1 ) 击打进了我的心
看完了我拿出一张《比利 艾略特》(又叫《跳出我天地》)来看,
多年前在张献民老师的课上看过片段。
顺势又看了《阳光小美女》。
这两个电影有一定的相似之处,一个孩子想实现一个梦想,得到家人的帮助,又都有一个同性恋,
而且电影都是一个讨巧的设置:“小男孩跳芭蕾”“小胖女孩想当选美冠军”……
但是电影的质地完全不同。
比利是一个生产在煤矿区的小男孩。
他有一个敏感智慧的母亲,但是已经死了,只留下一架钢琴和不多的首饰,
他还有一个年迈时而清醒时而像小动物一样害怕的奶奶,她总是说她曾可以成为一个专业舞蹈演员,
他有一个矿工爸爸,他暴躁而易怒,他笨拙又生硬,他表达不出来自己的感情,
他有一个矿工哥哥,他同样暴躁,他要把自己年轻的血性爆发出来,形式是罢工。
电影有几层冲突:
一个是这个正在罢工的布满了警察和疲惫无奈的矿工的环境,与芭蕾的冲突,
一个是家庭,这样一个和艺术毫无关系生存问题严峻的家庭,与芭蕾的冲突,
一个是比利自己,他内心“男孩跳芭蕾”和“同性恋”的冲突。
当然还有更具体的,比利和他的爸爸,爸爸和哥哥,
比利有时也会把他幼小年龄感受到的沉重发泄在他无辜的芭蕾女老师身上……
电影中的人物不多,但是我最喜欢那个芭蕾女老师。
这是一个毫无姿色的中年妇女,酷爱吸烟,肥胖,有一张饱经风霜的脸,
但是波澜不惊,她的眼睛里有一种珍贵的感情,很温柔。
她是比利的第二个母亲。
她有一个失业酗酒的丈夫,她们分床睡,所以,在她极其早熟的小女儿嘴巴里,
“她没有性,所以跳舞,代替了性。”
我最最喜欢最后比利考上了舞蹈学院,来跟她道别,
她在门边,简单的,甚至是冷漠的说:
“你不会想我的,你很快就不会想我的。你有大好前程,好好干吧。”
然后就转身进去,继续喊她的拍子:“一哒二哒,三哒四哒……”
比利真的走了,她一个人在空荡昏暗的排练厅(其实是半个拳击室)徘徊,
那个中年女人的背影真的是很动人的,心酸的动人。
我因为导演给这个女人这短短的一个镜头而深爱他。
我还很喜欢比利的小朋友,那个同性恋小男孩的描写。
非常简单的几笔。
老师说,其实电影的结尾,暗示了比利的舞团是同性恋性质的,(没有一个女性),
比利的挣扎,还有一层:就是喜欢女孩还是喜欢男孩的挣扎。
电影结尾,他亲吻了那个小男孩。
小男孩站在矿工的屋顶上,半山上,大喊:“DANCE BOy!”
这部电影,在我看来,最棒的安排是“罢工”这条线,一直贯彻到最后。
其实拿掉“罢工”,故事完全可以成立,但是没有了光彩。
罢工给电影一种暴力的面貌,严酷,沉重,血腥,
在这种时刻,芭蕾显得特别珍贵,温柔,奢侈。
我也特别喜欢故事最后,比利考上了,爸爸兴奋的冲进拳击室,大喊:“他做到了!”
满屋子沉痛的工人,告诉他:“罢工失败了,工会解散了,我们明天必须去工作。”
比利升入另外一个世界,
但是爸爸和哥哥关进了电梯,缓缓沉入黑暗的地底。
这个时刻,你会明白,比利的成功到底意味着什么。
电影里,每个人都是失败者,但是他们用尽自己全部的力量,来让比利获取他的成功,
让他在电影的结尾,可以跳出那么光彩辉煌的一跃。
我觉得,最高级的电影,拼的就是描写一个东西的能力,是不是精确而微妙。
毫无疑问,关于“家庭面临生活的危机”,
在《比利 艾略特》里,是儿子在圣诞节的晚上坐在门槛上,看着爸爸在积雪的院子里劈掉钢琴,
儿子怯生生的说:“妈妈不会高兴的。”
爸爸停下说:“别跟我说这个,妈妈已经死了。”
在《阳光小美女》里,是女儿在房间里,听到爸爸和妈妈关于爸爸生意又一次失败的争吵。
在很多时候,我都有这样的感慨:
我喜欢好莱坞,就像我喜欢《阳光小美女》,
但是《比利 艾略特》这样的电影,击打进了我的心。
2 ) 在家人的陪伴中发现自我
片末,亚当•库柏从银幕一跃而出,完成了对《跳出我天地》完美的结尾和升华,也完成了对比利•艾略特这个角色的精神层次的塑造。看完这部电影,或许也只有两个字能概括我对它的评价:“大爱”。一部励志的电影,更是一部充满社会现实感的电影,一部烘托着令人感动的亲情的电影,一部关于自我发现与坚持的电影。它没有那么琼瑶的故作生活苦逼,更没有那种主人公摆出一副与世界为敌的孤胆姿态,相反,这个以英国底层矿工社区为背景的故事,给人以愉快的大家庭般的美好感觉,温馨励志。
比利•艾略特的成长过程就是一个发现自我的过程,身材单薄的他每天要去参加拳击训练,在这点上你似乎很难怪罪他的父亲。毕竟,在这样一个社区和生存环境,矿工的职业环境衍生一种需要男孩具备强悍体魄与毅力的价值取向很正常。然而,也正是在这种背景下,比利•艾略特的自我发现之路才更为不易和鼓舞人心。终于,他发现那似乎更应该是女孩儿穿上的舞鞋才是他梦想的载体,那舞步比拳击的节奏更令他激越和振奋。从此,我们看到了一个快乐活泼的男孩,走路都要踩着踢踏舞步般的节奏,一步步跨越世俗的偏见和阻拦,更赢得家人与朋友的理解与祝福,逐步走上他的舞台,跳出他的天地。
《跳出我天地》最令我感动和愉悦的莫过于它在体现个人价值的路上,同时体现着一种世俗封闭又充满开放和温暖的社会环境。如片中矿工社区的环境令我感到熟悉,就如过去家里所在的“单位”,一个小小的社会,它有它的封闭和保守,稍微出格的事儿都可能闹得单位里人尽皆知,闲言碎语不断。但是,它又充满包容,它的相对封闭形成了一种熟人社会下的互帮互助的温馨环境,常常在一个人需要帮助的时候启动起来,给你最大的支持。这是一种矛盾的环境,与之相比,大城市实际上是更多元和开放的,但是时常又是更令人感到无助的,因为它时常让你感到可以给你帮助的人那么少。比利•艾略特的“女孩儿”举动,势必在最初得到的更多是不理解和讽刺,然而他首先的到的是他的启蒙老师的鼓励,两人在车中一段充满趣味的对话令人莞尔一笑,艾略特的早熟和乐观已经预示了他未来的坚持。艾略特那位好友也是片中一个特别的角色,他同样的发现了自我,正视了自己性取向与常人的不同,比之艾略特,他需要在未来有更艰难的路要走,但是这部影片同样预示着他的希望,他给了艾略特同伴的鼓励,实际上,也是在鼓励自己坚持自我。
而给予艾略特最大力量的更是他的家人,这本是艾略特前进的阻力,然而,阻力成为动力的过程,却更有一种动人的力量。艾略特的父亲和哥哥都是当地煤矿工人,正处于劳资双方斗争的漩涡中,这一动荡的背景,比照艾略特的性格,似乎已经预示着这个孩子需要有一条不同的路。父亲的心理变化尤其让人百感交集,他的妻子早早去世,独自撑起这个家庭的重担,却无法更好的与儿子沟通。他的转变来的那么突然又那么自然,当他被人通知儿子背着他继续在练舞时,怒气冲冲来到儿子面前,儿子却在惶恐中以一种豁出去的心态跳起了一段舞蹈,这一切来到简洁有力,毫无拖泥带水,父亲面无表情的离去,却在第二天坐上了复工的班车。更在工地与大儿子相拥而泣,“他还是个孩子,给他一个机会吧!”,“或许他真是一个天才”,两个平时坚强的男人此时的嚎啕大哭堪称本片最感动人心的时刻,你无法不为这种交织亲情和理解的男儿泪感动,也无法不为艾略特终于得到最大的亲情之爱的支持感到高兴。
这部影片的那种重要时刻和动人时刻都来得那么自然,毫不张扬,没有可以渲染的配上什么影音图像。也正是这样的处理,让它显得真实而更有代入感,更让观众有身处其中的感觉。就连艾略特终于被芭蕾舞学校录取的过程都淡淡地,甚至有些不太励志的打架插曲,艾略特坐上了去伦敦的班车,而艾略特的父亲与哥哥,也重新下井,开始自己的工作。平淡之中见伟大,比利•艾略特的故事犹如一个顽皮的小屁孩的故事一般,充满了趣味,我更多记住的就是他在街上欢快的跳跃奔跑的场面,无需过分渲染的情感高潮,一个男孩能快乐的走自己的路就是最动人的画面,它激励着我们发现自我,坚持自我,也更教会我们,当我们为父为母之时,该如何面对孩子的选择。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/6eeea5afeda633d47dd92a08.html 3 ) 被生活钉死的成年人
后来我才知道,生活就是一个缓慢受锤的过程,人一天天老去,奢望也一天天消失,最后变得像挨了锤的牛一样。王小波 《黄金时代》
第一次看这部片子的时候我还很小。有天晚上,我在我爸买的一大堆盗版碟里挑了这部和我妈一起看。看完只觉得,这是一部还不错的励志片。今天再捞出来看一遍,发现当年忽略了太多的东西,比如父亲,兄长,老师,还有祖母。在这部由儿童担任主角的片子里,他们是不折不扣的成年人 - 出场的时候粗鄙,暴力,自私,看起来浑身都是缺点且完全不讲道理的成年人。小时候我只觉得这是为了突出主角坚韧不拔的而设的背景板,今天再看,所有的泪点居然都是出自这些我当年无法理解的成年人。
最后红着眼眶说“I will miss you”的哥哥,若无其事地说着“No, you won't"的老师,紧紧抱住Billiy又把他推走的祖母,还有说完“Which choice have we got?” 就崩溃的父亲。生活给予的那些细细碎碎的苦难,最后释放的大杀器就是让你没得选。穷,穷得只能劈掉亡妻的钢琴取暖,还有什么路可以选?那些成年人活了半辈子,渐渐发现自己被钉死在了某个无法突破圈子里,就开始变得愤怒,暴躁,怨天尤人,浑身是刺,动不动就扎向身边的人。可真的只有在惊叹于自己迂腐又固执的父亲曾经竟也是个意气风发,满怀梦想的少年时, 或许才能意识到人生不如意,十有八九,一辈子顺风顺水的人毕竟是少数。大部分人到最后大概都是那个受捶的老牛,谁能永远生猛?
我之前在《人物》的一篇文章里面看到过一句话,大概意思是说人类是这样一种动物,他们自私,薄情,脆弱,缺乏耐心,习惯猜忌;但同样是人类,会爱,会怀念,会同情,会情不自禁,会于心不忍。所以也就是这些已经被牢牢钉在砧板上成年人,做出了妥协。有人带着梦想义无反顾地前进,就有人为了他们,回到深不见底的矿井。
ps:最后必须讲一句,男版天鹅湖真的slay全场好吗。关于Matthew Bourne,毕业之前我在纽约看了他的《睡美人》。那天朋友说“我们去看睡美人吧。” 好的,柴可夫斯基,我熟。
坐下来一看,妈耶这什么剧情?!
公主醒过来已经是现代了?!
什么公主不爱王子爱园丁?!
纳尼这个园丁还是个吸血鬼?!
4 ) Billy Elliot: 让我们倾听身体的本能
转自
http://ghostq.yculblog.com/post.746254.html很早很早之前就想看这部片子,但又被我的“顺其自然”理论拖到了现在。
今天整理自己在豆瓣上的“想看”列表,一眼看见Billy跳跃的身影,于是终于下定了决心找来。
Billy有一副标准的英国青涩小朋友的脸,比Harry Potter正宗多了。
他和哥哥挤一个房间,偷听身为工会首领的哥哥的摇滚唱片,自己做早餐,偶尔要找回迷失在荒地里的奶奶。
总之,是多么平凡而普通的英国少年。十一岁的少年。
有人觉得Billy的命运在瞥向拳击场内出现的芭蕾舞蹈班时发生了转折,其实,他远远在那之前就为自己打下了多么深厚的基础啊!看看片头的Billy在床头的跳跃,多么漂亮,尤其是空中的那个扭身,在影片才刚刚开始的时候就让我着了迷:同样是跳跃,却和我深爱的Peter Pan完全是两种类型。Peter Pan在伦敦的夜空里展现出来的是精灵般的轻灵,Billy却是充满了力量,这么小小的身体,却让人感觉强大……
故事的大体情节已经熟得不能再熟了,但真正看的时候,却为片中的一些小小的细节惊叹。演Billy的这个孩子的控制力真不错。
和老师Wilkinson夫人的孩子、芭蕾舞班的同学Debbie枕头大战后,Billy抚向Debbie的手充满了温情,简直不像一个孩子啊!
与Wilkinson夫人的对话尤其的可爱。当Wilkinson夫人说,我可以单独辅导你,就我们俩人的时候,Billy皱起眉头,沉思良久,说了句:“你不会是喜欢我吧?”大笑,这小子警惕性还真高,难道当年诸如“教室别恋”的事情常常发生?
那个给自己同性恋倾向的伙伴的吻倒是在我的预期中的。这个孩子太漂亮了,眼睛就像汪着一潭水似的,绝对可以称得上楚楚动人。可惜扮演长大之后的那个演员没有如此的清秀,sigh。
最喜欢的戏份仍然是舞蹈。
从最开始笨拙的抬腿与旋转、到和Wilkinson夫人自由共舞、到被老爸痛斥后愤怒的踢踏舞、到圣诞夜内心剖白似的舞蹈、到甄选时紧张的舞蹈,还有最后Adam Cooper那最后强有力的充满气势的一个大跳,每一段都令人更深的投入对这部片子的感情。
不知道扮演Billy的是不是专业学习过芭蕾舞的,他真是太棒了。这并不是说里面的舞蹈跳得有多么的完美,而是每一段都完美的表现了那个阶段的Billy,自然的笨拙,完全由激情控制的身体。这孩子,还真有几分Adam Cooper的风范呢!从影片中的舞蹈就可以看出,Billy绝对不会满足于跳跳古典芭蕾,他在现代舞上的天赋,要高得多。果然,这正是Adam Cooper的人生轨迹~
很羡慕Billy,因为,他是那么的遵从自己身体的想法。
也许他并不知道自己想要的是什么,也不知道未来的路要怎么走。但他知道,自己的身体要的是什么,他遵循着本能的意志,盲目而又快乐的走下去,一直走到了那条会让他惊喜的叫出“啊,是的,这就是我期待已久的”的路上。
而我,似乎在某种程度上,已经丧失了倾听自己身体本能的能力。
还找得回来么?
另,即使早就知道了,仍然为Adam Cooper那气势凌人的大跳而惊艳。于是,决定一定要找这版颠覆版的天鹅湖来看。看看那骄傲而又有力量的天鹅,还有他同时演绎的邪气而热辣的贵族少年~
如果顺利的话,两天之后可以看到,我等啊等啊……
又及,BenQ原来制作的一个由各电影片断剪辑成的公司宣传片,中间就用了Billy在那个高坡的街道上伸开手旋转着跳踢踏舞的镜头,今天看到这里的时候真是备感亲切,几乎忘了他是在表达痛苦和愤怒的感情:P
什么时候把这个宣传片翻出来再看看,看看到底都有些什么电影~
5 ) 摇滚着的芭蕾
我经常因为音乐喜欢一部电影。
这部电影从剧情到演员都很出色,不过最吸引我的,还是那些背景的摇滚音乐。Elliot的哥哥和他都有各自的选择,一个积极从事罢工,另一个迷恋舞蹈而不是拳击。从影片开始,摇滚音乐一响起,我们就了解这些主人公的热情了。无论是Elliot在不断的蹦跳舞蹈,还是他哥哥愤怒的敲击玻璃。
我喜欢看Elliot跳舞,是因为他真实的表达自我。就像他哥哥一样,把内心的感受表达出来。只不过他跳芭蕾舞,他哥哥罢工。那种强烈的,表达的渴望,是艺术的源泉。我相信所有人都有过那种体会。听到音乐,就忍不住按自己的想法舞蹈。所以无论他站在伦敦的舞台上扮演天鹅,还是在自家的床上跳来跳去,没有本质的区别。不过就是他掌握了更高超的技巧去表达,从而让他人都能获得感染。
这就是影片那贯穿始终的、摇滚乐的精神。释放内心的感受,勇敢的表达。
6 ) 带着所有人的梦想
小比利是带着所有改变命运人的梦想一路跳上了伦敦的大舞台。在那么一个毫无希望,行将就木的小镇,没有人有希望。不论是底层的那些矿工们,或者是貌似安逸的中产阶层。小比利的家庭是底层的代表,而老师的家庭是中产阶级,所有人都对生活没有希望。这时,小比利出现了,他的天赋和灵感最先打动了敏感的舞蹈老师……虽然他遇到各种阻力,但当迟钝的父亲和哥哥真的发现了他的天赋,甚至整个小镇的人都在为他们打气……他是一个孩子,孩子带着希望,带着成年人改变命运的梦想……
我想这是这个电影最核心的思想。电影中间几处强力催泪点分别代表着几次命运的转折……小比利给老师背诵去世母亲留下的信时,老师说:她一定是位了不起的女人,小比利回答:她只是我妈妈……小比利和老师第一次顶嘴,而老师给了他一记耳光,之后两人相拥而泣……父亲在圣诞夜看到儿子激动的展现自己的舞蹈时……父亲为了小儿子而背叛罢工队伍,和大儿子相拥哭泣时……每当这几个催泪弹袭来,主人公的命运就还是转折……其实,当小比利收到录取通知,这故事已经结束……但为了在最后让人在震撼和激动中离开电影院,加上皇家剧院的演出,加上了比利灿烂的腾空一跃。
最喜欢里面的几个小配角,舞蹈老师那个早熟的女儿……比利的那个同性恋喜欢异装的好朋友(那孩子异装之后还真漂亮),还有那个永远站在比利家门口墙根的小姑娘(我不知道她为什么总呆在那,可我觉得我小时候真的会有那样的女孩)……
不太喜欢的部分是和罢工联系在一起,那种冲突和对抗……似乎隐喻什么……可实在没看出来。总觉得和罢工联系在一起会有一点牵强……不过到后面也无所谓了,罢工就像布景一样存在,好像人们生来就在罢工……倒是父亲兴奋的去告诉大家儿子被录取的喜讯时,罢工结束的消息让所有人倍感失落(这次罢工的唯一胜利,大概就是比利考上了皇家芭蕾舞学院)。结尾前,儿子踏上了去往皇家舞蹈学院的汽车,而父亲和哥哥乘坐着矿体深深的沉入了地下……
按照娜塔莉出演《黑天鹅》的标准,jamie bell的表演至少值两座小金人。
喜欢英伦式幽默大概因为它总是不合时宜而且莫名其妙吧。矿工的传统世俗的偏见,大胆闯破得到自由这太励志了,于是难免一抹心灵鸡汤的熟悉气味。老师讲天鹅湖的故事太桑感了。这些细节比故事本身反倒更动人。
黛比沉浸在少女时代即将萌芽的早恋里,手中的小木棍漫不经心划过墙壁,不过那不是墙壁,而是警察镇压罢工严阵以待的盾牌。还有两个小孩用枕头打仗,一前一后倒在床上,羽毛飘飞里黛比轻轻支开比利的脸那警惕又带有挑逗意味的手指。还有小男孩迈可凝视比利时迷离忧郁的眼睛。冰冷困苦的生活里亲人间的相濡以沫也很打动我,但这些细部才是本片比top250里那些美式温情励志虚高片高出一头的地方。
Adam Cooper的最后一场是大惊艳
最后一幕好惊艳啊
从某种意义上来说,这部电影对于我一直是作为心灵鸡汤一般的存在着,在欢愉时、低落时都会翻出来一遍、一遍…有时,不应该抱怨为什么自己运气不好,什么都做不了,如若真下定决心去完成一件事,整个世界都会联合起来帮助你。★★★★★
史蒂芬·戴德利处女作,励志歌舞片。杰米·贝尔的表演值得一个奥斯卡提名。矿工生活与芭蕾梦想,个人成长与社会事件(大罢工)交织。结尾父亲的眼神和定格的跃起十分有力。| I'm sorta disappear...I've got this fire in my body. I'm just there. Flyin' like a bird. Like electricity.(8.3/10)
Billy被问到跳舞的时候是什么感觉时,第一反应是木讷的“不知道”,而后才用14岁少年的语言描绘出热情的快感——我们一厢情愿的把成功的起点归结于这一点,而我更倾向于他在开头随着音乐起跳的一刹那就已经成功,在14岁能找到自己热爱的东西就已是天幸,因为童年与青春就在一转头一甩发的时间里再不见
比利没怪癖,也不五讲四美三热爱,正常孩子,爹没有因娘死了而崩溃,冷漠哥最后还是说I miss u,教跳舞大妈是好大妈,糊涂奶奶在比利离家时一把把他拉过来抱在怀里,又狠狠的推出去,同性恋朋友给的只是浅浅的吻,这电影就这样节制隐忍,没有大风大浪,大奸大恶,是一种我愿意接受的理想实现法
斯蒂芬·戴德利一鸣惊人的处女作,豆瓣上的评价依然延续了温情励志必虚高的铁律。最搞笑的是有人叫嚣本片远胜《黑天鹅》、小杰米演技远超娜塔莉云云,其实二者并非同一类型,除了都以芭蕾舞为载体外根本没有可比性,但若非要在清新与深刻、感动与震撼间做出选择,我个人永远坚持后者。
第一个感动的镜头就是父亲为了筹钱送比利去甄试,而离开罢工的队伍,最后父亲和哥哥抱在一起哭的镜头。最后的十几分钟都是些让人激动感动的场景,ADAM COOPER最后一分钟的客窜惊为天人,原来那熟悉的背景音乐就是天鹅湖...
他爸爸跪在地上和他哥哥抱着哭说他说不定是个天才的那一段,实在是太泪点了。
小比利的远大前程,励志版的小孩与鹰。缓和阶级矛盾与恢复社会秩序的意图比较明显,但好在人物鲜活情绪饱满。各种纯熟流畅的声画叙事技巧,特别是音乐舞蹈与罢工斗争的交替所造成的轻喜谐趣,为幸福结局的到来顺遂铺路……三星半。
1.父亲放下尊严只为成就孩子的明天,儿子纵情旋转展示自己的才华,为了让父亲肯定自己,更是为了让父亲能够因己骄傲 2.感动来得太突然,潸然泪下 3.暴躁,只是为了掩饰自己的温柔,暴躁只是一种心情,而非为人,很真很有爱的一家人 4.终究是成功者的故事,曾几何时自己也有梦想,而如今更像是一个loser
我想说说几个细节:1billy的爸爸很抢戏,同时也很伟大;2这个家庭里几乎每个人都有梦想,奶奶的职业舞蹈梦,哥哥的摇滚梦,billy的芭蕾梦,可父亲没用,因为他不能有(或许家庭就是他的梦);3最后的画面实在是惊艳得难以形容,经过搜查,才知道那是轰动一代人的adam cooper。
最感动的是男主他父亲...为了他的儿子...甚至都放弃了自己的原则...想到了自己的父亲也是一样啊...感动的想要流泪啊...有一个依靠墙壁从夏季到冬季的转场非常的精彩...影片接近结尾的部分时...Billy Elliot的离去和哥哥与父亲沉默着随着电梯沉入地下形成了强烈的对比...预示着Billy Elliot虽然离去...但生活还在继续...贫困的矿工生活并没有因为小Billy的出走得到任何的改变...最后Adam Cooper的跳跃定格实在是太美了...
当Billy在Miss的车上问她:“你是不是喜欢我?” 我笑喷了,因为我想到他会这样说,没想到他真的这样说,呜呜~~~
你或者有这样的父亲,他穿着很土的衣服,从未入过城市。却为了你的梦穷其所有。然后他在你获得成功的时候拔足狂奔。
叙事最高法则,随风潜入夜,润物细无声。。很喜欢“罢工”的细节设定,当罢工失败,父亲与哥哥一起站上了通往煤矿的电梯,而比利却上升到了又一个空间,所以,比利的成功更加意味深长。。。
家门口的小女孩挺逗,出现了三次,三次分散在开头中间和结尾。像这样的起装饰作用的小地方在剧中还有几个。一个平平淡淡的励志青春片,想要特别惊喜的地方的话它没啥,就像一幢很普通的房子,但是地基非常扎实,墙体非常坚固。