无双国士

不敢说莫名其妙，只能说莫名其差
一群嫩的毛都没长全的台湾童子鸡顶着个鸟造型，说着很娘的台湾普通话（尤其是那个贴着小胡子的，玩酷玩的有点过了，那个表情很欠扁），也许我真的老了，已经无法理解一个年轻导演要讲的尿故事为什么要做那么长的铺垫，讲的这么拖沓，有这么多无谓的镜头和情节，如果不是冲着长着单缝眼的天心大波波娃，看一半就得删掉，虽然有点小笑料
另外，男主角有点像F4里那个肥仔；女主播的鼻子大得跟袁泉有一拼，尤其是侧面看；那几个配角基本可以删掉，所有的武戏基本也可以删掉

1.“国士无双”四字出自《史记·淮阴侯列传》，讲的是韩信。“诸将易得耳，至如信者，国士无双。”意为：一众将领均容易得到，可若要到达韩信的境界，举国上下也只有一人。

2.国士无双是13张麻将的一种牌型，是日本的说法, 在香港麻将则称为十三幺，国士无双牌型的的组成为东、西、南、北、中、发、白、一万、九万、一索、九索、一筒、九筒，若持有这13张牌, 则听的牌为这13张的任何一张，该牌型除了胡牌状态外，没有任何成双的对子，所以也叫“国士无双”。

 
《国士无双》是25岁的台湾女导演陈映蓉自编自导的第二部电影作品（台湾“80后”电影导演），第一部作品则是2004年的《十七岁的天空》，它也使得男主角杨佑宁更在第41届台湾金马奖上获得最佳新演员奖。影片剪辑来自李栋全等等，有看字幕兴趣的自己去留意。

对于前作有人摇头说一文不值，有人赞许道难能可贵。好的同片实在太多，所以对于前作水准很难好评——毕竟说起台湾商业电影总是要语重心长一般，这眼下现状真的不容乐观。也难怪一年到头多数人观看过高于及格线水准的台湾两类电影，数目加起来也是屈指可数。

对于这些台湾商业篇，观众最大的障碍来自文化差异：确实有些人就是受不了台湾演员的台词腔调和肢体动作，无可避免地把它们和“做作”、“别扭”之类词语联系在一起。但事实并非如此，就像有人接受春晚北味小品的乐趣，有人喜好汇集各地方言的影视剧，又有人专啃港产粤语喜剧，各花入各眼罢了。

 
所以在说《国士无双》之前，如果你对台湾商业电影并无兴趣那么建议还是不要专门找来看了。如果你熟悉特定文化下的台式幽默，时间充裕，那么请允许我推荐这部《国士无双》。

在天心对媒体说如果《国士无双》票房过3000万新台币（新台币对人民币汇率为4:1），她将跑去拍全裸写真，而杨佑宁则表示票房过6000万，他也将和金勤拍一套同性写真。你可以当他们是为了造势炒作无所不用，一方面却也可以得知台湾主流商业电影处境是相当艰难。加上前期准备，如果把这些都归入影片宣传手段拉票策略，那么《国士无双》无疑是成功的。

不少观众，尤其是女性观众对于男主角杨佑宁、金勤的印象应该是来自于曹瑞原导演、白先勇原著的电视剧《孽子》，虽然杨佑宁的角色在里面只出现了没几集。而险恶地猜测下，有不少男性观众则是想去看女主角天心的，天心的豪乳和写真可能比她出演的电影作品来得出名畅销，印象中有她参与的电影作品来自陈国富导演的《我的美丽与哀愁》（三流片《决战紫禁之巅》里实在没什么印象，戏份少得可以）。可以透露的是影片里面还有个很有“台湾味”的女性角色——陈知其，叶羿君的气质还是满贴切的。

然而天心终究是没能再拍次全裸写真，这也个遗憾。


影片加入了几段打斗场面，无疑是为了增加可看性：包括开头抓吸毒男，中间大闹店家，还有结尾杨佑宁和李振冬的对决。而考虑及影片2个小时的长度则让人怀疑加入这三段拖沓打斗桥段的必要性，为了可看而可看，实则不太妥当，又或者只是让演员接受采访时能够抱怨些拳脚苦累。

开片部分杨佑宁的角色有些傻气，比如站大街上，还有扮龙套。不过待到金勤和那几个诈骗团伙分子轮番出场，扮相古怪、笑料齐聚，尤其要指出的是金勤的脸部表情。剧情掺些意外离奇，影片节奏变得流畅起来，作为对立双方的警匪展开了一场较量。

可作为噱头的有杨佑宁的脱衣、天心的身段、小眼睛、六根、一些字词的拆解等等，当然还要有出字幕后的花絮。对于《无极》的调侃也真是与时俱进，说到“气和虚”的腔势真的很有搞头。在听闻“吴乐极”这名字之时便有反映出“无极”二字，只是不想后面真被导演拿来捉弄。对于捕风捉影而又敬业勤奋的台湾记者们，影片也没有忘记调侃渲染一番，只是有人抱怨说偏离了主线。片子所针对的主题正是当下台湾社会怪现状之一的“诈骗”，里面的花样也还算好。

《国士无双》最让人引以为赞的是结局，峰回路转的形容并不过分，即便它只是作为一部商业片，瑕疵难免。“十一哥”作为一个幌子存在于影片中的大部分时间，作为黑白两道都想寻找的他神龙见首不见尾，其身份本身便是扑朔迷离。几个主角在追寻无果之后都强调他可能并不存在，从而误导着观众错误的判断，直到影片结尾所有线索制造了一次180度的大转弯。对于十一哥的最终身份，观众倒不至于糊涂，因为影片又重现了当年的交易现场，真相自然大白。一旦观众信服了结尾的逆转，对于骗局能否自圆其说，则不是那么重要，毕竟它不是一部精致而需要反复推敲的悬念片。

　　编剧还行，但会有一种感觉：不会这么巧吧。短发的杨佑宁依然帅得惊天动地，那个在《孽子》里娘得要死的金勤的表现让人眼前一亮。

看之前，不知道从哪里听了一耳朵说这个片子挺搞笑，象《疯狂的石头》。看完之后，让我第一想起的不是《疯石》，而是《非常嫌疑犯》（http://www.douban.com/subject/1292214/）。
就象说《疯狂的石头》是仿自《两杆大烟枪》一样，我觉得本片也有不少《非常嫌疑犯》的影子。比如凭空出现又随时蒸发的十一哥，很和《非》中的“魔鬼的撒旦”有神似之处。都有一个犯罪集团，最后赢家都只是一个人；还都把警察耍了……
可以说《国士无双》的确挺搞笑的，引人发笑的地方——与《疯》一样——是社会现象和细节的折射，我很欣赏导演这种表现方式。最喜欢那个出现在暴力场合之后，穿着嘎吱嘎吱响的鞋子的小屁孩。相信这个“人物”会在以后的电影里被模仿或引用——就像子弹时间、“我只想做个好人”、“无极”等等。
那些镜头与对白或捧或讽，或对先辈致敬，或对同行否定，都能让我们会心一笑，然后在这个亦真亦幻地社会里继续自己的行程。

“‘台湾有三宝：诈骗、名流、吃到饱’描述的是当下台湾社会的几三大怪现状：诈骗集团到处有、虚假名流扎成堆、年轻人爱买名牌，《国士无双》正是针对这三大现状之二诈骗及假名流拍摄的。”--------------国士无双，国内独一无二的优秀人才之意！
 
  一直都不太看台湾电影，选择《国士无双》完全是意外，他甚至没有大牌的明星，只是看了看简单的介绍，就做了决定，没想到却给我带来了惊喜。

  这年头，能第一分钟就吸引你的电影不多，即使再好的片子，多也要15分钟之后才能渐入佳境，但是《国士无双》做到了，开始看似完全无关的三组场景，这样的表现手法也被一些电影用到过，但是《国士无双》用的更加聪明，虽然你不能揣测出故事的走向，但是每组的主要人物都性格鲜明，用看似简单却很聪明的情节，最大限度的勾勒出了每个主人公的看点，而这有些夸大的性格，在真实世界的还原，产生了奇妙的效果。很能打，但是却超讨厌暴力的警察，神经质，无厘头的临时演员，超级洁癖的骗子公司的主管，再加上这些演员非常到位的肢体演绎，让你第一分钟，就产生了想笑的冲动。

  然后就是这三组人群的揉合，再加上更多性格特征鲜明的人的加入，可以说这部片子最大的特点，就是每个人物几乎都很出彩，让人印象深刻，包括那个在黑帮打架时走过场的小孩，一共出现两次，不到一分钟，典型的漫画手法的运用，但是却恰到好处，让人忍峻不止。

  整个故事围绕十一哥展开，为什么要找十一哥，说老实话，第一遍我没太看明白，但是最后十一哥到底是谁，着实让人意外，在这里我不点破，给那些还没看过此片的人留个悬念。如果说《疯狂的石头》中的巧合太过人工痕迹，那么《国士无双》就要自然的多，同样在杂乱无章中以一条线索牵引和各路人马的汇合，在我看来《国士无双》，更加的复杂和有意思。

  喜欢这部电影的原因，是他有让我想看第二遍的冲动，如果说多数电影是靠故事情节来整合人物的话，而他则是难得一见的通过人物来带动情节，而这个人物是各色人等，不是其中的某一个，正是因为人物的饱满，使整个故事情节也显得立体生动起来。

  虽然他只是一部商业电影，但是却是一部好看的电影，他的搞笑方式不似冯式的语言幽默，也不像周星驰电影的完全无厘头，欧美电影的完全恶搞，或者日韩电影的夸张漫画风格，有一些独到之外，至少对我来说，这种风格，还不多见，我喜欢，这就足够了！

对于不了解台湾的人来说,这是一部闷的快要疯的电影.前面的剧情让人混沌欲睡,但是最后的结尾,真的让所有人又惊醒了!
真是部杀人的电影~

刚开始看这部电影差点就没扛住，前部分拖沓，还有点不知所云，不常看台湾电影的人尤其会不习惯其夸张的表演和不知所云的叙述，虽然有些搞笑，不过也容易落个低级趣味的审美评价。
看过一个小时以后，这部电影的精彩之处才逐渐展开。人物的出场有了缘由和依据，一切看似夸张的表演和不合情理的安排都有了充分的阐释。
峰回路转，柳暗花明~~结局的出人意料更是来了个大反转，成为全片最为成功的设计。或许此时，我们可以完全理解导演的意图了--先抑后扬，有了铺垫才能有后面的反转和爆发。
不过，这种先抑后扬的方式总是要冒些险的，毕竟，有些观众是等不了那么长的时间的。
喜欢上《国士无双》是需要些耐心和时间的。