深海之战

电影大体讲的是一群挖石油的没挖到石油，感慨漫漫海上生活过于无趣，养只小宠物想聊以慰藉（比如养大可以烧着吃），结果因为条件气候原因一不小心把宠物养成了怪物，险些将饲主团灭，不想团灭的前一刻女战神横空出世把怪物烧、压、砍、摔、切最后砸死的故事。

导演估计是个女权主义者，想把女主塑造得英明神武众人膜拜。
本可以是一部惊悚悬疑动作爱情大片。
无奈剧情中太多硬伤与烂尾，活生生拖残了后腿。

【PART1】配角们一个一个死得很冤枉。

电影中第一个死的人是美女医生。美人哐当一声从高空坠落，沉鱼落雁的一张脸砸成稀饼，身上含有类似精液的东西，本以为剧情由此推开，被深海生物咬过痴恋美女医生的矮子，剩余一名看似猥琐的男医生，妄图逃避责任的船长，情绪激动的船员……这能编出多少故事？

谁知猥琐的医生马上也挂了，矮子的嫌疑也立刻洗脱，怪物暴露人前。
一贯不太得人心的船长突然英明，揭露出老船长的陈年旧事。

坦言说，故事发展至此，还是佩服了一下棒子的伏笔。
可看到最后只想踩死那2B船长，本期待他摇身一变形象高大，带出不为人知英雄被错认的快感，谁知那孩子徒留下意味深远的一句“伤都在不为人知的地方”，然后依然狗熊最后忘恩负义自私自利死得不带一点技术水平。

至于老船长的死，更是无谓的牺牲。并且最开始这宠物是他养的，他竟然不知道怪物的死穴。这主人做得委实不称职。

而那对情绪激动的难兄难弟，大概是想用来表达朋友情兄弟义，反衬船长的冷血无良，可给人的感觉只是，迟早都要死的，别挣扎了，赶紧吧。

唯一一个算是死得其所的就是女主的爱人，勉强算是为爱献身，可丫爱了女主这么多年竟然没发现女主的个女战神啊女战神，丫在海底一定悔死了，早知道就乖乖躲一旁等女主拯救最后再扑到女主怀里说人家好怕怕哦之类的就好了，还可以双宿双栖。

配角都死完了，好戏才刚拉开序幕。

【PART2】女主的与怪兽，是翻版的雅典娜与叛变的不死小强。

怪物造型极其磕碜，活生生就一布满黏液的大只一点的蜥蜴。
同女主打斗的具体情形可以回忆下咱儿时星矢为了保护雅典娜是怎样杀过十二宫杀过北欧杀出海底神殿的经历，完全一模一样。
就是各种认为它已经死了的时候小宇宙又爆发，一身皮都残破不堪了还顽强地跳起来，完全一野兽版卡西莫多的星矢。
当然星矢是归雅典娜管的，所以魔高一尺道高一丈，不死怪兽最后还是被女主结合各类高科技工具给弄死了。
这儿就不赘述了，喜欢美丽动感女超人的可以自己去影院看。
反正斗争时间挺长，长到我一直琢磨着那船体的自动引爆装置不是9分钟而是90分钟。

【结语】
总的来说，
观影之前对其并无期待，意料之中也并无太大惊喜。
3D效果凑合，但不足以成为卖点。
唯一驳回点票价的大约是结尾海上七矿区壮丽宏伟的美，而男女主角（限人类）都是美男佳人。

有人说不要对韩国电影要求太高，但是韩国电影也没有为人民币而惊喜票价打折啊。
当然，要说科幻片的话，比中国的钢铁侠啥的那是高了不知多少倍，但是，电影无国界，观众要的是身心愉悦的好看，理你是哪个国家的呢？

不推荐看。连在家看都是浪费时间。

        经过了《极度深寒》和《异形》等等一系列美国好莱坞怪物科幻恐怖惊悚动作片的洗礼，在我们眼里看来《第七矿区》这样的韩国山寨片实在上不得台面，诸多影评也多加调笑。当然剧情是它的弱项，也决定了影片的总体水平，评分不高理所当然。
    我想说的是它的技术水平，从《汉江怪物》、《海云台》、《第七矿区》看来，韩国电影的技术水平在不断进步，本片的技术水准已经不逊于当年的《极度深寒》。就电影工业而言，韩国在技术上已经可以跟美国这样的电影工业老大相提并论了，即使规模上远远不及。
    我们可以嘲笑“什么都是韩国的...我们祖上也发达...”之类土鳖暴发户式的民族心态，但到了这种硬碰硬的科学技术上，中国实在没有多少可以骄傲的。韩国三星能造CPU、内存、光驱和硬盘，拆开我们的国产电脑，哪块CPU、内存、光驱、硬盘是联想造的，联想只会造个壳！龙芯什么的就是个传说，谁见过真的，谁的电脑里能拔出来给我瞧瞧？国产ARJ飞机也是一路货，就一个机壳是国产的，做壳的材料说不定也是进口的。
    回到电影上，韩国的电影工业进步有目共暏，无论硬的技术还是软的意识都在中国之上。中国有科幻片吗？《第七矿区》再怎么烂，《机器侠》那玩意敢拿出来比比吗？
    别什么都笑韩国，别忘了甲午战争之前中国人也瞧不起日本人。

《第七矿区》近日韩国上映的科幻惊悚片，国内翻译为《深海之战》，就是这样的狗屁翻译间接影响到我在买票的时候顺口说成了《极度深寒》。

   看完电影大致翻看豆瓣电影的一些评价，基本都是成抨击的评价，说不上他们中肯还是脑残，至少我对这部电影是很有感触。

   历来对韩国棒子没有任何好感，但不可否认对棒子没好感但你不可以看不起棒子。电影的剧情是有点扭曲脱节，但是在烘托惊悚气氛上比较到位，为什么总有一些人拿着开头的剧情说事情？开头看着是有点生硬，但或许是国语的配音确实用在韩国人身上真的有点无厘头，有点生硬，但是这并不是影响影片的重点。

   电影从怪物出现到死亡这一段都还可以，满足了一般观众到电影院看电影的需要，观众需要什么？需要的是刺激，眼球刺激，心里刺激，这几条在电影里面可以满足，为什么还有人说这部电影不好呢？

电影结尾河智苑那段确实有耍酷的味道，但这一切都不重要，当观众在刺激过后手捧爆米花看着电影在高潮中结尾，这就对得起几十块钱的电影票。

 再看电影技术，3D效果做的不错，比上不足比下有余。怪物造型方面还需要做的更好之外，一切在亚洲水平来说，真的很不错。为什么还有人说怪物做的不逼真？就因为是棒子拍出的电影所以我们要抨击么？毫无理由的抨击么？

  韩国CG和3D已经在亚洲领先，这已经是不争的事实，包括印度的宝莱坞，是的，他们都在不断的抄袭山寨着好莱坞电影，但是印度有剧情，韩国有视觉，那中国有什么？


  在被中国人不断嘲笑，不断抨击的环境下，我们看到的是印度电影和韩国电影不断的崛起，不断的进步，嘲笑中的进步，别忘记当年我们怎么嘲笑日本人，结果呢？日本远远领先我们。

  中国电影不思进取，整日弄出一些乱七八糟的东西，不是说中国没有好电影，但中国电影的路子太窄，自己发现，越是新一辈的导演，演员电影的形式内容就越是缺乏进步，除了感情戏还是感情戏。面对着韩国印度电影，我们说他们烂的一B，面对好莱坞的电影我们说剧情太老，那我们的电影有什么？除了那些老掉牙的爱情故事能把你当成傻子骗的你一把眼泪，还有什么？

   不思进取，是现在国产电影的写照，嘲笑他人好的东西是我们观众普遍的现象，为什么不嘲笑那些国产大片？

   当我们在嘲笑韩国印度的时候，我们已经远远落下，我们却不承认，好电影是精神文化的传承和消遣，这点福分，或许真如同国足一样，烂的让人发指！

  对于带有偏见的人来说，亚洲地区无法制作出一部优质的“怪物电影”（科幻电影的子类型），从理论到创作实践，都落下了不入流印象，在英国人亚当·罗伯茨的《科幻小说史》中（中文简体版已出）这样描述：“20世纪的最后40年，科幻本身发生了两件大事。首先也是最重要的是，它经历了巨大的转化，日渐被“视觉媒体”——特别是“视觉盛宴”（一种特别的电影子类，专注于特效技术，创建出宏大的虚拟世界，将人物和事件从视听上表现得淋漓尽致）——所主宰。《深海之战》故事本身没有选择跟《异形》一样，把故事放在星际货船上，而是基于海上石油钻探船的现实场景，设计了普通的石油工作者和科研人员的人物，展示了海洋环境等方式，延续了奉俊昊导演《汉江怪物》所奉献的亚洲怪物电影的形态，同时为“怪物”这个虚构的主角增加了双重意义，“怪物”的产生耐人寻味，成为剧作上的精彩之笔。


类型电影

  奉俊昊导演的《汉江怪物》至今为人所喜好，他藉由电影中的怪物隐喻了美国对于韩国政治上的束缚以及意识形态的压迫，最终产生出一个失控变异的“汉江怪物”，电影透过展示一个韩国的家庭逃亡，救援，存活的惊险故事表达了对于自身国家命运的反思。而《深海之战》则是通过人类为求自身生存，而丧失人文精神，攫取大自然的资源，只要是可以利用的燃料资源便可以使用，哪怕是生命，违背自然规律与人道精神制造出的“怪物”最终成为了电影中的凶残猛兽，对人类进行毁灭的追击来表达主题。故事中精确的设置，一是完成了对于该类型电影观众的期许，二是在细节上充分展示了亚洲电影展示“怪物类型电影”的自身的美学特色，三是在情节上设计悬疑事件，隐藏的秘密，凶案让这部惊悚电影形成了双线索悬念推进，四是制定了一个合理而有意义的打败怪物的规则，在创作这类电影中这个规则是最考验创作者的能力的，他们面对则是对此类电影有着丰富观影经验同时注重逻辑的观众，在这一点上必须下最大的功夫。



韩式剧作的亮眼之处

  《深海之战》、《汉江怪物》、《海云台》都是以强烈的外部事件推进剧情的发展，《深海之战》展示了一组人物关系，他们身上也分别带有了人性的特质，透过老船长表面的敢于负责任坚持理想的描写来引导女主角的选择，一种表面带有情感煽动的观念引导了这群人走向了厄运的开端 ，深海钻探出现了人命意外，而后再次出现了悬案，船内气氛骤变紧张，也这是老船长隐藏真相所造成的人为事件，在大家第一次遭遇了怪物之后，老船长说了怪物的原理以及1985年的意外，这巧恰与眼下发生的意外是一样的原因，故事的后半部分船舱的人忙于奔命，失控的怪物要吃人，并且难以消灭，随即船上的人一个一个接着惨死。这样的剧作层层铺展都牵连一个丧失人道精神的动机，但是老船长也没有预料到情况失控，剧情陷入了空前的巨大危机，也慢慢走向高潮。电影的剧作结构整体上保持了松弛有度的节奏把握，细节与舒缓片段的展示也使得这部电影的女主角更具备魅力，但是不得不说的是，此类电影观众明知道又最期待就是怪兽，就因为这个原因，要创作一部怪兽电影实在是很具备挑战，观众都知道主角要跟怪兽打得死去活来，所以，剧情推进的步骤逻辑，观众实在是心中有数，但是我们追看下去的到底是什么呢？在我认为，就是对于既定残酷命运的抗争 ，我们都知道怪物很强大，人类无法克服，理想主义地希望女主角能够抗击这样的残酷命运，在这一点上电影给予了人们很大程度上的情感认同，理想主义与悲观情绪的交织所形成的反讽效果在这部电影里也有所展示，影片最后回归到深海之中，女主角在海底看见他们曾经在管道上留下的理想誓言，她的灵魂得到了救赎也顺利回归，而在影片开端她是个被美好谎言引导的固执女孩，人物在故事里完成了一个这样的成长，具有意义。





不做成“B级片”所要承担的巨大风险

  《深海之战》还是希望达到一部精致的艺术品，从剧作，演员，视觉呈现上都要面面俱到，为了让观众相信这是一部具有实力的特效电影，必须邀请好莱坞团队参与创作，这是看到差距之后，清楚审视后的策略，起码在意识形态上充分表达出韩国原则，即便是韩国的特效团队已经在发猛力地追赶，至少在光影效果上力追好莱坞。但是如果把《深海之战》直接做成是《鬼影实录》或者《科洛佛档案》那样地纪实风格，会不会也可以呢？近年来B级电影大行其道，投入与回收所产生的利润都给制片公司带有利好消息，《深海之战》如果是放在中国制片公司的会议室里同样的制作规格会得到认同吗？这个问题大多数人不愿意讨论，因为不把惊悚电影做成B级片的形态，实在是要承担巨大的风险了，但是韩国制片公司选择了制作一部看齐国际水准的惊悚怪兽电影，必然尤其对于电影创作的策略，通过还与现实世界紧密结合的怪兽电影来说，是展示跟《异形》那样“视觉盛宴”电影的基础前奏。《深海之战》对于产业输出，商品属性，艺术创造力都一次不小的挑战，让世界觉得亚洲惊悚怪兽也可能是“精良”的，制片公司承担了巨大的风险，这一步他们也许做好了跟《深海之战》影片里勘探石油工人那样“牺牲”的准备，而影片的结局也展示了未来韩国电影梦想的实现。

06年奉俊昊一部《汉江怪物》在韩国甚至海外都造成观影热潮，此后的几年时间，韩国电影仿佛找到了救命稻草一般，纷纷效仿，都想在科幻灾难电影里分一杯羹。可是之后除了《海云台》又再造了一次辉煌之外，其余的一些狗尾续貂之作，像如《食人猪》《龙之战》之类的片子，都石沉大海，没有一部让人留下印象。
《第七矿区》此番打着亚洲首部3D科幻大作的旗子登场，演员们80%的场景都是在绿幕前完成的，采用了《阿凡达》的拍摄方法，加入了CG作业的背景画面，最终合成3D影像。值得让人期待是，影片的特效是纯韩国制造，但是却是冲着《阿凡达》较劲，前期这么多噱头新闻的围攻下，又加上女主角是河智苑，此片未映先红那是肯定的。
影片中的第七矿区是真实存在的，而且有一段可以跟电影相呼应的历史，当年的“第七矿区”让韩国人民都沉浸在即将变成产油大国的美梦里，可是随着更加深入的开采，这个美梦也一点点的慢慢破碎。电影讲述开采队在深海发现了一种可以持续燃烧的生物，于是开始捕捞培养，结果未知生物却变成怪物，本想着依靠这种生物可以代替石油变成新能源，造福人类最终却变成祸害生命。
其实，韩国电影也不是第一次尝试3D了，之前的《娜塔莉》也曾打着亚洲首部3D情色电影招摇而出，只不过因为故事实在太薄弱，票房口碑尽失，最后也就不了了之了。这次的“首部3D科幻”致命点也是在剧本故事，整个电影很乱，人物设定也很单调，几个高潮点设置的也很突兀，像如怪物杀人的几个情节，一点新意都没有，完全沦为下流作品，要不是有特效在撑着，我真的很怀疑这是韩国今年的重头片。还有怪物的造型也完全没有创意，感觉就是把《汉江怪物》里的怪物稍微改了一下就直接搬到这边来了，虽然在造型细节上要比《汉江怪物》精致多了，但是要知道，奉俊昊在开头10分钟就已经把怪物真面目公布于众了，而本片遮遮掩掩到半个小时才让怪物出场，观众期待良久等到的是一只几年前就看到过的怪物，失望之情可想而知啊！
怪物已经是让人失望了，于是电影唯一的期待点就是河智苑了，作为韩国的安吉丽娜·朱莉，无论什么角色她都信手拈来，从《色即是空》到《海云台》再到这次的《第七矿区》，她的每部作品都给人留下很深的印象，这次的“海隽”一角，是一个非常男性化的女人，河智苑一头干练短发，动作戏、机车戏表现的都很完美，而且跟吴志浩的情侣档非常养眼，也是在这部电影里唯一得到的欣慰了。
其实我一直认为韩国电影在把握人物感情上是控制的很好的，很多催泪大作都是出自韩国导演之手，但是一到大制作上，我觉得亚洲电影的软肋就显现出来了，而剧本硬伤就是最致命的，奉俊昊的《汉江怪物》不是偶然的成功，他扎实的剧本和饱满的人物设定才是获得诸多奖项的根源。

这片子网上已经有很多人吐槽了，我有种预感它会在中国上映，但是时间估计是两年以后啦！你看看大叔过了多久才在中国上映就知道了，现在中国除了恐怖片还有排斥外其他都能引进了，即使是智商不高的作品，只要场面强大就好！
这里我们还是聊一下电影的背景故事吧！电影本身其实没什么好说的，现在的年轻人都是在好莱坞的所谓大片的浇灌下茁壮成长的一代，根本看不上这样的“山寨”产品，但是很可惜的是某国连这样的作品都拍不出来但是其国民却要对这部作品横加“指责”，可以毫无疑问的说这部电影的电脑特技代表了亚洲目前最顶尖的CG水平了，你不能因为看过变形金刚和阿凡达而无视这部电影精彩的特效，当然看rmvb的或者是看网络在线的盆友站一边去好吗？
我们继续说：1970年，曾经被称为韩日外交战争中“烫山芋”的第七矿区在2011年因《第七矿区》重现在大众面前，揭开有关她不为人知的神秘面纱。1970年，第七矿区被发掘。当时，有传说该矿区可开采多过沙特地区10倍的石油和天然气，甚至赋予了第七矿区“亚洲的波斯湾”的美誉。韩国的全国人民全都沉浸在即将变成产油大国的美梦里。然而，随着开采作业的深入，美梦一点点破碎，如今第七矿区如同科幻小说一般，只能存在于大众的幻想之中了。剧组本次带领观众再度重温“产油大国”的美梦，并且插上了想象的翅膀，为这个茫茫大海上的特别空间赋予了另一种生命体。
关于韩国的CG水平：作为韩国国内首次挑战3D技术的电影作品，导演金智勋和工作人员们历时3个月，终于于2011年8月把在“月食号”上的战斗搬上了大银幕。继2006年的汉江怪物，2009年波澜万丈的海云台海啸，韩国的电影技术如同插上双翼一般飞翔着。2011年，《第七矿区》终于挑战了世界上最为流行的电影技术——3D影像。在电影《海云台》完成之后，制片人尹济均认为《第七矿区》的CG、3D效果方面完全不需要任何外来技术，便可以独当一面。在《第七矿区》之中，由于演员们在绿幕前拍摄的比重较大，怪物方面也不是单纯的合成，而是利用CG构图的份量更重，因此采用了电影《阿凡达》的拍摄技术，即演员们在绿幕前进行演出，然后加入CG作业的背景画面，最终合成3D影像，把拍摄效率最大化。《第七矿区》中的探测船仿真度达99%，但在制作之前，剧组中并没有人真正见过探测船是什么样子的。场景中的80%都是采用绿幕技术。这其中包括“第七矿区”的茫茫大海、“月食号”、深海怪物等。。
影片中的“月食号”耗资20亿韩元装备制作费，利用18组场景以及电脑特辑制作完成。
这片子的剧情有硬伤是难免的，毕竟这片子只能归类为密室逃生片，但是演员们都很卖力，虽然有时候显得过于情绪化，2011年韩国的超级科幻大片的名号这部片子当之无愧的可以拥有。（PS：我看的是720p的韩国IPTV版本，标题里的海七哥不是海角七号，是以海尔的一款电脑的名称命名的，因为电影名字里有个7，O(∩_∩)O~）