯，脸部疤痕横七竖八，琳琅满目的青筋肌肉让人咋一看就感觉其很强大。当然不可少说的是单眼勇士那落隐落现的梦境一直是在引导者剧情的发展。其实不难发现，安排一句话不说的单眼勇士这样的角色更多的时候是配合着故事主题，主角就是瓦尔哈拉神话故事里奥丁神，奥丁神是北欧人也就是所谓的维京人信奉的神灵，当基督教渐渐地来临后，奥丁神失去了人们的信奉，所以奥丁神化身单眼勇士，驾驭这具强大的肉体寻找着自己的领土。
 
这样的延伸就不得不说影片人物的另外一亮点，那就是片中的小孩。小孩在单眼勇士逃脱之后就一直追随着他。在此，导演的手笔很是灵活，可能这一出更多的是为了突出一种不可玷污的神灵形象，孩子代表着纯洁，追随者神灵。无可厚非的是，这一出如果是这般的意图，那么此处就是点睛之笔。显然，接下去的剧情给了这个观点的认可。奥丁神的化身单眼勇士通过孩子表明旨意，要回家。所谓的“回家”其实就是意指回归自己统治下的那块未知大陆去。只有新大陆才是他最后的归宿，因为那里没有受到外界的干扰，一切都是自然的原貌。这就是奥丁神的归宿。在路途中遇到信奉基督圣灵的一群基督信徒，奥丁神也没有迸发愤怒。而是带着这群基督信徒去往了新大陆，并最终靠自己的诅咒杀死了这些背信的基督信徒。
 
影片的剧情看似深沉，不知所云，但由于影片的主旋律是以神话故事为主，更多的是要靠大众的广开眼界的学识。如果知道瓦尔哈拉这一神话的固然也就一目了然，不至于影片看后莫名其妙的跟着主流人云亦云了。影片末尾处的两个追随者也是不可忽视的一出剧情。这与之前受到诅咒的基督信徒产生鲜明的对比，可以说是这样一种情况——在奥丁神的领域里，背弃信奉奥丁神的和追随信奉奥丁神的只有一种下场，那就是“顺我者昌逆我者亡”。再者，奥丁神的化身单眼勇士在影片中没有一句台词的设计绝大可能是因为奥丁神不愿和背弃自己的信徒更多的对话，因为那些背弃的信徒在奥丁神眼里只是一具死尸。
 
《瓦尔哈拉之崛起》虽说是以神话故事为主旋律，但几乎没有神话色彩的凸显，没有圣灵光芒，没有强大法杖，没有奇妙怪兽……。主要的是影片还是借助现实主义的手法在铺张剧情，可能在大部分剧情看来是朦朦胧胧的，但完全没有脱离影片主线路轨道。
 

整部影片中通过描写奥丁神回归新大陆的历程让人看到一种突破自我，挣脱束缚的精神存在。影片《瓦尔哈拉之崛起》，深沉纱衣下的写实精神的燃起，奉为良品。