我要成名

　　 现象：“一语成谶”
  想到要看《我要成名》是因为刘青云在五次提名之后终于获得了金像奖最佳男主角奖——凭借这部电影。定格在照片上的那一刹那，高举金像奖杯的刘青云脸上兴奋的神情很难用言语来形容，多年的期待都落空，而在今夜终于捧起梦中的奖杯，这种表情恐怕再好的演员也无法演绎，只有身在其中的人才深知个中滋味，才能将这种感受真真切切的写在脸上。所以，尽管我已经轻易不看香港影，但我还是决意要看看究竟是怎样的表演终于让铁石心肠的金像奖回心转意，终于肯将这份荣耀赐给一直仰视它的人。
  令人略有些失望的是，我睁大了眼睛，可就是没有看出刘青云的表演到底和以前有什么不同，可能还是我的眼光不够专业，没能看出其中的道道，who cares.最好玩的是，这部电影如同一个预言，无时无刻不在预示着刘青云将要拿奖的命运。
 先不多说，就透露一个细节：刘青云扮演的潘家辉被提名最佳男配角，出席金像奖的颁奖典礼，他的好朋友在电视机前热切的关注着直播，并自言自语的为潘打气：“你有什么好紧张的，就是排队也轮到你了。”这哪里是台词，这分明是说给现实中屡屡失意的刘青云听的，是的，排队也该轮到刘青云了——“一语成谶”——也确实轮到了。
　　
                本质：大型公益广告
   一语成“谶”是显而易见的，可要说《我要成名》是一部长达100分钟的公益广告，恐怕还需要透过现象看本质。
  不妨拿“潘家辉”的人生道路与香港电影工业做一个简单比较,马上就能够看出二者之间的隐喻和指涉，一则100分钟的公益广告就会清晰的浮出水面。
  潘家辉一出道就拿到了第十届香港电影金像奖的最佳新人奖——隐喻的是香港电影曾经的辉煌。
  种种细节表明，潘是一个非常会演戏的好演员，但他不会做人、不懂圈中潜规则，于是他逐渐被新人取代，沦为三流演员，工作人员给他脸色，好的剧本从来不会找他，饱受打击的潘也逐渐消沉，终日酗酒，不失进取。——这无疑是对香港电影工业善意的鞭策，隐喻香港电影实际是有着雄厚的根基，但是时运不济，使得香港电影整体士气不振，年年欠收，在亚洲电影中的重要位置逐渐被别国取代。
  因为圈中好友的一席话，潘奋发图强，彻底改掉酗酒、自闭等毛病，每天锻炼身体，积极联系各方关系，努力推销自己，目的只有一个：证明自己能行，证明自己选择做演员是正确的。——这是主创对香港电影的美好愿景，希望香港电影能早日走出今天的阴霾，奋发图强，重现当年的生猛。
   一份耕耘一份收获，潘终于凭借自己的实力和努力，获得了金像奖最佳男配的提名，并由心上人颁奖。——这是典型的精神胜利法，香港电影也一如人生，只要付出一定有收获，旨在激励同行们奋起吧，努力吧，冬天到了，春天还远吗？
   如果仅凭情节的推断，还不够有说服力，那么这个名单，一定能说明问题：许鞍华、陈嘉上、陈果、赵良骏、梁家辉、郑伊健、薛凯琪……这一长串的名字，全都是举步维艰的香港电影工业的支柱人物，而在《我要成名》中，他们有一个共同的名字：演员——他们都在本片中扮演他们自己！如此阵容，实属罕见，能将这么多知名电影人网罗在同一部作品里面，恐怕只有公益广告才有这样的号召力。我闭着眼睛都能想得出，电影的制片方在向这些电影人发出邀请时，一定打着诸如"为香港电影产业加油”之类的旗号（当然肯定比我在这里瞎猜的要有水平多了），不然，同行相轻，这帮牛人谁会愿意在一部名不见经传的电影中为刘青云做绿叶！
　　
           疑问：拿什么拯救你——香港电影
  “ 用心去做”，“相信自己能行"……类似的台词在片中出现过多次，这些简单的人生信条，在电影中拯救了潘家辉濒临绝境的人生，可是，香港电影真的能够如同人生一样，只要怀有信念，就能被拯救吗？
    这是个难以回答的问题，如果连信念都怀疑，我们还能景仰什么？然而，我们都知道，付出不一定有收获，好人不一定有好报，不要说香港电影，就连普通人，要是能像潘家辉那样想奋起就能奋起，绝对可以算是所谓的“命运的宠儿”了（笑）。人生哪有本片中描述的那么简单，要振兴一项庞大的产业更是难上加难，决不是一部两部充满热切呼唤的主旋律电影就能拯救的。
忍不住说的露骨一点，《我要成名》既没有直面惨淡人生的勇气，也没有求索救赎道路的决心，陶醉在自欺欺人的精神胜利法中无法自拔。没看倒也罢，看了反倒叫人由小见大，更加担心起整个香港电影业的现状来！

  谁敢保证这一生都不曾期望过成功？

  就像演员渴望着成功，商人期待着发财，学生梦想着优秀。

  但到底生活里有多少人是真的获得了他们所期待的东西了的呢？

 

  当然，我也是一样多么渴望有一天能浮出水面，看见阳光，看见彼岸的希望。

  那么，就只能做一个踩水的人。

 

  当大家都想让你离开的时候，你一定要留下来，并且要奋力踩水，这样头才可以露出来让大家都看到。

  这是电影《我要成名》里的一句话。

  觉得感动，也被激励。

  奋力踩水。说来多么简单，不过区区二字。做起来该是多么困难。女主角菲，一直奋力于演艺事业，从一个默默无闻的临时演员到最后的最佳女主角。她很能拼，拼出镜，拼上位。即使知道要脱，也毫不犹豫的就豁了出去。其实我并不是很希望女主角是因为这样才走出万千星辉的第一步。也许尚且因为我还是个孩子，便总觉得为了成名而如此不择手段是多么无谓的一件事。可是，不得不承认，在那个圈子，一个柔弱女子无依无靠要想凭借自己的实力一举成名是多么艰难！菲却能抵住这些压力，最终成长起来。

  在她奋力踩水的过程中，最离不开的一个人，便是扮演着师父＋爱人角色的家辉。

  其实我怀疑现实生活中是不是真的有这样一个郁郁不得志但却真心实意帮助菲的人。

  我们在成长的过程中几乎遇不到这样好的人。人与人之间的交往常常和某种利益关系挂钩。念书的时候因为我们付给学校学费才能有机会接触到老师，老师因为有工资拿才会走上讲台。当然，家辉在带菲的时候也因此赚到了一个经理人应得的报酬。可是，他的付出比收获要多。他的期望值也没有那么功利心。

  换作是其他的任何一个人，都会爱上家辉的吧。

  只是，当菲选择了去日本发展的时候，她也算是就这样放弃了自己的爱情。

  这样的女生太神了。为了成名可以牺牲那么多。换作是我的话，恐怕我宁愿窝在家辉的身边。这样一个能爱自己而自己也爱的人是那么容易就可以遇到的吗？如若他只能是她心里面永远的最佳男主角，一切还不如不曾发生。

  舍友书言曾经对我说：

  一个人如果没有得到很多，那一定是因为她没有因此割舍很多。

 

  我也想做一个踩水的人。却担心冰冷的水打湿我的鞋面。

  我也想要成功，却不愿意付出代价。

  这样的人注定是留下在水下窒息而亡的。

 

  做一个奋力踩水的人吧。要记住，不奋力的话，谁也看不到你淹没在水面下的脑袋！

http://blog.sina.com.cn/s/blog_486c8f7d01009f8r.html

   做演员的，哪个不想得奖？
   获奖要看实力、看时机，其实更要看运气。娱乐圈就这么神奇，有一出道便当主角，一当主角便获奖的，奖项对她（他）来说，易如反掌，比如梁朝伟、张柏芝；也有从茄喱菲做起，一直做到老，仍然是茄喱菲，比如余慕莲；也有从低做起，终于熬出头的. 这样的例子就更多了。所以，在电影一开始，黎耀祥感叹：做一个演员是命，做一个不好的演员也是命，做一个演技很好但偏偏不好的演员更是命！

    身在娱乐圈中，谁不想获奖？
    梁家辉曾经说过：一拿影帝衰三年。
    确有其事。1987年，26岁的他凭《垂帘听政》拿了金像奖影帝，但被台湾演艺圈封杀，香港电影资金大部份都来自台湾，如此一来，就没有再找他拍戏。为了生活，他做过小贩、推销员，几经浮沉才恢复的元气。
   
    刘德华有一首歌：影帝无用。
    他唱是这么唱，路人皆知他对获得影帝的渴望。有一次在金像奖颁奖礼中，他与刘嘉玲联合颁某个奖，刘嘉玲笑称自己很想演刘德华的女人。刘德华酸酸回应：我更想做你的男人啦，次次都得奖。---他说的是梁朝伟，是有这种人，获奖轻易如吃生菜。
    伤心人各有怀抱。
    他拍过一百多部电影，红遍大江南北，凡有华人处，无人不知刘德华，但他偏偏就是没有获过影帝。一直到1999年，他凭〈暗战〉获得影帝。（插播一句：当时他的对手就是刘青云。）这个心结才算消失。他的演艺事业才算完满，他继续志得意满他的娱乐大业。

    香港娱乐圈只有一个刘德华，但在香港娱乐圈，刘德华式的遭遇并不少见。
   演技好，演过很多戏，人人称赞，但就是没有获奖的运气。
   2009年的金像奖，入行十几年的张家辉终于拿了人生第一个影帝。他感叹：到老方知非力取，三分人事七分天。最佳女主角鲍起静做戏几十年的老戏骨，同样是她人生中第一个影后。

   《我要成名》里刘青云就是饰演这么一个“演技人人赞好，但偏偏次次落空”的演员。同样的题材在《新不了情》里也有出现过，刘青云饰演落魄的词曲家。不过《新不了情》是力捧袁咏仪，当时的刘嘉玲、刘青云也只是红花衬绿叶。到《我要成名》时，薛凯琪、郑伊健、草蜢、余安安、梁家辉、黎耀祥，甚至大导演尔冬升、张之亮、许鞍华，风光出场只为衬托刘青云的黯淡的演艺事业。

    刘青云饰演的潘家辉十年前初出道就得过最佳新人奖，]十年人事几番新后，他演技进步，人人称赞，但即使他再怎么认真演，再怎么磨练演技，他始终是众人眼中“演技好，但不红”的演员，经纪人的合约越签越低，他觉得自己都快要放弃自己，甚至觉得自己很潦倒了。他但他的臭脾气、坚持原则、不肯做低伏小让他始终没有遇到好角色，也没多少人缘。他会为新人但是红人的糟糕演技而生气；为别人没有尊称他一句而动怒；为场记没有安排好他的座位而发火，为经纪公司的低条条而愤慨。这种种情绪，其实是源于他对自己的怀疑和失落，源于他对自己的高要求但没有做到的焦虑。他甚至问从小带着他出入片场的父亲：他是不是入错行了？

    这时候，他遇到了从内地到香港的小演员霍思燕，她崇拜他，向他学习演技，成为他签约的艺人。在教导她的同时，他同时擦亮了自身，清醒自省，开始恢复斗志。他变得心平气和，不再偏激。他放下已有的头衔和奖项，从头来过；他仍然很认真对待但是放低心态不再愤怒。。他去找导演推荐自己而不再只是焦虑地等待别人找他；他学习与导演和对手沟通怎样演这场戏才更好。
    应该说， 这其实是一部相同主流相同鼓励的电影。刘青云在片中的潦倒的艺人非常切合他当时的情景，很多出名的明星也经历过那样的时候。梁家辉在片中劝导他：你不努力不挣扎冒头，别人怎么看得到你怎么请你拍戏啊？影帝？影帝都要努力嘅！
   梁洛施在《伊莎贝拉》里说过同样的话：别人不是看不起你，别人是看不到你！

    坚持，肯付出，总是有出头天！
    其实，《我要成名》在刘青云所演的电影中并不见得特别出色，只能说是正常发挥，但他的演技在娱乐圈是有口皆碑，连金像奖也无法忽视。他与金像奖评委都需要一个影帝去确定自己。最终，他对影帝的渴望直逼银幕，2007年4月，他凭《我要成名》获得香港金像奖影帝。大器晚成。
    始终觉得有安慰的成份在里头。其实，2008年，他的《神探》演技、题材更出色，可惜，他又不比梁朝伟，连拿几届的影帝如垂手而得。
  
    片中另一大配角黎耀祥演刘青云的好友，他说：你演技好？我当年在训练班成绩第一的啊！
   黎耀祥同样是好戏之人，在无线电台拍过多年的剧情，始终未能红。直到今年，他与邓萃雯拍的《巾帼枭雄》，大热胜出，红遍香江。甚至有人说：基本拿定了无线电视台的“视帝”。

   又一个熬出头的好演技的演员。

有个星期六很偶然地看了一部港片，叫《我要成名》，讲一个过气演员咸鱼翻身的故事。总的来说，故事波澜不惊，失意啦，不得志啦，动摇啦，普通人也会遇到的小情小调。后来男主角刘青云受到大明星梁家辉的鼓励和启发，凭着中移动一样的精神宣布：“我不知道怎么让你相信，但是我知道，我行！”他果然就行了，影片最后获得了金像奖提名，当然他也付出了努力，比如跑步健身，打电话找拍片机会什么的。基本上这是一部立志片，结尾比较光明，营造着只要努力并且相信自己就能成功的氛围。结尾大大削弱了我对这部电影的喜爱，因为谁都知道，现实中更多的情况是任凭你怎么努力怎么相信自己也无法成功，哪怕你真的还有那么一点点潜质。所以说，艺术高于生活。
电影中我最喜欢的片断是男主角和他妈妈的两句对话，男主角彼时正处于不得志阶段，由演员转做了一新人的经济人，他问他妈，你说我是不是入错了行？他妈妈先是很吃惊的看着他，然后平平淡淡的说，你还不如问我是不是嫁错了你爸。又说，错又怎样，还不是将错就错。
我宁愿编剧沿着男主角他妈的话的路子编下去，让男主角在这个行当里继续沉沉浮浮，简单的维持着生计，再也没有机会走上红地毯，只是尽量做多一点做好一点，接受自己的选择，接受生活不过如此。这样的生活大概不快乐吧，但这样的生活才是生活。在剧中，男主角和自己带的新人磨磨叽叽搞得似爱非爱，最终新人修炼成国际明星，在结尾的颁奖仪式上扯了一通出来混多不容易，幸亏她遇到了一位恩师教她这教她那云云，我觉的这算是跟男主角做了个了断，还比较靠谱，没有落入天长地久的俗套。事业爱情双双落空，这才是每天每分钟都在发生的故事，比没事喊什么“我行”“我能”之类的现实多了。当然，如果故事现实了，就压根不会有搬上银幕的机会了。
所幸还有‘将错就错’这样画龙点睛的台词。严格的说，电影的后半截也并没有背离这个原则，将错就错本来就有两种结局，一种往上，一种往下，只不过电影表达了前者，现实中更多的发生是后者。爱情也好，事业也好，不走到最后很难说是对是错，有的时候大概已经折腾的精疲力尽才发现白费了力气，要调头重走却又发现无路口走。其实谁又知道什么是对什么是错呢，一步赶一步也就走到那里了，迈每一步的时候你都以为已经计算清楚，但是到最后才发现幸运的总是少数。所以大可不必费心去想什么是对什么错，对有对的过法，错有错的招数，与其后悔当初，不如将错就错，如此浅显的道理，我们却总是不肯安心接受。我觉的电影还是少些苦尽甘来的立志片好，给年轻的孩子画很多不现实饼，还是拍些苦尽不甘来的故事吧，给愿意将错就错的大多数指条明路。

    霍思燕是我喜欢的类型，《我要成名》也是我喜欢的类型。

    喜欢霍思燕是喜欢她的娇小、可爱、深情、白皙和那一对大咪咪。喜欢《我要成名》则完全是受了当年《迷失东京》的毒害，让我对这种把镜头架在一男一女之间，既不大张旗鼓搞对象又谁也离不开谁的电影一点免疫力都没有。这种关系起初我们称之为暧昧，而后如果没有转化成爱情那多半也是相忘于江湖，惦念一生。总之这绝对是顶顶美好的感情。暂且称之为浪漫。

    描述浪漫有一个秘诀，就是要让情感不断升温，顾盼之间全是彼此的影子，一刻也放不下，却又总被现实隔开，不得不怀念往昔，这样离开聚合，聚合离开，步步紧逼，方能引人入胜。如若今天爱你，明天爱他，移情别恋得太快太彻底，那就只剩下浪了。

    太顺利的，信手拈来的，浪漫不起来，顶多浪费而已。所以即便是台湾的偶像剧也总要设计成少爷爱上了野丫头，而从来不会让王子找个门当户对的公主。说到底，浪漫其实是种冒险。

    刘青云和霍思燕凑在一起本身就是冒险，因为他们二人一个将要失业，一个正在待业。性格上又仿佛两极，一个消极，一个积极。你知道，故事总是这么展开的。

    孤男寡女凑在一起，铜墙铁壁，谁也不动情，谁也不乱来，那真是暴殄天物，观众都不允许。但是只有乱来也不行，那样就成三级了。于是我们就看见了一部细腻的港片，这是我很喜欢的调调，像是《秋天的童话》，也让我想起了《电影少女》，总之它一点一点提取你的荷尔蒙，而不是以下给你放干净。懂了吗？这就叫浪漫。得忍着。

    “记住此刻的感情，以后拍戏的时候一定会用到。”
    “你让我看着你和别的男人演亲密的戏，我怎么能做到，我没有那么好的演技。”
    这些隐忍的对白，说给哪个小姑娘听都会招惹眼泪的。浪漫需要一点点小聪明，一点点小花招和一点点装。这些刘青云都有。

    两个无名演员，在黑夜的街头相遇，历经坎坷，最终在颁奖典礼中相会。他们从没热烈的诉说过，他是她的师父，一个无比重要的人，似乎只是这样。他们谁也不说，心照不宣，只拥抱，抱着对方等于抱着美好。他们做爱了吗？这我倒是很想知道，可是导演不会说。不过这无关浪漫。

    咬着牙吧，想浪漫的人。慢慢来，好东西都得忍忍才能遇见。不过我说的你也不必全然相信，因为我从未如此浪漫过。

草威
脉搏：http://www.mtime.com/my/caowei/

    香港编剧的思路卡壳，接他下一棒的我就偷来了时间，香港片向来是娱乐的好习惯，我选择《我要成名》，休闲夜里不需要《狗咬狗》的悲壮。
    我并不看好霍思燕。照抄《天国的阶梯》的《像风一样离去》，她一哭脸就肿，皮肤明显的不吃妆。观众向来苛刻，女观众尤其对女演员，我刻薄的很，但是刘青云总算是好名字，我拿出来看。
    这个圈子跟红顶白众人皆知，最惨是由高落地，很多人一蹶不振，从此淹没江湖，新人也是辈出。吴晓菲怎么选择都无可非议，但原来重点是在潘家辉身上。黎耀祥是好戏骨，也担过正，在票房肯定不好的三流恐怖片里，梁家辉、郑伊健的都不用说，最惊喜是那票幕后的。许鞍华、陈嘉上做演员的时候都不自然，演红姐的江小姐，有几个人记得她就是当年——周润发复出以后，一起洗头的“明日之星”。
   跌倒再爬起的精神向来说香港草根，梁家辉来做道理最有说服力，他自己摆小摊就算了，最没钱的时候用影帝的头衔去换文汇报的稿费，你居然看不到一点圈子里的八卦，他真读书，可惜内地也没有尊重他的文字。浮浮沉沉，观众才忘记他《情人》里的屁股。
    香港女明星才有脱不脱的问题，徐若瑄没有舒淇豁达，所以成就也不如人。章子怡毕竟只有一个，女演员告导演是新闻，然而姑娘们也有前赴后继的时候，我亲眼看到，也只能说每个人用来交换所需的资本不同。己所不欲，勿施于人。
    这片子的最后是聪明的留白，可怜我这样习惯了娱乐的观众却不习惯了，于是接着看美国的《金牌律师》，原来我这么容易被电视剧影响，真正向往的却变成《明星伙伴》里的生活，大多数人对于娱乐圈的向往：过度的金钱、无休止的糜烂，还有名誉，或者说是名气。
   我要成名是诅咒般的理想，而我们凡人或者尊从，或者看别人的历史，偶尔有幸做了个临时演员。
   p.s.里面最本色的难道是黄柏高吗？这个这个……佛曰：不可说来的。