1 ) 一部被低估了的好片
这部电影不仅仅应当引发心理刺激的恐怖片看,而是充满了对人际关系的讽刺,人心里隐藏的很深的干涉欲望。如果对基督教教义有一定了解的话就会明白,基督徒会出于善意希望他人连同自己一起获得拯救。毫无问题的是,这种救赎是否是他人想要的,以至于得将自己放入救赎者的手中?
一厢情愿拯救别人或者试图通过自己的方式改变他人,善良与罪恶之间只有一根紧绷的绳索,“无罪的人”这个题目充满了讽刺意味,片头主角在忏悔下的哭泣与颤抖让我想起了卡列宁对安娜看似宽容大度的赦免。这种赦免是以对他人的内心折磨为代价的。
电影里两条对立的道德准则产生了搏斗。一端是主角,她从外界突入了这个封闭世界的堡垒,在这个神秘的内部世界挖掘辛秘,最终希望所有人跟她一同挣脱出去。女管家道出了潜在的相反的思维方式,她一直以来呆在这里,也了解两个孩子的心性习惯。也许这些乖戾的行为在主角那里产生了另一种解读,但对她而言只是习以为常而已。她提醒主角,人不能审视任何人,一个人只能审视她自己。她并不在意孩子们的行为、言谈是否与同龄人不一致,只是单纯希望孩子们能够获得安慰。在主角看来,这是一种得过且过的纵容,而主角这样一种执拗的激进态度不也是一种残酷。人际关系便是权利关系,这是一部有很强的对抗性关系的电影。它的成功或者说伟大(即便这部电影少有名气)正在于它的模棱两可,也就是低分评论里吐槽的交代不清,它能够被多次的再解读,也许这是一个剧本创作胜于镜头语言的电影,没有一句废话的台词,只是缺乏了对其他电影的影响力,因为这电影本身无法被借鉴。古堡的鬼混是否存在不再重要,而每个人的行为却足够值得揣摩。哪些行为是属于个人的意志,又有哪些是恶灵施加的呢?
(题外话:电影中最有意思的便是两次吻戏,如果说主角看见的是真实,迈尔斯被昆特附身,昆特消散,迈尔斯那一刻也死了,可以说迈尔斯和昆特在末尾如同一体,也象征着真相与幻想交融的关系浮出水面。她与迈尔斯的关系某种程度即是她与昆特的关系的替代,迈尔斯与昆特对她产生的某种吸引,迈尔斯与她类似的俄狄浦斯情结,以及最后她遣散所有人与他对峙的意图也显得隐秘非常)
2 ) 纯洁的人
影片原名是The Innocents,innocent兼有纯洁之意,根据剧情,我以为还是译作“纯洁的人”比较好。
谁是纯洁的人呢?开始我以为指女主,谁叫她瞪眼时有琼芳登的冤相,加上一个封闭陌生的大宅,不禁让人联想到《蝴蝶梦》上去。
事实上女主的确是身带受害者倾向闯入我们视野。她承认第一次出来做事,这意味涉世未深。而相之于她峙立的是一个神神叨叨的女孩、一个还未现身就被学校以“伤害他人”之名开除的男孩、一个无知又对孩子无限宠溺的祖母式女佣,以及一个神秘死亡的前任入职者。一屋子恐怖片标配,想也知道非常难搞。
女孩随身带一只名为鲁伯特的乌龟,作为对太多拿坏孩子做噱头的恐怖片有所经验的观众,我们不禁时刻为乌龟提心吊胆,怕女孩下一秒就用踩拉扯砸踏的某一方式将它虐毙。而且剪辑也有意把观众往这一想法上带,比如直接以小女孩疯狂撩水的动态镜头替换女主平静的脸,其突然与突兀吓人一跳,引起不安和对女孩的反感。
虽然女孩一时半会并没虐待乌龟,但她兴致勃勃观赏蜘蛛吃蝴蝶的场景也足够暗示蛰伏在她细胞里的凶残。这时我们目睹女主对她的防备,不过我们不会奇怪,因为此刻我们是和女主同一战线的。
接着是男孩的出场,特别有“丹唇未启笑先闻”的效果,虽然在他这里先被人闻的是恶名。他被学校开除了,原因是伤害同学。这与女孩的行为相呼应,于是我们更加确定两个孩子有问题。女主对此担忧,原本也正常,但她说男孩会污染她。说法有点怪,最初我没怎么留心,但看到结尾就懂,这是故事的伏笔。
之后是男孩的到来,他有超龄的成熟--这是当然,作为恐怖之源的男孩怎么可能只是个男孩,我们会想。
女主开始像个恐怖片受害者那样遇鬼,过程里揭露另一桩死亡,这下我们更确定孩子是恶魔,出于某种原因杀死两人。中间男孩有过表白,说他是没人理会的孩子。很可怜的样子,可我们会想,才不会被你骗。这应该也是女主的想法,她始终表现得很防备。
女主恐惧加深,开始在各种角落撞见鬼魂。水边的一次可以注意到的是,黑衣女鬼出现在女主的主观镜头里,但在女孩向彼处望去的反打镜头中却是空无一人的。大概直到这时才会有观众开始怀疑,一切是不是仅仅女主幻觉。
随着女主的状态越来越不稳定,有心人会开始推理,如果真是孩子们杀了人,当一个旁观者到来然后频频声称见鬼的时候他们还会这样冷静么?当然也可能他们心态好,但再好的心态,有可能连动摇一下的神情都没有吗?
于是有必要反观女主其人,看恐惧是从什么地方渗入她的骨骼--一个莫名怕鬼的人身上总会带有人性缝隙。答案竟直到女主被男孩吻到,继而露出一个餍足表情时才呈现出来。这时我才后知后觉串联起她的一切--她对孩子们的叔叔抗拒又好奇。她从小在“非常非常小”的屋子里长大,轻易不敢出声,怕吵到作牧师的爸爸。她感到不安时第一时间求助圣经和十字架。最重要的,她对“innocent”近乎偏执地坚守。
在她看来孩子们被鬼魂附身了,因为他们不再纯洁;不再纯洁的原因不是他们可能杀死过两个人,而是他们耳濡目染两死者光天化日的交欢。
这提醒人们之前,女主心事重重地说,被开除的男孩会污染她。才知道原来她是认真的。
至此我们反应过来,女主才是此片中的潜藏BOSS。她的真面目露出得有点晚,但她的路数倒常见,是恐影怪兽中一大类--宗教狂。
不难想象她有前半生的压抑生活,宗教之于她超乎信仰,而成为行事准则和生命支柱,所以她见不得有什么污染她的洁净视野。在她的构想里,孩子就该天真纯洁。她没想到头回当家教就遇上两个因为特殊家境而早熟的孩子,他们在她经验之外,于是被她下意识地恐惧排斥。她得为自己解释这两个特别的孩子,于是寻寻转转,最后在心里为孩子们量身定制了一个恐怖故事。就好比应给方椎磨出个圆头,只为使其与她预备的也是唯一的圆形孔洞相匹配--她的世界如此狭隘僵固。
英国人特别分出一类女人--老小姐。多年压抑的宗教生活使女主自然而然成为其中一员。不说现实,但荧幕上的老小姐们总是危险的,危险在于她们受到性刺激后容易心态失衡,进而行为失常,很不幸女主又沦为一例。
孩子们的叔叔第一次撞响女主的性遐想之门,对此她负隅抵抗了,比如在她读叔叔来信时,女孩一句很可能无心且是陈述事实的“你看起很高兴”被她立刻否认。
死去的尼特是第二次。尼特是个英俊男人,他的模样显然给女主很深的印象(有必要提,女主是在看过尼特相片后才开始撞鬼,这暗示鬼魂是女主想象的),之后女佣形容尼特为人,女主一副很感兴趣欲一探究竟的样。在听到尼特和前任家教大白天做爱时女主显得很抗拒,但之后她听到的鬼声皆是表达女方快感,说明在她潜意识里非常向往性经历。
最后,也是最荒谬的,是小男孩彻底唤醒了女主作为女人的欲望--性欲和占有欲。如果说之前女主拿孩子们被附身解释的是她对两小孩的抗拒,如今她是出于为自己的道德自圆其说。她“爱上”了男孩--这当然行不通。但要是男孩其实是尼特,一个货真价实的男人呢?虽然尼特远非纯洁,但此时的女主似乎降低了标准,觉得这样也可以,因为总好过男孩就是男孩自身。至此也就为女主逼走女孩找到解释--女孩是前任家教,是她情敌。
然而事情不会按女主想象的来,这终酿成悲剧--女孩精神崩溃,远走他方;男孩被女主活活吓死。
女主抱住死去的男孩,再次吻上他的唇。画面突然变得非常病态。
而片子讲的也的确是个病态的故事,充满病态的人。起初女主对孩子们的误会能让人理解,因为两小孩身上确实带有恐怖因素,但最后我们明白,这仅仅由于他们打小得不到亲人关爱所致。这分明是一个“我的童年很不快乐,后来...”的因果故事。而女主,片中真正的变态,不过是在诠释这故事的另一种版本罢了。他们儿时各有各的不幸,后来也就各自成长为不同程度不同状貌的“变态”。
片中的女主男孩女孩都不是纯洁的人,或许真正纯洁的人放眼全世界也不好找,但我觉得真正纯洁的人永远不会是一群缺爱的孩子。
3 ) The Innocents,真的是无辜的吗?
咦,咦,毛骨悚然了!
“what I do is save children,not destory them”.她的双手抽搐着虔诚地祈祷。it's true?
黛博拉·蔻儿完胜了,她扮演的女主,成功地将我一开始欣赏她的美貌注意力转到最后厌恶甚至惧怕一个疯婆子一样地想掐死她。
看完这部电影,我终于明白冷血惊魂为什么那个精致了。原来当时的大部分优秀电影都有这样水准啊。
4 ) 谁都不是无辜的
新的女家庭教师,吉登斯小姐,果然很有爱的成为了新的保姆。她希望孩子们快乐,很认真的愿意付出一切去让孩子们快乐,似乎对不快乐有种洁癖。暂不去评说她这样做的意义,但是很美很有爱很包容,孩子们喜欢她。
弗洛拉一出现在屏幕上,就知道她不太对劲。管家格罗斯太太明明叫的那么大声,她却不答话,后来又跟刚来的女老师说没什么也没听见。这样做,她就是,要么是被什么吸引走了,要么就是谎话连篇的小孩子。
迈尔斯,这家的小男孩回家的时候,我就知道要出点什么事情了。谈吐完全就是大人,一见面竟然送花,囧的我们直叹现在的男人们不如个孩子浪漫。不符合身份的言谈举止,是最令人多疑的。而他为什么被开除,我想大家也都能明白,迈尔斯自己也很清楚并且坦然接受。
这不得不说到一个问题,和孩子们的成长有着莫大关系的因素——成长环境。这么大房子,这么偏远的乡村里,只有管家,仆人和两个孩子。孤独寂寞没的说,各种缺爱,缺关怀都在他们的性格中体现的淋漓尽致。他们的叔叔觉得他们麻烦,连看都不想来看一下他们,只留着一个暴力的变态的管家男人(后面出现的鬼魂)和孩子们接触,玩耍,伴着他们成长,房子阴暗的只有蜡烛的光亮,古老的地板吱吱作响,又有两个和他们关系很亲密的人在他们身边很惊悚的死去了。在这样环境下成长的孩子,性格不扭曲就奇怪了。
在此,让我呼吁一下,请给孩子们一个健康成长的环境吧。否则,你的生活就会是恐怖片的现场直播了。
家庭教师古登斯小姐,是个好人,是个美人,但是迈尔斯MOUTH TO MOUTH的亲了她之后,她竟然没有责怪他而且亲了那么久,Oh ,no ~~~我迷惑了……也许她也反映不过来到底发生了什么。抑或此时她也已经有点明白了什么。
其实,在迈尔斯搂着古登斯小姐脖子并且不放手的时候,我们就明白这个小孩子和有暴力倾向的那个虐待狂管家昆特有着某种联系。
而后来,这个在开头就说想象力比较丰富的老师来说,她的确想象力太丰富了。后来的发生的所有事情,我不知道是她自己的想象,还是真实存在着鬼魂。
孩子们是否被附体了,或者只是学坏了(有种情况,就是人会学着去模仿另一个已经离去的人的一些做法,以此来怀念莫个人)
但是,这个无比大胆的,并且很有掌控欲望的美女老师来说,她竟然敢单独和一个她认为被鬼魂附体的孩子,呆在一起喝茶,揭露“真相”,实在是胆量可敬啊!
她弄疯了弗洛拉,又“害死了”迈尔斯。我不知道她这种明知道可能伤害别人但是还要执意帮助他人的这回总做法来说,导致的结局,必然使她不能无辜。迈尔斯为什么离开,我不太明白,是直面恐惧,还是直面回忆,或是被这个疯狂逼问的老师给吓死了(听别人有这样讲),是个悬念。
但是,管家格罗斯太太说的好,“我只知道,把孩子们从噩梦中叫醒,更会让他们害怕”。
没有谁是无辜的,冷漠自私的叔叔不是,看着孩子们变化还要他们假装的管家太太不是,不顾一切要帮助孩子们的古登斯小姐不是,也许是无心做出坏事的孩子们也不是。
但是他们,哪一个看起来又不是无辜的呢?
5 ) 拥有超强脑补能力的家教
电影看完后,我对此最大的感受是本片不确定的东西太多了。不过有一样东西感觉是可以确定的,我就试着从这点入手分析吧。
本片唯一可以肯定的一点就是这个家的男主人,同时也是Miles和Flora两个孩子唯一的监护人,是一位不对家庭负责人的人。从开始他跟家庭教师的谈话就可以看出,他完全是把这两个孩子当成累赘,不愿意在他们身上哪怕只是花一点时间,但作为他们的监护人,他是负有责任的。找家庭教师很大程度上就是为了分担这份责任,他希望这位家教能完全靠自己把两个孩子照顾好,这样他就可以彻底放心,不用在这方面投入一点精力了。后来收到学校的那封信后,他也是干脆连拆都不拆的直接寄给家教让她去处理……
因为有这样的监护人,两个孩子Miles和Flora能成什么样也可想而知,这时他们最需要的是有能经常陪着他们在一起的人,结果他们分别找到了对自己来说最合适的人选。无论是Quint对Miles还是Jessel对Flora,由于缺乏亲人的关爱,结果是这些人陪着他们度过了大部分时光,不但让这些人成了两个孩子最好的朋友,也让这些人成了Miles和Flora最不可或缺得人了。但问题出在偏偏Quint和Jessel都不是那种会注意自己行为的人,这也导致他们会对孩子们产生坏的影响,而这种影响就是让两个孩子变成今天这种样子的真正原因。
后来Quint和Jessel的死,对两个孩子来说其实就是失去了他们心目中最重要的人。这时他们所出现的一些异常行为举止,也正是因为过于怀念他们心目中最心爱的人所造成的。或许也能认为是Quint和Jessel借助两个孩子的身体复活。
这位女家庭教师给我的感觉就是她的想象力真好,或者用那种说法就是她的脑补能力超强。不管怎么说,之前她对两个孩子的过去是一无所知的,但她仅凭管家告诉她的这点东西就能在脑内构想出这么多东西出来还真让人佩服。可她偏偏又想当救世主,希望能完全凭借自己的一己之力拯救两个孩子。然而问题是,她对当时的情况并非是出于自己对事实的了解而是通过想象得来的,如此一来也导致她对此采取的行动并非是理智的。因为没有理智的分析,仅凭这种三分真实七分幻想的情况来判断,让这位家庭教师无法根据问题的症结来对症下药,结果最后让她反而触到了雷区——她的行为不但毁了两个孩子,让她自己也因为精神上受到极大刺激而发了疯……
如果只考虑这三个人的话,在我看来主要问题是出在家教身上。即便两个孩子的确是那种“问题儿童”,但这不意味着对他们可以用不理智的办法。如果让心理学家(真正的)对待这两个孩子,是会选择一种正确、理智的办法来解决问题的。然而这位家教却并不是懂得心理的人,再加上因为她本人的原因,让她处理这种问题的方式也是有问题的,结果她也只能把事情往更坏的方向发展了。
为了了解本片的一些背景,看后我还把本片的原著“The Turn of the Screw”找来读了一遍。其实就我来说并不喜欢这样的故事,不过也发现影片对此改编得还是很不错的。本片比较明智的做法就是在原著未确定的一些东西在影片里面基本上还是保留不确定的,这或许正是本片得以成功的原因。在这里例外的一个地方就是Miles给女家教的那一次非常成人式的一吻这个情节,这个情节并非是出自原著且在当时引起过很大的争议。
后来大约在2006年的时候英国出过一部关于本片的纪录短片,在这里Christopher Frayling带领观众再次走访电影当年的拍摄地。片中还出现了两位当年拍摄这部电影的演员——女家教的演员Deborah Kerr和Flora的演员Pamela Franklin,现已年过半百的Pamela Franklin跟小时候的样子一比还真有些认不出来,遗憾的是Miles的演员Martin Stephens并没有在这里出现,只是通过Pamela Franklin的回忆提了一下。
6 ) 恐惧是表象,扭曲是内核
1964年,黑白片,这样一部老电影,却蕴藏着独特的“宝石”一样的气质,在恐怖片的浩瀚海洋里,熠熠生辉,在恐怖电影地位上能与《精神病患者》并列成为马丁西科塞斯的top10。
改变自亨利.詹姆斯的小说《螺丝在拧紧》的电影《无辜的人》由英国阿吉里斯电影公司和美国20世纪福克斯联合制作,由杜鲁门.卡波特改编剧本,英国导演杰克.克莱顿执导,影片英国公映期间,票房惨败,但在评论界却收获了好评,并成为同期戛纳的提名影片。
电影《无辜的人》无论从摄影还是文本创作上都堪称精品,得益于影片先有小说原型再有舞台剧改编,到电影这里,剧本,摄影,灯光以及台词都有了参照物。但为了营造更具说服力的恐怖气质,福克斯公司竟然屈尊放弃使用片头logo。
影片讲述家庭女教师接受庄园主叔叔的邀请去照顾自己的庄园里的两个孩子,在豪华的大宅中遇到一些列恐怖离奇的事件,出于好奇心,一步一步去探寻真相的故事。
这只是电影在100分钟里多半时间放置的烟雾弹,如果因为整部电影的恐怖气质和惊吓桥段去观看这部电影,那它似乎连恐怖片的及格线都达不到。
但如果结合电影所要传达的扭曲的暧昧的特性,即打开了恶魔装饰的宝盒的隐藏内核。
黛博拉寇尔饰演的女教师吉登斯优雅端庄,看上去人畜无害,内心柔软富有同情,可就是这样的主角形象,却在电影开篇时,受着审判,四周漆黑一团,天知道审批者是谁,法律道义,魔鬼冤魂,还是她自己,都有可能。多元多向的解读定下这部电影的大基调,同时也布下了最大的悬疑。
原来,看似优雅理性的女教师绝非看上去那么纯洁,影片通过一段女教师的自述揭示了另外一层可能性,即:嫉妒,贪恋,占有:贫苦的出身,严苛的信仰使女教师在世俗道德和放纵贪恋之间摇摆。(最后那个爪子是女老师心中,对恶的释放)
无处不在的“深焦摄影”,模糊含混的对白,虚实叠加的梦境展现,无处不在的诡异暗示,无时无刻把观众往“灵异闹鬼”上引导,可直到影片最后,仔细回想才发现“上了导演的当”,原来电影的隐藏的魔鬼是“性的觉醒”,这太高明了,比直接描述“暧昧”和“扭曲”高级多了。虽然影片有女教师和男孩的接吻,可是过程中,吉登斯明显表现出的不安明显该过了“暧昧”,而最后一次吻也可以理解对小男孩生命的召唤,导演的这种拿捏恰到好处的把多种可能性放置于情节当中,把“皮球踢给观众”
而这样做又契合或者反契合了片中的一句对白:
吉登斯:这件事情过后,你再来评判我。
格罗斯:能评判的只有自己。
影片最后,一双枯槁丑陋的双手在黑暗中慢慢呈现。同样开创了多重结局的电影叙事风格。
看片时产生如下感想:1、束胸有没有将肋骨压变形;2、灾年的话,庄园的人还可以无忧无虑吃得很好吗?3、仆人一天擦那么多玻璃,好累;4、难以想象现在的恐怖片女主用这个年代的表演方式表现惊惧;5、女主感觉有些神经质;6、故事比较平淡,语言很夸张,但词汇简单。
作为无辜的观众,看了装神弄鬼的100分钟。★★☆
A-. 可能是印象里拍的最精致暧昧的恐怖片。深焦的压迫层次和运镜的游离转回,一纵一横编织出幽闭的精神空间。白-黑/光-影的转换既是氛围的工具,也是主题的线索。“无辜之人”,更像是取“纯真”之意,只是高度主观的视点和似是而非的细节早已背叛了对其看似笃定的捍卫:性欲的“鬼魂”,究竟掌控了谁?
典型哥特式的心理悬念片,气氛营造极其诡异,故事性极佳,两个小孩的表演实在叫人赞叹。开放式的结局以及最后那诡异一吻让人可以有很多想象,只可惜片尾太过急促。★★★☆
经典心理恐怖片,未确定答案的双重解读,或许是真实发生的超自然鬼屋事件,抑或是女主在幽闭恐惧叠加性压抑心理产生的幻想错觉。片头出20世纪公司商标前先黑屏用女童声清唱45秒歌曲,奠定清冷空灵的诡异基调。儿童是纯洁无暇的外表,往往又总是被设定成和邪灵联系的存在。家庭教师进入庄园,保护→过度保护→伤害,爱与加害的二律背反。CinemaScope超宽画幅拍摄呈现出精致清晰的黑白画面,叠画溶镜和声音效果都很出色
具有古典主义美学的惊悚片,英国乡下,草长莺飞,杂花生树,庭院深深,闹鬼庄园,光影质感太美,淡入淡出、画面叠加、溶解,这些手法娴熟自如。
直逼內心的寒氣,冷感電影。孩子們那麼成熟,尤其是那個小男孩,筆挺西裝,長篇詩文還有冷靜的性格,這座莊園如同魔咒,美麗的糖衣下卻在慢慢腐爛,雕像中爬出的蟑螂,沾滿蜘蛛網的小屋。真是一部好看的哥特電影
令人不寒而栗的表演,极具张力的对手戏,哥特式的布景,暧昧的情感纠葛。。。只有这样才配得上《螺丝在拧紧》这样的名字。。。
这深焦镜头和对比度的使用着实摄人
根据亨利·詹姆斯的小说《螺丝在拧紧》改编而成,原来是讲驱魔的,但已经没有原来看《驱魔人》感觉那么震撼了,不过这片子毕竟早一些,加上小孩的表演同样也很不错,唯一受不了的是女孩的哭声太刺耳了,我不得不把音量关小。天主教的驱魔是只要能知道魔鬼的名字就能控制那魔鬼方便驱魔,真长见识了!
表演很到位,恐怖的气氛营造的不错,不过故事就没什么大花头了。。。
精彩之处在惊竦效果中混进成人与儿童的性意识激烈交锋,小男孩心中的魔也是女教师潜意识中自己都未觉察到的隐秘爱欲之魔的同胚原型,两个人在这个城堡中的遭遇真是天造的弗洛伊德式对位
不确定性是Henry James的"螺丝在拧紧"的最重要精神,这一主旨在61年极具技巧性的电影改编[无罪的人]里得到了彻底的贯彻。谁也说不清谁对谁错,我们只知那些鬼魂似乎指向人的欲望,抽离了它人便无从活下去了。浪漫主义对这部电影的影响实在是明显,女主角一步步变成了Miss Jessel,情欲与禁忌的裹挟之下诞生了恶魔。电影最棒的地方是,它居然完全保留了原文的不确定性,在两种解释方式上分别用力,最终在高潮里彼此抵消,留下了一个震撼的无解结局。
一个被梦魇控制住的女人,不断地试图证明梦魇的真实性,但是却只能证明自己的被控制。
精致的影像,很多段落都令人难忘。过于暧昧的情节有些让人摸不着头脑。尤其是结尾那一吻。不过仍不妨碍这是一部优秀的惊悚片。
要问如何把一部恐怖片拍得“美”,这里就有明证!黑白、宽荧幕,对比强烈的光影,每一帧都像画一样漂亮。黛博拉寇儿纯洁无辜的长相和表情,再加上两个小演员出色的发挥,恐怖片的氛围被渲染得太棒了,完全不需要任何一惊一乍的情节
这算是哥特女家教版大法师驱魔么 结尾糟糕了小男孩死了 这是很风格化的但不恐怖 比灵魂狂欢曲差在了暧昧与恼人的对话上 勉强4星
#重看#黑白光影明暗对比强烈,深焦镜头美妙,气氛营造一流,丝丝恐惧在黑夜的幽冥古宅里浮游,吓人手法相当高级;秉持亨利·詹姆斯原著中精细的心理描写,发扬英式哥特风,精致暗影,优雅寒意;开放结尾,刻意模糊的多义性语境,无人无辜,凝视深渊必被回视。
哥特式大宅鬼影幢幢,马丁·斯科塞斯最爱的恐怖片第十名(兴许[禁闭岛]也有偷师成分)。细节非常精致,悬疑气氛也拿捏得恰到好处,结尾那一吻令人印象深刻。开放式的结局也契合了全片暧昧诡异的基调,高反差布光、大量深焦镜头和几处表现睡梦心悸的叠化也很有想法。ps:黛博拉蔻儿太美。(8.5/10)
1.全片的深焦镜头和低调、高反差的灯光 简直不能更合适一部心理恐怖片,几个场景从不同的心理层面被吓到;2.女主角和小男孩的两次接吻,让整个故事走向更加玄乎和暧昧不清的程度;3.究竟谁着了魔?着了谁的魔?谁在做着噩梦?谁又醒来了呢?