古畑任三郎完结篇重生之死

  虽然在当时被认为是最后的古畑系列，其实在这个三部曲完结之后，三谷又写了一部『古畑中学生』为这个系列作结，只不过将背景前置到了中学生时代的古畑，全班人马也都更换了。而且那部作品再也没有像科伦坡系列一样在初始就揭示剧情和凶手，于是也便不能算作一部真正意义的古畑系列作了。从这种意义上来看，FINAL可以算作是本格古畑的终焉。
  第一部请来藤原龙也和石坂浩二出演，藤原无邪的邪性笑容令人感觉一阵战栗。故事精妙的设计更是令人击节三赞。第二部主打名人效应，看过访谈才知道本来三谷想为角色定名“Hachirou”（八郎），但是Ichirou一直坚持用真名，才逼得三谷需要不停在剧中令田村解释此Ichirou非彼Ichirou，从这点细节才能看出散漫的三谷原来毕竟还是有A型血基因的。第三部虽然早就看出松岛的诡计，但是识破诡计的几个关键却是恋人从旁提示才察觉的，也算有始有终的良心作品。系列以中森明菜作为第一位guest，以松岛菜菜子作为最后一位guest，两个时代的第一美女为作品点睛，也可以算志得意满别无遗憾了。

   其实，再精妙的杀手也会露出蛛丝马迹的。如果找不到，只是警察不够高明，没发现而已。
  而再怎么不可思议的真相，也终归是真相。因为真相只有一个，哇咔咔。

  对古田任三郎有一种特殊的情节，也不知道为什么，可能是小时候记忆太深刻了吧。
  连看了两个剧场版，估计短期内也不会再看其他的了。古田任三郎，到此告一段落。
  在许多剧集中，这一次的杀手算是相当高明的了。不过伪装成另一个人，是无论如何都不可能没有破绽的。在这一点上，她太高估自己了。

  在结尾处，有与第一集呼应的成分。当初那个漫画家是已经出狱了，然后出国开始自己新的生活了。这一点我不是很能理解，故意杀人，在日本难道还有重来的机会？一般而言不是死刑就是无期的吧。
  而且，五十多岁的大叔，终于开始对一个女人有了那么一点心动，却转瞬间失去了她，这种情感上的东西，在这种刑事探案集中也显得有那么一丝温情和无奈。
  再见，古田。

给这部片子五颗星并不是这个故事中犯罪的手法有多么的出乎意料，推理的过程有多么的跌宕起伏，而是因为剧本温情了：


关于爱情
50多岁的古畑任三郎——参看第三部第7集，妻子杀夫事件，50多岁准备自杀的小说家是古畑的小学同学——终于遇到了一个令其心动的女人。于是，这个倔强的小老头开始学起了跳舞；脱掉了一尘不变的黑色风衣，穿上了之前从没考虑过的黄色外套......

关于成长
双胞胎姐姐从小就生活在聪明伶俐的妹妹的阴影之下，但是忽然有一天，原本十足内向的姐姐，也开始独自去购物，学着化妆，与人交际......

一部悬疑片，加入了这两个元素，也就不那么的悬疑了，所以不用等到结尾，一般的观众就能看出剧中的古畑因为哪些细节开始怀疑起了嫌疑犯。虽然推理的乐趣少了许多，但这又暗和了本片最大的一个主题：改变。这使得那个原本生活在屏幕中的刑警古畑，似乎离电视机前的观众更近了一些。

不过，有改变就一定会有好的结果么？让古畑发生改变的那个女人在开始约会前即被枪杀；内向的姐姐因为想改变而滋生出了心魔.........

三谷幸喜的剧本总是会给犯罪者铺垫下足够的犯罪动机和理由，有些犯罪者的遭遇还不由得令观众会唏嘘不已，但却从没有这个剧本般令我觉得悲伤。这，或许就是剧作家的改变。


大结局与第一季第一集首尾呼应，古畑任三郎向姐姐提到女漫画家重新获得幸福的新生活，说出了这么一句：人，是可以改变的。

 我很在意最后的最后，古畑想到他喜欢的枫已经不再时，那短暂的黯然。然后他温柔地给更悲哀的人，红叶一个宽容的拥抱。

 这样的案子要成功基本是不可能的。
 
 侦探剧总是这样，给你一堆破碎或不破碎的镜头，让你去猜想或误导你的感情。猜对了你觉得它不过如此，陈词滥调；猜错了你觉得跌宕起伏或者胡编乱造。

 这有点老套的双胞胎戏法，我觉得怀疑枫远比怀疑红叶要现实得多——虽然如古畑所说，枫没有动机。（这年头动机算什么呢?药家鑫杀人也么得动机的）可是枫比红叶要更明朗更接近生活，哪里是终日闭塞家中的红叶模仿得了的呢？亏得还要名侦探花个几天时间才慢慢明白。

 当然她成功出席演讲和记者发布会（我刚开始以为那是枫在做戏之后又会感叹红叶的可塑性？）拜托～这还是松岛菜菜子一个人演的2个角色呢。剧情需要不代表符合现实。我相信这个红叶是高智商的犯罪者，可是她既然可以犯不擦去咖啡杯上口红印这种基本的礼仪错误，就可以犯更多与人沟通以及相处上的错误。

  她刻意去改变的还是很有可能改变的，可是她意识不到的以及她没有接触过的东西。是不可能改变的。
 

两个犯罪者，一明一暗。
　　明的是音弥杀死其哥哥：
　　先潜入被害人书房，用重物击后脑勺至其死亡。将尸体拖到走廊，布置被重物（古董盔甲）击中致死的假象。手法是：
　　1.缩短支撑重物的一条支柱，在下面垫放糖作支撑，倾倒一桶水，利用走廊斜坡使水流向重物，待方糖融化。在这段时间内，回到客厅，制造不在场证明。
　　2.雪天潜入被害人的房间不留下脚印的方法：踩高跷（但是土地上会留下插高跷的痕迹）。
　　犯罪动机是成为社长的哥哥要开发后山，他不支持（主要是天马老师不支持）。
　　
　　暗的是天马老师利用音弥的性格弱点，唆使其杀人，最后巧妙让其自杀。
　　天马深知音弥很容易受别人的意见左右，公司同事一质疑他就不知道该怎么做了，唯一信赖的是自己。于是先反对后山开发计划，让音弥与哥哥起冲突，“无意间”提供他记录杀人计划的犯罪手册以及犯罪工具（古董盔甲）。
　　在他犯案后，暗示犯罪行为已被警方发现，想脱罪，唯一的方法是自己成为被害人。改动手册上关于火药用量的数据，至其死亡。
　　动机：天马老师不支持开发后山的真正目的是因为山上的石碑下埋着当年被其误杀的音弥父亲的尸体。尸体上有刀口，而作为凶器的古董刀就陈列在天马老师的研究室里。
　　
　　整部片子精彩在于最后15分钟，古畑发现真正的幕后黑手是天马开始。音弥犯案的全过程和手法观众是已知的，毫无悬念，但片子大部分时间都在描述古畑如何一步步破解犯案手法，没有悬念。犯案手法也有点小儿科，以至于看到一半想快进。后面精彩情节在于解释天马犯罪的动机，却仅用短短10分钟，似乎仓促了点。编剧应该在此处下点功夫。

推理小说发展了很多年，从福尔摩斯那个从满伦敦里抓犯人出来，一直到现在日系小说里密密麻麻的密室，推理小说从无边无际的冒险故事变成了一个作者和读者用脑子较劲的斗兽场。只有每次都能合情合理的把读者难住的作者才是最后的胜利者。

小说发展到现在，核心似乎已经不再是传统的故事。推理小说也不例外。东野圭吾也好，松本清张也好，都并非单纯以设计精密的布局著称。前者善于揭露人的心里，后者则喜欢借故事来反映一些时代的大背景，总的来说，作为前后两代的大师，他们把推理小说从头脑的斗兽场里请出来，重新还给他们“人”的色彩。

某种程度上说，古畑任三郎和松本清张们一样，都是让观众重新回到角色，而非沉迷于头脑掰手腕的作品。

以上古神牛级别的田村正和为核心，配合西村雅彦等一票天才龙套，加上每集都必然星光灿烂的反派群，如果给你，这故事怎么讲才能充分显示这阵容的强大？

古畑任三郎的答案：每集开始就直接告诉你这案子是如何做的，直接避免观众和编剧掰手腕，然后让你睁大眼睛看田村扮演的这个小老头如何躬身驼背絮絮叨叨让你缴械投降。

终于过了非常成功的三季，迎来了完结篇，现在的首要任务变成了如何在非常成功的基础上继续成功。显然，只靠弄来大咔是不行的，毕竟之前的特别篇连SMAP都一起弄进去了，日剧界不太可能弄出一个更大的了。

怎么办？

终于，编剧还是在剧本上走了点花样。

第一部其实有前后两个杀人故事，但是编剧只给你看见了一个。以观众这么多年的习惯思维下来，直到最后估计都不会想到其实还有很多年前的第二个杀人事件。虽然有点牵强，但是最终还是能将罪犯绳之于法。

第二部走的是另一个路线。毕竟犯罪者不管是什么样的大牌，都已经在很难突破观众极限，那么干脆直接不要戏剧界的大牌，嫁接一个体育界的过来。虽然我个人并不了解棒球，但是多少也知道棒球在日本人心目中的地位。虽然在我看来铃木一郎的演技还是生疏，和田村放一起更像被放到显微镜下面一样，但是换个角度考虑，如果我看见姚明同学这么一板一眼的演出电视剧，还能和老戏骨有来有去的对戏，我也会觉得很好看的。

第三部则是另外一个花样。第一部实际凶手并未亲手杀人，第二部则让戏剧界以外的人出任凶手，第三部的花招在于菜菜子一人分饰两角，可是并未明白的透漏杀人的到底是谁。松岛菜菜子的表演让人击节称赞，很难想像多年以前，她只是那么一个选美出身的姑娘。有着自信，莽撞和无穷无尽的企图心，而现在，她找到了她自己最适合的形象。这个角色毫无疑问的是为了她量身定做的，而她也尽了职责完美的表现了她自己。一切恰到好处，浑然天成的菜菜子本人，无可替代。

作为一个完结，最后的那一幕，我希望它长久的存在于我的记忆，而非什么数字载体之中：

最终还是被揭穿了轨迹，她有点彷徨，有点失落，更多的确是释然。虽然从头至尾都保持仪态，甚至唇边还有着典雅的笑，却有着深深的哀婉。古畑告诉她人其实是可以重生的，于是她释怀。出乎意料的，古畑请她跳舞，她回绝了：毕竟自己并不是那八面玲珑的妹妹。出人意料的是，古畑承认他也不会跳。明白了一切都是古畑为了套话出来的计策的她慢慢侧过头来，面容微愠，之后转成淡淡的笑意，轻声一叹：

“坏心眼的人啊。”

“不过，又有什么不可呢？同为不会跳舞的人。”

“Shall we dance?”

灯光转暗，歌声响起。