比利怀尔德这部《倒扣的王牌》放在如今也毫不逊色,完美地讽刺了新闻业与生俱来的弊病——这是一个以信息传播为目的,却以不择手段吸引人眼球为手段而存在的一个行业。
影片讲述的是记者查克•塔特姆遇到的一起事故,小镇店主里奥被困山洞无法脱身,他一步步收买里奥亲属的人心,勾结警长、救援施工队包工头,将一个小事故包装成全国关注的头条新闻,也变成了一个全国人民热衷谈论和“刷”同情心的狂欢节。整部闹剧最后却以悲剧收场,由于塔特姆为了延长新闻寿命有意拖延救援,里奥在支撑了124小时,离获救仅差12小时的时候因肺炎死亡,人群也瞬间一哄而散。
塔特姆制造新闻的过程一方面把事情搞大,吸引了政府部门的关注和重视,使得里奥有了更快获救的希望,另一方面却也最终谋杀了里奥。
去年获奥斯卡最佳原创剧本提名的《夜行者》探讨了相同的话题:新闻在多大程度允许被制造?
特别是在国内,新闻自由受限制各种官方控制内容且不说,即使推崇新闻自由的南方系在新闻道德上也饱受诟病。新闻工作者无论是有意还是无意,在竞争压力下,太容易失去客观公正的站位,而站在为了吸引大众目光的角度去报道——无数的标题党,低俗下流的“小”新闻,制造民粹为了黑而黑。
然而问题的本质不在于媒体其实在于人性,影片中安营扎寨的人群、喝唱叫卖乃至建造游乐场的商人、围观热闹参观“事故”的群众实际上对事情直接帮助不大,只是群众在自我娱乐自我感动而已。而新闻之所以被制造正是在于群众爱看。所以这样看来,害死里奥的不仅仅是记者,背后操纵记者谋杀里奥的力量正是群众。
不爱思考,从众,这是人群作为一个整体的特点。就像平时不是军迷的今天全都凑齐热闹来看阅兵,世界杯时非球迷们也要参一腿来看球,因为不这么做他们就会感觉到自己被人群排斥开来了的孤独。这个特点也导致人群很容易被刻意诱导,他们会相信他们短浅的目光能够看到的,而不是事实真相,因为事实真相往往复杂到需要花费脑细胞去研究和思考。而新闻工作者的大部分工作正是去挖掘甚至是制造这些给他们肤浅的大脑看。
另外说说我看了比利怀尔德五六部片子之后的几点发现:
主角们基本上不是单纯的“好人”或“坏人”,但坏主角最后都会有一个觉醒的过程,比如本片主角塔特姆得知里奥得了肺炎只能活12小时之后,一下子抛掉了自私和贪婪,转而内疚而寻求救赎。《双重赔偿》里的主角也是这样,片尾是杀了女主寻求救赎而死。《日落大道》的小白脸最后也是终于下定决心离开富婆,却最后死在了富婆的游泳池里。这一点有时候会显得突兀,比如本片主角这么自私的人,最后意识到自己谋杀人命之后转变得太快了,完全没有隐藏自己犯罪事实寻求活路的想法,瞬间成圣。
比利怀尔德片中的女人全是渴望逃离丈夫/未婚夫的类型,一见男主角便不能自已,要给家里那位戴绿帽子。估计是比利年轻时受过什么打击,对女人才这么深仇大恨。
不少人都承认一点——这部片子所表现的主题随着时间的流逝而越发深刻。在这片土地上生活的人没有多大变化,但媒体的触角已经今非昔比,让我们更能感同身受。如果说存在一些人不论有意无意之间,会表露出一定的预见性,那么我相信比利·怀尔德就是其中之一。 一 电影中蒙蔽千万人的就是一个记者,这不可否认存在戏剧发展的需要。但是深究起来,也许恰如 江声走白沙 所说的“Tatum,他深知群体的心理,他只是卑鄙地利用了它,而对观众来说,Tatum的报道,也完美地迎合了他们的心理期望值,至于最后的结局——只是一场无关自身痛痒的好戏散场而已。 所以新闻伦理在这里完全不适用。一个再正直的媒体人,在身旁所有媒体都狂轰滥炸同一消息时,他无可选择。这是一种悲剧性的事实,而这种悲剧,来自于整个群体的围观欲——它本身没有错,只是会造成错的后果。” 没有学过社会心理学与新闻学不太晓得个中玄奥。 二 有人曾用新闻联播开过涮,天朝的文宣无需多言。除了政府的金钟罩,还有就是商业的千机变。我们所能接受到的服务,只能是别人所能给与的;我们所追求的潮流,也许是别人所炒作的。 正是我们无法自己制造类似的媒体热点,但不可否认内心中又存在某种需要。因为大街小巷的太太们要有谈资和范儿;马路上的先生们要有深沉和派儿,学校的学生们还要有星追......类似于一个人的性需求,只能由另一个人来满足。 人在江湖,身不由己。但也未必尽然。 三 面对种种变化,有人乐于推动,有人随波逐流,还有一些人就追求自己想要的世界。后一种人又被分为两种,一种是像楚狂接舆似的隐士,另一种就是孔子之类的碰壁人。 从这一点看孔子,我才觉得能看到一些孔圣人的光芒。当电脑变得越来越来越纤薄,当手机变得越来越玲珑,当机器变得越来越智能......这些我们都可以接受,毕竟是这些科技的有利变化让生活更美好,让人类越来越区别于动物。 但面临时代的变化,孔子甘愿停下脚步,被巨轮碾过,只是为了他所向往的世界。那么什么是你追求的世界,历史的“向前”发展就会带给你想要的么,科技、城市让生活更美好?《银翼杀手》里连自己是不是克隆人都不清楚,而这又是被很多人认为是与未来世界最接近的一部电影。(顺便说一句电影所展现的时间是2019年。) 当一些人越来越无法脱离一个整体时,我想说我们中一些人生存的权利或者选择权被剥夺了。从这个角度看人权,不多年以前隐居有何不可,但从今以后你却没有一个逃避的场所!人人是变得平等了,但变得都一模一样;人权是有保障了,但保障的都是什么那?——生命权,财产权......而没有人去关注一个根本,这个世界是否是你想要的。(可能有些过于自由化与理想化) 或许是时代的马车在初始时,前面所说的那三种人各执一鞭,同行而进。但是随着每一处历史的变动,第一种人渐渐剥夺了第二种人的鞭子,而将第三种人赶下车,起初第三种人中还有能赶上马车的,拉着车尾喊道:“慢一点啊!”但渐渐的马车越走越远,越走越快,能赶上的人也就越来越少,以至于没有赶上的。就算能赶上,也变得不伦不类...... 末了,所言过多,言多必失。
在比利·怀尔德的电影《倒扣的王牌》中,柯克·道格拉斯扮演的记者,是一个完美的案例。他玩弄人心的能力,简单实用、逻辑缜密。他操纵舆论的方向,一步步为自己谋利。但是,当他发现舆论草菅人命之后,他献祭了自己的鲜血与生命。捍卫了新闻作为商品的底线。 No matter you are a reporter of CNN or a "we media", Just stick to the bottom line of news as a commodity. Can play with human nature, but can not disregard human life.
半个世纪后的信息时代,中国有一个APP叫UC,UCAPP里各种部门中有一个叫震惊部,部门部长偶然间看到了这部惊奇的电影,部长看完这部电影后一阵沉默,第二天他把这个惊人的发现告诉了部门里的手下,他对手下说:你们都给我好好看看人家的记者是怎样报道新闻的!电影给我多看几遍,好好认真学习里面的技巧。数月后,在部长的带领下着手下看过超出想象的次数后,认真学习了逆天了的报道技巧后震惊部的新闻从此一炮而红,然后惊呆了,吓尿了并震惊了全中国人!
意识形态极度保守,但不复杂。我确信这部电影将使每个做媒体、公关,以及营销的办公室白领再度自我感觉良好,他们总是十分愿意被提醒廉耻心,这有助于完成自我感动的循环。正是这种道德感,使他们感觉自己与贱民区分开了,与那些文化景观绝对被动的承接者不一样了。电影出色地完成了中产阶级抚慰剂功能。
站在作者立场,这是一部清晰、顽固的道德说教片。身处加州好莱坞,一个消费主义天堂和文化景观生产总基地,一个够聪明的导演也许早晚会产生这些愤世嫉俗的反思。他将环顾包围着他的策展商、出版公司、报社等一众现代资本主义文化装置,然后进行一次最最微末的控诉。
我们似乎看到,有人对社会道德的败坏痛心疾首了,而那些文化装置是罪魁祸首。我们看到,有人在将传统当田园牧歌怀念着,这是美国早期清教徒移民的传统,那时虽然贫穷、落后,传统虽然古板,但却象征着忠贞、诚实、虔信等一切美好价值。甚至印第安人的传统,都比现在的新潮玩意儿更正派,更士绅。
我们还看到,罪责被市场稀释后,将一切都推诿给道德后,愤世嫉俗将无法收场。要避免犬儒化,那个在文化资本上同为弱势的女人,就要被牺牲。她对大城市的向往被彻底污名化,她只有以一个不择手段攀升的乡土淫娃形象出现,男主角醒悟后的崇高化进程才能完成。这是男性共同体的胜利,也是既得利益者的胜利。这是合谋。
这个叙事暗含着这样的观念:一个能在爱情与家庭中安分守己、知足常乐、敬畏传统的小县城人,才是美好而值得歌颂的;而一个贪点心想通过不正经手段发财进入大城市的人,则必死(偷印第安人东西被困的男人),或是道德败坏(男人的妻子)。 所以我说,这是一个非常典型的、绝望与希望都很可笑的龌龊故事。
新闻与传播学专业学生必看,自媒体从业者,新闻标题党,内容策划党……统统必看。读者需要,市场需要就是王道?没有新闻,制造新闻也要抢头版头条;没有热点,制造热点也要博取眼球关注。
【B-】觉得蛮一般的,所有的剧情编排都太刻意了。凯歌的《搜索》是从这片找的灵感吗?
唯利是图的新闻机制把一场简单的营救变为景观,“谋杀”了一个人,并使美国梦与美国精神在此交锋。比利·怀尔德将一部有着近似黑色电影开头的影片转向了卡普拉式的诘问,游乐场的段落甚至让我想到费里尼。
一个人的落难,在媒体策划下迅速被开发出观光价值,演变成全国范围的娱乐事件。各方人物在利益驱动下纷纷入场,进入角色,形成一种合谋关系。苏珊桑塔格所诟病的现代奇观社会中,他者的血泪痛苦、乃至生活隐私都成为公众消遣的对象,被大量制造大量消费。比利怀德是预言帝、讽刺大师和专注细节的魔鬼。
洞外嘉年华群相谱&娱乐至死的前瞻图景。比利·怀尔德的妙语连珠与人性的黑暗面构成了荒诞而不无苦涩的反讽。狡诈而野心勃勃的记者Chuck Tatum也成为柯克·道格拉斯演员生涯中最为癫狂的角色。结尾倒地定格很有力度,但其死亡编排得过于刻意了。 | 帐篷与专列 | 我在船上,你们都在水里呢。(8.5/10)
B+/ 相比人间,地狱似乎更接近天堂。编排确有刻意之嫌,格局的铺开与收拢都略显仓促。然而比利怀德的功力放到六十年后同类题材中依然无可匹敌。群像不可谓不精准,各个焦点的平衡操纵简直到了出神入化的地步。观影过程中最可怕的联想竟然是伍德斯托克音乐节:(
出名要趁人之危,炒作至死方休~
本该是生死营救却变成全民围观的狂欢,近乎癫狂的黑色幽默背后是现代新闻业无情的本质:没有新闻就制造新闻,眼球关注意味着一切。半个多世纪过去了,这个行业不但没有改变,反而在自媒体和标题党的加持下变本加厉,上演着一幕幕秃鹫饕餮尸体的盛宴。媒体人必看。
Billy Wilder对他的主人公真是一贯的立场暧昧,不过这次却又异常的清晰,可能是Douglas人太有“正气”?开始希望他们能让讽刺以闹剧收尾的,可这个三观如此正的结局竟然也收得这么自然不做作。这比后来The Apartment的HE强多了
“最后一分钟巨牛逼。镜头从一般男性高度,降到桌椅高度,再降到地板高度,然后男主角像一座大山一般地倒在镜头面前,绝对堪称影史最牛逼仰拍镜头。”——仁直
本片获1952年奥斯卡最佳编剧奖
这部电影加一部《成功的滋味》,都该是给新闻人梦想最大的打击吧,坏的不是主角,他们只是棋子啊,有利可图时几千人围着转,事情结束下一秒就人走茶凉。现在网络时代大家就点点鼠标分享一下,五十年代的蹭热点可完全不一样,真是壮观啊。虽有心理准备,看到电影里的场景还是吓到咋舌
自作孽,不可活!丘克,到了最后热闹是属于那一群披着慈善外衣装出一副热心关怀样子的旁观者们,你什么也没有,是的,作为记者,你制造了新闻,一个引人注目的新闻,并引导着新闻趋势,但是你忘了,一切都是不可预知,一切都在变化,你不能按常理出牌,不能对你做出批判,你的悲剧是新闻体制下的无奈
曾担心会怎样收尾,看到结局由衷赞叹,怀德还未让我失望过。它完美呈现了始作俑者或许会悔过但他造就的世界已与其本人的意志无关的现实。最坏的是世界就是电影描述的样子且看起来它永不会过时,而这个不伪善的结局是对受伤或清醒的人最好的交代。
Kirk Douglas饰演这种幡然醒悟的浪子相得益彰,此类角色也较为讨巧;现实中每天都发生着这些真实的悲剧,可惜并无一个倒下的记者绽放微光。
8.6《倒扣的王牌》的失败似乎的理所当然的,揭露与讽刺传媒业,扇媒体的耳光结果被媒体扇一道耳光,于是受尽了口诛笔伐;又尽一切所能描绘一群受媒体摆布的愚蠢大众,他人的灾难成了观众的嘉年华,于是票房失利,之后比利怀尔德就再也没有拍过黑色电影了,但看完后没人能忘记柯克道格拉斯倒下的定格
8/8.5 一人落难万人狂欢 树倒猢狲散的背后是对吃瓜群众 无良媒体 污吏横行的社会的无情嘲讽 科克道格拉斯那一倒象征着媒体的道德素质的破产 怀尔德恐怕早在几十年前就预见到了今日媒体的现状 human interest与tell me truly 和真相相比更重要的是一个吸引大众眼球的big news 正是如此才有今日被媒体牵着鼻子的大众。而又是什么在牵引媒体呢?当人们无法从物质消费中得到满足而陷入精神贫瘠的状态时你我都有可能是下一个深处山洞困境里的那个可怜的人。
比利怀尔德绝对是天才导演,让人敬佩得五体投地。每个镜头切换都关联紧密,将故事讲述得简明犀利,还不失去思考空间。老道格拉斯演技一流,很容易看出父子相同的眼神。为了新闻这个题材让我想到了夜行者。
难以想象这是六十年前的电影,片中发生的事情现在还在上演,这也是剧情能够吸引人的地方吧,很难说这种一成不变是源于社会还是人性的本质。媒体是审视世界的双眼,有什么样的社会,就产生什么样的媒体,看到什么样的人性。 比利怀德自编自导的经典黑色电影, 结尾十分精彩,兼具鞭挞的力量和温暖余光。
这是我现在看过的怀尔德中最有泄愤欲的一部了,说它是黑色电影,更不如说是纪实文学。五年,十年,五十年,媒体公知与社会的关系从未改变,他们吹嘘,膨胀,自我埋葬。你有亲眼见证过道德崩塌吗?那应该是柯克道格拉斯猝然倒地的模样。