马

斯皮尔伯格的《战马》如果放在二十年前，也许是让人声泪俱下的励志大片，但是置于今时今日，就太老旧太套路化了。尤其结尾处夕阳西下的人物剪影，真的不是《乱世佳人》时代的专用手法吗？

不过即便手法陈旧，其中仍不乏可圈可点之处，比如在敌我战壕之间的无人区救马一节，着实令人感佩。英国士兵打着白旗踏入对阵区域，冒死解救被铁蒺藜缠住的战马，德国士兵则友好地出现在一旁，递上工具不说，还熟练地指点从何处下手更为安全。为了争夺马的归属，气氛一度紧张，枪被匆忙推上膛，好在其中一人急中生智，以猜硬币来做决定——其实，有不少让士兵们浴血拼杀的战争，本是可以通过元首们猜硬币而避免的。

救马过程中，两人闲聊起彼此战壕里情况如何，哪边老鼠更多，还互相报上了名字。此时再说战场上见就很难了——如果要不由分说地仇恨一个人，千万不要让他的姓名、面貌、生活呈现在你眼前。面对一个具体的生命，你很难不产生同情、同理之心。迟疑之后他们互道保重，匆匆别过，也许以后再也不会见面，甚至死在对方的火力里，但这萧杀战场上难得的一刻，尤其让人感到敬重与温暖。

战争也许会剥夺一切，但不意味着这一切就此不复存在。当战争结束，乃至就在战事进程中，仍有不被敌我关系所笼罩的部分存留下来，热情、爱心、善意、友情……而一匹马的生命，绝不轻于一个士兵；一个士兵的愿望，也不次要于一个将军的愿望。众生皆应被平等对待，并不因战争或其他什么就可剥夺。

当然，你可以说这只是电影，真实战场上恐怕不会出现如此为救马而不惜生命的插曲。但退一步说，仅凭这样的桥段出现在电影中而观众们不感到矫情或突兀，已是这种生命价值得到普遍承认的体现。

想起前两日看到另一场战壕戏，恰可拿来辅证。希腊导演安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》里，有这样一个情节：二战爆发，自小亲密无间的双胞胎兄弟都去参军，一个加入政府军，一个加入游击队，在漫无天日的战事中对阵、消耗。某日弟弟双手高举，爬出战壕，大喊哥哥的名字。一段沉寂之后，哥哥现身：你怎么来了？弟弟说：妈妈死了。哥哥一愣，扔下机枪，与弟弟抱头大哭。不久两人重新装备好，各回各的营地，直到双双战死，终未再见。

安哲罗普洛斯的镜头冷静克制，却是对战争的极大控诉。战争撕裂了人们的日常生活与正常情感，令多少美好的东西扭曲破碎。这看上去与斯皮尔伯格的面向颇为不同：一则以沉重，一则以温暖；一个讲战争摧毁一切的残酷，一个心怀战争之外还有人性存在的乐观；一个是欧洲人对生命与终极价值的追问，一个是美国人应对世事的积极态度。然而即便如此，二者终归有共同之处，即都承认存在一种高于敌我对立的普世价值的存在。这种价值不会被战争、仇恨、爱国心或国家意识形态所取代，它萌生于任何专断遗留的罅隙之中。

反观国内的战争戏，个中形象之脸谱化、情感之单一化，无法不令人生厌。审查制度固然是人人都可举起借以面对指责的盾牌，但除此之外，还有“政治正确”的“受害者”心理作祟。尽管多年前便声称远离了区分“你们”和“我们”的阶级论，创作者和观众（自然更包括审查者）还是难以逾越这种自居正义方或受害者的道德优越感。仿佛一切艰难困苦都成了荣光与资本，以至于不能正视自己任何一丁点错误，也看不得对方任何一点不那么可恶之处。这种情绪无处不在，且不必说文艺领域的表现始终让人失望，单看近来“否认南京大屠杀罪”的提案就知道了。若不能坦诚面对自己的不足，不能清晰地自我认知、正视历史，那么即便战争已远去，也难有超越战壕的一天。

普通反战片：士兵不想被杀，比如《第九连》
文艺反战片：平民不想被杀，比如《战地琴师》
二逼反战片：士兵不想杀人，比如《拆弹部队》
《战马》却不同：马在一拨拨人们之间来来回回，打仗？我只是来打酱油的

本片不是传统战争片，如果是战争片，就不会没有战争英雄，就不会打了好几场仗都不知道打什么地方为什么要打
本片更不是人兽恋片，如果是爱情片，就没有那么多善良的小三出没
本片的男一号也非主角，主角只有一个，就是那匹马，于是，本片其实是一匹马的公路片，一匹精神力99的马的传记

这匹马的心中，永远是最亲的小主人，永远是爱慕的黑马，遇上再不可能的任务，只要想到是为了对方，就可以完成，不管是到了哪里，不管是遇到什么状况
可是一路走来，他身边的人又完成了什么任务？
1
神探歇洛克在帝国危难之际拉直卷发、穿上军装，率三百轻骑，冲锋陷阵。可是，冲锋之前，战马皆菜鸟，战士心理调节、服饰选择、情报收集全不专业，妄学逍遥津劫营之勇，只得斯巴达死士之名；信心满满不知何处来，英姿飒爽帅气男立马身死；被擒于敌军阵中，歇洛克震惊更是懵懂。
纵然你自认为是英雄，死生存亡之事，战争哪里是请客吃饭那么简单。
2
德国正太兄弟，并非不想打仗，也想成为英雄，最不想做懦夫，生死一线间，还是做了逃兵。
不是不想打仗，只是不想死，到底还是死了。
3
法国农场一家，男女主人死于敌军手下，产业被敌军扫荡，老人忍气吞声，只为保住萝莉，片中没有提到的是，萝莉最后没有死于战争，却死于肺病。
国仇家恨穿肠过，还能如何？兴亡百姓苦。
4
德国大爷，英德帅哥，爱马之心，不因战争而改变。战争再为激烈，当人们与心中最淳朴的情感相遇时，还是自然地放下紧张的心弦，发泄般地珍惜那一刻的心境。他们都是战士，但是更为重要的是，他们都是爱马仕，他们都是有爱有情的人。即使对于战士，战争也不过是生活中的一部分而已，不知意义究竟何在的一部分。
爱，没有因战争而减少；虽然恨，因战争而增加。
5
只有他的小主人完成了自己伟大的任务：“找回自己的马”。

战士们都爱国，百姓们都涂炭，可是战士们并不因爱国而成为英雄，百姓们也并不因涂炭而奋起抗争
人们和这匹马一样，不过是战争中打酱油的，生死境遇不过是小人物无法抗拒的命运，想当英雄不过上马即死，想爱国不过马上逃兵，百姓面对仇人只能无可奈何，敌手面对面然而打仗也有下班时间……

理想和伟大是什么？无论是什么，那和战争无关。




ps1

该公路片共有8段行程：
1 主角离开母亲之后，遇到了最亲的小主人，涌泉相报，为主人完成了不可能的任务之一
2 第一次出远门，成为福尔摩斯麾下英国帅哥的搭档，更爱上了一匹高黑帅（腐国出腐马）
3 第一次出国，刚上战场，搭档就死于机枪之下，主角同高黑帅一道成为一对德国善良正太的新搭档
4 德国正太怯战携二马逃至乡野，正太被发现并处决，二马落于法国农场萝莉之手
5 德国扫荡农场，一个善良大爷收了二马，主角为高黑帅完成了不可能的任务之二
6 德国撤军，主角完成不可能的任务之三，狂奔战壕之间，困于铁网之下，英德各出一帅哥，抛弃战场隔阂，同心协力帮主角脱困
7 回归英军营，将死之时，与小主人相认，起死回生
8 战争结束，法国农场主欲收主角，主角还是选择了旧主

远没有人聪明的马，只想着最亲的小主人，只想着爱慕的高黑帅，依靠着99的精神力，完成了一个又一个不可能的任务
一路走来，爱上他的有正太，有萝莉，有大叔，更有会画画的文艺帅哥，冒生命危险也要救他的干练帅哥，情愿送工具给敌人也要救他的感性帅哥，让人怀疑这是穿越成动物的玛丽苏
一个个途中邂逅的人，结局都不甚好，最终却还是回到了旧主身边，至少证明，他不是穿越过来的赤兔，同时告诉大家，再善良的小三，也是没有好下场的

ps2

神字幕衬神cast：

大英帝国骑都尉歇洛福尔摩斯告三百轻骑于阵前曰，德子僭越，妄名称帝，无道无义，犯我上国，凡不欲披发左衽者，听我号令，
 “ 替 天 行 道 ， 尊 王 攘 夷 ！ ”
（看到这八个字的我眼泪流下来）

ps3

二五仔阿三：

刚看评论有人疑问，为什么英吉利三百勇士冲锋之前，没想过德国人应该有机关枪？
。。。。
没发现之前那个斥候是阿三么。。。非我族类啊，关键部门怎能听由外族掌控啊。。。。阿三不靠谱啊，知道对手无码还敢用有码的去拼。。。

期待着另一部拯救大兵瑞恩或黑鹰坠落的观众可能会失望，儿童小说的原著，PG的电影分级，注定不可能展现绞肉机式的一战的惨烈。然而习惯于斯皮尔伯格式主流的影迷们会认可这部典型的温情优秀之作。那所谓的人文关怀，说是陈词滥调也罢，说是虚伪面纱也罢，却的确是斯皮尔伯格立身的电影哲学。

看这部电影之前，我在想如果要拍以马为主题的战争片，那么冷兵器年代最适合，才能显现战马的英雄之色。可是我错了，这片子从未想要成为让人热血沸腾英雄传奇，而是大时代悲剧中弱者的无言反抗，正如拯救大兵瑞恩不是巴顿将军，所以我们看到了骑兵对抗机关枪，骏马对抗坦克，正是这样一匹在冷兵器时代会成为马中赤兔的一代骄马，哪怕在乡间还能和发明不久的汽车比酷，可是在世界大战的前线只能作为拉大炮的牲口而受尽折磨，这又何尝不是在那个机械时代日渐渺小的个人的真实写照呢？

它在战争中的第一个主人，那个骑兵军官，优雅而早逝，如同被雨打风吹去的华丽年代，但尚且抱有尊严。第二个主人，为了拯救自己弟弟的逃兵，耻辱的死去，没有荣誉只有同情。第三个主人，爷爷和孙女，父母在抗争士兵的掠夺时被杀，只有爷爷面对孙女的懦夫的斥责而缓缓道出“活下来，才是真正的勇敢”。至于那段英德士兵联手救马，不过更说明了战争的荒谬。这里的战争，不像黑鹰坠落一样是身边同伴落难的血仇，而只是原本可以成为朋友的人们之间命运的玩笑。

由于PG的电影划分，某些段落不能够展现血腥，却不乏动人之处。比如那段机关枪对骑兵，当然不可能如“最后的武士”里那么惨烈，只能前一个镜头拍骑兵突进，后一个镜头只剩下空马奔驰。倒有几分黑泽明“影武者”拍长篠之战的神韵。再比如逃兵兄弟被枪决，恰恰被缓慢落下的风车页挡住，平添几分诗意。这样训练有素的镜头现在越来越少见了，新一代的导演们以碎镜头或摇晃自拍风格为酷，实在是破坏了电影的艺术感。

最后，不得不提一下最近的大热的那部国产战争片。以这样的动物为主线表现战争显然更能赢得大多数人的共鸣，无论国籍文化；而以烟花女子为主线表现战争，除了奇情的引人注目之外，终难登主流的殿堂，无论国籍文化。即便是羊脂球和茶花女，也终差了巴黎圣母院和悲惨世界，更何况这两个还没有下半身情节的卖弄。片子我还没看，或许的确很好，只是可惜中国的抗战就此又少了一个绝好的在世界上宣传的机会。

史蒂文·斯皮尔伯格曾有一片，叫“AI”，中文名是“人工智能”，这片当年据说票房惨淡，也不算成功之作。

也是一个儿童题材，但是从没有想到看了“AI”竟无法自拔，看完后三天还觉得一想起来眼泪就止不住地流，每看必哭，这样的片子，演到心坎里的，触动心底最柔弱的地方的，只有三部，一个是“AI”，一个是“雪孩子”，一个是“西岳神童”，那年我15岁。

WAR HORSE也是一部儿童题材片（虽然主人公看上去已经青年了），但其实以该马为主线，一路上遇到的都是孩子呢，从小主人，到被射杀的2年轻德兵，到那个小女孩。所以我一直相信史蒂文·斯皮尔伯格的儿童片，看得懂的人会一直看到心坎里去，深深地~

剧情不多说了，其实是一匹马的成长史，那马很漂亮，这些都是废话。

我想说的，其实我一直坚信，一部好片，一部经典，一定不是大悲剧，也不是大喜剧，而是让人笑中带泪，破涕为笑，笑了又哭，哭了又笑，短短两小时，让观众的情感得以最大程度地宣泄，最后还能在心底留一抹感触，一抹温馨的电影（好长的描述），比如“美丽人生”。

这片也确实做到了，虽然是一匹马，你大可以从开头就猜到结局，你以为片子情节平淡无奇，也只是主流的商业片。但我真的笑了，畅怀大笑，也哭了，眼泪止不住得流~

片子的氛围真的不算压抑，场面够宏大，而印象最深刻的其实是宏伟的配乐，我个人觉得配乐是最大的亮点，其次是画面，漂亮的地方非常漂亮精致。

但是战争题材的，只用一匹马，就可以赤果果地体现战争的残酷。那些枪林弹雨，那些不长眼的子弹，那中士中弹前的眼神，最后只留下一马狂奔，它有很多主人，但它始终是孤独的，因为战争夺走的不只是生命，还有它那期望的眼神。。。一匹马眼中的眼神，孤寂。

但大导演就是大导演，当你以为整个世界都是黑夜时，他会给你带来一抹星光，哪怕星星点点，让你知道，其实大部分的人还是热爱生命，热爱和平的。

我最喜欢的三段情节

1。那匹马终于学会了跨越，跨越坦克，跨越战壕，不顾一切在战火中狂奔，那种冲劲，那种豪无畏惧地撒野，仿佛在对世界嘶叫它的不满！

2。那马身上缠满荆刺，2军中各有一人出来相助，这段实在是黑色幽默得很，相信看过的人都满腹大笑，笑到眼泪都可以出来！

3。小主人在那匹马处刑前终于再次重缝，眼泪唰地就下来了，虽然情节早知道，但是感觉2条生命早已跨越了物种，经历千难万险，得以破镜重圆，那样的感动不是情节可以铺垫出来的！

我想象着自己也有这样一匹马，我黑黑的长发在风中有节奏地飘曳，于是，回家的路上，我把小破车骑得飞快，像战马般，英姿飒爽~

【战马】在艺术性和观赏性上太成功了。影片最让人印象深刻的是约翰威廉姆斯的配乐，摄影与音乐都太美太美，不在大银幕上看绝对是损失！还有这匹战马的好运，人类角色倒是变得次要了，最后夕阳那场景的构图宛如乱世佳人再现。虽然有点琼瑶，但还是很感人的。
Joey像极了Beautygirl，走到哪被爱到哪，不过两者之间最大的区别在于，骑着Joey和想骑着Joey的男人，都是好男人。