剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 所有的相遇都是赴命运之约
有人调侃，看梅尔维尔的电影，导演本身就是剧透。
在他的电影世界中，自有一套成体系的运行规则，尽管其作品之间并没有人物或剧情上的关联，但只需进入影片当中，就会发现这是一部发生在“梅尔维尔宇宙”中的故事。
《红圈》（Le Cercle Rouge）中，梅尔维尔用极简冷峻的叙事，讲述了男人之间最为纯粹的情感，回味起来，竟有一种惺惺相惜的浪漫气息。影片在开头引用了印度教圣人罗摩·克里什那的一段话：当人们注定要相遇，就算他们一无所知，不管他们遭遇为何，不管道路迥异，在那一天，他们自会在红圈内不期而遇。这段话后来被证明是梅尔维尔编造的，不过还是为全片完美地定下了基调，那就是无法逃离的宿命。
阿兰·德龙像从《独行杀手》片场走来一般，依然那副俊美模样，只是摘掉了帽子、蓄起了胡子，化身为冷静坚毅、言语不多的大盗科里。吉昂·马利亚·沃隆特饰演威高，在逃脱警方的密集追捕后，一头钻进了科里车的后备箱，成为了科里的完美助手。
负责追捕他们的警长马泰（布尔维尔饰演，代表作《虎口脱险》），则是一位冷酷精明的猎手。他信奉“众生皆有罪”，认为就算无罪之人，迟早也会沾染罪恶。但当马泰下班回家打开家门，三只猫咪上前迎接，又变成一位温柔的独居老人。这种反差正是梅尔维尔作品反复在讲的东西：孤独是永恒的，宿命是摆脱不了的，一切似乎没有意义，一切似乎又充满美感。
最惊艳的角色来自于伊夫·蒙当扮演的革职警察简森，这是一个空有一身绝技但落魄潦倒的人。前一幕还烂醉如泥、满眼幻觉的他，在接受任务后的下一秒就变成了收拾利索的绅士，像是在炼狱中等待了好久，只为这一场救赎的到来。在几乎所有关于《红圈》的文章都会提到的那场抢劫戏中，简森拎包入场、拿出装备、一枪命中，整个过程行云流水，没有任何迟疑，短短几秒内散发出的绝对自信的从容，令人大呼畅快。
吴宇森、昆汀·塔伦蒂诺等导演都在公开场合毫不吝啬表达对梅尔维尔的崇拜，不过和这些“门徒”相比，梅尔维尔的作品更加富有诗意，镜头总是一种禅意的美感。他的影片虽离不开暴力的主题，但剥离了暴力的表象，不需要犀利的剪辑和凌厉的动作，依然可以酷到无以伦比。
最为独特的是，梅尔维尔的作品中似乎拥有一个更高级的存在，精密地掌管着世间万物的运转。每个个体都有自己的轨道，他们自以为主导着人生，却不知所有的相遇原来早已写在那里，而作为观众的我们，则像旁观者一般，既见证命运的强大力量，又感受这些孤独者的美丽。
如果所有的相遇都是赴命运之约，那么在到达“红圈”之前，我们能否多一些从容和体面？
P.S.:When men, even unknowingly, are to meet one day, whatever may befall each, whatever the diverging paths, on the said day, they will inevitably come together in the red circle.
2 ) 男人之间那点事～
《红圈》讲的是四个男人的故事，三个贼，一个警察。三个贼情义，警察卑鄙。原谅我这么说好吧，可你要是好好看过电影然后说Mattei不卑鄙，那你够卑鄙的了～
一个刚从监狱放出来的男人帮助了另一个刚从监狱跑出来的男人，这种事说明了什么，除了说明倆人天生都是当贼的料，还说明这个电影注定会很精彩，再加上一个连酒杯都拿不稳却能在10米外打中靶心的革职警察。啊咧～我忘了还有那个养了三只名贵猫的卑鄙警察（好吧，我故意忘的）。这几个男人凑一起，那还有什么精彩不发生？
于是荣誉、尊严、承诺，道义在四个男人之间转换完成！
——你想见识一下什么东西比刚到手的珠宝更宝贵吗，那让我们的神枪手Jansen告诉你好了：“尊严”。Corey的召唤和伙伴们的信任让一个终日酗酒的失落者重新找到做为一个男人的生命力，这是再值钱的珠宝都无法替代的东西。
——你想见识一下什么东西比自己的生命跟重要吗，那就让我们越狱犯Vogel告诉你好了：“道义”。Corey救了他，所以他得用自己的生命来告诫和保护Corey，哪怕最后跟他一起死，也只是命，没什么可抱怨的。
——你还想见识一下什么？我·不说了，你自个看吧，懒鬼。
至于Mattei ，我真不知道原来为了使一个线人开口，就可以牺牲其他无辜人的生命，哪怕不是故意的～我真不知道。 他是警察，当然可以抓从自个手里逃跑的罪犯，可以抓偷珠宝的贼，但是不择手段就不对了，警察也不例外嘛，给点专业精神好不好啊～
这是一部男人拍给男人看的电影，《独行杀手》也不例外。男人的冷静有时候比山还沉重。因为背负了太多东西，哪怕只是萍水相逢，哪怕只是当个贼，也不会糟蹋了自己的心～
其实看完电影后，我心里还有个小声音一直在挠我，那就是——“有声电影”的发明对于Jean-Pierre Melville来说会不会是个错误？除了《独行杀手》在开头10分钟里没有对白外，在本片中更是有将近40分钟的时间里无人开口，当然当然，我们的三位主人公们当时都忙着偷东西，可要不要这么久不开口呀，大哥～
但是，我爱死了这一大段的情节和影像处理！我想，导演的目的果然达到了。
一米内打死两个人和30米内射中靶心完全是两码事，前者是业余的，后者是专业的。
PS——这四个演员都很雷，但我认为最雷的就是Mattei的扮演者Bourvil，就是《虎口脱险》里那个油漆匠。他的表演功底让我彻底折服。
3 ) 红圈中的宿命
导演让-皮埃尔·梅尔维尔的经典名作，阿兰·德龙主演这部片子时长两小时二十分钟。
片头引用的是释迦牟尼一段非常宿命的话（佛教言论大抵如此）——尽管人们一开始并不知道，终究有一天他们会相遇。就算他们的人生际遇各异，他们所走的是不同的道路，到了特定的那一天时，他们终究会在红圈中会合——这种相对于欧洲人来说的异族文化辅以导演本人的犹太家庭出身也正好暗合了“新浪潮”反传统反权威反形式的意旨。
影片就是关于三个有着不同原因但是同样落魄的男人由于因缘际会走到了一起并且以极其高明的手段洗劫了一家珠宝店后被警察追捕并最终被击毙的故事。这个故事貌似并不复杂，可实际情况本片的风格和所承载的内容几乎是导演本人的集大成之作。
比如片中那段洗劫珠宝店的戏几乎可以看作是场面调度与剪辑在完美结合之后的典范，凝练沉稳而又不失刺激，几乎为有同类桥段的影片树立了一个标准和高度。虽然影片依然有着高超盗贼因为被出卖而被窝囊警察摆平的俗套，但无论黑与白都不是那么纯粹，导演刻画了这些有血有肉的人，他们因为身分地位的不同而你死我活，每个人都只是履行着自己的职责，以及命运——影片结尾的逃亡和枪声让这个红圈得以圆满，但是宿命却远未真正的结束！
盛佳蓝光标注
4 ) 那些汉子啊……
蒙当忧伤温柔且疲惫的脸，比阿兰冷峻苍白而凶戾的脸好看，但后者与威高告别时眼中的温度很动人。
而更动人的是蒙当的死，镜头里都是缠绵，偏偏不肯分给他和布尔维尔一点，虽然汉子间黏糊起来就要滥情了，但也不必如此寡情么。
5 ) 白加黑
2022.09.10
看过阿兰德龙一九六七年主演的电影《独行杀手》，这部《红圈》是他一九七零年拍摄的，阿兰德龙比三年前清瘦了许多，还留起了胡须，显得老成持重。在这部电影里他饰演一个提前出狱的罪犯科雷，出狱后第一时间去老友里克家敲诈了一笔钱和一支手枪。
在三年前上映的《独行杀手》里面，无论是杀手，还是警察，溜门撬锁还要靠拎一串钥匙一把一把的开，这部电影里的嫌疑犯弗杰尔直接用别针就把镣铐锁打开，在巴黎刑侦队探长弗兰索斯·马泰的眼前破开火车窗户逃之夭夭了，整个过程就是一两秒钟，探长根本没有时间反应。
科雷是个搏击高手，对付里克派来追踪他的两个杀手不费吹灰之力。艺高人胆大，在路边店吃饭的科雷看见警方的通缉犯躲进了自己车的后备箱不露声色，在过路卡时还替他打掩护，在无人的地方，科雷亮明了自己是个提前被释放的罪犯，“英雄”不问出处，两人一下子消除戒心。
两个不知死活的杀手又在半路上截停了科雷的车，企图在森林里杀了他，非常不幸，他俩根本想不到科雷的后备箱里钻出来个手持双枪的人，二话不说，就打死了两个杀手。这才叫“螳螂捕蝉，黄雀在后”。
城市警察破案大多离不开眼线，否则人海茫茫，无从下手，再说白有白道，黑有黑道，各有各的圈子，外人很难了解，圈内人心知肚明，马泰探长在巴黎通过线人洒下了一张大网。
科雷出狱时领受了一个狱警给他的一笔买卖，所以出狱后科雷有意识的帮助通缉犯弗杰尔逃脱警方追捕，通过弗杰尔又招募了当年警界有名的神枪手让森，他们的目标是默布辛珠宝行。七零年的巴黎珠宝行安保系统已经用上了电脑控制开启关闭的防弹玻璃橱窗，房间四处安装了摄像探头。
巴黎警察破案也常常使一些下三滥的手段来对付那些有犯罪前科又知情不报的人，没有办法，对付黑道上的人就得以其人之道还治其人之身，就这样，马泰探长盯上了酒吧老板桑蒂。
故事的结尾，科雷因急于销赃而误入警察设置的陷阱，三个盗贼被击毙后，马泰探长忙着脱下戴在手上的戒指和套在手腕上的手镯子交给助手保管，原来如此，这才是真正的螳螂捕蝉，黄雀在后，可怜三个盗贼，原来只是个螳螂。想起了总监说的话“人都是有罪的，即使生下来无罪，但好景不长。人人都有罪，包括警察，所有人”。
6 ) 纯粹男人的世界
我更喜欢的是前半不分，更紧张流畅，而对于所有人褒奖的30分钟无对白的抢银行的戏因为对剪辑的不熟悉而不太感冒，并且觉着有点啰嗦有余更比如厕所窗户那么容易进这样的漏洞是否过于明显，倒是最最值得记忆的是被开除警察的初次露脸所采用的超现实主义手法将其境况的说明一下彻底。
即使是拍商业片，法国人仍然比美国人多了一份耐心，节奏细致缓慢，氛围逼真。总体三星半，为盗宝一幕不厌其烦的细节，加半颗星。
这是一个寻找与丧失的故事，每个人都在陡峭沦丧的世界中寻找一线生机，是这场不择手段的狩猎游戏的牺牲品。没有真正的犯罪、正义或英雄主义，没有激情，就连愤怒也常常哑火。他们都面临着被抛弃与被遗忘，他们死于法官眼中无情有罪的世界
过了四十分钟的相遇。剧情过半的目的。静默地作案。酒馆爵士现场。好基友一辈子。Cowboy Bebop首话中的姑娘结局与最后疲于奔命这场配乐以及命运的终结时的突然声效留白的表现手法如出一辙，当然，渡边也在许多别的地方用过这种声（效）突然留白的手法，比如julia之死，这部电影对他应该影响相当深远。
而此时威高和科里找到了被革职的警察简森（伊夫•蒙当 Yves Montand 饰），三人合谋计划一次珠宝抢劫案
#SIFF#重看；梅尔维尔永远能把犯罪描摹得优雅、冷静、克制，珠宝店盗窃一段全片亮点，灵巧如猫，沉默覆盖的暗流翻滚，如观布列松之《死囚越狱》；悲观宿命的命运早已写就，红圈早已为你画地为牢。
7分。个性十足的老电影，吴宇森应该从本片吸取了不少营养吧，这种男人之间的兄弟情。比较惊讶的是Alain Delon竟然算不上第一男主角，说起来还是Gian Maria Volonté演的逃犯更抓人眼球。可惜老电影最大的问题就是节奏啊，如今都被快节奏给养刁了，看这种片子总是有点昏昏欲睡呢~~~
酷！果然是梅尔维尔的集大成之作。调度和音效太牛了！打劫珠宝店那场戏不愧是教科书级别，一句对白皆无节奏还控制得相当精准，毫无拖沓之感。PS，我怎么觉得克莱和福格有基情呢？
神片一枚！归入年度最佳之一。梅尔维尔极擅长用默片手法和极致纯粹的场面调度构建城市迷宫，人物永远在行动中，所以一点不会觉得闷。这部更是与布列松的扒手近似，对犯罪手法的熟悉程度让人瞠目。最后提到“每个人都有罪”，警察也不例外，是法律之外的道德审判。神枪手竟然一段还附带了精神分析！
70年代能拍出这样的作品真不愧是大师。看得出吴宇森和杜琪峰都有受到梅尔维尔的影响，高贵冷艳的镜头语言，极简的对白，男人之间的情谊，很有个人风格。盗窃时那段躲红外线的动作，令我想起惊艳我的泽塔琼斯在偷天陷阱中的表现，或者后者的导演是受红圈启发也说不定。
电影用了大量时间来展现人物之间的沉默，即认同感超越沟通（后备箱相识，第三人加入）。梅尔维尔不断地要设置一个“废弃”的警察，以权力的丢失后的人物困境对权力重新产生质疑。因此，盗窃本身只是事件，只是借以它人物重新找回自我认同。
梅尔维尔特立独行、我行我素而又不动声色的冷色调浪漫。剪辑调度极佳。可惜冷峻沉稳范的类型片在电影节赶场七荤八素情况下注定观感起不来。后来回想起结局还是被两个人的互动细节感动到了。 #不要和我说什么兄弟情深，问过最后夜店那枝花的感受了吗#
“先成为不朽，然后死去”
1、抢劫无对白，寥寥几笔，叙事张力就已露出根底；2、人人有罪，出生到长大，就是衍生罪愆的过程；3、写实调度却是最超脱现实的，你惊叹，惊叹它的可行性。4、红色圆圈，命运成圈，开头就揭示了结局。
其实是部爱情片。
2008.6.28 简介中出现了“纯粹”“完美”“微言大义”这样的词。整个电影给我的感觉像不平行的黑白线条，不管在多远处，他们总会相交。叙事者冷静，沉默，稳，让我想起古龙描写小李飞刀那种绝顶高手的手“干燥而稳定”。
惜字如金的梅尔维尔，冷酷到底并一件风衣从独行杀手穿到这里的阿兰德龙。很写实的叙事方式我并不觉得慢，反倒结尾跟全片比起来有点仓促了。男人间的情谊除了一支烟，竟然还有一支玫瑰花。。。（囧）
梅尔维尔电影对后世影响太大，而且所影响的净是对我们中国观众影响很大的导演，以至于强大的风格魅力仍无法使观众分心忽视的某些叙事瑕疵也都不好意思去提及。例如，藏身后备箱过路障那场戏。德龙遭检时假装拿错钥匙，可你拿错了也还是要打开！这时导演引入巧合为德龙与自己脱困：后面的货车突然生事引开了警察。可德龙不知道会发生巧合啊！所以他明知车内藏人却从容不迫依旧摆酷的点在哪里？……而趣的是，就在你开始狐疑的当口，德龙极度忧郁到近乎厌世的角色气质又为此疑似逻辑缺陷提供了一种缓解，即使未必完全消除，即使或非导演本意，但的确会在潜意识中形成此感。红圈如此，独行杀手也是如此。这可能也正是梅尔维尔电影的艺术魅力之一。
很具个人风格的影片，简短的对白，冷峻的氛围，长达20分钟的经典的抢劫场景，酷帅而又忧郁的德龙，细节刻画精准的伊夫，亮点很多。
偷盗电影《红圈》里最不重要的就是中间这段偷盗戏。它尽管在复杂程度上丝毫不亚于Rififi，却完全不是故事的核心，就连偷盗的准备都几乎是自然而然发生的。梅尔维尔的重点在于里面所有人物间的关系，这个世界里的义气和背叛都是在六十年代早已过时的。因此这个故事的核心人物是退伍的警察，他与探长间形成了一对镜像关系，点明着“老无所依”的主题。梅尔维尔最擅长的是加入看似的闲笔，探长的两场逗猫戏的剧情张力爆棚。
额，我只能说不是我的菜，但是剧情总的一般吧