1 ) Cyrano
人们赞扬电影里的西哈诺,戏剧文本里的西哈诺,因为他若出现在现实中,人们便要畏惧他,把他当作疯子,心理失调者,受虐狂,向他投去石头。理性已经将浪漫主义钉在十字架上了。我们还能在哪里找到浪漫?疯人院,路边的乞讨者?它一定在不体面的失败者那里,不会带着成功者的光芒面具。我们也还要燃起那高高的火焰堆,不是烧死女巫,而是烧死内心的女巫,审判别人的浪漫,也审判自己的浪漫。
2 ) 那个其貌不扬的深情男人啊
在遥远的启蒙时代,有着这样一个法国男人。他的剑法精湛,无人可挡;他的诗才卓绝,出口成章;他可以为了朋友与上百个敌人激斗,可以为了祖国与西班牙人浴血奋战;他可以一边与自大的对手决斗一边吟唱优美的诗句,可以一边与人周旋一边讲起人类登月的科幻故事。他慷慨、豪放、热情、幽默、勇敢、专一,他既是一位彬彬有礼的绅士又是一名傲视人间的侠士。他是诗人、剑客、音乐家、物理学家——
——可要命的是,他同时长着一个大鼻子。这最后还真要了他的命。因为他同时还爱着他的表妹霍克桑,一个满腹诗书的完美女性。我们有理由相信表妹也爱着他,但那个要命的大鼻子让他不敢确认这一点,几十年如一日的不敢。
他可以一边舞剑一边口吐长长地诗行,却不敢向表妹表达最简单的关怀;他可以在巴黎夜间的街头一个人打一百个人,但是不敢在月光下牵起表妹的手;更有甚者,当一个有着漂亮脸蛋儿,却又智商不够的小哥克里斯坚在他面前表明他对霍克桑的爱意时,他没有想着像起点小说主角一样一拳打趴情敌,而是如获至宝一样为克里斯坚写情书、出谋划策——只因为霍克桑曾说过被克里斯坚的外表吸引!最后,他甚至一手促成了他们的婚礼,也一手促成了自己的悲剧。
在他的朋友们眼中,在我们所有人眼中,他是诗人、剑客、音乐家、物理学家,这些远比他的鼻子更加夺目。而在他自己的眼中,却只有自己的这个鼻子!他可以向每个讽刺自己鼻子的人丢出白手帕决斗,可以用十余种口气调侃自己的鼻子,可在心底他就是为自己的鼻子感到自卑,不相信其貌不扬的自己能够得到真爱——这是多么可悲多么傻的男人啊。
就是这个傻男人,用自己心中最深的真情来为情敌写情书,在克里斯坚死后又照顾了霍克桑许多许多年,直到自己死去。大家都在说“我不在乎是不是与她在一起,但我希望给她一辈子幸福”,但又有谁像他一样把这样的诺言贯彻几十年?所有人都被他的深情感动,于是名之曰“情圣”,一个有着大鼻子的情圣。
但是他的内心,西哈诺•德•贝热拉克的内心世界,真的是一句“情圣”就可以概括的吗?当结尾处他濒死之际,霍克桑已明白了他的爱意,我们所有人在屏息等待他的最后一句话,希望那是一句充满爱意的深情箴言之时,他最终说出的是“我帽子上的白羽毛!”
不,他的一生的主线、他的深情的核心不仅仅是爱情,而是一个真正的诗人、剑客、男人的尊严和坚持,一些我现在无法用语言阐释清楚,在现代人看来可能有些荒唐的信条。他在骨子里面是一个真正的骑士,这点和那个卡斯蒂利亚原野上的独行者有微妙的相似之处。所以他不被这个世界相容,最后遇刺身亡;所以他被被派到力量对比悬殊的战场上,完成不可能完成的任务;所以他就是不能允许自己的爱人嫁给这么一个有大鼻子的家伙。
可他是一个真正的男人,以他的名字命名的戏剧也不是一出爱情剧,而是“男人戏”——全篇只有霍克桑一个“花瓶”女主角,却有着虽是反派但仍尊敬西哈诺才华,最终与他并肩作战的伯爵;不善言辞但真心爱霍克桑,最后意识到霍克桑爱的是西哈诺的克里斯坚;西哈诺的老哥们儿拉格诺、勒布雷以及那一群“好勇斗狠,大言不惭”最终英勇捐躯的加斯科涅军官……这些都是真正的“男人”形象,而西哈诺,正是其中的佼佼者。
因为有了那个大鼻子,有了种种瑕疵,有了骑士精神,西哈诺没能成为一个伟人、人生赢家,但正是因为他要命的鼻子、缺点和他感人至深的精神,他的名字被赋予了新的涵义——英雄。
献给我参演的西哈诺话剧,以及大学剧组里所有其他工作人员(本来是发在书评的,顺便也放到影评里来吧)
3 ) 关于暗恋的p子
表哥暗恋表妹,居然长达14年,从和平到战乱在到战争结束,这么内敛和执着于爱人的人实在少见。
不过对于现代的快节奏的人群来说,如此表达暗恋的故事片是在有点沉闷,要是你心仪那种烂漫含蓄的得爱情,就看看这个吧。
该片在摄影的时候采用的光影对比来衬托人的心态,在开篇不久就能看见啦~
4 ) 因为我喜欢暗恋
可能因为我喜欢暗恋的感觉,所以对这个将暗恋进行到底的家伙十分喜欢。男人的感情能够如此掩藏起来,在心头如暗流般流淌,这将是怎样的感觉?所有的压抑的情感都在等待着瞬间爆发。
也许这样的故事现在不再会有人喜欢,因为现在鼓吹“喜欢就去追”。可肤浅的冲动和深沉的感情,我宁愿选择后者。
这部暗恋故事的经典之作,当大鼻子情圣在自己临死前朗诵写给心上人情诗的时候,故事达到了高潮,然后他在高潮中死去,我们在高潮中抽泣,这就是爱情故事的结尾,高潮后就是死亡。
5 ) 浪漫骑士与行吟诗人
关于西哈诺这样的古典浪漫主义,我总是想起大学时,有个朋友借给我一本书信集,那个热切真挚,稚气未脱般的小波写道,“ 你走了以后我每天都感到很闷,就像堂吉诃德一样,每天想念托波索的达辛尼亚。请你千万不要以为我拿达辛尼亚来打什么比方。我要是开你的玩笑天理不容。我只是说我自己现在好像那一位害了相思病的愁容骑士。” 那时我读到这句,觉得这比方有趣极了,好像自己也是一位读多了小说的愁容骑士,这个个人形象一度在脑海中浮沉,与一些更现代更富有理性的的世界观交替主宰着我的生活。
现代爱情的精神是酒神式的狂欢,享受瞬间与当下,从性解放到婚姻自由,选择开始变得越来越多,便捷可得的快乐取代了“静穆的哀伤”。在科学当道、理性运转的年代,一度作为一个死理性派的我,以及我身边的大多数成年人,撕心裂肺、辗转反侧和宗教般虔诚的爱,总是打上“文青”标签的幼稚和自我沉醉,只存在于小说、电影和每个人遥远的初恋里。艺术的日神精神屈居一隅。
带着这份狂欢就会很难理解为何会有人才华横溢,却甘心把洋溢爱的信笺拱手让人,只身在密林的阴影中,让别人上去亲吻佳人。这位长着巨大鹰钩鼻的主角认识的爱,不是一般意义上的男女之爱,而是绝对圣洁、精神性的崇高感情,不具有占有和乞求的雄性欲望,而近乎宗教的虔诚与禁欲。不仅看到一个男性在求爱中自卑与嫉妒的痛苦,相反,他也许享受着这份崇高的悲剧美,享受日神精神赋予的梦幻状态的安慰,享受诗韵与神性,享受偏执与忠诚,超过享受柴米油盐本身。
阻碍他去爱的大鼻子和面容,令他痛苦的不完美,在一种仅有精神交流的梦幻中可以丢弃在一边 —— “这一封爱的信笺,我已经在心里反复思量了百遍,直到一切就绪,我才将我的灵魂放在纸旁边,我只是照着它,将它誊写一遍。我就在你的双掌之间,这张纸,是我的声音;这墨水,是我的血液;这封信,是我。” 甘愿用自己的诗歌才华,促成他所沉湎的圆满,借由别人这副英俊皮囊,才得以从大鼻子中解脱、与心上人进行完美的精神交流。表面看来多么荒谬,看似悲剧的梦静观却有一种深沉内在的快乐。
他是一个浪漫骑士,但更是一个行吟诗人,而诗人的痴迷与痛苦总是形成一种奇特的混合人格。尼采提到抒情诗人的艺术倾向,“ 抒情诗被描写成一种不完善的、似乎偶尔得之、很少达到目的的艺术,甚至是一种半艺术,这种半艺术的本质应当是愿望与纯粹静观、即非审美状态与审美状态的奇特混合?这时,他既是主体,又是客体,既是诗人和演员,又是观众。”
中世纪骑士传奇中总在写这样的恋情,在现代主义爱情观下看来偏执沉醉的爱。Romance 一词似乎也源于此。在决斗中十步杀一人,面对心上人(多半还是有夫之妇)却羞赧而后退,忠诚却笨拙,念出诗行时才华横溢,送出信笺却怯懦自卑。即使彼此倾心,也与现代爱情中狂热肉欲丝毫无涉,如爱慕水中之月,唯恐惊动一池春水。三个主人公都算是富有骑士精神的代表。战火纷飞的一部私人罗曼史,无需像贝奥武夫一样写宏大史诗,只书写个人浪漫主义,不去做高高在上没有情感的英雄,而只是一个个“害了相思病的愁容骑士”。
倘若在大学时代看到这部电影,我可能会比现在更喜欢,有更多充满个人色彩的碎碎念可以抒发。彼时的我挣扎在性别认同的泥潭之中,不够高大、更不够孔武有力,距离世界上所谓主流的理想男性形象相去甚远,更看不到在这个国家哪怕平凡生活的可能。这些东西一度比大鼻子更阻碍着我,不断坚固着不追求任何婚姻与浪漫的信念,小心翼翼回避开所有可能。今天再来看这样一部电影时,我已经足够坦然和坚定地面对自我的“大鼻子”,也同时更为”畅想、情怀、诗情画意、闪光和华丽”,为善良、礼貌、机智、自由、勇敢” 感到独一无二的自豪,为独特自豪。也算有失有得,现在的我也能够面对和沉入那酒神般如痴如醉的情感,没有了这份悲剧情怀的共鸣,反倒对这部电影的古典浪漫本身有了其他角度的理解。
我终于渐渐能够接近生活,知道高度艺术化的情感离现实生活相去甚远,更平常的生活往往只是骑着一条笨驴,朝着风车挥舞破矛,堂吉诃德终于发现他不是什么游侠骑士,只不过是一个平凡的人。在这平凡一生,一个人逃避欲望,或是敢于沉醉幻影,都没什么不可以 ,都是艺术冲动的一种。
事实上,无论是哪种浪漫主义,必然是二元冲动合为一体的,每当我们仿佛与原始的生存狂喜合为一体,每当我们在酒神陶醉中期待这种喜悦长驻不衰,在同一瞬间,就会被痛苦刺中,你享受了现代感情的快速和欢愉便要面对同等的空虚和贫乏,选择了精神交流的巨大共鸣带来的愉悦就要面对现实残酷的引力,选择了为何而生就必然同时选择了为何而死,如果选择了克制地回避和自我保护,就同时丧失了那如梦如醉生命张力的可能。
整部电影,更像是一部戏剧而不是一部电影,高潮迭起的转折时刻和强烈反差,古典戏剧般的浪漫主义与禁欲主义的冲突表现得淋漓尽致。在我自己的情感中,一次次体会到这之间的冲突、和由冲突产生的激荡之美。当我再想起那些令我冲破禁欲主义枷锁的夜晚和信笺、邮件和言语,仍会觉得不枉如此,也必然如此。
希望有一天当我在落叶纷飞般走入迟暮,也可以这样说一句:“我准备上西天去了,我要越过天堂蓝色的门槛。许多我敬爱的人全都在那里,我可以会晤苏格拉底、伽俐略……于历代文武英豪洄游太虚,舌战雄辩家,与情圣交换心得”,墓志铭上也能刻上一句,一个浪漫骑士,一个自由的学院派,一个生活过,写作过,爱过的人。
6 ) 规范之外的爱情之——《大鼻子情圣》
很久没有为了一部电影痛哭不止了,结果看完法国的《大鼻子情圣》,我哭得一塌糊涂。当种种露水情缘、但求曾经拥有的爱情快餐日益成为世纪主流之时,再次感受那一生只能出现一次的忠贞之爱已近乎奢侈。
主人公的关系非常规范化——贵族青年希哈诺暗恋着自己的表妹罗格萨娜。超乎常规的是对爱情的表达:用自己的才华去妆点别人的英俊,帮助他去赢得心上人的芳心——这种伟大而无私的爱情在现代人眼中根本不可能存在。今天,爱情意味着追逐、占有、伤害与被伤害。即使是无谓的单相思,也必然充满了嫉妒与猜疑。而希哈诺的逻辑则是,只要表妹幸福快乐,他可以将自己的灵魂奉献给别人。
男主人公才学过人,开场就用二十分钟的重墨直描他的洋溢才华,但每一个天才都会有自己的致命伤,希哈诺的就是那个硕大无比、时常遭人耻笑的大鼻子,他在它面前彻底丧失了斗志和勇气,这是他的不幸,也是罗格萨娜的不幸。美丽而聪敏的罗格萨娜经过漫长的岁月,直至最后才知道自己受到了善意的蒙蔽,一直以来她所深深爱着、早已超越了最初对其外貌迷恋的灵魂,原来属于另一个人——她的大鼻子表兄!
德帕迪约不愧为法国最杰出的男演员之一,他将希哈诺的个性展现得淋漓尽致。希哈诺一生忠诚地信守着自己表达爱的方式,直至临死之前,当罗格萨娜终于发现了这个秘密,他仍然虚弱地隐瞒,“可是,亲爱的爱人——我不爱你。”
爱情的表达不一定千篇一律,有时甚至可能同我们的通常意识相反。希哈诺就是以“不爱”表达了对表妹最炽热的爱。表象的激情可能只是虚荣,最深的真情有时只寄居与冷酷。
辛娜拉,很多往事我已遗忘,随风而逝,
我与人群狂欢,扔着玫瑰,
跳舞已忘记苍白、失落如百合花般的你
但在这长长舞曲的每一分钟,
我的心一片荒芜,已往的激情一去不复
辛娜拉,我一直用自己的方式忠诚的爱你……
(——欧内斯特·道森 《辛娜拉》)
当爱人逝去,悲痛的另一半该何去何从?我曾在昆德拉的《被背叛的遗嘱》中读到一段迄今为止我认为对死去爱人最忠诚的表述——
过去,我曾经(我至今仍然)为福尔纳的小说《野棕榈》的结尾所感动。女人因流产失败死去,男人仍在监狱,被判刑十年;有人给他的囚室里带来一粒白药片,毒药;但是他很快打消了自杀的念头,因为唯一能延长他所爱女人的生命的办法便是把她保留在记忆之中。
“……她不在了,一半的记忆也已不在;如果我不在,那么所有的记忆都将不在了。是的,他想,在悲伤与虚无之间我选择悲伤。”
出处:
http://movie.163.com/edit/001124/001124_66122.html
4.5 简直不是一部电影,而是一部语言时而诗意盎然时而风趣、浪漫深情、浓缩了人间悲喜剧的一部戏剧,几乎半数场景都是一幕幕编排得体调度高超感染力丰沛的舞台场面,这点亦是此次拉佩诺展六部影片全部刷完后的最大体会,比起节奏与喜剧天赋,导演更高的水平表现在热闹集体场面的成熟掌控;也是一出写给诗歌本身的颂诗,有人除了我爱你再无词汇,有人为爱你写满每一天的书信,决斗有诗,嘲讽有诗,伴随牧羊人的短笛令战士们流下思乡泪的亦有诗,为他人作嫁衣的一生也是诗歌的一生;纯真富家少女爱你外表还是爱你的灵魂,揭晓答案之时已再无明日,阳台下的“表白”已是我的全部人生;安妮·波诺什美如雕塑,凭窗托付或是夜读来信,帧帧都是画里人
抒情太多而故事不足,14年的枯坐也认得下去?有如此才华的人不至于自卑成这样儿吧
两个男人都死在你怀里 是可怜还是可悲PS:这台词 啧啧 ........
2012-304.重看,可惜没有好翻译…
“这是你十四年来第一次迟到”、“我总躲在黑暗一隅,看着别人登上楼台一亲芳泽“、浮夸式絮叨”、大鼻子版小美人鱼、及时送食物也不能弥补女主在战场上腻歪的2B行为。
大鼻子情圣,又是一种极端的古典融合,外貌的丑陋与内心的柔美,战士与诗人,爱别人与恨自己……百般柔情与才华,全做了他人高定的影子写手,雨夜阳台的一场告白本就肝肠寸断,转个头,仍愿装疯卖傻地遮风挡雨,那个月球的戏言,没想到终成夙愿。映后让-保罗·拉佩诺导演说,改编这部运用亚历山大诗体的漫长剧作难度很大,何况在法国本土知名度如此之高,要保留语言与影像的双重节奏,也要摘掉会降低原剧水准的台词。到头来,身为观众的我确实能惊艳于情话的绵长与华美,全片最可取的便是这种迷眩感。三星半。@资料馆
“亲吻 它究竟意味着什么?那是更贴近了誓言,更明确的约定,它要证实爱的承诺。将爱这个字还原于,它本来就具有的玫瑰色。这是个由耳入嘴的秘密,是撞击着蜂鸣时那永恒的瞬间。是飘散着花香的吻合,它使得心灵得以呼吸,使灵魂在嘴唇边得到体会。”他的告白代表我对电影爱的一切
西哈诺人格上近乎完美,是正直勇敢的斗士,也是仗义无私的亲友,用才华和利剑刺破世间虚伪和倾轧,至死不息,“情圣”二字多少轻慢了他的格局。当然,“暗恋”确实是太能击中内心柔软的论题,有趣的灵魂站在黑暗的楼下,好看的皮囊上楼采摘甜蜜的香吻,是悲情让诗意挥发到极致。雨夜树影间的告白,及至最后以他人之名、却以自己的真情实感念出诀别信,以及最后的最后回顾此生,都让“语言”二字被重新定义。(导演拉佩诺交流场。还好今天没化妆,不然后半程要哭成大花脸。有时间得把原剧本书读完,充分沐浴诗性的光辉)
知道有这部片子是以前在《佳片有约》看《屋顶上的轻骑兵》的时候。就为了大鼻子那张嘴,就足够了。太动听的嘴巴了,美滋滋啊。不过Depardieu的大鼻子怎么会显得格外大呢?
“我的生命注定就是煎熬和被遗忘。还记得那晚,克里斯蒂安在你的阳台下和你说话吗,那就是我一生的缩影。当我留在低处,待在阴影中时,别人却登上高处得到了那荣耀的一吻,这就是公平。请在我的墓碑上写下,莫里哀是有才华的,而克里斯蒂安是俊朗的。”
2004.12.18 DVD 学校放映室
台词很美,如诗如诉。爱上文艺女青年已是不归路,自己再闷骚就注定要杯具啊。最后有点拖。
德帕迪约的演技没话说,我只是觉得里面的女主角的扮演者有点亏,那么美,却红不起来。当然,美人迟暮是件可怕的事。imdb上的照片真是心寒。。。不过曾经美丽过,也就值了。
20190504重看,小时候在电视上看想想也不可能读懂这台词大段挥洒的浪漫和美妙的韵脚(是有几分莫里哀的神韵,这样的文本每次都会提醒我法语的美丽),结尾拖沓过度,真相揭露一刻的情感高潮就这么浪费得一干二净。
第一次看的法国电影。挺烂的。此片必将是文艺青年的最爱,各种文艺的情话,但是在我看来确实词藻的无异议堆砌。被女主的矫情逼给弄得受不了,不得不拉了几下。就酱吧
飘在空中的爱情,无法降落,一生没有找到表白的勇气。女人都喜欢花言巧语,语言又是高明的骗子,但仅仅有言语和狂热的内心是不够的,生活需要在肮脏泥泞的土地上寻找根基 。
戏剧式的表达形式,在更开放和宏大的场面中表现一个故事,如果要论表现形式难免夸张,我不知道这是不是当时的情景,就故事论故事,罗斯丹写的故事多么棒,结尾的句号多么完满,一个无视权贵嫉恶如仇的大鼻子每每身在幕后,爱情,创作,战争,幕前人的光鲜上镜,幕后人的阴冷寒碜。“他是全能也是无能”
这电影简直就是一首献给法语的颂歌……现在能理解大学法语选修课的老师为什么要在课堂上放这部电影了。可惜我当时忙着谈恋爱,电影看了个开头就跑了,后来也没参加考试。
90年的电影,我们有什么理由给低分呢?故事是迂回曲折的,虽然西哈诺最后终于让罗克珊了解了自己的心,但难道不也反映了,外表丑陋的人(虽然心里优美)需要付出更多的真心、坚持、勇气及具备多重优点才能拥有自己想要的爱人吗?
戏剧改编,台词诗句都很美,再搭配法语美妙的发音,光是听他们谈情说爱就挺享受的。开头有点难进入,一度睡了一段。结尾为了完成精神自白有点拖,原本已经准备好爆发的情绪被抑制住了。导演说,德帕迪约像Cyrano一样,暴力与脆弱感并存。