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长篇影评
1 ) 《白蛇：缘起》中有哪些有趣的设定？
女主小白的绿色珠钗，是该片的灵魂角色。如果她可以拥有台词，应该比小青小姐姐的台词还多。这样一位道具界一姐，是如何通过独特有趣的设定，完成重要戏份的呢？
你在看到这一世的许仙终于在断桥上捡起小白的绿色珠钗时，脑海中首先闪现的画面是什么? 理论上，应该是某种与爱情相关的画面。然而在天青色等烟雨而我在等你的美好画面下，我脑中却赫然出现被珠钗吸干了妖气的妖怪们干瘪的脸。。。为什么会这样？
在《白蛇：缘起》中，女主小白的绿色珠钗，被设定了非常复杂的属性，并拥有大量特写镜头。像这样通过对一个物体道具进行独特的设定，并运用特写等视觉语言，来表现人物情感或推动剧情，在很多电影中都有着广泛应用 （例如，2016年李玲所著视听语言教程一书中对此有更充分论述）。毕竟，在时间有限的电影中，如果能赋予某些道具独特的意义，让其承载人物的情感，就可以在特定的时候，通过一个特写画面，表达出胜过千言万语的意境。
那么《白蛇：缘起》中作为道具一姐的绿色珠钗，分别带着什么样的设定，出现在了哪些重要关头推动剧情，传达人物情感？
珠钗的几次重大出现
第一次珠钗的重头戏，是影片刚开始，小青将珠钗交还给小白，帮助她恢复记忆，摆脱痛失所爱的心魔的折磨。
当小白手握珠钗，立即飘起了桃花，大量的桃花，也许是暗示这是个三生三世，啊不，关于缘起缘灭桃花债的某种记忆。于是，小白打开了封存500年的记忆。
在这里，珠钗展现了第一层设定，一个具有存储和提取记忆的first in first out的堆栈。I want one!
第二次，是在500年前，小白带着珠钗去刺杀国师。
这里，珠钗拥有了第二层设定，武器。然而，珠钗作为武器的攻击值很渣！暗杀几乎还没开始就结束了。小白使用珠钗，先后与国师，以及国师的妖艳徒弟决斗，均以火速失败告终。原来，我心目中战无不胜的白素贞，在500年前也渣过。
第三次，是阿宣与小白，悬崖边遇险。
正当阿宣小白两人一起握着小纸伞，在风景如画的捕蛇村后山，吹呀吹呀骄傲放纵的时候，突然阿宣失足跌落悬崖。当此危急时刻，珠钗突然出现在岩石的缝隙里，阿宣还问了一句，这是什么？但是，whatever, 他竟然刚好抓住了卡在岩石里的珠钗，救了自己一命。说明：
1.阿宣反应很快
2. 阿宣的肱二肱三头肌以及腹肌都很好。
后来又看了一遍，发现，原来珠钗的突然出现是因为，在小白败给国师并跌落悬崖时，珠钗自作主张，咻的一声弹了出去，卡在岩石里了。。。于是阿宣跌落悬崖时，恰巧跌在这里，抓住了卡在石头里的珠钗！发现这个真相后，一时间，我不知道该说什么好。。。
接着，出现了全片诡异情节的一个高峰，珠钗突然发功，小白突然失去意识，珠钗的神秘力量将小白托到半空中，把她从悬崖扔下去了！！然而落地后，小白竟然没挂没受伤，只是晕了，并且恰巧被国师的士兵发现，并认出了她就是那个刺客。真是胳膊肘往外拐的珠钗啊！竟然带着主人自投罗网。
这里的一段情节，引起我强烈的认知冲突，反复思索，到底咋回事！为什么小白会晕? 为什么珠钗带着她往悬崖下冲? 怎么会刚落地就恰巧被士兵找到? 终于想到一种可能性，珠钗被国师的妖艳徒弟打标记了，开启全球自动定位系统追踪并自动运送小白让他们发现。厉不厉害！
所以，也许珠钗还有一层隐藏设定：可以自主施法，并从事一些高空运输作业。
第四次, 是在宝青坊。
狐狸娘NPC向大家介绍珠钗宝贝的前世今生。从她口中，我们知道了珠钗的第三层设定，即，珠钗的奥妙是吸取修炼法力，并可能吸取主人的记忆。
并且，狐狸娘说，珠钗的原主人是大蟒蛇老师。可是，珠钗在之后的剧情中，承载了阿宣和小白的感情，那么为何要设定成是大蟒蛇老师的物品？无解。。。总之，刚进入500年前回忆的这一大截，是我感到全片节奏比较乱和广撒bug的时候。
第五次，是雨中破塔。
两人在破塔中干柴烈火之前，小白头上的珠钗目睹了一切。这里珠钗的设定是，见证了两人的“一时欢好”。私以为，这里可以多给珠钗一些特写，强调它是一个见证者。
雨夜小破塔中二人突然开车的场面，香艳是香艳，但前面的情绪似乎并没有堆到值得开车的地步。有点突然。而且。。。小白明知道小青妹妹在外面淋着雨等自己。。。却在这里独自快活?这样的设定，让我后来产生了一种这个电影的副主题是展示一个bi-如何通过one night stand在同性与异性间完成最终的抉择。。。正如小白所说，“和他在一起的感觉不一样”，嗯哼。
第六次，是国师的妖艳徒弟来偷袭。
在万分危急的时刻，小白和妖艳徒弟同时握住珠钗，突然，吸星大法启动了。妖艳徒弟的妖气被尽数吸干，变成妖干，而小白变成了大白。相较于之前在船上暗杀国师时无事发生的状况，这里似乎是说，一定要敌我双方接触珠钗，吸星大法才能发动。
第七次出现是和国师及大蟒蛇老师的决斗。
小青将钗深深的插入了国师的背上，当他无意中转过来，背对大蟒蛇师傅时，就被大蟒蛇吸走了妖气，变成第二只妖干！这里看起来，珠钗似乎也可以在一边插入敌人身体的时候，由我方远程操作，吸走妖气。
第八次，是在锁妖阵里。
珠钗在这里出现了第四层设定，即小白用珠钗束缚住阿宣魂魄，让他不至于魂飞魄散。然而。。。我第一次看时，以为小白用钗这么一吸，已经变成妖的阿宣，就要变成增长小白法力的肥料，变成第三只妖干了。。。并且这里阿宣的身体已经泯灭，所以珠钗其实不需要接触身体就可以吸? 那之前吸国师，和妖艳徒弟的时候，为何不能隔空吸？看来这吸的手法大有学问。
第九次，在断桥。
在断桥上，青白二人故意遗落珠钗，500年后这一世的许仙拾起珠钗，要还给二位姑娘。很明显周围还有几个女性路人，但他只问了青白二人，是命中注定，也是背影杀手的魔力。
珠钗丰富设定的潜在问题
有趣的是，在影片末尾开启相隔500年的爱恋时，一看到那珠钗的特写，我脑海中却突然出现被吸干的国师和妖艳徒弟的形象。。。如果我们仔细梳理一下，会发现，在此前的八次重要出现和特写中，只有第一次，第五次，第八次，与爱情相关。并且，严格说来，第五次，没有得到充分的强调和刻画，易被忽略。也就是说，在结尾断桥相遇，珠钗再续前缘之前，观众有四分之三的时候都是在看珠钗的武器设定，攻击属性和吸妖气属性。有极大的可能性，观众会建立珠钗与被吸干的妖怪间的条件反射。导致在特别美好的音乐和断桥的天青色等烟雨浪漫氛围下，一看到珠钗，我最先想到的竟是那些被吸干的脸。。。珠钗也就没能充分发挥通过特写画面，激活观众对男女主爱情片段的记忆和关于爱的情绪体验的作用。实属遗憾。
并且，我们会发现，珠钗这个重要道具的设定还出现了一些其他问题。
1. 珠钗的功能太复杂。功能的第一层，主人通过珠钗对记忆进行主动存储和提取，第二层，武器，吸取他人妖气为己所用，第三层，珠钗吸取主人记忆，记忆被动存储。第四层，束缚魂魄。以及隐藏的第五层，自主施法，完成高空运输作业。如此多的设定，导致我第一次看时都没发现有这么多。第二刷才发现，天哪。。。这么多。。。也许再挖掘一下，都还有。然而，这些功能对叙事和传情。。。都是非常有必要的吗？还是只是让人看得有点晕。产生了一种，哇，珠钗是万能的耶，如果我们想不到该怎么推进情节，就派珠钗上场吧，的感觉。
2. 珠钗武器属性的触发方式不清晰。如果说，白蛇缘起，就是一个动作片，珠钗就是一个武器，我们不管什么爱情不爱情的。那么，在六次非常重要的对珠钗武器属性的刻画中，也其实并没讲清楚珠钗的发功方式。有些很基本的问题仍然非常模糊并自相矛盾。例如，到底在什么条件下，珠钗可以吸取对方妖气？需要身体接触吗？隔空吗？和发功者的功力有关吗？以及，如何决定何时是在吸食妖气，何时是在束缚魂魄？这些问题没有澄清，就难以在特定的时候通过珠钗的出现感动观众。
想当初我第一次看时，满心以为在锁妖阵里，小白最后拿着珠钗用尽最后力气一阵猛吸，是要把阿宣的妖气给吃了。。。因为之前的剧情一直在铺垫珠钗可以吸妖气，把小白养成大白。却从没提到过，珠钗可以用来束缚魂魄。所以，明明是个感人的场景，我却一直在想，哇，不会吧。。。小白这可真够狠的啊。。。得不到就要毁灭吗？但如果之前有铺垫束缚魂魄的功能，我本来可以多些感动呐！
3. 珠钗爱情属性的刻画非常薄弱。如果说，白蛇缘起是以爱情为主题的电影，而珠钗对二人的爱情又有特殊意义，并且片尾也的确用了拾起珠钗做为再续前缘的桥段，那么珠钗就是肩负着代表爱情的任务的。然而，目前的八次重大出现，只有两次与感情有些许关联，相比起对珠钗的武器属性的浓墨重彩的渲染，几乎可以忽略不计。
因此，有没有可能，在设定上，将珠钗这个重要道具的爱情属性和武器属性分割开。例如，将珠钗单纯的设定为代表爱情和回忆，而武器属性由其他物品完成。
现在能想到的一种可能性是，假设小白不能完成刺杀国师的任务会被师傅处死。而她刺杀不成功，不是因为不想，而是因为不敢。刚修成人形的她，无法认识这个非蛇非人的自己，既无勇气，也无法调用全部的能力。于是，可以把珠钗设定为，是阿宣为了救小白的命才去宝青坊，找狐狸用折损寿命做抵押，订制了注入了自己能量的珠钗，送给小白帮她完成任务。相当于阿宣通过珠钗，用自己的命换小白的命。
这样一来，珠钗对小白的帮助，可以不用是吸妖气，而是通过传递阿宣注入珠钗中的能量，给予小白认识自己的勇气和力量。可是小白并不知情，阿宣也不知道自己折损的寿命是多少。在最后完成任务的时刻，却正是阿宣寿命终了之时。。。这样，珠钗既不需要去吸妖气做妖干，阿宣也不需要成妖。毕竟，阿宣成妖还涉及另一个重大的潜在bug，“妖阿宣”为何能转世。。。成为“人许仙”？如果人妖能互相转世，小白去自己死一次，不就可以在转世成人后与相公白头到老了~
先想到这里，持续更新中！欢迎探讨。
2 ) 哇！！！这次不一样！追光动画新作《白蛇：缘起》终于来了！
这次
就让这簇花瓣
再次飘进你我的心里
经过最近几天的点映，《白蛇·缘起》在猫眼平台创下了国产动画最高评分：9.4！！
很多网友看完都惊呼！
"这次追光动画的新作完全不一样了！"
wuhu后台也被好多小伙伴催更
为什么还不说白蛇啊？
那么这一期 我们就来好好说一说
由艺术家黄海精心打造的国际版海报
《白蛇：缘起》是追光动画最新的动画电影！也是华纳兄弟在中国的第一部合拍动画电影，同时也是继《巨齿鲨》和《海王》大获成功后的又一合拍项目。
看完点映的小伙伴们一阵安利！当然还有超多微博大大对电影表示好评~~
向上滑动阅览
（点击可看大图）
不少知名影评人也给出了非常高的评价：
（点击可看大图）
其实从万圣节这张COS开始，《白蛇：缘起》这一热点就开始在朋友圈等社交软件上刷屏，微博关键词“白蛇青蛇cos”在短时间内迅速登上微博“热搜榜”，被网友一致“顶”为今年万圣节最佳装扮。
与此同时网上还有很多粉丝自制美图：
来自lofter的作者：曹狗剩
能获得大家的认可，这无不源于追光在这次影片的内容和画面上都下足了功夫。
画面呈现的技术层面上则依旧是延续追光在动画上的优势，奇幻的法术、东方韵味的八卦图等等绚丽的场面设计都一一呈现在了银幕上。
再加上周深的倾情献唱，使得整体氛围更显得美轮美奂。
片尾曲MV
内容上，作为追光的第四部作品，不再是合家欢类型，讲的是年轻人的故事。
《白蛇：缘起》可以看做是“白蛇传”的前传，同样是呈现了三个人的关系：白蛇、青蛇和人间男子许某，但在这部电影中更加强调了之间微妙的三角关系。
另外还精心设计了很多“保安堂”等等小彩蛋映射经典作品，让大家感到熟悉的同时也有新鲜感在里面。
先来看一下主创专访：
导演以及制片人“Gnomon研习社”采访内容
这次，wuhu也将两位导演请来啦，接下来大家就跟着这期专访内容一起来更进一步认识这个不一样的“白蛇”吧~
另外片方还为wuhu的小伙伴们准备了精美的礼包！！具体参与方式在文章末尾呦~
wuhu专访第229期
嘉宾 | 黄家康、赵霁
采编 | wuhu君、白白酱
01
作为追光动画第四部动画电影，可以说得到大家的关注度真的很高，这次挑战的是大家耳熟能详的《白蛇传》,对于追光来说，当时怎么会想到要去用动画来演绎这样的题材呢？
黄家康：
我们在最开始开发题材上也有考虑很多点，我们希望做一些跟以前不太一样的内容，呈现年轻向题材来让更多人喜欢，‘白蛇’这个IP还是很适合的，里面的爱情观是我们很感兴趣的。
“白蛇传”是中国最经典的传统民间故事，每年暑假大家都会看到《新白娘子传奇》。首先我们希望能够做一个大家都有共鸣的题材，同时又希望重新演绎这个经典故事。
赵霁:
没错，之前我们对白蛇的故事一直有一个疑问：如此完美的白素贞为什么会喜欢这么羸弱（瘦小虚弱）的许仙？他们的前世到底发生了什么？这就是我们电影的缘起。虽然类似故事有在很多不同形式的文艺作品中呈现过，但在国内却没有用动画呈现过，所以我们想试一试。
黄家康:
白蛇的故事中有很多妖怪，通过动画可以天马行空地展示这个魔幻世界。同时我们希望设计出一个最美的“白素贞”——这个年代大家会喜欢的形象，在大家眼中，她不只是一个动画人物，而是可以跟我们生活很贴近，期间用了很多时间去设计这个角色，现在看到大家都很喜欢我们也很开心。
02
请导演给大家分享一下这部动画的前期故事创意是如何诞生的呢？期间经过了故事版方面又经过了哪些修改？
赵霁:
在最开始去聊这个创意的时候，就想要从情感这个核心出发，想去探讨“什么是初恋那般地爱情” ，现在的社会节奏越来越快了，大家面对情感就显得更加随意一些。
那时我们找“白素贞”这个点就是因为这份爱情是一份值得千年等来的爱情，到底是一份怎样的爱情可以是这样的，而这种爱情在现实社会是不可能的，在探讨这些的过程当中，希望能给大家传达出爱情初始的带来感受，让大家找回初恋的感动。
黄家康：
也是这样上一世的故事，让我们展现了许宣这个人物，能够脱离开正传中许仙书生的设定，同时也有空间来塑造新的其他角色，比如宝青房主、蛇族等。
狐妖线稿
赵霁:
刚才提到过，我们想做一个年轻的白素贞和许仙前世的爱情故事，确定这个方向后，故事发生的时间我们选在了晚唐，唐代是一个盛世，有很多丰富的元素可以挖掘，从正传的时间往前推也是吻合的。
另外从前期开始，华纳就会给我们很多宏观上的宝贵建议，当然一些细节也会给出一些意见,比如加强了小狗肚兜的喜剧功能；用剪辑加强叙事张力等等。
故事板在三年前就有第一个版本了，从那个版本到现在，迭代的大版本，10到15版之间肯定是有的，小版本就不计其数了。例如最开始白蛇变成巨蟒后是完全无意识的怪兽，后来考虑到这样会导致白蛇不太想第一主角即缺少人味，很难给到她跟男主的角色互动，这是我们比较大的改动。
03
小伙伴们都看到这部《白蛇·缘起》运用了大量的特效，可想而知幕后的主创人员付出了多少的辛酸和努力，可以请主创和大家分享一下令你们印象最深刻的制作镜头，以及都是如何克服困难的呢？
赵霁:
开篇有一段小白幻境的戏，希望通过水墨效果来营造小白的梦境，我们也希望在片中加入更多东方元素，来展现若影若现的感觉。这个效果是很大的挑战，比如失重的感觉，人物周围的水墨效果，经过很多打磨后，得出了让我们还比较满意的效果。
黄家康：
我们想在视觉和表演上都尽量展示东方的美感，在人物上，小白的衣服头发的飘逸感是我们花了很多心思去做的。场景这边，比如泛舟江上那段，我们希望做出更概括更抽象的中国风感觉，更像传统的山水画。可以说，概括和写意是整个片子的制作难度。
山水镜头效果调整
赵霁:
一直以来用CG去还原东方的感觉是非常难的事情，在这个过程当中其实遇到了很多困难和挑战，也逐渐理解之前没有多少人去做这件事情的原因。
用三维去呈现中国的传统美术概念中的平面效果过程中会存在很多矛盾的内容，所以在有些场景中，我们特意做了画卷式的处理，希望能展现传统中国国画的美，对我们来说是个比较大的挑战，最后的效果还是很满意的，找到了云里雾里，青山绿水的感觉。
04
可以选取一段剧情从故事板——概念设计图——layout——动画表演——特效——音乐——剪辑等方面结合一些动画镜头，将动画经历的过程介绍一下吗？
从故事板到最终版环节片段展示
宝青坊场次的灯光key
赵霁:
配音前后的制作周期很长，在我们完全没开始制作的时候配音演员就来做了第一轮的配音，到最后全结束期间配音演员至少来到我们这里十次去完善效果。
音乐方面我们也花了很多的心思，虽然是古风，但我们加了很多电子的音乐元素，在很多段落铺了纯电子的音乐，节奏更有动感与活力，在这基础之上，我们会点缀特别古朴的中国乐器，给音乐增加调性，比如古琴、古萧。
其中一个很有意思的点是：我们去贵州采风时，碰到一个乐队，看到一个非常土的乐器——排箫似的东西，吹得声音虽然是走调的，但却非常有当地民俗的质感，后来我们在蛇族相关的段落中用到了这个乐器。
因为最终还是要给年轻人看，我们希望不管在音乐还是设计上都融入现代的感觉。
不知道大家有没有注意到，小白穿了一双现代凉鞋，但这也是有考究的，其实古代也有类似的东西在，把它呈现出来，让观众觉得既亲切又有意思。我们还设计了很多版本，反而觉得如果穿着布鞋会对小白目前的性格诠释有影响，最终还是希望有仙气的感觉。
小白设定（看！拖鞋！）
05
从目前全国点映来看，反响都很好，wuhu的后台好多小伙伴们在安利，甚至有小伙伴们已经开始在竞猜票房了，认为这部作品会是追光动画最好的动画电影，也会是国内一部特别惊艳的动画电影，想和主创们聊一聊，你们可以分别说一说你们觉得这部作品相较于以往的追光动画作品都有哪些方面的突破呢？
黄家康：
首先感谢大家对《白蛇：缘起》的喜爱。这部在类型上和前三部有所不同：前三部是家庭向题材，这一部开始是年轻向，方向调整的比较大，需要整个团队的努力去转向。
主创团队也是全新的，新的导演（我和赵霁）和新的制片人崔迪，对整个团队来说也是很大的挑战和突破。
赵霁:
看到大家的反馈很开心。追光其实一直在寻求突破，每一部作品在艺术和技术上都会有新的尝试和突破。白蛇是首次挑战纯东方题材意境的片子，制作上会有很多新的尝试，比如巨蟒等怪兽，比如二维化的水墨质感，画卷般的场景质感。
06
最后， 可以请导演透露一下追光动画未来的一些计划吗？
赵霁:
追光一直都在开发和探索新的动画项目，我们用五年的时间做了四部电影，希望接下来继续保持我们的脚步，目前新项目也在推进中，希望不久的将来能够跟大家见面。
黄家康：
我认为中国传统故事还有很多可以挖掘的空间，重情感年轻向是我感兴趣的类型，可能会继续往这方面发展。
谢谢两位导演的精彩分享
接下来要给大家公布大礼包啦！！
1月11日
咱们影院见！！！
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—END—
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3 ) 这一世的许宣，和那一世的胡媚娘
小青在佛塔里，缠在白素贞身上，用勾引的媚态说：几百年我们朝夕相处都过来的，你和他不过一朝相识，他有什么不同。
白素贞神色黯淡，嘴里挤出几个字：“他不一样”。
他不一样。这几乎是贯穿白素贞和许仙故事的核心价值观。在电视剧《新白娘子传奇》中，白素贞相信许仙是一遗世独立翩翩少年郎，所以断桥施法看到那些前世的赌徒和屠夫，她露出一脸鄙夷。在电影《青蛇》中，白素贞不是不知道许仙被法海蛊惑，被小青迷情，却依然坚信“许仙只有一个”，愿意为这个“不一样”的老实人灵山盗草，水漫金山，搭进去一条千年的性命。
这是人性，是对爱一个人的极致的盲从，它比法术更能障眼，比修得正果更能获得精神的满足。它发生在了妖的身上，更衬出了人妖之间的殊途和同路。所以当我们仔细用价值判断去思考这个凄美神话故事的背后，总会为白素贞的付出感到不值。而许仙的庸诺、好色、无力、没主见、无担当，总或多或少地体现在每一个与白蛇有关的作品中，从《新白娘子传奇》《青蛇》，到《白蛇后传之人间有爱》，甚至是日本1956年的电影《白蛇传》，都无一例外。这也是人性，发生在人身上，是生而为人的天性。
所以我们无法苛责许仙，大抵是因为知道如果自己处在那样一个位置，当被宠爱致有恃无恐，我们也不会比许仙好到哪里去。
但《白蛇：缘起》里的许宣不一样。作为许仙的前世，在妖的面前，他当然继承了生而为人的无力感。他无法在大敌当前时给白素贞撑起一把保护伞，也无法跟她飞天遁地做一对神仙眷侣，只能在对方身似冰墙时贴上自己微薄的体温，陪着对方一点点找回失落的记忆。直到对方记起了一切，在短暂的一夜欢愉后，被决绝地告知：人妖殊途，我们注定无法在一起。
我以为许宣就认命了，在“仙—人—妖—鬼”的社会等级序列中，忘掉这一朝的动情，回归凡人的日子。但许宣显然打破了曾经所有白蛇作品对“许仙”的角色设定，他毅然找向狐妖，放弃了人的身份，用自身最珍贵的精气作为交换，走向了社会身份的下等序列。他变成了一个妖，并且是一个从头做起的小妖，只为能和白素贞在一起。狐仙警告他不可逆，不要后悔，许宣说：“如果不在一起，我现在就后悔”。
不一样又怎样。许宣知道自己变成了妖也是最低级的妖，会被人喊打，被妖欺负，但他用所有去实现爱。这是何其巨大的一种付诸和勇气。或许也只有前世的这种付出，才值得后世的千年等一回。不过，编剧和导演显然没有在这种爱上过分煽情，甚至用许宣成妖后长出了小狗“肚兜”的尾巴来冲淡这种悲壮感，似是一种旁观，但却塑造了白蛇故事中，最为勇敢的一个许仙形象。
毕竟，即便在许仙形象最正面的《新白娘子传奇》中，他也只是剃发为僧，与白素贞相伴青灯古佛。而这似乎就足以为他的人性之劣在代代的口碑上买单了。
不过，《新白娘子传奇》中的另外一个角色，却和《白蛇：缘起》的许宣有着相同的情感设定，那就是胡媚娘，一个妖界几乎最底层的小妖精，在杀掉心爱的人和被杀掉的日常彷徨中，最后毅然选择了保全自己爱的人，牺牲自己。当然，这是白蛇故事的衍生品，却是这个千年神话中，最富人性力量的一个配角。
胡媚娘也不一样。她不似白素贞，拥有强大的背景设定和积极的宿命感，她和许宣一样，在这段不对等的关系中，爱上了“不可攀”的人，前途却未卜。但他们都甘愿变成对方的样子，不介意最后葬送了自己，保全了对方。故事结尾，许宣的魂魄消融在冰封中，胡媚娘在旅店的地板上散成了转瞬即逝的花，他们似乎不曾来过，却爱得更加悲壮。
最负重的爱却拥有最轻微的痕迹，这似乎是人类永不可及美好希冀的一种叙述载体。徐克1997年编剧和兼制的动画片《小倩》，当宁采臣和小倩在转世的关口，镜头消失在北村那片烂漫的桃花中。安徒生《海的女儿》结尾，“他们悲悼地望着那翻腾的泡沫，好像他们知道她已经跳到浪涛里去了似的。”
我喜欢这种不着声色的离场方式，高明和克制的创作者，都不会过分渲染这种别离，越是淡淡地处理，就越是有着不动声色的力量。
因为总会有一个不经意的瞬间，这种离场会以情感返场的方式归来。在《白蛇：缘起》中，这个瞬间定格在结尾《新白娘子传奇》原声《前世今生》前奏响起的那一刹。
“莫非前世那一眼，只为今生见一面”。
那一刻，许宣的付出，白素贞的付出，胡媚娘的付出，好像都有了一个光明的未来。（完）
4 ) 优缺点一如既往明显，但终于不是低幼向了
2016年，作为土豆网创始人之一的王微，卖掉自己的股份，怀揣着优酷的1亿美金创立“追光动画”，开始了追梦之旅。
追光动画几年内连续推出了3部电影：《小门神》、《阿唐奇遇》和《猫与桃花源》，导演和编剧都由王微自己担任。
结果三部电影在市场接连遇挫。票房从7800万，下滑到3000万，再跌落至2000万，口碑也一路走低，到《猫与桃花源》时，几乎已到了悄无声息的地步。
“追光”有不错的技术，作品问题多种多样，但有一点为人所共诟，就是过分低幼化的设置。
明显是把市场朝向了动画的主流消费人群——孩子。
这个定位本身没问题，但在中国的市场环境下又有它的不足。追光缺乏大IP依傍，也很少去挤贺岁档。对孩子的吸引力上显然比不上有电视加持的“熊出没”与“喜羊羊”，孩子们也不会在意电影的画面精细程度。
对品质要求更高的成年观众对他们的故事与表演风格又不来电。
两头不靠，市场表现自己也不好。
终于，这些问题在“追光”的第四部动画电影《白蛇·缘起》中得到了改进。
王微不再担任导演和编剧，权力交给了动画总监黄家康与青年导演赵霁。
故事也不再面向低龄层面。
开篇便是双姝沐浴，嗯，成人向没跑了。
整部电影对比微光之前的作品有不小进步，但固有的优缺点依然十分明显。
比如画面很美，技术扎实，很多场景可以逐帧截图作壁纸。这样的美学风格也与电影的浪漫主题非常契合，电影制作了相当多的写意画面营造气氛。
动作戏精彩，镜头设计与动作设计的节奏都非常好。
细节抓得很好，特别是在传达两人感情上，一些微小的表情和动作非常传神与到位。
局部段落充满灵气，比如宝青坊的奇遇和塔底隧道的冒险，尽管从造型到气氛，都有明显偷师日本动画的痕迹，但能够实现出来依然是好的。
水墨风的尝试非常漂亮。无论是开篇的水墨幻境，还是结尾的彩墨杭州城，都做得很精致，令人印象深刻。
最难得的是，这部3D动画是以2D格式上映的。
缺点也是一如既往。
故事依然俗套，剧本bug不少，逻辑经不起推敲。
人物依然单薄，角色刻板。
对镜头语言的使用依然欠缺火候，很多转折十分突兀，不是少了剧情衔接就是画面交待不到位。
一些情感的表达也比较生硬，铺垫不够，观众尚未感动，角色倒已入情入境。
猝不及防，还要塞段激情戏，也是吓人。
大反派的脸完美复刻灭霸，民间传说是法海和尚，这里就换画符道士，反派也搞宗教平衡？
大部分时候，人物的表情还是僵硬，漂亮是漂亮，但呆得像刚打过玻尿酸一样。
还有一处说不上是缺点但值得探讨的问题，就是电影的主题与风格。
既然选择“白蛇传”为母本，毫无疑问，电影的主线应该是爱情。
从商业考量，大量的打斗戏也是必不可少的。
这就产生了风格的摇摆与分裂，故事一直在浪漫氛围和热血打斗间游移不定。
电影没让两种元素很好地协调融合，而是各自开枝散叶。
观众能明显感觉到电影从哪儿进入抒情段落，从哪儿又开始了打斗时间，彼此边界分明。
这样的结果是整部全片的感情起伏很小，情绪也时断时续，对观众的调动引导明显不足。
直到最后的决战高潮，以及大救赎，观众们也没有一个特别高涨的感情点等待引爆。
但“白蛇”的首收尾是漂亮的。一个灵巧的转笔，这个原创故事与台视版《新白娘子传奇》连接起来，《前世今生》的前奏乍起，身上的鸡皮疙瘩已经起来，笛声悠扬，回忆滚滚而来。
有这么片刻的感动，不管它是来自电影，或是回忆，都已足够了。
PS：片尾有彩蛋，摆明是想有续集了。
5 ) 我永远爱这种前世今生奋不顾身的故事
我永远爱这种前世今生奋不顾身的故事。 多处致敬了赵雅芝版《新白娘子传奇》，也有一点徐克《青蛇》的影子，剧情上来讲可以说是新白娘子前传。 画风真的很美，女主眼妆太好看了，我多次问自己真的在看动画？配乐也超级好，对太鼓没有抵抗力的我超级喜欢配乐的踩点！许宣唱的那首歌真好听啊，最后泰坦尼克号式诀别我和旁边小姐姐都泪洒电影院了…… 前面故事节奏很奇怪，太仓促了，小白与许宣进展太快了点，是不是剪掉了一些内容？剪辑有点问题，一会这一会那有点莫名其妙。（看片尾剪辑的人叫周可儿，Joker？华纳你？） 故事的主题到底是什么呢？妖也有生存权利？人妖可以在一起？可能都想表达但是我总感觉乱七八糟的。特别是许宣变妖：“我变成妖我们就可以在一起了！” 我：？？？大哥你变妖能升华主题我知道但是这么简单粗暴一点不犹豫不太好吧？ 角色刻画倒让我挺惊喜的，特别是国师那个小徒弟，竟然想摆师傅一道，厉害哦。被抢了面纱恼羞成怒太可爱了。衣服上的鹤金光灿灿的，用起法术来太美了。还有小青！哦这么火辣傲娇忠犬的妹妹啊！弯爱直太苦了，当小白说“那不一样”的时候，真想为你流下两行泪……还有小白被小青的呼唤唤起记忆，我的天，这种昔日伙伴刀剑相向却又被呼唤取回记忆的戏码怎么这么熟呢？？？狐狸小娘子也超有魅力！把我迷得神魂颠倒…… 最后补充，这部动画电影含有一些中国动画电影从来没有过的性感情色镜头。我认为这是一个很好的突破，同时部分情色镜头也是对许白二人爱情的点缀，是很美好自然的。但如果家长认为孩子的年龄还无法接受这样的镜头，就不要带孩子去电影院了。
6 ) 《白蛇：缘起》幕后起底汇总（陆续更新中）
更新时间：2月2日下午1：30分
这几天的神操作简直出乎意料，首先，在我断言不会超4亿的前提下，大概5天半的时间，白蛇就反超死侍2，大霸荧幕，连续几日成为票房冠军，也为今年的春节档前一周出尽风头。
截图4亿，上海报。希望还有5亿把~~
更新时间：1月28日凌晨00：00分
历时5天，白蛇破了3亿。又是凌晨，虽然密钥延期，但马上包括流浪地球、疯狂的外星人等等一大波挤压正在靠近，应该不会再有4亿了。。。。Anyway恭喜追光之前三部的窟窿可以稍微填填了><
这次有点尴尬的是，虽然影院一直在排片，但是一直处于千年老2的地位。。。且微博热度下降得非常剧烈。故此判断，4亿可能性不大，但3.5还是很有希望的。少年人，加油吧。
另外，这几天还举报了热门影评里打一星的某孙子。打一星无所谓，通篇看下来，在数据和理论都不支持的前提下，该楼主批评所有的持反对意见的人都是恶毒的水军，留言一大片附和之声。对于这种纯煽动情绪的，反手就是一个举报聊表愤慨。也希望豆瓣电影早日回到前几年那种影友单纯分享的状态（虽然可能性不大）
更新时间：1月23日凌晨00：14分
比印象中来得更快了一些，不到5天白蛇已经2亿了！且排片一直在增加。
目测还有两天可以横着走的余地，本周四的两部基本扑gai，周五的死侍冲击会比较大。所以回本是没问题了，保2.5争3吧。
截图稍晚了一些，留作纪念。
最近佩奇短片比较火，白蛇的宣发压力更大了，甚至Gary本人都出来讨论。
这不由得让我感慨互联网市场的营销越来越难做，前几年的大V、KOL动动手指就能获得转发和话题到现在的宣传作品要接地气、要出其不意，要足够精致，甚至越来越多的宣发物料本身就是商业艺术品。广告学子的担子更加沉重了。
更新时间：1月18日下午3：33分
终于破亿！！！不懂自己在激动些什么！！！！！！
附上截图mark，破亿这条路，追光走得太艰辛。动画人也走得太艰辛。
更新时间：1月18日下午3：05分
到了1亿票房关口了，猫眼现在的实时显示是9976.3万，目前大概是追光这几部片子以来的一个历史性时刻了。截图mark这个历史性时刻。
首先的一个变化是同时有9部电影上映，所以白蛇被稀释到排片占比6.6%左右，但上座率出奇地高，在实时票房前五排第一。这几天自来水的呐喊真的非常感人。我已经陆续更新在了下文。
前几天点赞了Gary的微博，这是一个中年人在步入谷底之后的不断挣扎不断突破自己最好的例子，大概能体会到他的心情1~2分。
这个评分，即使票房没回本，估计也会有续集。大圣的奇迹虽不可持续，但是我也相信每一个普通人，只要坚持和努力，总能有他的发光点。
更新时间：1月17日下午3点
实时票房显示是8455.4万，可以说昨天迪丽热巴为首的那波宣传确实造成了不错的影响力。同样的，任何事情都有两面性，热度起来之后一些反对的声量也起来了。当然有热度有讨论是最好的，最怕的就是之前的小门神，宣发花了大几千万，但因为本身素质不够坚挺，导致票房扑gai。
昨晚比较感动的是原力一位员工的朋友圈
讲真，白蛇大概是我见过的这么多动画行业的朋友，甚至是竞品行业自发支持的一部电影。白蛇的票房也意味着很多动画人对于这个行业是否存在希望的一个灯塔。很多人都知道CG动画几乎不赚钱，有的人因为工资太低最后都转做游戏去了，还能在这个行业坚守的，大抵都是出于热爱了。
更新时间：1月16日下午5点
目前《白蛇:缘起》的票房在猫眼的实时显示为7131.9万，这是一个比较尴尬的数字，可以看到从周五开始，票房的排片占比在缓慢上升，微博朋友圈口碑一片爆棚。比较遗憾的是，话题的营销并没有看到足够引起爆发的点。很多看完本片后第一次了解追光的人在微博上将票房的平淡归因于营销后劲不足。听说营销应该是这几年来追光最努力的一次，但观众的G点永远是电影行业迷惑的难题。还是那句话：尽人事，听天命吧。
由于整体的物料还在陆续放出，出于兴趣我也整理了一下相应的物料汇总，主要来源是追光前同事的一些朋友圈分享。希望趁电影还没下线，可以让更多感兴趣的伙伴们简单了解一下制作流程，整篇没什么剧透。
美术概念设计：
来源：wuhu动画人空间 链接：//mp.weixin.qq.com/s/AC8jyhNOKPEE4Ig6-kNphA
角色篇
色指定
场景「白浪滩」设计
场景「白塔」设计
场景「白塔塔底」设计
场景「宝青坊」设计
场景「蛇洞」设计
场景「西湖」设计
场景「永州城」设计
技术制作方面：
来源：渲染方程 作者： MIYAZAKI
链接出处：//mp.weixin.qq.com/s/zLjwTghaWPmghLDiknsCyw
相信熟悉追光动画的小伙伴应该知道，追光动画的灯光渲染流程是基于Arnold和Katana。这回就单说这个渲染吧。
从《白蛇:缘起》开始，追光动画开始使用新的Arnold5.x作为渲染内核。我想我们应该是第一家将新的Arnold用在电影级别的项目渲染上，为什么？因为我们几乎遇到所有类型的渲染问题。我们反馈的bug数量在Solid Angle的2017年终总结中排名第二，第一名的那位大兄弟是他们自己的开发者 。
关于渲染质量
在电影《白蛇:缘起》中，为了达到电影级的质量，我们的光线追踪采样达到了3168～3312(camera aa = 12)。看过电影的朋友应该对最后决战的场景记忆犹新，那些场次充斥着大量的特效和冰霜元素。很多镜头的渲染时间达到惊人的400核小时(机器核心数*渲染小时数)，甚至更多。之前皮克斯的《寻梦环游记》的渲染中，皮克斯透露他们电影中的亡灵镇的渲染时间差不多是1000核小时左右，其实，电影质量的渲染，哪一个不是拿金钱和时间烧出来。
Arnold的优点是渲染硬表面材质，因为它是一款单向光线追踪的渲染器，这意味着在Arnold的世界里，灯光是没有形状的，无法模拟焦散，也不擅长计算折射。Arnold的折射运算和SSS(次表面)运算都不是严格按照物理模型去做的，为了提升渲染时间都做过很大的优化。但是纵使这样，它依旧是世界上最好的两款渲染器之一，它的最大的优势在于它的采样模型和它的内部BRDF(双向反射分布)的实现方式，都具有整个行业非常领先的地位和优势，即使是RenderMan也比不了。
因为使用Arnold 5，我们的渲染时间其实优化了很多，单就着色时间(shading time)来比较，我们比之前的渲染内核效率要提升很多。
关于渲染内核
从第一版的Arnold 5内核到最终使用在项目中的稳定版本，我们迭代了至少7次。总结起来渲染问题主要有三类：运动模糊不匹配，内存溢出，渲染崩溃。
运动模糊不匹配
新版Arnold配置进项目不久，在某一个风和日丽的下午，Jerry(老大)问我 :" 你说Arnold 5刚放出不久，会不会又什么问题 ",我拍了拍老大的肩膀 :" 嗨，我都测过了，你还不放心我咋得 "，话音未落，角色特效部门的小伙伴就呼哧呼哧的来到了TD部门，从他脸上凝重的表情就看出来，出事了。Jerry看了我一眼，我尴尬的杵在了那里。所有的项目中的角色毛发和角色模型，运动模糊都没有没有匹配上。
为什么CG动画需要渲染运动模糊呢？用大白话说：因为你的处理器性能不够么！人眼一秒中处理24张高精度的图像，眼神的焦点处图像变化太大，大脑哪里还处理的过来嘛。所以运动的物体会让它模糊一点，大脑处理时也能迷迷糊糊的糊弄过去，这样你的脑壳就不会感到晕了嘛。
为什么不后期合成呢？拜托，说好的用心做动画，后期合成的运动模糊和渲染的运动模糊完全不能比嘛。
几乎每一个追光的灯光TD的被运动模糊不匹配的魔咒困扰过。当时我们测试了所有毛发资产，有将模型的小数帧的cache一点点的匹配，依旧找不到问题出在哪儿，持续了一周的时间，在心力憔悴几度昏觉的情况下，我联系上了Mike Farnsworth(Tecla), 这个老哥是KtoA(Katana to Arnold)的开发者，当时将情况和他说了，他立马就开始重新review KtoA的代码，那时我这边是晚上10点，等到深夜3点多的时候，收到了Mike的邮件：
那一刻，我真的想亲他一口，亲完又想打他，虽然这是TMD全是他自己的写的Bug啊。后来他给我传了一份临时的hotfix版，那一晚的后半夜，睡的特别香。
总结原因：因为我们的灯光渲染流程在Katana中，而资产制作在Maya和Houdini中。在跨平台的数字资产交换中，很容易出现属性数据丢失的情况，毛发和模型本身就是两套缓存(Cache)，很容易造成数据不匹配的情况。
解决处方：
第一时间和开发者沟通；
尝试匹配不同软件之间的属性数据，比如从Maya中导出场景ASS(Arnold Scene Source)和Katana中导出的ASS数据比对；
导出数据缓存时，注意数据的字节长度，如果模型离原点过远时，缓存的数据可能是个32位double值，但却只能保存成16位float值。
内存溢出
又是一个风和日丽的下午，Jerry(老大)又问我 :" 渲染器不会再出什么篓子了吧 "，我蹭的站了起来，一拍胸膛:"再不会有啥问题了，我你还不放心吗"，话音未落，PLT(植被)组的TD叫了起来 :" 电脑内存炸了，整场的植被都炸了 "。Jerry看了我一眼，我默默的坐下了。在Arnold 5的早期版本，存在很严重的内存溢出现象。
追光有自己的一套基于XGEN的植被的工具和流程，经过了三个项目的洗礼之后已经非常的成熟了。但是在Arnold 5的渲染中，一个1G左右包含XGEN的场景，可能内存占用会超过80G，这在早期的测试中并没有发现，因为早期的测试资产量级非常小，等到真正镜头制作中才会表现出来。后来向官方反馈了。
总结原因：Arnold 5移除了"deferred procedurals"，所以在渲染时会将xgen procedural单体全部递归式的展开，然后跟据procudural的ID进行instance，设置不同的位移属性铺满整个场景。
解决处方：向官方反馈之后，在两个内核版本后面(5.0.2.1)修复了。
渲染崩溃
还是一个风和日丽的下午，Jerry(老大)再次问起 :" 哎，我说... "，我立马打断他 :" 肯定没问题了这回，你就这么不放心我吗"，话音未落，灯光组某些特定的场次出现各种诡异的农场渲染崩溃。这回我真的哇的一声哭了出来。渲染崩溃的事情大家都喜闻乐见，Arnold 5也并没有好到哪里去(但比RenderMan强点)。
到底是啥导致的渲染崩溃呢？就我本身对Arnold和Prman的使用经验来看，我觉的主要问题就出在多线程渲染上了。
渲染开始前的准备阶段，渲染器会做这些事情：
翻译转换procedural(程序化)节点
展开instance节点
遍历场景，找到所有Shape节点
找到Shape节点中的所有灯光节点
这前两步是非常容易导致渲染崩溃的，为什么？
我们设想，现在有12个线程在同时执行第一步和第二步，而第一步和第二步直接又是相互依赖的。多线程编程，是不太方便使用动态列表，如vector之类的，需要使用Map或者List这类，因为它们提前申明了数据结构内存占用的大小的，这样多个线程并行计算时，你同时往一个数据结构的指针中写数据，就不会内存冲突。内存申明了就得释放吧，出来混总是要还的嘛，这一借一还，就很容易出错了，尤其是procedural节点大多是第三方开发的，这下就更乱了。
总结原因：多线程渲染内存冲突
解决处方：可以将Arnold的多线程生成场景(parallel_node_init)的渲染选项关闭，将场景翻译线程数(translationThreads)设置为"1"，注意这会拖慢渲染速度，但是很有可能解决你的渲染内存冲突导致的崩溃问题。
项目做完了，回头看着Jerry头上的头发少了一大把，我内心无比的愧疚...
关于资产和着色器
从Arnold 5开始，深受大家喜爱的alShaders不再更新了，我是从alShaders的开发者论坛看到了大神Anders Langlands(anderslanglands)给大家发的群邮件，那个时候他刚结完婚，而且也刚从MPC跳槽到Weta，没有时间继续更新，但是最重要的是，Arnold 5几乎涵盖了所有alShaders的功能，可能AL也觉得再维护下去意义不大吧。下图为alShaders的实现：
对于我们CG制作公司来说，就很头疼了，我们之前的数字资产大量使用alShaders，并且材质(Surface)部门对这个材质球的各种属性的艺术表现也是聊熟于心，我们不得不花大量的时间是探索新的通用材质球的各种效果。
幸运的是，Arnold 5给我提供了一个超级强大的工具：OSL(Open Shading Language)。这是一个由Sony Imageworks开发维护并且开源的shading语言。主流的渲染器都在渐渐拥护支持。
了解详情的看这里：
//github.com/imageworks/OpenShadingLanguage
总之，我们在Arnold 4到Arnold 5的资产的Look转换中，使用了大量的OSL着色器，在整个《白蛇:缘起》的项目中，也是大量的使用OSL的着色器。OSL最大的好处就是它和Python一样，跨平台、跨软件、易于开发和维护。加上丰富完整的API，写起着色器如同砍瓜切菜一般呢。
从Arnold 5开始，Arnold深度集成了OSL的内核，所有BRDF都包裹成closure,这样做最大的好处就是可以使用LPE(Light Path Expressions)灯光路径表达式，可以在输出场景中任意的灯光bounce，比如镜子反射中的金属球的高光中的某个物体上高光里的自发光，有点像绕口令，头晕的看上图。
在《白蛇:缘起》中，我们使用LPE实现了逐灯合成(Pre Light Compositing),在NUKE里直接调节每个灯光的颜色和曝光，再结合新的Cryptomatte，实现了最大限度的后期控制。
P.S. 以上是技术的一篇热文。从电影院出来，老公一边和我在餐厅里啃着大猪蹄子，一边说：“白蛇的技术应该和斗破苍穹动画版一样吧？你看，”他打开一个图给我看了一眼。“是不是一样？”那个图是这样的。。。。
没有任何diss斗破的意思，但之后我把这篇链接发给他并请他认真阅读十遍以上。。。
宣传配合方面：
1. 首先是昨晚导演黄家康在知乎上的热帖，值得一看。
大家好，我是《白蛇：缘起》导演黄家康，首次在知乎上跟大家聊天，看到知乎上热烈的讨论这部动画电影心情有点激动哈。在自我评价这部作品之前，我想先分享一下这部电影一些创作点滴和自己的一些背景。
我在2000年左右入行，当时跟很多年青人一样不知道自己将来要找什么工作，对前景有点迷茫。机缘巧合之下看到一则广告，香港有一家意马动画应聘动画学徒，好奇心之下跑去试下反正不吃亏哈，结果在三佰多人竞争中居然成为其中八个幸运儿之一人成功被取录，自此成为一位动画师。动画师的工作其实对美术综合能力要求蛮高，要对良好的姿态，节奏和表演有触角，相当于电影里面的演员一样，但动画师要演的不单是人，有时动物，机械人，怪兽，什么天马行空的也有。而且，高品质的动画每天最多只能做出1-2秒，一部作品历时很长。虽然很苦，常常要加班赶进度，我十分喜欢动画师的工作，看到完成作品的时候是相当满足的。
唔..发现继续写下去可能会写很久哈，跟这部电影也不太相关，有兴趣了解这个北漂故事的朋友跟我說下，我以后再分享哈）
反正之后发生了很多经历，中间参与过两部荷里活电影《忍者神龟》和《阿童木》之后，巧合地五年前加入追光。擔任前面三个项目的动画总监。有幸首次执导这部动画电影《白蛇：缘起》。
《白蛇：缘起》一边是《白蛇传》前传，一面又融入了柳宗元的《捕蛇者说》。我们好奇白素贞为什么那么义无反顾地爱上一个没本事的穷小子呢？在《新白娘子传奇》，许仙看见白素贞变蛇时被吓死，是不是每个男人都会害怕睡在自己旁边的那个女人是个妖怪呢？这前面究竟发生了什么？是不是许仙前世特别好呢？那他们前世是怎样的呢？这些问题就是整个电影构思的起点。
有了构思后，接下来就是各种的资料搜集和考究。我们对晚唐和宋朝文化，包括建筑，衣服，人物造型等進行大量考究。特别研究过唐代木造佛塔，道观，古城等等....
此外，我们到了贵州实地视察当地古老的小村庄，溶洞，卡斯特地貌等....为我们的”中国风”打下良好的基础。
人物造型是这个项目重中之中，我们花了大量时间去调硏包括对晚唐时期和时下年轻人的喜好分析，设计出我们认为最美的少女白素贞。
有观众评论我们角色的表情比较僵硬，其实这是一种风格的选择。要做到表情夸张丰富技术上并不难，但我认为这样比较靠近西方的角色表演，这并不是我希望的。我希望我们的角色更内敛一些。我们放了更多的精力在细致的情感表达上，希望在微表情上让观众看到更真实情感，令观众共情。
我会要求动画师拿到分配好的镜头后，自己找参考或者最好自己演一遍。这样有助于理解角色的情绪和表演逻辑。一个镜头有时需要拍好多不同的版本去找出最佳的表演方式。所以制作一部动画电影，基本上我们同时也用真人拍了一遍了。
经过各个部门的努力，反复打磨。只要能为项目加分，同事们都拼命地实现，只为作品出来，不留遗憾。
后期制作也是动画电影中非常重要的环节。很高兴很多观众对电影的音乐，声音，配音的喜爱，当中有很多朋友为电影助力，其中不少朋友是因为对项目的喜爱，仗义帮忙，在高压力的档期下，依然高质量超标完成。
注入了三年心血的作品，要我去评价肯定是不客观。在国内愿意沈下心来花三年时间制作一部动画电影的公司和团队已经不多，这部作品是追光动画和其他很多很多热爱动画热爱电影同仁的心血结晶，还有很多为这部电影帮忙的朋友在此没法一一答谢，尽管这部作品仍然有不少瑕疵和遗憾，但我相信参与过的同事和朋友都会为《白蛇：缘起》感到骄傲。
很荣幸在动画创作路上遇到这些志同道合，作品上映后亦得到不少同行和观众的支持。但国产动画在市场上仍然非常困难。动画电影在国内容易被误解为只是给小孩看的。其实在世界各地，这类年轻向的动画早已经是电影的主流了。
我特别希望有更多的观众能关注国产动画电影，支持仍在默默坚持制作高品质动画的艺术家，可以让我们的这一代甚至下一代的年轻人可以看到更多我们自己国家传统文化的故事。
市场营销方面：
几个爆点事件
<1> Cosplay: 青蛇白蛇事件
关键词：万圣节 青白蛇 Cosplay
总结：抖音前段时间刷爆的视频，白蛇和青蛇Coser小姐姐结伴出行。但由于动画档期推迟，其实这个事件火了，但并没有多少人知道是为了电影做宣传。
<2> 动画师搞基事件
微博上之前转发过了3000， 着实火了一把。由于白蛇里面有吻戏，为了达到更逼真的效果，男男动画师不得不热吻演练。而宣传本身也表现了动画师的敬业，相信带来了一定的流量转化。
<3> 昨天开始火遍贴吧的一组表情包：
<4> 大V影响力—一部分流量转化
这里不讨论正面或负面宣传，有话题就是好的----
先是为此片演唱的周深（粉丝好多，基本不看国内综艺的我真的不认识TAT）
迪丽热巴（个人比较相信这条微博是付费的）：
韩延（滚蛋吧肿瘤君的导演）：
张梓琳和刘雯：
自来水大V的鬼畜安利：
《捉妖记》导演许诚毅：
“喜羊羊之父“黄伟明（和上图的速写画风区别肉眼可见，hiahia）
熊出没导演，“光头强“本人刘富源导演
补充上B站一些UP主的鼎力支持，因为时间原因没有一一去看，但是非常感动，能感受到的真诚！用心！
来自史航老师的diss和疯狂开dui（让我更加理解了姜文为啥找他演影评人）：
另外是今天大圣某自来水粉对于宣发不满的一篇怒文，截止目前，转发已过 8000.
不得不说，粉丝生气是真的。但宣发目前都是资本的游戏，没有上亿的投入很难做出声量。只能想办法另辟蹊径，还是那句话有探讨有声量就是国产动画的进步。
KOL大号（部分）：
转发量基本过千了，但不知道实际的转化率有多少。
朋友圈陆陆续续看到的一些：
海报传播：
白娘子的爱情故事太美好了，加上优秀的制作，一大批画功了得的原画师、设计师和网友们也创造了很多优质的作品。(恕我直言，大陆版的海报确实不是最优选择，感觉是角色渲染完插在背景里，比较唐突。当然最后定了这个，肯定有制片方的综合考量，这个不做重点讨论了)。来一大波同人+官方的，真的美哭。
附加一些相关相关视频：
1. 制作组幕后：白蛇制作特辑的幕后故事
2. 观众反馈：《白蛇：缘起》你看了吗？听听观众怎么说~
3. 片尾曲《缘起》：《白蛇：缘起》MV 周深现身唱尽千年传奇之恋
最后从个人观点进行几种低分观点的讨论，因为本身没参与这个制作，可能和实际有出入。
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1. 追光有钱做动画，没钱做宣发？
由于幸存者偏差问题，我个人朋友圈里有很多前同事，所以非常能感受到宣发要急死+爆炸的状态。只能说前期思考了20个点，后期能成功一个就不错了？？
2. 中美合拍片导致动画过于美式？
虽然是中美合拍吧，但最后的字幕真心没看到一个美国人。而且华纳在中国也是有员工的，基本可以确定的，制作、内容全部是国人实力打造的。
3. 前几部合家欢扑gai，所以这次又矫枉过正，非要拍成人？
这次的成人不得不说有讨好商业市场的需求，但另一方面来说，谁说动画就是给小孩子看的呢？最起码很多人几十岁还在追海贼王吧TAT（比如我）而且前几部电影IP太新，受众基础太小，这次打安全牌，走老IP，而酒壶装新酒，故事不仅新颖，也和大家认知的白娘子的故事完美贴合。是一部完成度非常高的作品。
4. 就知道拍点爱来爱去的片子，有意思吗？
当然有意思，白蛇的爱情故事是中国人民宝贵的知识财富，也是爱情观中敢爱敢恨的完美体现。白蛇象征着传统价值观中勇敢、温柔、衷心的为妻之道，而青蛇则代表着新时代自立、坚韧和忠诚的优质女性。爱情是一个讨论了几千年都不会腻的话题，也是人类最基础的情感需求。古有"愿得一心人，白头不相离。" 今有“天青色等烟雨，而我在等你”。伟大的爱情值得歌颂。
5. “改编不是乱编，戏说不是胡说。”
首先胡说的证据？其次白蛇的故事就非得八股文，不能完全进行一些思维发散？别的不说，祝早日文体两开花吧。
6. "追光为什么自己什么都不干，就等自来水传播？"
首先我相信大家都有一个共识，优质的电影一定是口口相传，而绝非铺天盖地的炒作。追光不仅看重宣发，而且在前几部电影甚至一开始的小短片《小夜游》也花了极大的代价来进行宣发，这种宣发实力是资本级别的，如果一部电影的制作费用在5000万，市场拓展至少也要匹配相应的资本才能够算一个“标配”。比较可惜的，近几年来电影市场的宣发水太深，甚至被主流宣发公司垄断，没有资源或者过亿的宣发费用，几乎就靠好的口碑或营销策略、另辟蹊径的方式来进行传播了。不论怎么样，虽然大家都不愿善心被利用，但是在前几部连续失利的情况下，这部电影票房对于追光乃至一蹶不振的CG动画行业来说近乎是生死存亡一样的存在。这也就不难看出为什么同为竞品的行业人都在力挺了。也希望有些人不要一言以蔽之，享受一部好电影并把它分享给朋友难道不是最单纯的事吗？
最后，对于《白蛇：缘起》的感情是比较复杂的。离职好几年一直在默默观察追光动画的成绩。在追光的工作是我毕业后的第一份工作，也是个人20岁出头在电影行业形成自我价值观的最重要的时期。感谢追光的那一年近乎高压一样的工作状态，使我受益匪浅，并让我最终实现了之后几年更强的学习能力和底色积累。对这个公司总体的感觉是：优质且稳定。在目前浮躁的互联网中，能具有稳定的心态，不叫苦不叫累不卖惨的创业公司太少见了。 就白蛇本身而言，我愿意做一个自来水，让精品国漫更好地传播。
既然是成人向作品，剧情也不该这么简单幼稚。还有什么轮回转世得道修仙这些廉价的页游网文不离口的台词极大弱化了视觉营造出的史诗感。画面质感和人物动作在细腻和生硬之间不时切换。不过法术过招的视觉特效真的很赞，尤其是国师布阵大战众妖的戏份，很过瘾，很有想象力，也很有视觉冲击力，甚至让我想到《最后的守护者》中对于艾格文屠魔的描写。在这个廉价3D横行影院的年代，很纳闷为什么有些理应强化震撼力的作品却选择2D，就冲打斗场面的视觉特效，我觉得去看不亏。
捕蛇村红叶似火、风景如画，村外崇山峻岭、层林尽染，永州城流光溢彩、灯火辉煌。水墨风非常惊艳，漫天蒲公英无比浪漫，纸人军团极致震撼，动作戏让人瞠目结舌。小白最仙女，小青最妖娆，狐妖最邪魅，蛇母最霸气，个个风华绝代，英姿飒爽，国漫（严格的说是合拍）终于不再玛丽苏、傻白甜。“人间多的是长了两只脚的恶人，长了条尾巴又怎么样”最深刻；“我的法力都被吸光了”“这下你再也推不开我了”最催泪。片尾又和《白蛇传》的民间传说无缝衔接，解释了白素贞和许仙一见钟情的原因，小狗“肚兜”也修足福分，转世为人，成为许仙的姐夫。美术登峰造极，画面美不胜收，缺点在于剧情比较简单，节奏略显沉闷，总体称得上“优秀”二字。今年年初，中美合拍的《白蛇：缘起》即将正式上映，文体两开花，弘扬中华文化，希望大家多多关注。
国漫啊国漫，与其称之为所谓的“崛起”，不如说“魂儿”一直都在，只是“皮囊”总是染上别的颜色。《白蛇：缘起》几乎是近几年的国漫第一次敢把“爱情”主题放在第一位的，用缘分的主题、高端的国风，保证了“皮囊”纯正好看。还是要感谢有这些认真的国漫人，足以值得我们骄傲。
2019年的第一份国产惊喜，超出预期，虽然还有人物表情动作略显僵硬的通病，但已经比《风语咒》要好，而且画面精美，构图讲究，中国风终于不再是素材的堆砌，而是拍出了古典韵味，实在难得，诚意作品，也有水平。
我想拜那位蒙面小道士为师，不知道有什么渠道吗？
一时欢情，我记了五百年。知道为什么吗？因为和一切永恒相比，转瞬即逝的永远最美好。
身体和五官比例严重失调，因为是妖怪，所以不会捏脸么？光是看图就吓死了，都不敢看剧情了。 这个电影：角色模型太多圆滑，女性角色的锥子脸造型是用来符合网红审美的么？然后从男性角色和村民的形象，还是流水线出品。不仅不够细腻，更加的不够真实。其次，整个剧情并没有什么特别的吸引人的地方，后半段的剧情就像是流水账一般，几个转折的地方也非常的生硬。---不好看。。。
这个结尾真的漂亮，轮回的故事总是那么富有情感的张力
剧情太莫名其妙了小白和阿宣莫名其妙就上床了，上完床小白莫名其妙就要六亲不认离开阿宣，小白莫名其妙就要去屠村，师傅莫名其妙就要吸干所有徒弟的精元……
原来是白蛇传前传，前半部分像古早的香港武侠电影，后半部分是巨蟒灾难片，有些美术设计还挺有意思，故事就还是刚认识三天就爱到天崩地裂的真空爱情。你说你一个以爱情为所有情节基础的动画，就不能把男主角设计得帅气一点吗？那么路人脸的男主谁爱得进去啊！
白蛇这是赤裸裸的骗炮……
惊喜之作！对于国漫，我们向来苛责的不是技术，而是创作者究竟有没有造梦的野心，以及讲好故事的耐心。《白蛇》无疑是成功的，画面帧帧质感，动作高度拟人，情节紧凑转合，完全不给人机会跑神。每个人物都有吸睛点，故事走向有几处想要往经典剧版靠又巧妙弹开作新。蒲公英的告白和魂飞魄散生死劫，又动情又泪目。看完走出影院，我有那么一瞬间的恍然，为一人心，伏地为妖，谈情说爱，真好呀！
蛇能有多冷血，睡完许宣马上就说恩断义绝再也不见！纯正的中国风，掺杂着水墨和写意，阴阳五行奇门遁甲，形象和技术还是一如既往地好，在大银幕看见国产动画的吻戏和床戏，虽然故事里还是有不足，但是拍前史比翻拍正统《白蛇传》靠谱，最后还有一些点到即止的致敬，2D上映，也没用3D骗钱，是追光动画最好的一次！
追光的技术已经很好了，就差一个好编剧……
片尾曲响起之前，我从未想过这首旋律如此熟悉的歌曲可以有如此力挽狂澜的功效
动画设计在目前国漫里还是相当不错了，有些场景甚至有大气滂沱之感，让人惊艳了，而且音乐也贼好听，难得了！
就这质量，不就是Netflix的网大水准吗？各种一锅乱炖的致敬元素让它有着浓浓的大数据感，工业水准很不错，但故事却又空洞无物。相比去年《风语咒》，它的优点是剧作上没有方向性的错误，缺点是故事的层次感太弱，导演处理动作戏的能力也是野心很大，能力很差。两位导演还那么想拍动作戏，结果处理动作戏的能力跟隔壁《大黄蜂》的导演似的，只会一刀斩，感觉导演更适合去拍《一拳超人》。就像酷炫屌炸天的纸片人和那群奇形怪状的小妖精，就是撑场面的活道具？至于这个中学生网文感的一见钟情约炮故事，和白蛇、许宣这样的棒槌人物，你不能仗着有《新白娘子传奇》和徐克的《青蛇》之类的影视剧作品，就可以在人物塑造上这么偷工减料。这么一个故事，换成动画，紧随当下的网红脸审美潮流，把人物造型做成大型网游，再老调重弹一遍就那么有意思？
画面处理让人惊艳，那些如画风景栩栩如生、那些打斗的场面也是细腻、水平颇高；影片源于古老的故事，这次却另辟蹊径，他们居然要并肩作战了；中美合作，动画片整体制作偏美风，所以人物可能让你有些许熟悉感，比如女生特有花木兰的痕迹，但是男生怎么像胡歌哩，难道制作方看了仙剑，哈哈哈；不过瑕不掩瑜，片子值得一看，另外音乐也是让人心醉！
中学生写网文，故事讲不好，骚句子特别多。男主冻成渣后旁边一女观众说了句“终于死了”。
唯美的风格、黑白水墨风的影像、浪漫的故事，将白蛇与许仙的美好爱情得以近乎完美的诠释；影片以人与妖如何共存为核心，以善恶的命题为起始点，以此来诠释许仙与白蛇之间的前世姻缘。与此同时，片中关于五行与古乐的“描写”，更是将“前世今生”这个命题描绘的淋漓尽致。