剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 宛如初见——《阿拉伯的劳伦斯》4K修复版印象记
那次是在学校大礼堂，虽是银幕放映，但以我当时的懵懂完全无法判断所放到底是何介质。彼时对电影正燃起热情，然而所知不多，不过显然大家都懂得不多，因为当日放映竟然连排了《阿拉伯的劳伦斯》和《费城故事》两部。结局一点都不难预料，《费城故事》被割舍，不过也无人抱怨，在与光溜溜的三合板座椅较劲了几个小时后，能走出礼堂简直让人松了一口气。
我看出了场面宏大、气势磅礴，也看出了男主角不美却有魅力（我当时竟然觉得彼得·奥图不美？！），但总体上还是不太明白。懵懂无知面对经典的第一反应就是不敢乱说坏话，但在我心里估计还是隐隐埋下了“太长太慢太闷”的潜意识——因为经年之后我藏碟上千部，却始终没有收一张《阿拉伯的劳伦斯》。
这次在电影资料馆看《阿拉伯的劳伦斯》4K修复版，是我有生以来第一次在电影院里看一部有INTERMISSION的电影。在这个看电影吃爆米花的时代，这样的行为简直有朝圣的意味，依稀沐浴到古典电影黄金年代的光辉。
《阿拉伯的劳伦斯》4K修复版是庄重高贵的古典风骨与现代修复技术的完美融合，画面色泽依然怀旧，却清晰得宛若新成，既有无限贴近的逼真，又有时光积淀的厚重。彼得·奥图的金发蓝眼在银幕上闪闪发光，风吹黄沙的每个细节都曼妙流动，人与沙漠天地构成美轮美奂的宏大画面，而其中的细小枝节也变得意味深长。许多镜头都会让人产生“大卫·里恩是怎么做到的”惊叹，这样的气势与质感不是依靠0与1编码所能复制。
一旦全情投入，我丝毫没有觉得影片太长太慢太闷，反而正是这种节奏造就了其史诗气度。大卫·里恩以这样的方式拍这样一部电影，最好地贴合了劳伦斯的传奇，他们同样的张狂野心，也同样的高贵不凡。
这一次观影的另一大收获是清晰看到以前所未见——无论是劳伦斯的同性倾向，还是他被土耳其人俘虏羞辱的经历，对这些在那个保守年代还不便言说的内容，大卫·里恩留下了大量的意会线索。
劳伦斯被土耳其人俘虏鞭打这段，当年印象颇深，虽不明了，但感觉怪怪。从劳伦斯的蓝眼睛到土耳其军官的红嘴唇之间的反打特写镜头，多次表现土耳其士兵猥亵笑容的镜头，这样的性暗示放在50年前是含蓄隐晦、不可言传，而放在50年后的今天，俨然变成了夸张露骨，观众席里响起了然的笑声就是明证。
彼得·奥图对于劳伦斯的塑造明显有柔美化的一面，不时会流露出女性化的肢体语言，这显然出自编导演的合谋。近4小时长的片中涌动的全是男性角色，女的一个没有。最MAN的是阿拉伯的劳伦斯，最娘们的也是阿拉伯的劳伦斯……
我不会把对《阿拉伯的劳伦斯》感受体验的大幅提升都归功于大银幕的震撼效果和细腻传达，毕竟，我也不是当年那个懵懂无知的我了。当然，观影体验依然是因人而异的，比如坐在我旁边的陌生男士，观影中不时低头翻看手机，显然小小的4寸屏比十几米的大银幕更能吸引他……
最后，还是用罗杰·伊伯特的评语来作结吧——《阿拉伯的劳伦斯》“就像一个高个子屈身于一间低矮的房间之中。你可以通过观看录像了解影片的大概情节并略略体会其伟大之处，但要真正感受里恩这部巨作就必须设法看到大银幕放映的70毫米胶片版。对于一个电影爱好者而言，这是一生中必做的几件事之一”。
2 ) 劳伦斯的梦境
影片中劳伦斯在阿拉伯世界这一时期的生活,曾经踌躇满志，意气风发，风光无限，虽几经起伏,但末了也归于无奈和伤怀。也许是导演的写实主义倾向，也许是受限于影片的篇幅，影片中关于劳伦斯为何如此钟情于阿拉伯世界,以及几次大起大落的动机并不明朗,这也成为劳伦斯为后世所迷惑之焦点。依我看来，那一切都根源于劳伦斯血液里流淌的理想主义。或者说，在劳伦斯的灵魂深处，一直漂浮着几个梦境。
梦境一：追寻出世。影片中当记者采访劳伦斯时问到：你为何喜欢这片沙漠？劳伦斯答：干净。是的，相比自己生存的那个世俗世界，还有比黄沙滚滚的沙漠更干净的所在？
梦境二：普世救难。影片中劳伦斯的人物个性鲜明，在劳伦斯夺取阿卡巴后初见新任长官的时候，新任长官对来阿拉伯世界之前的劳伦斯的做了简短的概述：“不自律，不守时，数种语言，音乐，文学，知识。。。”。可见劳伦斯是个颇有才华，又颇有叛逆个性，我行我素的人。影片中泼墨厚重的还有劳伦斯极度善良仁慈的品行。正因为才华出众，他踌躇满志；因为叛逆，他对一切看似固若金汤的现实颇有微词。因为善良博大，他具有普世的慈悲心；也许只有这样一个人，当看到四分五裂，愚昧落后的阿拉伯世界的时候，才会很自然的生出统一阿拉伯世界，还阿拉伯人民自由之身的伟大梦境。
梦境三：追寻自己的存在。“我是谁？”应该是劳伦斯穷尽一生追寻的问题。劳伦斯的个人成长轨迹在影片中未有任何提及，但劳伦斯数次遭遇自己究竟是英国人还是阿拉伯人，还是什么其他人的境地。在这个追寻过程中，有两个画面令人扼腕，画面一：劳伦斯第一次头系阿拉伯头巾，穿上阿拉伯传统服装在沙漠里又蹦又跳；画面二：劳伦斯掀开衣服指着自己的皮肤，面对阿里大声呼喊到：“看到了么，我是白种人！这是永远也无法更改的！”宽大的阿拉伯服装曾让他以为自己找到了自己的所在，不料，白色的皮肤又将他无情的赶离了自己追寻多年的家园。或许，寻找自己早成了劳伦斯最最遥远的梦境。
梦境四：追寻自身的完美。不管是外在还是内在，瑕疵也许是劳伦斯自己最不愿意被发现的东西。即便是身着宽大的阿拉伯长袍，劳伦斯也依旧保持优雅。而当这样的优雅被土耳其士兵极其粗暴的践踏时，劳伦斯的信念也轰然倒塌：原来自己的慈悲心，自己的尊严在无情的现实面前也不过是南柯一梦！劳伦斯疯狂报复杀戮土耳其的那一刻，我宁愿他从来不曾真正的走进过那一望无边的沙漠。
梦境的刻骨之美或许正在于它的依稀成真，然而，梦境终究有醒来的一天，理想主义到底抵不住那现实存在的轻轻一击。你的生命在延续，你就仍然存在于这个世俗世界上；你从英国出生，你也仍然要回到英国栖息长眠；你的才智和英勇无穷无尽，但阿拉伯世界那难以言说的古老和神秘已经远远超越了您的智慧。梦醒之后，你注定归于无奈和伤怀，你逃脱不了作为一个人所具有的相同宿命。
如果这一切的梦境让人感到苍凉无常，那么劳伦斯于黄沙之中就不曾留下什么温暖的永恒？影片中虽不曾提到关于劳伦斯的情感世界，但影片之外劳伦斯的大量传闻，特别是他在他那部著名的诗篇《智慧的七柱石》的“致S。A”的序言题记，或许为我们预示了他更难为人所知的第五个梦境。
3 ) FIFF22丨DAY8圆桌《阿拉伯的劳伦斯》：从认定人定胜天到对自我的无限怀疑
主持人 千橡
大家好，欢迎大家来到第22届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第8天第3场，我是主持人千橡，第3场我们讨论的电影是大卫里恩导演的《阿拉伯的劳伦斯》,请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因,简单说说自己对这个电影的感想吧！
场刊嘉宾 风临
3分，这部我是专程去包了场私人影院看的，因为一直听说要越大的银幕嘛哈哈。我不知道说他在很多程度上迎合了我的对历史演义+异域风情的一种直男想象是不是也能算一种褒奖，但我个人真的很喜欢的。首先是对于地缘政治的两种叙述，一是在英国官僚的视角上，随后是在阿拉伯游击队这方面。两个视点的切换节奏很好，大卫·里恩有好莱坞之所以吸引我的一些突出特征，把简单的东西做成大规模的，总有一个类型结构或者画面是必然求着被记住来的，一种工匠的巅峰。
场刊嘉宾 橙黄
2星。从认定人定胜天到对自我的无限怀疑，劳伦斯各方面的矛盾性在近四个小时的篇幅中被体现得淋漓尽致。前半段塑造英雄的方式感觉还是太生硬了，直到后半段将劳伦斯本人的矛盾性逐一彻底披露才觉得渐至佳境，其实是战争、民族、信仰、性取等多方面的矛盾共同塑造出的悲情英雄形象，当然这也和奥图尔本人的气质与表演脱不了干系。配乐确实恢宏大气，但对我来说实在是太满太溢了。
场刊嘉宾 donnie
1星。女人丝毫不参与叙事，这是一部完全父权并为罪行开脱的电影。这个劳伦斯的叙事让人全然忘记了阿拉伯地区经历的真实历史，如此讨喜的人物设计是需要警惕的。
主持人 千橡
不知道大家有没有注意到，和其他1962年的电影不同，阿拉伯的劳伦斯使用了最独特的70mm宽屏。大家觉得导演为什么特意使用了宽屏，或者是更进一部的70mm。
场刊嘉宾 风临
沙漠，一种奇观的技术追求。电影里太多沙漠了，一个黑点在远处放大成为一个人影，一场风从一个沙丘吹向一支骆驼队。而沙漠的构图必然是向两边展开的，所以我觉得对宽银幕的选择或许在决定拍这部电影前就已经成了制片公司迫切的需要，而这个题材完美地碰上了。说到这里，我还想到一点是因为宽银幕对特写力量的限制，所以奥图尔那双显眼蓝眼睛显得不可或缺哈哈。
场刊嘉宾 橙黄
应该是为了达到更逼真、更震撼的临场体验吧，片中有好些三人并排同场的戏，也只有70mm宽屏才能达到那种效果并还留有余地吧。
场刊嘉宾 donnie
这个宽屏更适合展现沙漠和史诗吧。
主持人 千橡
70mm是配合阿拉伯的劳伦斯里的沙漠和军队最适合的屏幕，虽然在当时很多放映的电影院没有那种屏幕就把电影砍了画面，相当遗憾。大家在看这部史诗的时候有什么印象特别深的镜头吗？
场刊嘉宾 风临
就是那个很有名的劳伦斯一个人去接他困在沙漠里的跟班那个吧，在巨大的太阳与沙漠里出现希望。
场刊嘉宾 donnie
沙漠里的一些镜头吧。
场刊嘉宾 橙黄
劳伦斯的一个小跟班掉进了流沙中，劳伦斯想救却无能为力。劳伦斯的性情至此开始转变。
特邀嘉宾 子夜无人
他第一次穿上阿拉伯的长袍之后，有一个在沙漠里转起圈来舞动的镜头。那是一种很本能的快乐，比起他后来一直渴望却非常艰难的功成名就，那是一种要微小得多但容易实现得多的快乐。看完全片之后一直在回想那里。
主持人 千橡
那是我最喜欢的镜头。大家的镜头都跟劳伦斯有关而不是军队和单纯的环境。那你们对劳伦斯这个角色的看法呢？这个其实也是最有争议的一部分，因为真实的劳伦斯和电影里的劳伦斯差别还挺大的，真实的劳伦斯很明显没有一双摄魂的蓝眼睛。
场刊嘉宾 风临
这个问题我想就说电影里的吧，因为电影里的劳伦斯其实和历史上的劳伦斯有点不一样。就电影里来看，我觉得这个劳伦斯去除了传记历史里的那种学者和领袖形象，化身成了一个更单纯的人的形象。虽然说这个角色很讨喜，但其实相比传记还是要更多俗气了的，比如这里的劳伦斯突出的动机是一种维多利亚时代的英国男性因为自己出身想要建功立业证明自己的形象，而最后劳伦斯离开阿拉伯之后其实是为阿拉伯在巴黎和会的很多独立要求做了很多贡献的，电影也没有再提了，像个负心汉哈哈。
场刊嘉宾 橙黄
同不了解历史原型。但是电影中劳伦斯的形象给我的感觉就是集多方面的矛盾与一身，包括战争、民族、信仰、性取等。
场刊嘉宾 风临
我喜欢这段故事的一个原因是正如同名书名里的后半句“战争，谎言，帝国愚行和现代中东的形成”，也是在二战下阿拉伯作为地缘政治的特殊性。而劳伦斯作为一个最戏剧性的人奇妙地参与了其中并且很大程度上改变了这里，也对后来美国的意识形态产生了很大影响下的。不知道大家记不记得雷德利斯科特的《普罗米修斯》里法鲨演的机器人每天晚上无聊时就是一个人在看《阿拉伯的劳伦斯》。
场刊嘉宾 donnie
我的功课实属不如大家多了。看到文章说劳伦斯本人写回忆录的时候说自己和阿拉阿伯战士屠杀了很多手无寸铁的土耳其人。
场刊嘉宾 风临
我觉得这个故事当然是父权的，甚至是一种拥有造物能力的最高父权形象。之后的《与狼共舞》《阿凡达》也极大程度受这个影响，电影里也提到了那个美国记者想要以劳伦斯为美军参战的一个旗帜，这后来也确实产生了巨大影响。但这个故事里劳伦斯之所以离开阿拉伯，这个历史之所以没有产生任何变化，就是简单的大国博弈之下弱国与劳伦斯个人的渺小。当时劳伦斯去阿拉伯前其实是个对这片土地很感兴趣的学者，丘吉尔看中这一点让他去阿拉伯拉扯土耳其，许诺一些建国独立的空头支票。
主持人 千橡
最后一个问题，其实是受到了Spielberg的启发：他说当他小时候看电影的时候，所有人在看到沙漠的长镜头时都出门去买水回来继续看。沙漠不仅仅干旱、荒芜，他还是人心的荒漠。人们在这里被分割开来，你不知道哪一个瞬间你的同行伙伴就会踩到流沙，然后这就是你见他的最后一面。劳伦斯在战争的无名性和死亡的随机性中丧失了踏入沙漠时的理想主义与人道主义。人和沙漠都是载体，环境也可以代替人去叙事。最后一个问题，就简单说一下沙漠（物理的沙漠和隐喻的荒漠）对你的影响吧。
场刊嘉宾 风临
但是没人想到劳伦斯这个人就很轴而且很有能力，他和当地人迅速打成一片，然后一开始也天真地认为能在这里建国和独立。直到后来英法再次签订协议瓜分中东让他知道了自己很荒谬，然后就离开了阿拉伯。这个角色其实是一个极其理想主义的，甚至切格瓦拉的人物，在一个巨大的历史背景下的缩影吧。
场刊嘉宾 donnie
感官上来说，这个角色完成了无力的观众们想要做的，而政治家们不这么做的事。我觉得你的观察已经讲了沙漠作为媒介起到的叙事作用了。
场刊嘉宾 风临
是的，他支持阿拉伯民族主义还支持犹太复国主义哈哈。我因为自己一直没有见过沙漠，一直在丘陵山地，对沙漠的想象就是单纯的很漂亮很神秘，一直非常向往哈哈。这也是我喜欢这个电影的重要原因吧。
场刊嘉宾 橙黄
从来没有见过沙漠，沙漠在我眼中就是一种很神秘的存在。不知道这种隐喻的荒漠对我的影响是什么意思，指的是人与人之间的冷漠吗？这我自己也不太清楚有什么影响。
场刊嘉宾 donnie
我觉得拍沙漠的电影挺多的，《沙丘》反复强调在沙漠之中难以生存用族群的民俗和规矩来体现，《阿拉伯的劳伦斯》则是命运无力之感，赫尔佐格《创世纪》用沙漠本身的画面和视觉上的韵律来做出神圣感。
场刊嘉宾 橙黄
赫尔佐格对沙漠确实是无比迷恋，《创世纪》《卡斯帕·豪泽尔之谜》《黑暗课程》《太阳牧者》《绿蚂蚁做梦的地方》... 尤其是沙漠和丛林。
场刊嘉宾 风临
我也觉得《阿拉伯的劳伦斯》里劳伦斯刚来和离开时候对于沙漠的呈现也有很大变化，想想那种一开始的激情，宏大的背景音乐，与最后落寞但却也有点不舍的谢幕也起到了很强的叙事功能。
4 ) 当我们在谈论理想主义者我们在谈论什么
他从来没有犹豫，令他惧怕的从来不是艰难本身。然而他不可能无所畏惧。而这部电影于我的价值正是展现了那些最终停下这个理想主义者脚步的东西。
劳伦斯并不是一个传统意义上的英国人。他放荡不羁，叛逆自由，与充满不能言说的规则与束缚的英国社会在明面上格格不入。因而他会热爱沙漠。或者他热爱的正是这样的淳朴、原始、辽阔，与他厌恶的文雅的英国截然相反的“干净”。同时，伴随着距离而来的还有神秘，而神秘感总能带来爱慕之情。
然而与生俱来的“文明”依然深深地烙印在他的骨血里。他所厌弃的是他无法抛弃的，他想要赐予阿拉伯人的自由，恰恰是英国教育给他的“自由”。因此他对于杀戮与血腥是排斥的，阿拉伯人所展现出的分裂与原始总是一次次地使他震撼。
其实我很讨厌男主演时常摆在脸上的那副表情，难以形容那到底是什么，混合了坚毅、厌恶，犹疑与迷惘的脸，如同一张大理石雕像，又经历了剧烈的阳光与风沙的摧残，实在不够讨人喜欢。大概我这种说不出来理由的厌恶，也是“文明”对我的洗礼。
文明与野蛮，同时在他的心头闪光。
他钟爱阿拉伯的原始与干净，希望带给他们自由，也希望借此摆脱令他沦为边缘角色的英国社会，实现他英雄主义的梦。他的确是有能力做一个英雄的，“扭转中东局势的决定性角色”“最不平凡的人”“最伟大的人”都不是过分的评价。但是正如上文所说，即使穿着埃及人的衣服，他永远不能真正回归到那个“原始社会”去。他注定要夹在中间，不属于任何一方，最终被两者背弃。一个纯粹的理想主义者，却无法成为一个“纯粹”的人。
而这复杂与矛盾永远才最迷人。
战争与死伤都是无法避免的，它们就像是劳伦斯献给梦想的祭品，连同他自己。他事先预想好一切，所以他从来不在乎敌我的悬殊，永远坚定地相信奇迹的发生。然而这些牺牲都是量化的，不过是他未曾谋面的生命堆积起的数字。当这些牺牲具体到一个个他所熟悉的个体，他的年轻的小跟班们，他固执地救回的迷路的人，他总会露出我上文所提到的，我讨厌的表情。
这几乎就是电影后半部分他唯一的表情。
他被迫认识到战争的残酷，不仅是因为这些死亡。死亡与伤痛都可以是美的，被戴上光荣的花环，成为勇士的勋章。而羞辱却不同。
大概是成功给了他太多自信，让他盲目地相信精神带来奇迹。一个白人闯到敌方阵营去，和他之前的许多计划一样，都是疯狂又荒谬的。而他终于迎来了失败，失败就和成功一样快，因为太快而显得轻率，没有做好心理准备，一切就已经发生了。裸露的上身，对方的触碰、调笑与目光接触乃至于鞭打，无一不带着明显的性暗示。
这样的屈辱显然不是最初那个踌躇满志的战士曾经设想到的。
然而这绝不是压弯他精神的最后一根稻草。毁灭他的，只会是他最爱的东西。
劳伦斯曾经两次请辞，要求离开沙漠。其中一次是土耳其的屈辱给他的巨大打击，另一次则是他向他的长官坦白，“我杀了两个人，我喜欢那样。”
战争，杀戮所诱发的人心底的兽性，似乎也是一个永恒的话题。
当最后他们面临土耳其人的大军，劳伦斯面前的人大喊“不留一个活口”，他露出的是那种厌恶与犹疑的神情。然而当那个年轻人冲向敌军并死于对方乱枪之下后，他最终也发出了同样的呼喊。我不知道那时他心中想到的是自己遭受的屈辱，这个年轻人的光荣赴死，他解放阿拉伯的梦想还是“我喜欢那样”，他的激情终于冲破了理智的闸门，在这短暂的一瞬间，他完全投身到野蛮中去。
杀戮过后，沙漠出现了罕见的阴天。乌云翻滚，劳伦斯脏兮兮的脸上是倔强又阴郁的表情。曾经相信他是救世主的记者看着遍布沙漠的尸体，给这个“腐化堕落”的人拍了一张“腐化堕落”的照片。
他光明的理想之路上终于被泼上墨水，屈从于兽性的人，无法欺骗自己，这也是可以被美化的自我牺牲。
“年轻人制造战争，战争的本质就是年轻人的本质，未来的勇气与希望。老人则维持和平。和平的罪行是老人的罪行，不信任与戒心。”
维持和平的是微妙的平衡，“战争即和平”。
这好像是对劳伦斯所有的挣扎，痛苦，奋斗，胜利的否定。“未来的勇气与希望”。他怀着这样的信念开始了他的征战，最终不过是看着他的人民回到沙漠里，而他的成果被收回到政客手里，回到他背弃的“文明”手里。
如果战争的本质是对未来的勇气与希望，为什么却只能导致血流成河？而和平纵然苦涩与肮脏，却能让所有人相安无事。战争，战争让人回归兽性，战争让人迷惘失去理性，战争造成伤亡，战争剥夺人作为个体的价值。个人主义者的劳伦斯，挑起的就是这样的战争。他似乎在走一条与自己的理想背道而驰的道路。他别无选择。最终他所为之奋斗的阿拉伯人，没有秩序，没有“文明”的阿拉伯人，无法担起建设的责任，只能回到他们的野蛮中去。
而他只是一个局外人，一个英国人。民族这种不由他主宰的分类方式就这样将他们分离开来。而正如上文所提，他的确将永远背负着这层身份的枷锁，无法逃离。无论从生活，性情，习俗还是在法律上。他无法选择自己的故乡，更加无法获得真正意义上的“自由”，不过是一个没有归宿的边缘人，一个尴尬的人。
当然，他也是“扭转中东局势的决定性角色”“最不平凡的人”“最伟大的人”。
可是这样看来，他真的曾经扭转中东局势吗？似乎一切都是徒然的。他所做的尝试，不过是让阿拉伯人到文明的世界转了一圈，摸到一层泡沫的梦，然后回到沙漠中去。世界是属于政客的。最终一切都要回归到文明中去。世界自有他冷酷的规则，他厮杀一场，为了“未来的勇气与希望”，但那终究只是“未来的”。
他带来了什么？精神上的胜利，一场幻梦，一种可能性，一个理想，一次盛大的葬礼。而最后都将回到原点。
5 ) ‘沙漠到底是哪里吸引你？’‘因为沙漠洁净’
我本不擅写长评，但因为答应了故人，所以还是凑了这样一篇。若要探讨历史或者劳伦斯其人，甚至导演掌控、镜头运用、宏大场面、恢弘配乐的种种妙处，都早已珠玉在前，不需赘述了。但这电影之所以让人觉得千回百转，尚有一点是因为里面人人都是聪明人，说话只爱说半句，甚至话也不说到，只有留白，细想特别有趣，所以这里都是些一家之言，也只从电影设定考虑。 一，劳伦斯 这样子的人生下来了就是要吃亏的。 从最开始，他的目光便一直落在高处，他的学识更令他只为了那个理想而努力，以至于对自己身边平凡的日常视而不见；他不仅仅有着令阿拉伯自由的理想，而且有着能够实现它的绝对信心。于是他带着这样的信心去到贝都因人中间，所有人都防备他别有所图，而他居然没有，居然真的是一心一意地要为了那崇高的东西豁出性命，达成奇迹。 他做到了不可能的事，又像带以色列人出埃及的摩西一样带着两个仆人进埃及……他几乎变成了他理想的光芒万丈的化身，不仅阿里认为他能够写自己的命簿，连他自己的眼也为其遮蔽。他当然知道政治游戏的险恶，可是这与他有什么关系？当他握有阿喀巴，握有贝都因人的爱戴，上级和政客自然会答应他的条件。 可是他并不是他的理想，他自己其实很早就察觉到。他在开罗与阿棱比将军谈他已经致两个阿拉伯人于死地时，说这令他不安，第一次将军答‘那是自然’，是以为他因有人死去而沮丧，第二次答‘就当作是个警示’，是以为他愧疚自责，第三次他却自己澄清，是因为‘我甘之如饴’——那两桩死亡归根结底都是因为他掌了别人的生杀大权，而他却能毫发无伤。这一半因为权力，另一半满足了他盲目的信心，‘非常危险’，是的，他知道。 于是他继续，理想的光芒像沙漠的日光一样耀眼，令他以为只有金子弹能致他于死地，以为敌人看不见他，以为只要他开口，贝都因人会为了他赴汤蹈火，即使人数越来越少也不在话下，直到他信心的根基在德拉被动摇。他终于发现自己是凡人，这认知几乎使他发疯，会被伤害的凡人要如何来达成那高不可攀的理想？要怎样为贝都因人负责？他请求调离，伤痛未愈于是姿态奇怪，却发现已骑虎难下，不单费萨尔王子已经开始对他防备，更意外得知英法两国的‘协定’，直到阿棱比大量金钱的许诺使他觉得也许尚有一条路可走。 他一边说‘他们里面最好的人并不是为了钱’，一边却收买部队，甚至要收买阿里，即使阿里仍然相信他没有变。然而他终究还是变了的，不顾即将攻打大马士革的重要性，却为了复仇格杀土耳其军团，满身鲜血的劳伦斯再也不‘洁净’了。 攻下大马士革后的乱像他无力招架，因为他并不懂如何建立一个国家，土耳其伤兵病院则是最后一根稻草，现实的讽刺即使在这里也没有放过他。他清楚地看到他理想中的阿拉伯是那样美妙的一座海市蜃楼，他以为会由他来写下这命簿，但是谁能对抗命运呢？一切都早已写就了。 二，费萨尔王子 他知道如何建立国家。他知道在适当的时间说适当的话做适当的事。他甚至懂得借力打力，师夷长技。他不可谓不宽厚，但是当上门报道阿拉伯起义的记者都忽略他各种引以为傲的表现，而只对劳伦斯感兴趣的时候，他便知道在必要的时候需要牺牲他。老狐狸们总是相似的，阿棱比几乎是由于同一原因作的同一个决定，当然他的起因是土耳其人为了捉劳伦斯悬的赏：怎么，土耳其人觉得英军的重要人物只有一个么。 可是正是政治家能够在谈判时将劳伦斯打造出的优势利用起来，他对水库寸步不让呢，就好像阿里和阿乌达都对自己的井寸步不让，因为沙漠里的水比黄金更重要。只有清醒地明白现实世界的秩序和规则的费萨尔，才有可能实实在在地建立阿拉伯。 三，阿里 最后说阿里，是因为他的爱是劳伦斯在沙漠中所得到的最宝贵的东西，但劳伦斯并不知道，这实在是暴殄天物。这骄傲的长老异常忠诚，忠于贝都因人的准则和信条，忠于费萨尔王子，当劳伦斯证明了自己别无他图的理想之后，也忠于他——结果他是唯一忠于劳伦斯的，也许这是因为他是唯一能理解劳伦斯一部分的人。到攻下阿喀巴时，他仅仅是对劳伦斯由衷敬佩而已；到阿拉伯起义的高峰，记者进入沙漠采访劳伦斯时，那已经转变成了爱。 他念英国国民教育读本，并不是为了建立共和国，也不是要当政治家，而是为了更了解劳伦斯一点，可是劳伦斯却是为了将他教成政治家。劳伦斯认为贝都因人会为了对他的爱戴跟随他去往任何地方，提出要进德拉时，被所有人驳回，最终却是阿里陪他进的城，也是阿里将他带回来。当劳伦斯心生退意离开他们，从耶路撒冷回来时却提出以金钱为报酬调用阿里的部众后，阿里仍然坚称劳伦斯并没有变，仅仅变得谦卑，知道自己是凡人。甚至劳伦斯为了贝都因人掌握大马士革所作的努力，大概在费萨尔之外，只有阿里感念。但是劳伦斯当然是一贯地忽略身边的日常，阿里除了在知道以前的劳伦斯再也没有了，以后再也不能见的时候泪下，确实是没有什么能做的了。 所以梦想也好，爱也好，现实分分钟动动手指就能将个人压得粉碎。虽然正是人因为理想成就了伟大，只是能这样不断吃亏的人，下次不知何时能生了。
6 ) 风中的劳伦斯
没有比一战时期奋战于中东沙漠的英国佬更悲催的“帝国主义”了。他们在碧日黄沙中苦战经年，攻占了巴士拉、巴格达、攻占了西奈半岛、耶路撒冷、攻占了巴勒斯坦、黎巴嫩，还攻占了大马士革。但军事胜利之后，迎来的却是政治上的全面败退：叙利亚变成独立国家，并成为法国的“委任统治地”，黎巴嫩亦然；随后是埃及宣布独立；巴勒斯坦被泛阿拉伯民族主义者接管，英国所支持的犹太复国主义者被驱逐；惟一值得欣慰的成果是伊拉克的独立，但其代价是英国人所设想的西方式宪政被伊斯兰的“政教合一”取代；
“就中东本身而言，采取一项亲阿拉伯的方针无异作茧自缚。实际上，中东没有一个阿拉伯国家可以与之友好交往或给予支持，在那里只有一伙竞争的对手，或者几乎是势不两立的准仇敌。”（《新编剑桥世界近代史•第十二卷》），这是后世的英国史家对那段历史的精确评价。在他们看来，当时的英国被幼稚的理想主义情绪冲昏了头脑，一心想完成阿拉伯各部族的大联盟，结果却换来一地鸡毛。
电影《阿拉伯的劳伦斯》讲述的就是这段不堪回首的“征服史”。出身牛津的贵族私生子劳伦斯少校，受命联络在沙漠中四处游击的费萨尔亲王（以后的伊拉克国元首），集合其麾下武装，协助英军进攻奥斯曼帝国。在此过程中，劳伦斯与阿拉伯人水乳交融，无论服装、思维方式还是政治立场，都已“阿拉伯化”，这支英-阿混合武装取得了一系列军事胜利，并最终进驻了阿拉伯的故都---大马士革。但之后的情形却是悲剧性的：习惯于宗教生活的游牧部落无法与劳伦斯的现代议会制理想相契合，在无休止的争吵中，城市陷入一片混乱，部落又回到了沙漠，劳伦斯也黯然离去。
这似乎是一则个人英雄主义遭遇挫败的悲情故事，但是很显然，大卫•尼恩的意图不止于此。这位曾执导过《桂河大桥》的知名导演，一向以善于表现特殊时代背景下不同文化间的冲突而著称，本片也不例外。《阿拉伯的劳伦斯》展现的不仅仅是个人的悲剧性抗争，透过主人公的命运轨迹，我们看到的是困扰这片土地千年的文化死结：伊斯兰教的土地和以西方化为特征的现代性的冲突，其影响至今仍未消除。
西方世界对伊斯兰教国家的冲击开始于18世纪末，与后来被迫打开国门的中华帝国一样，当时的中东各国同样深切的感受到了西方“船坚炮利”所带来的冲击，他们也采取了同中华帝国相类似的应对方法：购买西式武器以及模仿西方的军队建制。奥斯曼帝国和伊朗还先后颁布了宪法、建立了议会。令西方人始料不及的是，这竟是一座建立在沙丘之上的城堡，在宗教生活的狂风下，很快就坍塌了。
基督教与国家政权的分离，无疑是西方文化的幸运。而这一点在伊斯兰的土地上，却自始至终未能实现，从穆罕默德时代开始，教义便以刀剑为传播方式，国家与宗教结合成一个紧密的整体。它不可避免的只能允许一个专制的国家体系，即由“哈里发”赋予的不容有任何异议的、统管世俗和精神领域的、政教合一的权力垄断。宗教生活才是国家生活的全部，西方人很快就发现：在这些国家，选举和代议制根本起不了代议的作用，因而也无法产生一个对议会负责的立宪政府。比如伊朗的宗教社团就曾经明确宣布：“全部或部分的拒绝或推翻与伊斯兰教圣规相抵触的立法提案，使之不得成为法律”。
这是一道无形却坚不可摧的墙，横亘在劳伦斯少校和英国人的面前，也横亘在后来的美国人面前。人们不得不从教义本身来理解这个宗教以及这片土地，还有她的人民：
伊斯兰教作为一种宗教信仰，有其简明的教条和详细的教徒义务：祈祷、斋戒、施舍、朝觐以及圣战，至于最高功德便是要为信仰而死（这一点与基督教、佛教等其他宗教迥异）。它所崇拜的对象是纯粹抽象的，不允许真主“安拉”有任何偶像或者表象。黑格尔对此曾有过不失尖刻的评论：------不受一切约束、不受任何限制、绝对漠视周围的事物，这是伊斯兰教所特有的热忱。对抽象观念的狂热使得“宗教和恐怖成为阿拉伯人的原则，就像自由和恐怖是罗伯斯庇尔的原则一样”。
作为一个政治概念，“国家”在伊斯兰教中的地位是模糊的，不存在现代意义上的、作为公民组合的国家，只有各个不同的教派以及他们的信众。就“哈里发”一职而言，它从一开始就意味着绝对的专制主义，后来，那些与哈里发分庭抗礼的人也通过一系列不合逻辑的手法建立了既不对上也不对下守信用的专制政体。在整个伊斯兰世界，专制似乎是天经地义的事情，众多的伊斯兰国家如此相似，唯一区别就是这个国家的政局稳定一些，而那个国家的君主强权一些。在伊斯兰教世界，没有什么禁令像在西方那样具有威力，独裁者们不理会任何道德禁忌。对每个穆斯林来说，跟从正统的宗教观念或者追随一个占统治地位的派别都是很容易的事情。外来的力量有可能夺取他们的土地，但是，如果不借助《古兰经》的支撑，就无法迫使穆斯林服从自己。劳伦斯以及英国人的理想---现代意义上的阿拉伯国家的联盟，注定只能是镜花水月。
在伊斯兰教占主导地位的地方，面对专制主义及其警察，人们不受任何保护，一切与权力有关的机构都鲜廉寡耻，人与人之间的平等以及不存在贵族和教士的现实，使这种状况不可能稍加缓解。在这种情况下，伊斯兰教对非伊斯兰的居民、对外族常常表现得极端傲慢，既无法理解外部世界，也难以被外部世界所了解，一切改革也因此无从推动。
劳伦斯的悲剧在今天仍具现实意义，当年他和费萨尔部族一起战斗的地方，时光似乎已经凝固，一切还是从前。宗教、以及教派间的纷争，依然是无解的痼疾，并主宰着历史的走向。大卫•尼恩在影片中未能解答的疑惑，已成天问。
一部需要看很多遍的电影，如果少年时期一定会睡着，青年会热血沸腾，中年会陷入思考，但如果已是暮年，一定会痛哭流涕不能自已。
是劳伦斯成就了彼得奥图，是彼得奥图成就了劳伦斯。在一切技术层面都尽善尽美的时候，如果没有奥图那种雌雄莫辩的气质，这片也不会达到如今的地位
8/10。劳伦斯是映射英国野心的陨落，自我神化的英雄气概颓然崩溃，只能穿起曾烧掉的军装回归身份认同，阿拉伯起义成功后无力发展建设还要靠英国人的帮助，他被同时抛弃成为达成殖民政治协议的棋子，追求功勋的速度最终让其死于超速，在天主教堂的追悼弥撒外被各界名流议论。气势的宏大离不开构图和剪辑技巧的超绝，火柴与朝阳的颜色相似性代表初征的劳伦斯满怀理想，打破他静夜思的少年俩避免了画面单调，表现袭击土耳其铁路的蜿蜒沙丘相拥着蜂拥而下的游击队，劳伦斯举着信号枪跳出战壕仿佛站在世界的中心，在潜入土耳其城市被当作逃兵、纯白肉身受辱，躺入污水的劳伦斯在黑夜的岩石间慢慢前进，身心俱损的内心变得残忍，结尾看到骑骆驼的人，他从吉普车站起又马上坐下，认识到自己不再被阿拉伯需要。美国记者的名片连接大漠、王宫两个地点的转场连贯。
9 。看的第一部关于阿拉伯的片子，沙漠的画面甚是壮观，3个半小时没看到一个女的..
这是一个不可能产生史诗的年代。所以，我总是隔一段时间便挑一部那个时代的史诗片看。我一直相信真正的勇气，梦想与崇高，尽管它们已经被那些该死的选秀节目和名人报道低廉化。
战争是年轻人的战争，和平是老年人的和平。
那个划火柴的一瞬，窒息了。美哭了。（某派弄几个灯泡拿软件一修那叫哪门子的自然奇观美）。至于内容，我完全被阿里那深沉的爱感动了。阿里的出场，影史第一。
只有男人没有女人的电影，在文明和野蛮之间冒险的小人物史诗。谢天谢地有中场休息，不然真的要全身麻痹...不是英国的劳伦斯，而是阿拉伯的劳伦斯，因为去过沙漠后心里再也装不下别的东西。
其实是1962年完美的五星电影，留下一颗星，是给你与这世界保持安全的距离。这样的电影很好，但你不一定要看，除非你承受得起，看完后的孤独。或者你看不懂，这样也好。但是当你得知劳伦斯的秘密以后，明白人生也不过这么回事时，究竟要以怎样的态度继续活下去？那么就去了解，走出阿拉伯后的劳伦斯吧。
如果没有最后半小时在大马士革的纠葛，那之前在沙漠中的征伐与厮杀就不会如此摄人心魂；这是一部会让你爱上大屏幕的电影，这部电影说明了伟大的电影为何属于电影院。有些地方拍得确实轻佻，海斯法典擦边球，倒也更符合传说中那个更真实的劳伦斯形象了。
大概只有那个年代才有这种波澜壮阔的史诗电影了啊，沙漠里面的景色都太美了让人窒息。劳伦斯一袭白衣就是救世主的形象（还挺娘的），人物性格的多面性电影也刻画得很全面。彼得奥图好棒啊。修复版也是效果特别好，值得收藏蓝光啊！
重温了一遍。很多人认为本片是讲述追求民主自由，但个人持保留意见。一战片的数量虽然相对不多，但不乏精品，而且因为政治背景往往显得更为客观富有反思色彩。个人最喜欢的五部一战片依次排列是：《西线无战事》、《光荣之路》、《圣诞快乐》、《红猪》、《阿拉伯的劳伦斯》。
一个无名小卒、甚至是滑稽之人，只要在特定的环境下，他就可以成为一个复杂的人、伟人。但当他再次离开这特定环境，就像鱼爬上岸后又回到水里，他就会被淹死。
之前嫌它太长，一直没看，没想到进到沙漠后，就再也停不下来了。音乐和摄影都非常棒，人物塑造和演员的表演也令人印象深刻，尤其是轮流在热血逼和文青两档间无缝切换的彼得奥图和老狐狸费沙王子，不愧是青史留名的史诗电影，即便白人救世主的设定让我很不舒服也无法让我否认它的出色。
自虐，起码有受虐倾向。被鞭打后的转变。不是我一个人觉着他很基,小心翼翼的维基把他归为Asexual，哼，才怪！http://en.wikipedia.org/wiki/T._E._Lawrence#Sexuality
为了那么多经费和5年的拍摄时间，我给四星。其实我只看了一遍，真没觉得那么棒，4个小时还累得要死～
重刷大银幕4K。你是哈里斯的阿里，他是哈威塔特的奥达，他们是XX的XX，而我，是阿拉伯的劳伦斯。只有两种人觉得沙漠有趣，一个是贝都因人，一个是上帝。劳伦斯，你不是贝都因人，可惜，你也不是上帝。所以你只能亲手杀死自己救回来的人，亲眼看着自己的仆人死去，克制不住对暴力和复仇的享受，最终拱手交出自己的阿拉伯。｜20161211-各方都想摆脱的英雄，找不到归属的堂吉诃德。大银幕看4K修复，沙漠影像美到心颤。
hkiff放映，上下场，开始前各有一段四分钟的主题演奏曲。震撼绝伦的大远景，一个最终回家的英雄
普通人眼中的劳伦斯和阿拉伯之于世界同属异类，卷入重洗时代格局国家阴谋漩涡的个体群像，对战争暴力的探险享受到麻木悔恨，转场剪辑配乐实景摄影服饰无不大气，非神阴柔奥图尔和沙里夫的暧昧，年轻人发起革命老年人维护和平这就是政治。2K4KDVD蓝光隔年持续N刷，个人影史十佳，不会再有的史诗。
本科要求写五千字《阿拉伯劳伦斯》的影评，似乎是只能写表演，记不住了。最后实在凑不够，就写电影里连骆驼都演的很好，一般骆驼鼻孔要喷白气要不停咀嚼，而电影里骆驼都那么高贵典雅，站着就是站着。