剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 己所不欲 勿施于人
我看到的是个人在体制面前是如此的渺小，你要证明自己的清白是多么的艰难，即便体制再公正，都带有强制力，都与个人有着上强烈的实力悬殊！所以，我遵从无罪论，如果，我有罪，你来证明，体制来证明，而不是“不是你撞的，你扶他干嘛”的腔调。作为一个擦边的体制人，我试问自己并没有做到无罪论，仍带着那一丝高傲的“我已经看穿你了”的自以为是！
己所不欲 勿施于人
以此为戒
2 ) 希区柯克最特别的作品，因为真实，所以沉重
“我是阿尔弗雷德·希区柯克，我已经给大家奉献了许多悬疑电影，但这一次我给大家带来的却与以往不同，不同之处在于这是个真实的故事，里面的每个字都是真实的，而且比以往所有我拍过的悬疑片的故事情节都要离奇的多。”
评分：7.30丨影库榜：175
剧 情 简 介
曼尼是一家高档酒吧的大提琴手，虽然收入并不是很丰厚。
但他有个美丽的太太罗斯和两个可爱的儿子，一家四口其乐融融。
这天凌晨他和往常一样下班回家，却发现罗斯并没有睡着。
原来牙痛的困扰让她一直无法入睡，且高昂的治疗费用更是让她很担心。
深爱着她的曼尼温柔地安慰她，并承诺一定下办法凑到这笔钱。
第二天，曼尼拿出来一份保险合同，保单上记录存有一笔钱，如果可以取出来的话，问题就迎刃而解了。
就这样，抱着试一试的态度，曼尼来到保险公司，询问保险金提取的要求。
可是他被告知需要妻子本人来才可以办理，并且在这过程中，他发现前台的工作人员神色不太对劲。
更奇怪的是，在他回家的时候，几个警察已经在他家门口等着他，不由分说地将他带走。
来到警局曼尼才知道，原来他被当成了一个恶迹斑斑的抢劫犯。
这个劫匪抢了不少便利店，并在近期打劫了保险公司。
保险公司的工作人员见到曼尼后，便认定他就是劫匪，随即报警。
得知情况后，曼尼开始极力辩解，声称自己从来没有做过这样的事。
但是警方怎么可能轻易相信他的话，他们认为当事人的指认是极具说服力的。
就这样，曼尼被当成了嫌犯关了起来，并被告知在不久后将会对他进行控诉。
罗斯得知这个消息后非常惊慌，她找亲戚借了一笔钱将曼尼保释了出来。
可是这样并不够，他们还必须想办法证明曼尼是清白的。
于是，夫妻俩开始回想劫案发生时，自己的去处，以此来寻找证人证明自己。
可是上天似乎在跟他们开玩笑，他们找到的证人竟然已经死亡。
这对曼尼夫妇造成了很大的打击，尤其是罗斯，在压力之下她的精神崩溃了。
眼看庭审的日子马上就要到来，曼尼又何去何从呢……
影 片 浅 析
又是一部希区柯克的电影，但是这部我认为是最特殊的，并且它的悬疑性可能是希区柯克的电影中最差的。影片根据真实事件改编，可以看得出来，希区柯克本人也更希望用严肃的态度来讲述这个故事，他一贯的出场方式甚至变成了片头独白一段话，让人印象深刻。
严格上来说，这部电影不算好看，且节奏非常缓慢。影片中没有任何的戏谑和调侃，取而代之的是沉闷而清楚的对白，情节设置也没有什么特别的地方，剧情如流水线一般，毫无波澜。唯一让我印象深刻的是大量的第一视角的镜头运用，时不时地将观众代入到情境当中，这也体现了希区柯克一贯的水准，在一部大闷片中保有出色的氛围营造。
这是一个虐心的故事，主线与《狩猎》，《神秘河》很相似，一个被冤枉的人承受来自整个世界的恶意，作为观者的我们出于上帝视角，会为男主愤愤不平。尤其让我印象深刻的，是最终水落石出的时候，曾经伤害过男主的人竟然没有一句抱歉，他们跟本不知道他们的所作所为对男主和他的家庭造成了多大的伤害。
“清白的人是不需要害怕的”，这句话看似没有任何的问题，也是影片想要拿出来讨论的。可是当我们看完这部电影时都会对此产生疑问，是不是不做亏心事就不怕鬼敲门了呢？显然答案是否定的。男主热爱家庭努力工作，却因为长得像劫匪而蒙受不白之冤，如果影片结尾那个劫匪没有出现的话，相信结局只会无尽黑暗。所以当环境和体制本身有问题的时候，再清白的人也是会害怕的。
所幸的是，这个真实的故事算是有一个美好的结局，比起《狩猎》和《神秘河》来说要温暖不少，但这个过程对于任何一个人来说都是一个噩梦，并很有可能成为惊弓之鸟，影响一生。所以这个故事作为影视作品登上荧幕的意义，不就是告诉我们每个人，如果大家的准则是用负责任的态度去处理任何事，这样的悲剧或许就不会重演了吗？
在一个糟糕的社会环境和体制之下，清白之人也会感到害怕，没做过坏事依然会心虚，普通人的弱小和无助只有亲身体验才能感受到。
更多精彩请关注公众号：七号影库（Theater7）
专注分享最值得一看的悬疑片
作者：小九 审核：小七
3 ) 美国中产阶级的动车困境
本片的胖子唯一（本人看到现在）的现实主义作品，所以那位著名龙套居然很嚣张地在片头出现，居然破天荒地还有台词！只不过正因为是现实主义作品（连台词都是现实人物说过的），所以留给胖子的创作空间就小的可怜，至于想象力，只能留给别的作品。所以，本片的一切，只能是中规中矩；和胖子在《后窗》《眩晕》等作品中天马行空的想象力相比，确实是天壤之别；这是题材的限制，和胖子的能力无关。
男一号，乐队乐手，拥有一处住房，一个漂亮的LD（胖子对金发美女的偏爱），两个孩子，虽说略有欠账，小日子依旧和和美美，这不是典型的美国中产阶级家庭？？
结果在保险公司被人认错（话说回来，胖子就不能找一个更像方达的演员，还是演员尽量向真凶靠拢），导致牢狱之灾。如果不是机缘巧合，男一号岂不是要被刺激到1995？？
随着男一号的蒙冤，他的家庭生活也随之一落千丈。LD受不了心理压力，精神出了问题，只好住进精神病院（还是最好的，花费肯定也是最好的）；孩子没有明说，抢劫犯的孩子，在学校的遭遇，大家可想而知。
这种状况，男一号和“动车困境”有什么两样？？
另外，就想知道警方如何赔偿男一号？赔偿的大头是男一号LD的治疗费用，而LD去医院的根本原因，就是警方办了葫芦案。
还有，保险公司也不出来放个屁？如果我是男一号，是非要纠缠保险公司讨说法，反正他白天也没事，分公司不行去总公司，或者委托律师办理（还有男一号的律师费，该谁负责）；总之，让那个保险公司臭名远扬，帮助它吸引客户。
4 ) 压抑的不忍继续下去
仔细想想亨利方达在给妻子申请贷款的时候，以及在影片最后亨利方达见到那个詹姆斯小姐的时候，詹姆斯的小姐的面部表情几乎是一样的。扭曲着尴尬以及恐惧。清白和有罪，到底如何分辨。
有好几次，我甚至想关掉电影，先做点别的事情。事实上，我也确实快进了一小段。整个两个小时，我期盼着早点完结，早点有个结果，早点法庭宣判无罪释放。
不过，如果最后没有抓到那个真正的凶手，故事又会怎么进行下去呢？没准又是个肖申克的救赎了
5 ) 悬置于空中的罪孽转移与虚假双重性
特别出彩特别有深度的一部，因为在希区柯克作品序列所以显得不是那么出彩。
全片大量的固定主观视点，而主人公却毫无任何叙事话语权，他被置于多重曝光下，为所有人所询唤，当阴影与光芒悄然重合，虚假与真实早已模糊边界。
不存在的罪孽不会消弭，而被转移到他者，影片前半段是虚假罪名的转移，而影片后半段则直接由丈夫转移到妻子，这份莫须有的罪孽就悬置于空中，对于由偶发性和命运必然性所导致的恐惧已超越二人爱情所建构的紧密联系，妻子因此“被惩戒”，虚假的罪孽被“传染”了。
这份转移从整体上指涉着多重意义上的双重性double，一方面double使整个影片的叙事结构更加合理，另一方面也倍redouble了这份偶发的戏剧性，而这种double的体现是从影片一开始就埋下了伏笔：两个儿子，两个女孩，报纸上的double字体，丈夫与妻子，指认现场的两次发生，这些都从潜意识层面暗示观者，这份double永不会消弭，只会转移，就像悬置于空中那份不存在的罪责一样，即使你什么都没做，那份幽暗中的力量总会把你推向深渊———在此片里，对抗其的是人类的爱与信任，而当这份信任都摇摇欲坠之时，才是心理惊悚的真正可怖之处。
6 ) 《伸冤记》改变普通人的奇迹
希区柯克口述真实事件改编
记得好像是当年上高中的时候学校还给大家播放过湖南卫视的综艺节目《变形计》节目内容大概时让一个山区贫困孩子和城里富家孩子互换身份，感受不一样的生活。
当时感觉节目挺好的，因为到最后城里孩子最终不再叛逆，山区孩子也见识了外面的花花世界。
到后来看到些评论说，其实这节目对山区孩子很不公平，让年纪轻轻的孩子就感受到显示生活巨大的差距，过于现实，会挫伤孩子的积极性。
因此我也不再对这个节目产生兴趣，不过节目的口号我倒记得非常清楚：变形计，改变普通人的奇迹！
言归正传，电影《伸冤记》并不是两个人互换身份的故事，喜剧电影《颠倒乾坤》倒是一部这样的电影，有机会再看一遍。
不过《伸冤记》同样是讲述的一个普通人的故事，男主克里斯是大提琴手在一家酒吧工作，和妻子罗斯以及两个孩子居住在一起，生活过的虽并不宽裕但也算幸福。
克里斯一家居住在纽约城是意大利裔美国人，格外重视家庭关系，因此克里斯每天准时回家陪伴妻子和孩子。他唯一的爱好就是偶尔赌马。
克里斯虽挣钱不多但妻子和孩子都很爱护他。一天下班妻子罗斯久久未眠，是因为智齿的缘故，而拔掉智齿却需要300美元，这不是一笔小数目。
克里斯安慰罗斯他会搞定钱的问题的，接下来克里斯拿着罗斯的保险单前去保险公司贷款，但这一去便久久未归。
到底发生了什么呢？原来保险公司的柜台女士发现克里斯特别像前一段时间在这里抢劫的人，她们报了警。
在克里斯回到家门口的时候，警察早已在此等候多时，不由分说便带进了警察局审问。接着带克里斯去被抢劫的商铺指认，对比他的笔记，请柜台女士前来指认。
不幸的是所有证据都指明罪犯就是克里斯，随后克里斯稀里糊涂的便被警察按了手印成了嫌疑犯，关进监狱中。
就在这个时候他们的家人才刚刚之情，大家凑钱把克里斯保释了出来，但是他必须证明自己是无辜的，拿出自己的不在场证据。
事故发生的时候克里斯和罗斯正在外面度假，他们曾经一起打牌的朋友可以作证，但是非常巧合，和他一起打牌的人要么死了要么消失不见。
一切又重新陷入了绝望，此时他们欠钱聘请的律师好像找到了无罪证据，当时克里斯的牙齿除了问题下巴是肿胀的，而目击者们都没有说出这一细节。
正要为克里斯感到高兴的时候，高薪聘请的自信满满的律师在庭审的过程中一直在重复一些无关紧要的细节，导致法官决定延期审判。
屋漏偏逢连夜雨，此时妻子已经承受不住巨大的精神和物质压力，她的精神崩溃了。
她甚至开始怀疑克里斯就是抢劫犯，而后把所有过错都揽到自己身上，要是不让克里斯去保险公司这一切也都不会发生了。
好人接连产生不幸，无辜的人却被冤枉入狱独自追寻清白，真是对司法警察制度的巨大讽刺。作为普通的克里斯该怎样证明自己清白呢？
我就不剧透了。
希区柯克最严肃凝重、坚实有力，令人恻然动容感同身受的影片。
真实比虚构更可怕。|最沉重的希区柯克电影。
抢劫犯还会若无其事地去同一个保险公司借钱吗？从智力上来说，此片毫无亮点。不过亨利·方达和薇拉·迈尔斯精湛的演技，以及本片另外的深意还是值得一提的。
亨利方达把主角的无助表现的非常到位 监狱里那段摇镜非常精彩 这事放我今天的天朝来简直就太小儿科了 警察逮进去直接一顿胖揍 然后就给人判了 佘祥林们被拍出来肯定比这事儿还精彩
从影片开场连续拍摄的真实纽约景象起（俱乐部、街头的警察、空空如也的地铁站、报纸上的广告、铁道旁的皇后区街区），希区柯克将现实主义吸收到了恐惧之中，为什么一个目光能造就一场冤案？司法系统的场面调度是怎么样的（它允许我们看到什么或看不到什么）？资本主义是如何导致精神疾病的？它是如何嫁祸于人的？希区柯克展示了这些问题是如何连接在一起的，沉静又精准的影像接踵而至，让人窒息。
7分。希胖一开场就给了段背影，害我细观全片，就是没找到那个胖身影。这个真实的故事，Henry Fonda真是够冤，连老婆都连累进了2年医院。
亨利方达 一面正气, 沒可能是劫匪, 但步步惊心的感覺卻被希老完美呈現, 沒有刀光劍影...緊迫卻揮之不去
这次希胖的出场与以往在影片里客串小角色不同，而是在影片开始就以自己的口吻说：我是希区柯克，这是一个真实的故事。还让人以为是在看他主持的电视剧集呢。这部电影把情节放简单了，有点弗里茨·朗到好莱坞后拍的那些黑色电影的味道，算是比较好看的了。不过大团圆结局就不太符合黑色电影的设定了
https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2097592271/
剧情如《忏情记》般令人压抑，虽然男主角最后沉冤得雪，但一个小人物随时都有可能被夺去自由的恐慌感还是不能散去的，入狱一段的主观镜头以及眩晕镜头显示了希区柯克的功力，亨利·方达很适合这个悲剧角色。
主题命名为伸冤记，而冤案更像某种衬托，案情给角色带来的精神重压才是重点。有苦难言的委屈，精神崩溃的妻子，还有一直以来难以维持的拮据生活。亨利·方达在监狱中靠墙沉思的运动镜头和冤案告破前的祈祷镜头留给人的印象实在深刻。
真人真事改编，先抑后扬的工整剧本。希胖镜头一如既往犀利，只是故事太沉重了。看的时候就觉得哪儿怪怪的，后来反应过来——当时美国还没有Miranda Rule。程序正义大过天，可惜我国不理解...
1.非典型希式作品，根据真人真事改编，实而却完整透射出了萦回于希胖内心的蒙冤梦魇。2.前半段步步设疑与此后语焉不详的神迹构成的鸿沟，恰成为对真实与虚构关系的注脚：生活可以更具戏剧性，现实并无电影中严密完满的逻辑。3.与[十二怒汉]构成互文。4.狱中眩晕晃镜，分裂镜像，叠化之脸。（9.0/10）
长得与罪犯相似就得承受被怀疑被定罪，如果最后真正的犯人不出现是不是一直继续悲惨下去。法律条文、警察、法官这一切都不能保证正义的伸张，有时候却成为罪恶的施与者和帮凶。
奇妙电影夜....一天只剩电影麻痹...开场即有老人在身后不停地呻吟和哭...(自己的)现实和梦幻弄在了一起，老人家不知的是前几排的人也是对自己欲哭无泪麻痹自己...---后来 放映停止 老人被劝走--继续做梦|20181028 Arnaud.D《鲁贝之光》开拍前放映重看
写实耐看，看完心情沉重。奇迹会发生的！奇迹发生了两次
后30分钟好难处理……希胖用了N场戏来调，但还是节奏怪怪的……这种故事进行一半已经能猜到后面抓到真凶才能解扣子，而且肯定是【突然间】：中断中间大段探寻求索的过程———不好拍。男主这个角色在解扣之后的行为不可能像肖申克的救赎那样一场大雨揪烂衣服那样狂笑，戏会崩，也会加速结束，因为一切都会平息，再也没有剧情大起伏了。希胖把这个难题解了：把男主和观众的注意力转移到女主身上，这样处理很巧，但也违背了前面造势的初衷———前面用了大量第一人称镜头去关注男主被卷入案件的体验：1到了警局、监狱这种不属于他的空间2离开妻子家人的【拉】镜头。剧情逐渐被带入妻子的变化，移情中断，造成脱节，主体偏离，一定会有观众感受的异样，这就是后30分钟的问题。
當做解謎片來說，還是謎面太誇張而過程太簡單（嫌犯的自投羅網），重點是受害者的心裡變化歷程（曼尼和羅斯）；法庭戲拍得真好，手法最簡單，可是卻把受害者的處境展現淋漓盡致，到最後實際也沒有多少人真正關心受害者的獲罪與否，基督教的神跡，精神病患者的自我審視（伯格曼的假面），收尾弱
这不是典型的希区柯克电影？这正是典型的希区柯克电影，只不过由白纸黑字变成了黑纸白字。就算不考虑这点，Bernard Herrmann也还是Bernard Herrmann。如果说亨利方达在下一年的十二怒汉里欠缺了些什么，那就是Bernard Herrmann的这点儿独一无二的神经质与不安感。
对“冤”拍的极好，亨利.方达很适合这个角色。有两处镜头语言比较棒：1、透过小孔窥视牢笼内部；2、主角进入监狱后的眩晕镜头。