1 ) 不要轻视任何人
一个破地方却卧虎藏龙,一个平凡的人也能成为英雄。可以说明人各有长,不要忽视小人物的力量。从斧头帮的大佬欺软怕硬的形象和他最后的结局,可以说明世上本就没有什么小人物、大人物,都是人,都是生物,没什么不一样的。说自己强、自己独特,只不过是想找到一种优越感,当然优越感是人类的必须品,每个人都有。
当火云邪神嘲笑踩脚趾是小孩子打架方法的时候,他不会想到他会因被踩到脚趾而失去先机。不要轻视任何人。
电影从始至终没有出现男女主角的姓名,也许是想给观众一种代入感,并且强调了任何人都能改变世界。
我想周星驰之所以灌输这个理念可能是因为他自己就是从小人物奋斗过来的,他知道小人物也可以改变世界。
2.每个人都有迷途知返的一天
周星驰饰演的一个一事无成、小偷小摸的古惑仔,立志加入当时势力最大、手段残忍的黑帮“斧头帮”。他没有胆量杀人放火,只敢在安全的地方骂人、吃冰激凌不给钱。却总想着有一天能加入斧头帮,有好多好多钱。他的心不坏,只是对生活的迷茫。所以最后他迷途知返。
人之初性本善。善良、怜悯等情感是每个人都有的。(其实这方面鲸鱼比人类在行,因为他们的那种细胞丰富,此结论源于生物学)电影的结尾,周星驰给了迷途知返的人一个美好的结局。同事,也赞扬了纯真的心灵。
3.邪不压正
火云邪神自称是寻找能打败他的高手,然而当他真的被打败的时候,他却暗算别人。电影批判了这种伪君子。最终也将他感化,也说明了每个人都有迷途知返的一天。电影也提到过邪不压正,并且能在正面角色的身上体会到一种正气。这也是审会上应当宣扬的东西——要有正义感。我个人正义感的存在,一方面是因为有时人,人都有那种细胞,另一方面是因为人总要相信点什么,不是吗?
正义。有时会被无情的现实击垮(男主角小时候),但却给哑巴女孩带来了无限的希望。只要你相信,正义还会救赎你(男主角打斧头帮大佬和火云邪神)
4.周星驰的功夫梦
电影的结尾,细心的人会发现,死了的人竟然复活了。因为这就是一场梦,一场功夫梦。一个平凡人的梦想,每个平凡人的不平凡的梦。
2 ) 从此千山万水,一骑独行
有一些电影还没上映,你就会知道有无数人等在那里拍掌叫好,比如《可可西里》;另外一些没有上映的电影,你可以闻得到隐隐的杀气,知道这电影一出去就肯定是板砖满天飞舞,比如《2046》;自然还有一些电影,你可以猜出它会得到毁誉参半、两极分化的评论格局,比如《功夫》。原因无他,先入为主而已,看电影前入场时的眼光视角决定了你的结论。这世界上能够让自己的脑子不变成他人思想跑马场的人们只是少数。所以就算我觉得《2046》的电影语言远胜《可可西里》,也不会对一些人痛骂《2046》颓靡到底的小资情调,却在“振聋发聩”的《可可西里》面前“泪流满面”云云感到惊讶。
《功夫》区别出了三种“星迷”(这种贴上标签称“××迷”的做法和市场挂牌卖猪肉的方法无异,但大伙儿既然接受了,就赶赶时髦姑妄叫之):第一种星迷,一直能够比较理智地看待周星驰的作品,对他深存敬意,但又有一份好友似的亲切之情,对于《功夫》,这些人只会觉得精彩好看,搞笑云云不会是他们真正注目的地方,这些人是把星星当成一个值得尊敬又可爱的朋友。第二种星迷,在《少林足球》和《功夫》之前对周星驰五体投地,之后则认为周“江郎才尽”。这些人看电影是冲着“做人要厚道”、“一点技术含量都没有”式的“经典台词”过去的,对他们而言搞笑台词就是电影的全部,因为这些可以给他们贫乏的词汇量增加一点炫耀的成本。他们用封建家长式的眼光看待儿子周星驰,“翅膀硬了,想飞了?抽你丫的!”儿子只能按照父母设计的路子来走,稍有偏差就呼天抢地。第三种星迷,则对周星驰无原则崇拜,偶像放个屁也能感到余味绕梁三日不绝,容不得他人说星爷一句坏话,否则只骂到对方十七代祖宗还觉得意犹未尽。这些人宛如新时代的义和团和红卫兵,把周星驰当神仙供着,一语不合就拔拳相向,把“两个凡是”换个主语就灌在脑门里了,这群人斗志昂扬,咱惹不起。柿子挑软的捏,咱家就想和曾经喜欢过周星驰,如今对《功夫》大失所望的朋友聊上几句。
痛陈《功夫》不是的朋友,估计有不少是在网络上掀起《大话西游》热潮后开始喜欢周星驰电影的,这些人一则真心喜欢《大话西游》中擦肩而过的爱情,二则抵御不住网络上对周星驰铺天盖地的颂扬之声,糊里糊涂就向星爷举了白旗,投向喜剧之王的怀抱。但这是一个美丽的错误,周星驰电影中的爱情从来都只是轻描淡写适可而止的,像《大话西游》、《喜剧之王》中浓墨重彩式的爱情只是偶尔为之。当这些人没有在《功夫》中收获他们自以为能够得到的“泪流满面”、“痛哭失声”式的廉价感动之后,他们自然会毅然决然地离开星爷怀抱,顺便踩上《功夫》一脚。还有一些习惯了周星驰搞笑的朋友,一时间接受不了周星驰突兀的转型,对《功夫》中绝妙的动作创意、与剧情丝丝和缝的特技、推拉摇移跟各方面都大有讲究的运镜、充满怀旧气息的配乐和对童年生活的闪回镜头缺乏足够的理解能力(或是耐性),脑袋发热就抡起板砖拍得不亦乐乎,颇有一些“恨铁不成钢”的味道,却忘了周星驰早就不是十几年前那个可以陪着你又笑又闹的年轻小伙了。你要一个如今满头白发、胡子拉碴、心事满腹的沧桑男人扮小丑样,扯出屎尿屁的下三路笑话来逗乐,或是张狂地“哈-哈-哈-哈”大笑玩弄无厘头招数,可能吗?死皮赖脸扯着不断成长的周星驰继续和你玩耍,只能是一厢情愿的意淫。
《功夫》是周星驰拍给自己看的电影,也是拍给有童心的怀旧观众看的电影。电影经过最为现代化的包装,有着最炫最酷的电脑特技的修饰,但撑起整部电影的内核还是周星驰亘古不变的草根立场。对偶像的致敬,对街坊邻居们的关注,对逐渐淡忘出记忆的幼时居所不厌其烦的描绘,对一些只可意会不可言传的朦胧情感的抒发,以及看似傻气的打抱不平、棒棒糖和武功秘笈等等等等,都是对童年生活的美好回忆。周试图通过这部电影,召唤起现代人一些已经一去不返的、被繁忙生活逐渐蚕食的童心。我很怀疑星爷在电影里最喜欢的一个场景是镜头缓缓摇过的一栋破楼,在昏暗的灯光里照见了一些平凡百姓的喜怒哀乐。“你瞧瞧这世界,遍地都是黄金,遍地都是女人。”可惜,总有一些人还是割舍不断往事的牵绊。于是,周星驰拍了《功夫》。于是,看完《功夫》后有一些观众微微动容。
九十年代初,《唐伯虎点秋香》成了所谓的年度十大烂片之首,几年后,大伙儿开始忏悔。九十年代中期,《大话西游》在两岸三地同时遭到冷遇,几年后,“一万年”台词泛滥成灾。九十年代末,《喜剧之王》被认为是周星驰江郎才尽的作品,几年后,越来越多的人开始把“其实,我是一个演员”当成周的夫子自道。2004年的《功夫》,……!
《功夫》一出,斩断前缘,从此千山万水,一骑独行。一路走好,周星星。
2004·12·16
3 ) 星爷式喜剧
星爷的最大成功之处在于将小人物的辛酸史以无厘头的幽默方式展现出来引发大众共鸣。永远用镜头关注小人物的艰难悲喜。如果不深刻洞悉悲惨,如果不亲身历经辛酸,怎么会写得出那么痛的喜剧。
经典的电影是经得起推敲的 回忆起来 好像星爷的每一部电影 我都看过很多遍 这源于他的认真 从对一个角色的认真 到对整部电影的认真 这会让他成为一个很好的导演。因为他的故事从来没有太复杂 如果用文字概括 可以很简短 。他的电影更多在于反复咀嚼都还有味道的各种细节 和天马行空的故事设定。
4 ) 经典的周星驰电影
这片子中很多镜头和人物给我留下深刻印象,比如:斧头帮一群人穿着黑衣拿着斧头跳舞,一边跳一边人越来越多。比如有个高手拿着琴装X,三下两下死了。
这个故事很简单,也没什么特别的主题和含义。就是一部无厘头的搞笑喜剧。但里面的喜剧无素都是经典的周式。人物都是屌丝的范,除了火云邪神这个大高手,有气场,其他人就算装都是小人物的劲。刻意的扮丑。突然的反转。各种错位的搞笑。
片中对火云邪神印象最深刻,感觉真是又紧张又恐怖,那眼神看过来,让人心都一抖,演技如神啊。
5 ) 这梦做的真好
看了第五遍功夫后,突然惊奇的发现,原来整个功夫,只是那个救小女孩的小男孩的一个梦幻或者说,一个想象而已!
请注意小男孩和小女孩最后牵手时周围的人们
大家可以看到那个剃头的光屁股家伙在旁边勾女,包租公婆在旁边散步,火云邪神在指挥交通…… 还有4眼崽...
这些,都只不过是小男孩的想象而已!把周围人想象成自己世界里的绝世高手! 如果还不认同,再对比乞丐前后的样子
模一样!!难道一个那么老的乞丐会在过了二十年后仍然毛发不变?他是上帝?不!乞丐根本是个骗子,如来神掌重来不曾有过!高强的武功从来不曾出现过!小男孩不过是在自尊受到伤害后,去做了个糖果店学徒而已!
小男孩是成功的,让他受骗的如来神掌却迎回了那个美丽的小女孩 ..
儿时的我们不是有同样的一个梦.成为高手..英雄就美吗?
如果没看多遍,又有几人真正看懂了这个结局? 星爷真乃神人也!
6 ) 与好莱坞相比毫不逊色
中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩,然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众,电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲,搞笑也是它的传统之一。
《功夫》花费三年时间以及几千万元的资金没有白费,与好莱坞相比毫不逊色。层出不穷的神奇武功经过翻新后,涣然一新的出现在影片中,让人过足眼瘾;奇思妙想的点子,天马行空的形象,让人应接不暇。许多细节可以感受到周星驰的良苦用心,每个演员也仿佛都是为了角色而来,各自特点分明,将漫画人物般的喜剧效果展现得淋漓尽致。
重温星爷的功夫,猛觉得这是部无比伟大的电影!
从这部电影开始认识黄圣依,至今对功夫剩下的记忆就是黄圣依当时的清纯美颜!
超级耐看和严重被低估的电影,看十来遍了越看越好看,我想100年后还是有很多人爱看它。
黄圣依的哑女可真美,真纯,电影还是星爷一贯的小人物到大英雄,很经典,很有意义
ʕ•ﻌ•ʔ挺好看的 黄圣依这片里是真美啊
华丽的夸张,情节倒是紧凑,毫不拖沓
看了很多遍,每个镜头都记住了。那时的星爷还真是年轻啊,现在已经满头白发了。
别装逼了,这片绝对值5星
再都不可能出现比它牛B的功夫电影了
这是周星驰最后一次让我感到可爱...
包租公,包租婆,斧头帮,冯小刚被砍,....都是经典.
电影院里他说,你笑得好开心。
不要说烂,其实很卡通很cult
在香港影史上应有特殊地位,拓展了武侠片的类型时空。草根无厘头,想象与反讽、结构与解构融为一体。数字技术创造的实景奇观
黄圣依真的有点可惜……这部电影看了很多遍,很喜欢这部电影,记忆最深的就是包租婆了吧,很有趣
重看四星半,毕竟当年不识其中味;快银前身,阿Q后裔,大时代里的小人物,小世界里的大境界;每个华语导演都有一个武侠梦,每个男孩都有一个英雄梦,每个孩子都有一个甜蜜梦想;开场就高潮,武打段落章节分明,门派清楚,人外有人,仁者无敌;最爱星爷嬉笑之余的严肃,热闹之外的荒凉。
不再是星爷的个人秀,而是群英共舞。包租公、包租婆、苦力强、裁缝、油炸鬼等角色都鲜活独特,过目难忘!
经典啊,看过好多遍了。很喜欢周星驰无厘头
哪怕里面冷眼嘲笑一切世间丑恶,依然保留一个温暖的希望。小人物逆袭,充满悲与喜,泪水几人知,初心却未变。十年之后再看功夫,无论是打斗场面,特效技术,还是笑点包袱,依然不过时,华语动作电影巅峰之作。
功夫最后结尾所有的角色都以路人出现并不表示这是小男孩的一个幻想,而是说曾经的江湖中人和武林高手,终于都走出恩怨瞅啥,过上了幸福美满的生活,比如神雕侠侣做了普通人,火云邪神指挥起了交通——最大的证据就是,死掉的角色都没有出现,说明故事是真的,不是幻想