太极1：从零开始

功夫？

用功夫战胜科技，是功夫片历史上各路英雄的终极梦想，《太极》的故事也包含这个冲突，并借英达的台词说了出来。杨露蝉和陈家沟众高手代表功夫，机器怪兽特洛伊代表科技，表面上看，确实是功夫胜了，但似乎又和预期相去甚远。

我们的太极宗师没有像东方不败一样徒手接炮弹，也没有像叶问一样拆解手枪，而是知晓了特洛伊的内部结构后，秘密潜入，破坏核心，典型的“师夷长技以制夷”的思路。要不是计划不够周密被察觉，一身功夫几乎没有用武之地。而且最终摧毁特洛伊靠的是炸药，那是中国科技发明，倒像是东方科技与西方科技的直接较量。功夫的作用，就是打了几个外国杂兵，后者手里拿的是棍棒，“科技含量”一点也不高，且关键时刻还打不过一个外国壮汉，还得靠蒸汽制服他。蒸汽不也是科学吗？这么看，简直是科技打败了（外国人的）功夫。

影片偷换了概念，将传统的功夫与科技对抗，偷换为使用功夫的人与使用科技的人之对抗。胜利，不全靠功夫，也靠智慧甚至科学修养（梁家辉和杨颖的角色都有西式头脑）。这是年轻一代电影人对功夫片主旨的革新：功夫仍是抗击外侮的有效手段，但已不是必要和唯一的手段，功夫仍然博大精深，但不能指望它解决所有问题。

游戏？

《太极》给人印象最深的当然是游戏感，确实做得似模似样，景致变幻时浮现出地图标签，是即时战略游戏的风格，打斗时的力学作用分析，颇得一款蜘蛛侠游戏的精髓，主视角奔跑镜头也很有味道。

但太多的说明性文字和图标有时候也很恼人，牵制了不少注意力，叫人不知不觉失去了对打斗动作本身的关注，笔者自认眼力不慢，但还是有几处文字未能读全，很有挫败感。其实这倒也无伤大雅，但偏偏还有些不伦不类的bug，比如主角闯关拜师，明明输了一关，还能进下一关继续比试，最后随便赢了一局就算全部获胜，也太胡扯，不管红白机、街机、Xbox、Wii还是PC网游都没这么作弊的设定。

我不知道冯德伦和陈国富玩不玩游戏，但本片就像一个看别人玩过很多次游戏，自己从没玩过，更不具有游戏精神的人拍出来的，形式上是做到了极致，但缺乏《超级学校霸王》，《歪小子斯科特》那种纯正的触动。

蒸汽朋克？

《太极》自称中国蒸汽朋克，引来不少质疑。依笔者看，太容易分辨了！

不用扯叛逆怀旧交织的精神、反乌托邦思想、奇异世界观那些深层次的硬性标准，那太抬举它了。蒸汽朋克最简单的一点，要以过去的技术实现当代甚至未来的功能。《飙风战警》的机器蜘蛛能射“激光”，《超凡绅士联盟》的鹦鹉螺号能发“巡航导弹”，《蒸汽男孩》的机器城堡是个自行军火库，《明日世界》的天空飞艇和庞大机器人至今仍未成为现实……而本片的特洛伊就是一架锅炉为动力的大机器，功能包括行进，手工操纵铁爪，还能铺几根铁轨，完全是历史上的19世纪就能实现的。

从造型看，特洛伊更不够蒸汽朋克，大铁罐子包裹着一个大锅炉和一大堆齿轮，不时冒出几缕蒸汽，设计上的剥削味道很重。咱就不拿正牌蒸汽朋克电影来压他了，单是《海上钢琴师》那大船包裹铁甲的外壳、蒸汽腾腾的锅炉内部，在风味上就丝毫不比它逊色。难道《海上钢琴师》也是蒸汽朋克？你若说这是中国特色的蒸汽朋克，要求别太高，我会说蒸汽朋克本就是个老外概念，连模仿都模仿不像就想创新，等于连学拳都学不会就能自创武功，反正我是不信。“中国特色”的科幻片近年倒是拍了不少，中国观众买过账吗？

白痴！

《太极》属于最适合捧新人的一类电影。袁晓超是武打冠军，身手没的说，但演技肯定稚嫩。因此影片早早打出“从白痴到大师”的口号。既然是个白痴，表情呆滞单一不要紧，性格缺少层次不要紧，做事无理由的一根筋更不要紧，不这样就不叫白痴了。表演上的软肋被彻底夯实。

杨露蝉的母亲临死前对他说：“你是奇才，你一辈子就做好一件事就够了”。有这句话在，袁晓超表演毫无压力，因为他演的就是自己。身为国家运动员，他从小就听惯了祖国母亲这么教导他，人生如戏，戏如人生，在他身上获得了最佳诠释。

PS.《太极》的“两极连映”其实一点也不新鲜：两部剧情连贯，上映时间相差不到一个月，第一集结尾放第二集的预告片——早在二十多年前就被《五亿探长雷洛》全玩遍了，巧的是，后者也是“国庆档期”哦。

文/方聿南

      注：有情节透露。但是话说回来，你看了预告片，难道就猜不出来剧情吗？不要怀疑！就是你想的那样！



至今我还记得小时候看过的那些经典港片，故事简单粗糙，但彼时看过之后，总不失开心、痛快、感动。即使现在翻来看，虽不再像当年那样好看，但是这些感觉中的部分，还是会在。
       这部给我的感觉就差不多是这样。
      简单——拜师学艺不外传，最后抱的美人归。这样定律百年不变。
      直接——部分桥段我甚至看到了《举起手来》的感觉...
      痛快——boom！boom!

 如果只拿国产商业片与之衡量的话，我都愿意给它打五星。

先说说给我带来的惊艳：

    1.宣传
     预告片的河南话唤起了我的故乡情结，同时也让我感受到此片宣传上的低姿态，不纠结于“魔幻”“史诗”这些无边际的词汇，印象分增加不少；

    2.特效
     果真是与IMAX合作出来的。视觉效果放眼国产片中无以伦比。算是看过的国产片中3D效果最为出色的一部；

    3.漫画
      将漫画风格融入其中，与电影结合良好，一方面视觉效果更丰富；另一面，当你再面对夸张无边际的剧情时，突然就觉得自然了许多。

    4.细节
     从开头的默片叙事，到片中无处不在的地图标示，再到拳脚间的函数抛物线，可谓无微不至。使打斗场面更丰富多彩。撇开好与不好之争，看起来很细心也很用心。可谓真诚之作。

    5.故事
     够简单，够恶俗。但是在简单的故事中丰富细节，构思打斗。在我看来就够了。

再来说说缺点：
   1.如题所述，到最后，小伙儿的三花聚顶到哪儿去了？可能因为“连续剧”的原因，把这个留到后面了。但是对于这部电影来讲，总觉得缺点儿什么。
   
   2.硕大的朋克挖掘机，里面工作人员不乏几十人。有洋人，有国人，还有扮成洋人的国人。两个人闯进去，打倒一片洋人，那些国人们到哪儿去了？！最后这机器还没起什么太大的作用，被人插了一下，就挂了。

   3.天理教就那么被人给灭了？！


     总体来讲，还是很多令人惊艳的地方。甚至都想给它挂一个“好莱坞级别”的商业片的名号。称不称职，但感觉是够了。我对国产片重燃激情了。慢慢来。
下一部我还是很想去看看的，因为我一直挂念着“Three flowers together top”这个必杀技。

因为有一张团购的票即将过期，所以趁着休息，今天下午就去兰生影剧院看了一点钟的太极。
其实对我来说，一点开始的电影，到一点零八分的时候就结束了。因为客串的舒淇在一点零八分的时候领盒饭退场了。
舒淇真是漂亮。各种漂亮。我就是喜欢舒淇。我可以用各种理由来说明我为什么喜欢舒淇，她的气质，她的容貌，她的演技等等。但是我也知道不喜欢舒淇的人也会有一万个理由来吐槽她。那么好吧，我就是喜欢舒淇，没有理由，就是喜欢，你咬我？

其实从电影一开始，我就知道，这是一部冯德伦拍来好玩的东西。是的，导演是冯德伦。好吧。
从荧幕上大大的怪咖两个字出现的时候我就知道，别指望这是一部正经的片子了。果然，影片不负我望的开始走向了一个。。。嗯。。。全新的路线。是的，游戏化。我想看过电影的人都会同意这句话。
其实我倒不是真觉得游戏化有什么不好。人物头上的字，建筑地形上的字，很有一种网络游戏的感觉。以及后来的武功招式的分解示意图甚至3Kits乃至K.O.乃至奇葩主角的HP显示。。。。。。其实挺好的，有一点新意不是什么错。
错就错在，这实在是一部失败的电影。
我想本来影片是想替陈氏太极扬名的。可是选的哏实在是太烂了。一个天生“头上出角”的主角（上海人都知道头上出角不是什么好话），堪比傻根的傻，但又没傻出味道。和李连杰一样是武术冠军出身，可实在是没有李连杰的利落潇洒。然后一句“这是啥情况”翻来覆去的说，亲，你以为这是春晚的小品吗？
然后那个陈家村。好吧，我知道清朝后期是有电报了，可是您在那么一个犄角旮旯的隐世小村庄里也放个邮电局，您真以为大清朝的公共服务建设能有那么普及么？然后那一村儿的不地道的河南话，然后身为主角的几位陈家村的嫡系，反而都开始说各种港台腔的国语。那你弄那些河南话干嘛呀？
大腕儿到是不少。至少是过期的大腕儿不少。然后脑门上一个个顶着字的就出来了。这一点导演到是做对了。因为这帮人也就是个NPC的命，完全没什么亮点。
话说女主小妞倒是长得不错，叫什么来着，嗯，杨颖。看着眼熟，是不是拍过广告？小妞确实是既嫩且美。但也就仅止于此了。全篇的人物设定就是个渣渣，那些个狗屁的感情，完全是为了剧情硬扭的折。当然不仅仅是女主，包括反一男和女二也都一样。
尤其是反一男。您不是为了报过不顾男女私情的就回来要振兴大清么，您怎么就说翻脸就翻脸啊，刚刚还为了大清撇了洋妞女二号回国，回头就因为女二号挂了就要灭掉自己从小长大的村子？您到底是要干大事啊还是要儿女私情啊？麻烦您先想清楚再出门儿好不好？
再说说女二号，我次嗷，绝对眼前一亮啊，我当时就以为是小泽玛利亚啊有木有，绝对像啊，除了下颌稍稍的方了一点点以外，完全就是小泽玛利亚啊！然后就木有了。这是女二号的唯一亮点。我在想，冯德伦一定是小泽玛利亚的拥趸所以才选了这个女二号的。
梁家辉演的陈长兴的失败就在于，本来应该是一个隐士高人，但是因为剧本没写好，活生生就变成了一个假装高深实际上就是混日子的家伙。当然，梁家辉的演技还是很好的，范儿还是很足的，可剧本实在太薄弱，梁家辉演技再好也撑不起来。就拿影片算是大高潮的清军入村来说吧。陈村长定了几个计策，搞得煞有架势。第一计以虚击实，开场不错的，好多不知道什么的中草药烧啊烧的弄得满村的烟雾，然后字母说，这个烟雾人吸入以后会迷失方向，严重的会晕眩乃至昏迷，好吧，我就不说你满村的烟雾不分敌我，但实际上影片里一点儿都没体现出来迷失方向感和晕眩啊，而且，烟刚刚冒起来，我还等着你以虚击实呢，你TMD第一计居然就完了，字幕就跳出第二计以阴击阳了，你妹的，偷袭就偷袭呗，整个新名字也没改变啊，而且，我的亲啊，人家清兵那都是火枪啊，你妹的你偷袭的居然都是西瓜，莲子，玉米，鸡蛋。。。。你想怎么样啊，清兵偷袭了少林寺的伙房吗？然后第三计，以柔克刚，好吧，太极本来就是以柔克刚的，可你TMD让女主角一个人堵着一排抄家伙的清兵你这就叫以柔克刚？你这是送菜呢吧亲？你这是玩儿我呢吧亲？再然后就是最终计了。最终计啊，你整点儿像样的啊，最终计居然就是梁家辉陈村长同志一个人肉搏整个清兵团。我去你妹啊，你有这逆天的实力你还整这么多破计谋干鸡毛啊？！而且这些破计谋除了一开始的烟雾还有点意思其他根本就是渣渣啊！再然后我想到了，您村长大人在一开始不是说要好好的请清兵进来，扰敌为上，阻敌为中，杀敌为下么？您老一出手就是血肉横飞啊有木有？您到底怎么想的啊？
再然后吧，之前的宣传里还有蒸汽朋克这个看点。好吧。英国佬的终极兵器就是一大铁锅啊。外带俩工程车上的挖掘斗和抓斗。你丫装两门大炮会死啊？你丫就算不装大炮你弄一排枪眼也行吧？完全就是一工程车啊。除了一上来拆了一个大门拆了一个破屋顶，然后就完全没有用了啊，再然后就让主角和女主给炸掉了啊。。。。。。。蒸汽朋克你妹啊！！！！
至于后来女主为了救男主要招赘什么的我都不想提了，反正是为了剧情需要，按照这部电影的尿性来看也没什么好奇怪的，本来嘛，完全就是不刻画人物内心的，有一个说得过去的理由就行了。
然后就是成亲了。然后就是影片结束了。
结束了啊！你玩儿我啊！乱七八糟弄一弄你TMD就结束了啊？！
还没等我骂完，字幕居然倒退回去了，荧幕上一排大字“其实剧尚未终”！
这次我肯定你是玩儿我了啊！你赤果果的玩儿我啊！
那就继续看吧，看到了英国的大轮船，大轮船上有巨大的大炮。我心想着这是要大干一场了吧？
你TMD又出字幕了啊！又TMD结束了！而且这回是真结束了啊！
然后就出彩蛋了啊！是下期预告啊！！滚犊子吧，谁爱看谁看去吧，下集打死老子老子也不看了。

这就是太极1。
我要是老陈家的人，我能咬死小冯。

        对我来说，《太极》绝对是个惊喜，本来，由于种种定式思维，或者偏见的缘故，看这部影片从导演到演员，再到宣传都不会产生太大兴趣，但是当我看到几张剧照上，齿轮机器的造型，加之听说这是个清末神秘机器的故事，多少又有了兴趣。国产影片中，聚焦清末的很多，以此背景切入武侠为类型的也很多，在里面又加上国仇家恨的更是多了去了，但是据说伴以“蒸汽朋克”的还是头回听说，何况片名是很传统武侠感的“太极”，与“蒸汽朋克”如何嫁接，确实是提人兴致的事情。

        看完《太极》系列两部，感觉片子确实让人感到意外，过去在我的印象中是“花样美男”、“偶像剧”的冯德伦还真有两手，种种cult、现代元素与传统武侠混搭，搞出了挺有意思的电影。总体看，《太极》是商业电影，也是“作者电影”，否则怎么让导演如此恣意汪洋的在里面尽情挥发自己的趣味，这也造就了这部电影的个性。应该说，影片混搭的很尽兴，尽兴到有些“失控”，从“蒸汽朋克”风格引入的现代与传统之争就让人眼前一亮，从首部的蒸汽怪物到次部的飞行器、机器人装置，甚至篇末的“人类极限研究所”，都很有味道的将“蒸汽朋克”的感觉表现出来。但是，这又不是一部完全的“蒸汽朋克”电影，所谓“蒸汽朋克”只是冯德伦玩的一个元素，整部影片的基调还是“俗套”的，传统的，华人与洋人，好人与坏人，甚至最后的找王爷告状都还是传统此类电影的内核。冯德伦并不打算在深度上创新，只是在“形”的表现形式上个性的发挥，毕竟看一帮中国人挥着刀枪冲锋被火炮轰飞的桥段大家早已经看腻味了，搞出些风格化的妖魔现代化的机器更有趣味。除此之外，冯德伦还频频采用游戏电玩的过关模式、FPS游戏的第一视角、介绍出场人“穿越”感的介绍方式、跟影片背景有些不搭调的西方或者金属风格配乐等发挥，首部决战扔水果抗敌一段更有意思，当清军将领挥刀猛砍飞来的水果之时，相信不少人都会会心一笑的想到《水果忍者》游戏。

        《太极》的种种充满想象力的尝试我很欣赏，这部影片表现着作者的一些诚意，态度可嘉。但是，影片质量上缺陷依然是明显的，种种有趣桥段下，遮盖不了的还是剧情无趣和表演台词上时不时渗透的幼稚感。其实，看看《美少女特工队》，也是玩儿“蒸汽朋克”，电游过关，但是整部影片从剧情到造型都卯足劲儿的往另类，往酷了搞，所以整体影片风格比较统一，定位比较清晰，但是全球票房依然低迷，很大程度就在于风格化过重，导演的YY自爽的过头。而《太极》更别扭一些，它时而严肃，时而搞怪；时而传统，时而现代；时而动漫游戏，时而又玩起了报菜名。影片宣传上，片名和噱头搞得很传统，似乎是面向全家乐的强档电影，但是其风格又个性化十足，估计走进影院的各种品味和喜好的观众会评价反差巨大。在这里不得不佩服华谊的勇气，敢于让冯德伦在这部显然票房寄望和定位颇高的电影上尝试自己的风格，或许也是因为影片又有商业定位，让冯德伦又束手束脚，游走于此类题材电影的现代和传统之间，其纠结拧巴程度也算照应了影片的现代与传统之争。《太极》第二部最后，“火车改道了”给跌宕起伏的剧情留下了一个大团圆的结尾，而冯德伦也让个人的风格化实验没有直接贯穿整部影片始终，在此类商业片的传统堡垒上，也是改了个道，在外围给观众以些许视觉和风格冲击，让我总感到一丝可惜。

        《太极》主演袁晓超是个挺有意思的新人，作为奥运会长拳冠军，整部影片表现也算中规中矩，只是不知道为啥他大部分时间要一副刻意的“王宝强”风格，其实，从他后面“悟道”之后更正常的表演看，小伙子还是有些潜力可挖，不过多半也就一个优秀的动作演员为止。其实，整部影片的演员发挥空间都是有限的，这方面导演倒是没做太多创新，大部分角色都是模式化的“熟面孔”，各位演员往里面套就成。也正是在这种情况下，倒是演技高下更容易展露，比如梁家辉就在演绎一个很传统的掌门人形象过程中，于细节和气场上展现了自己的表演功力。

        《太极》是一次有益的尝试，但是也将冯德伦实力上的缺陷展露无遗，技术层面上的问题多多，导致影片整体水准也只能是个“还行”的程度。但是，毕竟，这还算不上一部“烂片”，冯德伦有诚意，还缺沉稳和深度，让影片最终也走入“自爽”境地，但是又瞻前顾后导致风格剧情矛盾，最终又没有“自爽”到“酷”的境界。从这个角度看，冯导的尝试不太成功，然而，走出这一步我还是要为之击掌，与这两年资本蜂拥而入投机性的赌一把票房的诸多电影相比，这种大胆而有诚意的尝试，总不是错的。

http://hi.baidu.com/doglovecat/item/aadbbb15fa75480ce75c360b

今天一开始打算去看之前，在网上查了下评分。6分，很低，但是没拦住我去看的冲动。
 
我是抱着找新鲜的态度进影院的，买票的时候，上座率很低。心想，是不是真难么烂。

这样的情形几年前也见过，那时候看的是《刀见笑》，乌尔善拍的，网上褒贬不一，但是美国福克斯公司对于该片的认可，和后来他得到了《画皮2》的执导权，证明这部片商业上的成功的。

看《太极》我是出于想知道，到底传统的功夫片用这种新方式来拍，怎么拍，能拍成什么效果。我是蛮关心传统文化的传播的。所以此片再烂也得看。看了以后感觉，看到我想看的东西了。影片的一些东西看上去混搭，很乱很奇怪，有着很多我们看片时意识上缺少的新意。惊喜无处不在，字幕特效让整个戏的幽默感很强烈。动作设计也很棒。我觉得剧情好不好暂且不提。本身这也是部喜剧片，搞怪，无厘头的东西在里面，本身立意就是那样。有人觉得要拿票房跟各种大片比，我觉得这些人心理很畸形，到底想吐槽什么？中国电影很不行？再说了《泰坦尼克》本身那事好，经典之作，曾经的票房奇迹。你那个插班生的成绩跟第一名比，不公平吧。那最近的《蝙蝠侠》、《蜘蛛侠》相比呢，《蝙蝠侠》谁拍的，诺兰，大导演，他对于故事架构的能力非国内一般的导演能够企及，我想姜文和他比还有一定差距。何况冯德伦。而且人家重情节，《太极》重的是新意。《蜘蛛侠》嘛，我觉得相比于《蝙蝠侠》真的逊色很多，老掉牙的故事一直拍，都知道整个故事情节了，除了人物本身形象是饱满的，拍的就没有什么可圈可点的了。

其实影片好不好应该从片子本身的卖点出发来讨论。《太极》作为一部颠覆传统功夫片概念的片子，为了寻求传统文化与现代文化的融合，以推陈出新的概念艺术来吸引观众。剧情的夸张，是否合情理，这是其次。看完片子我觉得这部片子是吸引到我了。我觉得看的不亏。很期待《太极2》。国际上这部片子好评如潮，各大电影节也向该片投来了橄榄枝。吐槽的朋友们，如果你们对面子不满的话，以上情况可以上网去搜，了解下这部片子的情况。觉得我说的对不对。外国人被国人这种创意和幽默打动，国人是否能换个轻松的心态来看这部电影呢？