孤胆特工

元彬在《大叔》里是有多帅？看看他最近获的奖和票房就知道了。第8届韩国电影大赏最佳男演员、第47届韩国大钟奖影帝。虽然在青龙奖上铩羽而归，不过早经有粉丝称今年已成为“元彬之年”。《大叔》在韩国上映时，总观影人数达到了555万，成为了2010年最卖座的本土电影。
冷面杀手遇见纯洁小萝莉，两人亦父亦情人谱出一段情。这个故事原型，在吕克·贝松的电影《这个杀手不太冷》里已成为影史经典。《大叔》似向经典致敬，却又不见山寨气息，只因导演笃定地握住了元彬这个主心骨。照亮元彬的脸，照亮元彬的眼！《这个杀手不太冷》是莱昂和玛蒂尔达的交相辉映，《大叔》则是当铺大叔元彬一个人闪闪发光的擂台赛。
在怪蜀黍和小萝莉的故事主线外，电影还加上了冷面大叔不为人知的伤心往事、警察局追查白粉帮等两条副线，影片更为扑朔迷离，也更为类型片化。我想给电影打60分，给元彬打90分。然而大叔之所以这么帅，归根究底还是归功于电影本身。《大叔》有着非常合格的节奏，也有着极佳的分寸感，这都得归功于导演的把握。这才让元彬在冷酷、能打和温柔、萌之间保持了最佳的平衡。既不冷酷到底，又不至卖萌耍帅失度。
既然能一个人见人爱的“大叔”，那《大叔》也就成功了一大半。就像《西西里的美丽传说》里的莫尼卡·贝鲁奇承载了几代人的性幻想，像《美国往事》里的罗伯特·德尼罗永恒的脸，他们的不朽，是因为角色。导演要把电影里的人拍得美丽、动人、有故事，是一个了不起的任务。至于反面教材不胜枚举，倾国倾城的美女被拍得并不美，骁勇善战的侠客很苍白。但“大叔”元彬的每一根头发都有戏。
那些情节的漏洞、故事的老套，都暂时忽略好了。这既不是一部精准的特工片，甚至也不是一部宏大的黑帮电影。在评价一部影片的优劣时，编导的意图乃重要参考指标。除了元彬，什么都是浮云。小女孩是浮云，她只是敲开了大叔的冷漠心房。无能警察是浮云，他们只是为了衬托出元彬的快、帅、强。黑道大哥是浮云，他们的存在，就是为了让大叔一个个去打败的。既能强而有力地保护“她”，又能激起“她”的爱怜和保护欲，简直可以满足所有女性对异性的幻想。女观众们还在等什么呢？唯有尖叫了。

最近影院各种片慌，特意留了《挪威的森林》。之前下了个版本，净片长120分钟，对比影院的净片长为90分钟。本来就恶评如潮，这下看了更不是滋味。犀利果敢的剪刀手，使得音乐时不时闪断，极具恐怖片的氛围。这部《大叔》，看的是网络版，不知引进又删了多少分钟。 按照韩语直译的片名实为“大叔”，引进之后包装一下就变成了“孤胆特工”。这个好似七八十年代的传统复古意译，给人的第一印象就比较俗气。然而影片的风格却恰恰相反，不但不俗，反而很酷，俨然透着一股霸气外露的商业片气场。好在这种大煞风景的转译也不是一次两次了，诸如丹泽尔·华盛顿的《不可阻挡》翻译成《危情时速》，汤姆·克鲁斯的《骑士与白天》翻译成《危情谍战》等等。不由地替那些单凭片名选片的观众，捏一把汗。《大叔》在韩国本土战绩卓绝、口碑爆棚，很显然，无论再怎样吹毛求疵都得承认，这就是一部大多数观众都能认可的优秀作品。 平心而论，韩国电影的风格特质向来都烙印着极端本土化的标签，要么夸张到歇斯底里，要么真实到令人发指，总让人觉得是在自说自话，不论外人能不能接受，都横亘着一条难于逾越的鸿沟。这么说并不是在贬低韩国电影，而更趋向于是一种对韩国电影人坚守自身风格立场的尊重和敬佩。受不受大众喜爱姑且不谈，至少这些风格元素是外人所不能模仿的。然而再反观《大叔》，它让我们看到了韩国电影追求全球商业化风格的一面。一个深不可测的超强特工忍隐于市，因为一个隔壁小萝莉而重出江湖、大开杀戒、直捣黄龙。这么一个简单粗暴的立题原本可以拍得很“韩国”，诚如《老男孩》、《黄海》、《追击者》等一样，将那股病态般的歇斯底里诠释地叫人瞠目结舌，这便是韩国电影人最擅长驾驭的节奏。只是在《大叔》里，本土化的鲜明感稀释了许多，取而代之的是好莱坞驾轻就熟的商业化调调，很显然这更容易让韩国之外的观众接受，与其说是一次效仿，不如说是一次进步。 大叔搭档可爱小萝莉，就这组合而言并不新鲜。所以，也就派生出了韩国版《这个杀手不太冷》的说法。事实上，此论断是断章取义的。让·雷诺饰演的杀手同元斌饰演的特工，表面上恰恰是一正一邪的水火不容，至于为了保护萝莉而奋不顾身，也是基于两种不同的动机。拿《飓风营救》和《怒火救援》来类比本片，更为妥帖：均为以一夫当关万夫莫开的气势，独闯虎穴，救小萝莉为主，将反派赶尽杀绝为辅，用一场接一场酣畅淋漓的打斗来刺激观众的神经。美男元斌的个人气场，是本片制胜的法宝。导演深谙此道，将原本纤弱花瓶的气质打造升华为冷酷干练的个人T台秀。再配搭上小萝莉那张天真纯情的脸蛋，形成了一种力与美的强烈对比，在这两股力量的互相角力之下，观众们难以自持也是再正常不过的了。前半段元斌一脸苦大仇深的颓废，刘海和嘴唇成了最耀眼的主角，一味地压抑一触即发的力量，极尽装酷之能事。这一点，其实也正是之前所阐述的韩国电影的本土国民意识风格，保留下来还是相当成功的。后半段元斌的强势爆发，凌厉果敢的剪辑与镜头运用功不可没。中国的武术博大精深，用光影诠释起来也异常唯美；《大叔》则向人们昭示了用短刀近身肉搏也能拍得惟妙惟肖，叫人热血喷张。 《大叔》的商业化风格极其浓郁，流行时尚的元素运用得行云流水。元斌这结合了美感与力量感的人物形象，便是最大的商业化产物；萝莉渴望大叔，大叔钟情萝莉，尽管影片交代的是他把萝莉当成自己已逝的孩子，但观众可能不会朝这个方向卖账；反派杀手同特工大叔的一次次深情对望，此时无声胜有声，果断一句台词都没有，极大的卖腐嫌疑；再来点聚焦于苦难孩子们的镜头，又可以将影片的立意升华到批判社会现实、呼吁保护祖国下一代的人文精神层面。可以说，剧情这一趟走下来，看似线条单一容量不大，其实可供挖掘的素材不胜枚举。换个角度来审视，《大叔》的成功又显得相当纯粹，毕竟这是一个花痴横行的时代。

五个月之前，在上一家公司做辅导员带队夏令营的时候，认识了一个小姑娘。
那时候我叫可乐，从上海飞往武夷山的飞机上，空荡荡的机舱里，我和一个妈妈带着几个小营员在前排笑闹，“可乐可乐”地一直叫，小丫头跟妈妈坐在我们后排，那时候营员守则规定参加夏令营的家长和孩子都必须起一个昵称，所以小丫头当机立断把之前的小名“露西”改成了“雪碧”，还自作主张把她妈妈的名字改成了“七喜”，于是就那样熟悉起来。
很多时候人与人之间的感情是一件很玄妙的事情，五个辅导员，有男有女，营长还是一个万人迷，可是小丫头偏偏最黏我，是那种无孔不入的黏，不去搭理任何别的人，不管是在吃饭的间隙还是任何可以接触的空闲，她都缠在我的身边，说东说西。
八九岁的小女孩，精灵剔透，天蝎座独有的水汪汪的电眼加上精致的小脸，是那种一见就会让人心生欢喜的孩子，良好的家教又让她比同龄，甚至是大她几岁的孩子知识面都广。不过即便如此，在一起的绝大多数时间，我们之间的交谈也都是一些没有太大意义的闲扯，更多的是围绕我的外号“可乐”开玩笑。
那段时间我们两个明显太过亲昵的举动也引起很多人的关注，我自己带的小队也有小营员比较黏我，但是小丫头太过强势，而我虽然不承认但是心里知道其实是偏心的，所以结果就是在别人眼里看来我们就是形影不离的。后来发展到小丫头甚至连她妈妈都不要了，七喜后来私下跟我说，从小到大，她第一次见到她这个其实有点拧的小女儿，这么黏一个人。
只是见惯了太多别离，分开的时候小丫头在电话里失声痛哭，我淡淡地想，八九岁的孩子，懂得什么又能记住多少，所以当五个月之后，小丫头的妈妈在QQ上跟我说，小丫头一直到现在，天天都会念叨我，出去吃饭的时候每次都会先点上几大杯可乐然后喝得吃不下东西还解嘲说小姑娘嘛要苗条就应该少吃点，以及打电话的时候她跟我说起之前我都快要忘记的点滴的时候，我才恍然惊觉，原来她什么都记得。

所以才会在小女孩有事没事地黏着大叔的时候微微扬起嘴角；
才会在跟大叔讨论外号的时候会心一笑；
才会在大叔不顾小女孩转身走开的时候心痛如绞。；
才会明白那些紧握的拳头和咬碎的钢牙之后的切齿之痛；
才会明白把枪藏在背后的心疼和顾忌；
才会明白最后的那个拥抱和眼里闪烁的泪花。


整部片子强大的张力和极其剧烈的戏剧冲突有目共睹，更加出彩的是凌厉的剪辑和光影的出色运用，动作戏因为注入了内在的灵魂让人血脉贲张，尤其是最后的刀战对决根本让人喘不过气，元彬的演绎也精准到位，杀死最后一个对手之后茫然四顾的眼神让人印象尤其深刻。虽然有不少致敬的镜头，比如说当铺里面的那盆仙人掌，是在向“这个杀手不太冷”致敬；动作戏的时候刀刀致命的割腕，有向李小龙致敬的嫌疑；整部片子的剧情也跟“Man on fire”如出一辙，但是这些都丝毫不影响影片的出彩，尤其天蝎座的人可能感触更深，人不犯我则相安无事，一旦招惹到我，你会死得很难看，才不管什么道义仁慈之类的屁话。


推荐比较郁闷的时候看，绝对是大快人心的好片。

十年后再见一个人，是很需要一番勇气的。尤其，他还是个美人。
我记得元彬23岁时略带婴儿肥的脸颊，小麦色肌肤，衬衣领口半敞，有事没事就爱在花园里、泳池边调戏楚楚可怜的女孩。说实话，那时我中意的就是他身上那股子混蛋劲儿，那种生嫩的霸道。后来，女孩得了绝症，他就哭，哭得非常干净。那样年纪的眼睛，是只黑葡萄——新鲜多汁，一掐就出水，眼泪易挥发，很黏手，也很够回味。
而我离喜欢《蓝色生死恋》的日子，也有十年那么远了。
        
于是这次在《大叔》里甫一看到元彬出场，我是不自禁用手捂了捂眼睛的。
印象就一个字：瘦。是一种被注射器从体内抽掉了阳光、雨水与花朵的瘦。他彻底融入了整部影片的基调，变得干冷而阴郁。他裹着藏蓝色连帽外套，帽沿下面色苍黑，眼神滞重，半边长额发乱糟糟遮住右眼，在摆摊大婶那里买面条与速食香肠，一路慢慢回家，只在街边花店的一捧白菊前停了停。
几年前，他还是情报局的暗杀特工。却因遭致犯罪分子报复，妻子连同其腹中胎儿一并惨死，自己也受了严重枪伤。
你看，一个人有了沾血的故事，步子便再也轻快不起来了。因这世间一切，都来提醒他想起过往。
        
这卑琐的人生，它活吞了当年童话里的少爷，只吐出了骨头。固然元彬还没有真的老成大叔，可也确实不再年轻了。
较之塑成，时光带给人更多的反是损毁。甚而连这损毁也并不壮观，它的手法类似于蚕食，缓慢优雅，然而无以逃遁、不可违抗。它是世间唯一的彻底的霸权。
        
是要到元彬裸着上身一刀一刀对镜剃发那一幕，我才明白再衰朽的人，亦会因着一个纯粹的渴望而重新年轻起来。他恢复了少年一样干净的小平头，他要孤身从盗卖活体器官的黑暗组织手中救出隔壁家的小姑娘小米。
剃发这种行为在我看来很是决然，尽管它表面上那么平静从容。譬如失恋后的女子、欲遁空门之人，剃发就是为自己搭一座往生桥，从前世一步迈到今生的门里来。而在元彬这里，它无疑是屠杀之前的净身。
        
之后，他挥刀持枪，碎人筋骨、爆人头颅、砍人大动脉，腥热的血四处飞溅。他再不像十年前那般流泪了，只是杀到眼圈通红——一个被复仇与毁灭之火焚身的人，是不可能潮湿的。
即使在暴徒一枪崩碎他手中的瓶子，小米被挖出的眼珠掉在地上弹了几弹的时候。他也只是极其缓慢地抬起头来看向对手，满脸妖丽的血胭脂，然而神情又异常干净，有一种孩童似的懵懂与无辜。仿佛他并不想杀人，只是眼前这个暴徒，吵醒了死神。
这感觉十分奇异，令我又怜又惧，恨不能同时成为他的母亲与女仆。不错，惊艳了我的，正是元彬那一脸婴儿与修罗合体的无邪杀欲。
杀欲这东西，一旦无邪起来才真正可怕。因已没有了忧患、惊恐、甚至仁慈，它成了与生俱来的本能。
        
可胆敢这样天真杀人的，多半已是不要明天的人了。他说——为明天而活的人会被不要明天的人所杀。
诚然如此。明天不一定美好，却人人想要。但它可不是白来的，你向它伸手，便势必为它所掣肘。可一个人若打定主意抛弃明天了，他就没有软肋，他便拥有了生命本身所赋予他的全部能量。这能量，是十分骇人的。
        
所以在影片结尾，元彬才能杀得那么出彩。也是在那里，我才猛然意识到，他这次实在瘦得太绝妙了，非得这么瘦才行。
他立在那里就是一把尖锐的刀，不带一分慈悲的弧度，只咝咝向外喷杀气。仿佛只剩下最原始的线条，没有血肉，也没有灵魂。他逆光走来，一枪枪射杀最后一名罪徒。他的眼睛里没有情绪，不见昨天的暗影，也不见明日的光。是修罗一样的存在，不在生界，亦不在死界。
        
这部影片的宣传语一直是“韩版《这个杀手不太冷》”，其实除了杀手与小女孩这两个人设外，二者实在没什么联系了。
私以为，不必小米，换成一个小男孩，抑或其他任何良民，元彬也照样会去救。这是由他多年来深藏体内的特工因子决定的，小米只是唤醒了他。
玛蒂尔达则完全是另外一类人物。她美丽，有攻击性，甚至谈不上善良。在十二岁的年龄里，她过早地呈现出了一种不自知的天真风情，是从灵到肉的蛊惑，饱含致命的火药味。莱昂之死，简直是为这种美丽献祭，他逃不掉的。试问，还有谁能如他的小妖精，一身艳骨，还带着刀？
再回头看看我们的小米，好似遥远年代的一碗青菜米汤，不沾一点荤腥，全然的禁欲主义。对她，心旌若有一秒钟的荡漾，那也要产生罪恶感的。
        
故而全片我只迷醉于元彬的杀气。想来电影终究算是一场没有前尘后路的相见，在它的两个小时里，我与剧中人，没有昨日之恩怨，也无明天之期许。我到底做了一次自己的修罗。

2011.09.06

《大叔》这部戏，前戏的故事铺垫不怎么有趣，但是后面的动作场面绝对给力到爆，看的我是心惊胆寒，目瞪口呆，又忍不住拍手叫好，这才是真正的动作片！

元彬的大叔造型相当酷。最开始遮住一只眼的发型，那叫一个帅，而且不光帅，还相当有气场，往那一放，绝对是“生人勿扰”；之后为了救小米，自己动手换了个清爽的发型，也是非常有型，往那一放，绝对是“近我者死”。

来说说电影中的小米，小女孩长得就是一副让人心疼的样子。尤其小米眼含泪水，带着哭腔对大叔说：如果连你也讨厌，我就没人喜欢了，一想到这个，心口就痛，所以我是不会讨厌你的。这简直是催泪瓦斯，大叔就算是铁石心肠也得化成绕指柔，父爱立马泛滥成灾。从此，为了小米就算上刀山下火海，眼睛也一眨不眨。

然后就是大叔的身手，绝对的身怀绝技。不禁感叹，在情报局工作过的人就是不一样，特工什么的都是神人，要身手有身手，要头脑有头脑，最关键的是不要命啊。里面有一句台词是这样说的：为明天而活的人会被为今天而活的人所杀。翻译成中文（原来的不是中文么ｏ（╯□╰）ｏ）：爷今个豁出这条命和你斗到底，哪怕同归于尽，也要先将你斩于马下。正所谓舍得一身剐，敢把皇帝拉下马。大叔为了救小米，绝对是人挡杀人，魔挡杀魔～～

于是这一路上，大叔就像超级玛丽一样，采蘑菇、吃花朵，打死小妖，枪毙乌龟，最后终于打到终极大boss这，当大boss把一个装着两个眼球的玻璃瓶扔给大叔的时候（不得不说，大boss真是变态到他姥姥家，这么没天良是事都干得出），大叔痛苦地哭了。那个伤心欲绝的表情，不知道湿了多少小姑娘的眼睛。然后大叔化悲痛为愤怒，大开杀戒。不论是甲乙丙丁还是老板经理，统统杀掉～

大叔在和大boss最厉害的手下搏斗中，那些个格斗技巧叫一个干净利落脆，最后把手里的匕首深深地埋进敌人胸口时，我长舒了一口气，骂一句“活该”。谁让你杀人妻小，又故意打碎玻璃瓶刺激大叔！你没看见玻璃瓶碎掉后大叔的那个迷幻眼神，简直跟嗑了药似的，脑中最后那根理智的弦“啪”的一声断掉了，然后真的是不要命的打法，注定要验证那句“为明天而活的人会被为今天而活的人所杀”。这一段绝对是整部电影中最精彩的一部分，尤其是大叔的那个眼神，眼神～～

最后大叔来到停车场，毫无悬念地杀掉没用又没种的大boss后，觉得自己复仇的使命已经完成，生无可恋了，正准备扣动扳机下去陪小米的时候，听见一声“大叔”，硬生生把大叔从鬼门关拉回来了。其实观众都知道，小米死不了，大叔也死不了，可就是为他们捏一把汗，为他们的最后相拥掬一把辛酸泪。不容易啊，太不容易了～～

电影的最后虽然没有明白地表达大叔将何去何从，但是我们多么希望，超级玛丽救出公主，然后幸福地生活下去～～