电影开头,男主给躺在床上的女主打针,镜头转过,装满了废弃针管的瓶子。瞬间让我眼泪就掉下来了,老公在旁边抱着肉嘟嘟的女儿笑嘻嘻的说,看看你妈,动不动就哭。是啊,电影里的场景,台词,所有的一切都那么似曾相识。
不孕的痛苦,最大的就是常人不能理解的精神压力!因为他们都是看起来身体十分正常的人,但是又不停的往返于医院,还要不停的向别人解释!是女主和男主非要孩子吗?是不甘心呐,走上了这条路,真的就像染上了赌瘾,不赌赢,不甘心。只能一次又一次的去赌!即使我只有百分之一的机会,万一我就是那个幸运儿呢?
电影最后,精疲力尽的他们,再一次选择于收养,成功与否,不可得知。而现实中的我,幸运的拥有了我的宝贝女儿。
电影从一个偷窥的视角,去展现一对家住纽约中年夫妇的求子历程。47岁的Richard, 曾经是一位小有名气的演员;41岁的Rachel是一名作家,年轻时秉承事业优先的原则,一直笔耕不辍。两个人忙到中年,开始忙于造人计划,突然发现这是一个伟大的工程。在家和医院间辗转,生活像一团乱麻,无法开解。
Richard现在做着酸菜的生意,居住在老式、狭窄、阴暗的公寓里,就像蜷缩的一条狗,或许只有在遛狗时感觉像一个人。按部就班地执行老婆的意见,口里说着钱不是问题,转而就给哥哥打电话借钱。面对医生的口出不逊,暴躁地打翻宣传架,也只好自己重新摆好。楼上深夜开派对,他也只能用书砸砸楼顶,似乎生活总是在针对无助的中年男人。
25岁的Sadie是Richard兄弟的继女,无法完成自己的大学学业,自己想当一名作家,迷茫的她在妈妈的追问中不知所措。她崇拜叔叔和婶婶的曾经,生活在大城市,从事着高雅的艺术。她决定到叔叔家,重新开始自己的写作,远程完成自己的学业。
在尝试人工授精、体外授精失败后,医生建议他们试管婴儿,考虑到Rachel的年龄,为提高成功率,建议捐赠卵子完成助孕。不接受现实的Rachel在丈夫的劝说下,开始积极寻找捐赠者。当年轻活力的Sadie搬来同住时,他们提出Sadie能否支持他们的“助孕计划”,她欣然同意,因为她找不到生活的意义,捐赠卵子对找不到生活方向的Sadie意味着很多。
Richard燃起了生活的希望,愉快地给气垫床充气,陪同妻子侄女转战医院家里,协助吃药打针。Sadie也憧憬着自己的卵子能在婶婶的身体内发育成长,并给忙碌的叔婶庆祝纪念日。但事与愿违,Sadie的卵泡数量不够,她私自加大药量促进,不得不住进医院,最终援助失败。
Sadie搬进艺术创作室,这是由一对失去孩子的父母捐赠,她重复起两人曾经的生活,日子也在人们的焦虑中春去秋来。候诊室的窗户上,一个吊着怀孕母亲图案的饰品,有意无意地敲打着窗户,像似敲在每个人的心上。
纷扰的社会中,每个人都在裹挟着往前走,就像万圣节如潮的人流。陌生的收养来电给了两人新的希望,虽然他们曾经被放鸽子,但希望也许在下一个路口出现。
我会停下来的段落是侄女儿在餐厅里讲自己的叔婶儿艺术上的成就,觉得这两人依然住在曼哈顿治安较差的A街租着固定租金的房子,这是侄女儿心里最art的方式,自己也要成为这样的人。当下对面的中年夫妻面面相觑,前一秒的沾沾自喜立刻变成满脸尴尬。这种不相称的尴尬,才是我看到的主线。
只言片语间,男女主都是产出颇丰,获得过专业领域小水花的创作者,他们一定渡过过特别过瘾的日子,获得个人成就,智力被认可,无数充满抽象对话的夜晚,满屋子挂着画家朋友的画,连早上吃个早餐,侄女儿都觉得这是ins上的生活吧。就这么仙儿的过着日子,忽然在过了四十几岁的那么一天,却怎么都要不上孩子,老被人骗,接受的社工访问,弄个试管要花一堆钱,还要继续花钱,但就是一而再再二三的搞不成。
所以到底是求子难,还是更纽约精英式的“凭什么”。当他们选择在城里,全身心投入文化精英生活,他们就可能放弃了牙医大哥那种郊区中产日子,只是文化精英心里,人生有什么是不能重头开始追寻的,偏偏生育年龄不可逆,给了重重一击。这个生育窗口交换的可能是一本书,一部剧作,或者是一些了不起的舞台,反正都是好东西,现在交易无法撤回了,到底还要不要坚持。
男主在深夜戳了楼上地板,特别无力,他是有点不想继续了。他们送侄女儿去了自己曾经待过的writing camp,又一个年轻人或者一对年轻情侣可能踏上这条路。而他们自己,没几个月又开车去了弗吉尼亚等待命运的眷顾。
这种无聊的循环和摇摆,才是生活最真实的纠缠,所谓的“纽约文化精英”也没有多一点点洒脱。
可以把死人的嘴里的牙拔出来装到活人的嘴里,听上去恶心,但没人会觉得有什么不妥;
捐一颗卵细胞给自己敬爱的人,给他们生活的希望,但还是会受到阻拦;
从生理上讲,捐血捐肾捐精捐卵,都是一种细胞的赠予,这种赠与和物品的赠予不同,比如你送了某人一把伞,伞的样式,价格等等,你都一清二楚,你会记得这件事,因为你不再拥有它;捐助器官则不是,你甚至没见过自己真正的卵细胞长什么样,它就像你掉了一根头发像一样,除了手术的疼痛,你很难感受的到你少了什么东西。
无关痛痒的东西,每个月都会冲到马桶里的东西,捐给亲人就遇到了阻拦,其中原因,无非伦理道德云云。
两性关系是建立文明社会的基础,是能让社会关系趋于有序化的一种规则,在这种规则之下,每个人都是获益者,夫妻彼此都是稳定的伴侣,父辈是子辈安全的依靠,叔/婶/姨/舅与其子女之间重复了这样的关系,于是家族再大也能有条不紊的划分关系,家族也能像大树一样分枝开叶。所以作为受益者,每个人都不愿意改变这种已经成型的规则,乱伦成为最不耻的一种行为,每个人都不敢光明正大的支持,不管这事是因为什么原因。
比你大两岁的人,不是你的同辈哥哥,而是你的长辈叔叔,这种是一种听上去奇怪,其实很常见的现象。这种关系里,年龄是异样感的来源,每个角色都顺从了这种规则,所以没人会觉得不对。如果她既是你的妈妈,又是你的姐姐,或者既是你的姑姑又是你的姐姐,一个人占用了两种角色,这就产生了巨大的冲突,每个旁观者都会觉得可笑,每个当事者都会觉得愤怒。这时候要是有人提问,你为什么会笑,为什么会生气,没人能说清,因为这种愤怒源自于有人打破了人类自建立文明社会以来就定下的规则。
故事的冲突点不在于这么表面,在这个知识分子组成的中产阶级的家庭中,每个人都了解,这是一件关于医学与技术的问题,无论是冷静的旁观者,还是愤怒的当事者。冲突的尖锐碰撞中,女儿认为卵细胞和肾脏肝脏一样,妈妈反驳肾脏的捐赠是为了救命。这段发泄情绪的冲突中,妈妈的辩论技术显然更高一筹,但他还是没有说明,卵细胞,和肾脏细胞到底有什么不同。其实妈妈也了解,这不是乱伦,但即将出现的新生命将赋予女儿Sadie两个身份,这会潜藏着巨大的危机。
导演编剧造就的矛盾点比单纯的乱伦更复杂,于是破坏规则的人没法被定义为坏蛋,守护h规则的人没法被定义为英雄,在所有人的出发点都是善良的这种前提下,每个人都显得可怜。
影片的主题很多,我讨论的是其中非常小的一个主题。这只是推动情节的一个事件,影片之后也没有更多的展开,但这个问题确实值得寻味。比如我们可以扪心自问一下,同样是自己的身体,脸和屁股为什么好像有着地位差距一样,没人会在屁股上抹匀粉底液;又或者你会用洗脚的水在洗一遍脸吗。心理上,我们似乎为身体的不同部分赋予了不同的价值,这种价值似乎是和高度相关,与往下越没地位。
性器官也被赋予了一种意义,这种意义来源于上面说的:文明社会的规则。为了维持两性关系的稳定,身体的这一部分将变得隐晦、羞耻,就像不得不用一块布把他遮起来一样,把代表了生存和繁衍两大生物需求的欲望之一的东西藏起来。
这短短的几百字,不是鸡汤,不是鸡血。因为大多时候,我也想不通,这已经定下的规则对我来说意味着什么。看到了Sadie勇敢的反抗了禁锢她的规则,我很激动,然而我也注意到了其他所有的旁观者都默不作声,不知其中几分是笑,几分是怒。
欢迎私信我,告诉我答案。
感觉像是一出短剧小品。对纽约总有着特殊的情愫,所以看到这一部剧也会有一种奇特的感觉。
中年夫妻,想要孩子而不得。感情在破裂边缘,没有了体贴温暖关心,更多的可能只是彼此的习惯和责任。他们希望有一个孩子作为纽带,他们努力过,崩溃过,最后兜兜转转,还是回到原点。
但我觉得,这应该是一个不一样的原点。累了,重振旗鼓之后,心态也发生了变化。我超爱结尾这一幕,他们有点期盼的等着,但又不想表露出来,因为太害怕空欢喜一场,也在经历种种后放下了不少。他们等待的不是某个姑娘,可能正是他们自己的人生。
你看,两个在侄女眼中如此文艺又酷的夫妻,并不过的那么如意,反而有些窘迫。因为这才是真相啊。
首先电影是R级,稍微调整一下便可PG-13级,但也没有必要,因为不是给小孩子看的。
一句话简评:扎实的剧本,不错的冷幽默小料,剧情和人物情绪的起伏比较多;精彩的表演,保罗吉亚玛提是我非常喜欢的一位演员,他和凯瑟琳哈恩以前都有较多且出彩的平凡中年人物形象,光总有一天会照在那些出彩的配角身上,他们俩此时再合适不过。对比《革命之路》凯特温斯莱特和莱昂纳多的夫妇形象,更显生活气息;色调和转场处理得很好,下面会举些例子。
耷拉着内衣裤的男主取精时看A片,对A片画面和声音感到厌烦,恶心,准备用遥控器将显示器关闭,遥控器失灵,使劲按,拍,遥控器壳散了。这是一个偷窥镜头,通常我们看不到一个中年人以这样的样子出现,毕竟中年人更注重体面。只有亲密的人才会看到一个中年人疲惫、邋遢、恶俗的样子,所以这场景很能使观众共情。
这是两张图转场,色调,内容都具有很强的暗示性。我们生活中也会如此,刚刚发生了不愉快的事,下一秒却不得不微笑着面对他人。你说,我们到底是学会了克制,还是学会了逃避和虚伪?
医生在动手术,这里色调又变了,而且利用仪器的光顺势从下打了主光。我想,很多人上学都玩过用手电筒从下往上打脸上这个小把戏吧。能利用环境本身就创造气氛,是需要灵感和积累的。
男主手上的医院分析后的图纸,多次出现,这里风把图纸吹飞,他们慌忙中又抓住了。有时,就是一些小小的东西会承载太多的希望和幸福,同时也会颠覆这一切。比如你初恋一个小小的吻,那个已是他人伴侣曾送你的礼物。这里也对接下来的剧情有着明显的暗示,另外,注意一下,这里是:中景。
这块有着孕妇图形的挂件,也多次出现。和一些其他空镜头相同,不爆炸式的输出信息,让观众有缓和思考的时间,更加细致地去感受他们夫妇心理状态。
大街上吵架,这场对戏十分精彩。从疑惑,到发问,到各自观点,到争吵,到拥抱。没有那么歇斯底里,但也不会很雅观(有些电影会过分艺术化),非常生活化。注意,这里还是:中景。
色调又变了,女主本来非常抵触,突然又和男主达成一致,并且更加主动,更加‘兴致勃勃。结合上一段,便不由得感觉,他们的感情如此牢固。另外这里导演调皮了一下,黑搞传媒和电影的,女主说:“她是新闻和电影研究学士,难怪她要卖卵子,找不到工作了吧。”’
这里物色提供卵子的女性,男主的表情不言而喻。有趣的台词你们自己去感受吧,哈哈。
因为这个度是很难把握的,女主也十分矛盾,但她手上的戒指表明他们的牢固的感情,并且肯定会付之行动。
他们侄女过来住,就这一个给气垫床打气的画面,又是导演抓住了生活的细节,交代了他们部分的物质基础,和侄女的谈话互相呼应。这个动作表现了他们的生气,但更多是对未来生活的干劲。
同样是一个偷窥镜头,中年女主早晨做家务,无意看到年轻侄女光滑紧翘的臀部,对比自己的现状,怎么不会感慨:年轻真好呢?能服务于剧情,且能突破电影本身的限制,达到普遍心理。
飞舞的叶子,吹落叶这种琐事换了个视角,再次体现导演的灵感和对生活细致的观察。暗示了男主心情很好,又为接下来要发生的冲突起到了先扬后抑的作用,却不刻意。
很短的片段,表现配角常用的一个手法,集中场景对同一事情的不同反应,不需要麻烦得搞来搞去,不让配角占更多时间,让观众情绪基本留在主角这边,但要把配角的形象弄出来。女配还在质问,男配把打包好的食物给他们。一切不言而喻。
这两个场景,编剧太人精了,吊着观众,加上之前一直是情绪对比的色调,这里用人物关系打破之前的对比,会给观众强烈的暗示:他们仨会一起生活。有了疑问,便会看下去。
和之前给气垫床打气的画面呼应,给气垫床放气,强烈暗示男主泄气了。导演的优点不赘述。这里会有一点关于婚姻,生活,选择的讨论,我不展开了,你们看到这里时自己思考。
前面提到两处——中景,这里给了一个远景。暗示什么不言而喻。
这是本片最棒的一个场景,同样不是刻意搞出来的,他们晚上休息,男主用书捅天花板表示抗议,然后一只手扶着休息,主光是床头灯,完美一分为二的画面,上面是男主巨大的影子,仿佛影子压着他。暗示着他内心挥之不去的阴影和巨大的压力。
片尾,他们等待着,和之前一样等待着,一位可供小孩给他们领养的年轻母亲出现。我为什么要提这个画面了?我觉得更适合做海报。
说了那么多优点,也讲讲缺陷吧,点到为止不多批评,侄女那条线有讨好观众的倾向。离佳片还差一口气,为什么了?对比《革命之路》的结尾你就知道了。
其实我这人非常讨厌在文字里逐个讲画面,更喜欢从大体上或情绪上讲一部电影。我讲的只是我的感受,你的感受同样重要,但写的过程是不会有交流。电影,你要自己去看,而后面对面,你一言我一语,不断碰撞、交流、联想、引申。写这篇是因为好久没跟我一个同样爱好电影的朋友面对面、畅快、生机勃勃地聊天了,我们可能各自陷入情绪的迷宫,而对方也是这么认为的。所以,我在走这迷宫时,一路撒下种子,如果有幸发芽、伸茎、开花。对方能看到,我们便不孤独。
最后,谢谢你的观看,愿你也不孤独。如果你孤独,我知道,也能理解你的孤独,有这一点,也够了吧。
(禁止转载)
姑娘她爸要笑死我了
怀孕版的等待戈多。导演说了其实电影更关心的是婚姻本身,好笑又残酷。Sadie长得像 if Juno Temple and Saoirse Ronan had a baby……
为纽约中产众生开个豆列吧,但我心中那些打头阵几部依然是 by Nicole Holofcener
所有关于纽约客的电影,无外乎两种状态,放纵,或是焦虑。这大概是当代中产阶级的通病吧,焦虑后放纵,放纵后焦虑,相爱后动物感伤,感伤后爱不知所踪。
剧本还是很好的 最后结局早能猜到 但过程中的细节还是做得不错。可能看的角度有很多,不过比较戳我的是:文艺青年人到中年开始回头重新看待很多“普世幸福”,并且你一旦开始想招安这种幸福,就发现当初自己赖以为生的价值观在受到冲撞。剧中有句台词“所以你把我们现在的情况怪罪给女性主义运动的第二次高潮吗”。小姑娘拿着当年《村声》杂志的评论说“天啊 你们年轻时候真酷”然后这两个曼哈顿小公寓的作家夫妇则只想着怎么让这个小姑娘给他们捐卵子。挺黑色幽默一事儿。
对这种招招打到褃节儿上的、用一件小事儿嘲讽纽约伦敦文艺知识分子的电影,有没有一种专门的分类?
想得却不可得,你奈人生何?
又好笑又悲惨。文艺中年想要个孩子简直比登天还难。
太棒的观影体验了,这种纽约小喜剧,真是看多少部都不腻。这对从事文艺事业的夫妻的确有些导演自己生活的映射,片名私人生活也可以理解为导演夹杂她的私人故事于其中。其中很多空镜头和转场镜头的运用都十分出彩。有趣幽默的同时,也在提醒观众,生活的本质依然充满着失败与沮丧,但也总是有小甜蜜,让我们继续前行。((((无论前方与未来是如何,我都选择坐在你的那一边
片尾蓦地把我打动了...两个人一路一起,多苦都不怕。
在喜悦与苦涩混合的《私人生活》中,一个无从实现的愿望正在对婚姻生活以及夫妻关系进行着无尽的解构。正如本片那项永远“在路上”的造人计划,它既影响了原始性爱的美妙也破坏了二人世界的和谐。然而反反复复的期待与挫败于作者眼里都是命运对于“坚贞不移”这四个字的考验,因为所有勇敢的人都是在此起彼伏的尴尬、沮丧和绝望中前行。
展现了「要小孩过程中的尴尬」却基本回避深层次讨论「为什么一定要小孩」,连你瓣舆论场都会反思反思繁殖癌,这些纽约客也太不酷了。
如果Frances Ha是30岁左右的纽约青年电影,那这部电影无疑是40岁左右的纽约中年最佳代表。作家夫妻因为种种原因要孩子晚了,收养、试管、代孕,样样都试试,焦头烂额甚至自己的生活一团糟,两人的遭遇很让人心酸但他们总在尬笑面对,并且从未有任何一秒产生放弃的念头。没错,这里的知识分子说话酸溜溜甚至时时刻薄,聊天也喜欢掉书袋引经据典,年轻人又总是横冲直撞还老被各种思想带着跑,把生活落一边;但有什么能击垮纽约人呢?他们热情、真实、无所隐藏且从不停歇。最重要的是:演员全体爆表,段子一个个都太好笑了😂迫不及待想等Netflix上线重看了!导演的个人经历也融入了电影的创作里,她说在很艰难地试图怀孕时,和老公一起去看了电影《一夜大肚》。哈哈哈
想在生活里留下点什么,然后失去更多。
孩子不是你想生,想生就能生。残酷喜剧。
算了,我的精子就让他自生自灭吧
这类纽约客的故事,味道还是挺正的,编剧把备孕的细节写的这么仔细,肯定是做了不少功课吧,有几个让人觉得意料之外的剧情走向,却总能马上给出一个情理之中的解释,演员的表演也很棒,很纽约知识分子了。
每周末都会点第一部netflix推荐的影片。大多时候都是很不怎么样的作品,甚至很多都是半途就弃。但这一部不一样。这一部竟然也可以算是很不错了。Paul Giamatti最后那段独白,是真的不容易。应该是他sideways之后最好的演出了吧。9/10
哇噢……论如何把Privileged的生活拍出可以一种共情的凄惨?难题得解。开场镜头的Framing是如此性感,乃至当观众发现真相之后,整部电影即以其非常滑稽的尴尬姿态就此与欲望无缘,被用于填补空洞的则是食物,书本,徒劳无功的引经据典,和担负着对人生价值的绝望追逐的生殖力之梦。巧妙的以声音转场完美充当了情绪的载体和出口,而借镜头选择达成的画面边缘脱焦,以及添加了不同滤镜的手机素材的适时插入共同助导演打造了一出大家轮流站在舞台中央,又轮流到角落里充当围观群众的自嘲式联欢,观感充满了(可悲的?)智性愉悦lol
看过了30岁在纽约的《弗兰西斯·哈》,50岁在纽约的《迈耶罗维茨的故事》,终于补全了40岁在纽约的《私人生活》。不得不说纽约人全世界最多愁善感的人。