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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 无关虐恋，只是尊严。
他是她的管辖者，所有人都没有尊严，在这里。
然而，他又是她的保护者，在所有人中，只有她有特权。她是他的莎乐美。
女人做成一个莎乐美是幸福的，有一个男人可以为他证明自己的强大，同时证明他对她的爱。尽管这种强大只是暂时只是表象，只是终归将被绳之以法的嚣张。
在电影中，在纳粹的集中营里，男人和女人得到了双赢。女人在一定程度上征服了世界，她稍稍有了些尊严，他的恩惠是她阴暗的世界中微弱的阳光。而他，是这个世界的强者，他的力量让他简单的就可以拥有她。说的俗之又俗，男人靠征服世界来征服女人，而女人征服男人来征服世界。
即便多年后，她是一个指挥家的妻子，他，是一个午夜守门人，他是纳粹的余孽，而她，已然在身份上高过他。
当他们再次相遇。
他居然还是S。 =。= 曾经像两只刺猬，彼此拥抱着互相取暖。女人应该恨他，却居然抵不过爱。
虐恋的分析跳过。开始很热门的大叔分析。
我想说的是，其实这个电影，它让我觉得像大叔和小萝莉的爱情。个人觉得比这个杀手不太冷演绎的更真实。
如果按对象年龄来分的话，女孩的爱情有两种，一种是同龄的小男生，再一种就是大叔。（面嫩小弟弟不算在内，不好意思，个人主观感受=。=）
在爱情中女总生是强烈需要被宠爱的，个人觉得没有宠溺就没有故事，正如没有冲突就没有剧情。然而与小男生在一起的时候，问题就出现了。。。被宠爱的一方会愈发骄纵，爱情就像跷跷板，重量过分失衡会导致游戏的无趣。而和大叔在一起的时候，原本是被悄悄贴上管辖者与管辖者的标签，据我所知小萝莉最开始大多数并不是一个人和大叔相处，而是有同伴和她一起，大叔可能是老师，可能是领导，也可能只是身边一个岁数稍大但因此更具魅力的人，总之，是一个拥有被崇拜因素的男人。而大叔的关注与爱护在使得小女生自信心一定程度上膨胀的同时，却无使其任意嚣张的可能性，因为心底就有强烈的暗示：他是管辖者。
他是管辖者，然而没有人知道他却被我管辖。塔罗牌中有一张叫做力量，意味着软控制力，上面的画是一只强大的狮子，趴在一个少女脚下，少女抚摸它的头。我觉得这张牌比代表硬控制力的战车更牛逼。
这是一种不能与人说的幸福，和别的所有暧昧都有所不同，这种暧昧关乎尊严，关乎虚荣，关乎在伦理道德的边缘徘徊的快感。
2 ) FIFF25丨DAY1《午夜守门人》：在世上最罪恶的地方开出了最妖冶的花朵
第25届法罗岛电影节第1个放映日为大家带来主竞赛单元的《午夜守门人》，下面请看场刊影评人们毫不留情的评价了！
果树
除了选材几无亮点，整个叙事糊成一团。
欧.尹
题材是好的，表现手法是好的，男女主角也是好的，但好像就是没拍出个好成片。
鲍勃粥
似乎全然丧失了表达能力，所有的主题与叙事都被搅在一起含混不清，即便后半段少有几处情景还算富有少许魅力，但前摇实在过长，整个前半部分都令人无语。人物被剪辑斩乱成无数的碎片，权力与性爱也在令人不适的色调中被淹没。
松野空松
除了男主，其他人行为是失序的，蓝瓶在这里太被动了，完全是男性那种的塑造。
Run Erika Run
叙事和剪辑都太糟糕了，导演水平不行，男主演的也很差。另外电影和本人价值观严重不符，简介那句“Lucia是Max的性/奴，也是他的情人”让人想吐。
小宁波
德克·博加德依然充满氛围感的表演给影片增色不少，兰普林的配合也毫不逊色。可以理解此种斯德哥尔摩式的畸恋，但是影片整体还是缺乏一定的逻辑，比如兰普林在集中营里如此妖媚地跳舞，难以想象她的内心和她的表现是割裂的，影片有种为了玩味而玩味的嫌疑。
赵小毯
糟糕的叙事和失控的节奏让整个电影沦为蓝屏的秀场、电影是蓝屏身上的衣服，只有蓝屏是美的、其他人穿上只会觉得滑稽可笑。
子夜有人
远远不是《巴黎最后的探戈》那样真正张力十足的畸恋故事，如此尖锐锋利的设定拍得平淡无趣，女性导演的身份以为会更加深挖女主角的心理动态，但是在这方面也并未有更多展示，可能仅有兰普林那段穿着纳粹军官制服的幻想是反叛的。
donnie
《色戒》的甜宠版本，如果我们相识在监狱里，如果我们完全地相爱共同构建幻象会是什么样？为你在监狱里滥用职权，为你背叛组织，宁愿两个人在房间里与世界为敌。过分的美好，不充分的悬念，虐与被虐的色情政治奇观。（起初不知道在监狱里两人如何爱的部分是有悬念的，把当下和过去剪辑在一起也还不错）
#FIFF25#第1日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。
3 ) 象牙般冷，积雪般白
莉莉安娜卡瓦尼_午夜守门人_1974
6.2
解读本片的路径不止一条，但奥斯卡王尔德的《莎乐美》大概可将其与七十年代一味消费性折磨的纳粹剥削电影稍稍划出分界。唯美主张与伦理实践的悖论存在且无法调和，情欲的纯粹让施爱者表达的瞬间，已然带着原罪；被爱者接受爱意时也是在利用爱意，畸变的感情至此成立。主体将化为情欲本身的物件和景观，象牙般冷，积雪般白。
回归影像本身，它对重逢氛围的细腻呈现与角色心理在前期尚可扣人心弦，但莉莉安娜卡瓦尼导演大概并没有挖掘这两个人物任何复杂想法的打算。与之相反，哪怕脚踩玻璃渣那一场权力反转的情节也局限于奇观放送，逻辑上更是莫名其妙。麦克斯与露西亚在重逢前后几乎完全扁平，无论做出什么方向的决定，都仅作为执行各自情欲的机器和展示肉体交合的躯壳，活着也如濒绝。
米歇尔福柯向热拉尔杜邦谈及萨德，言语间充斥着对《午夜守门人》这种历史观选择的鄙视。首先，仅提供视听冲击的肉体场面是冷媒介，而他所认可的电影是拥有文学表达的热媒介；其次，它将兽行解读为一种意志受欲望操控的施虐癖好，是对更成熟历史理论中法西斯主义的某种曲解。自上而下的组织邪恶被转化成个人的本能驱使，这显然同样是反人道的。
再者，这种幻觉里由色情狂组织而成的纳粹并非真正的萨德主义，也和索多玛集体施虐相去甚远，萨德文学表达里的施虐行为，始终伴随着纪律规范和社会结构的建立。简单来说，这些暴行由头脑而非下半身控制。如果用福柯本人的话来讲，那是“时间被严格分配，空间被有序分割，充满服从和监视”的一种社会景观。
这部带着历史否定主义标签的情色作品位于萨德的反面。它对二战的重述，无论视角还是结论当然都是无比新颖的，但作为大众媒介，它却和那些有关丘吉尔希特勒作风比较的段子类似。福柯的观点是，这些潜移默化改变当代人史观的材料，一定程度上将会逐渐替代人们原本的历史记忆，它们表达出了危险的倾向，即所谓人民斗争并不存在。
阿兰巴迪欧《论电影》中提到，资产阶级垄断艺术时会努力消解掉观众对于“大众”的印象。这些原因，又是本片和七十年代纳粹剥削电影本质相似处，甚至使之趋近同人扮装黄片。还是要回到福柯，他在反俄狄浦斯序言中讲最终的敌人不止于历史的法西斯主义，我们更要警惕日常的法西斯主义。海明威《丧钟为谁而鸣》中间有句话能作为答案，也在这里当成结语——“你无权忘掉任何事物。对着中间的任何事物，你都无权闭眼不看，抛到脑后，加以冲淡或篡改”。
4 ) 为什么这就是我想我的爱情
他曾经伤害，他曾经掠夺。但是他让我知道我是这世界上唯一的一个
虐恋是建立在相互信任基础上的亲密感。我知道他不会伤害我。
所以最后，我们一起幸福的走向死亡。好像世界上只剩下我们2个人。
你还记得吗？乐乐。这张碟片，你在你的手里吗
5 ) 《午夜守门人》之一 女性镜头下的虐恋
题记：
这是依旧让人感到窒息和难堪的电影，当纳粹主义的残暴和情欲的快感联系的一刻，你的目光投向哪里？！
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）
虽然68之后的嬉皮士运动出现了道德禁忌的改变，可是，就算在当下看来莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）作为女性导演而言拍摄这样有着纳粹和女囚暧昧关系的电影而且涉及惊世骇俗的虐恋，她确实够胆。影片在意大利因为虐待和第一次以纳粹为主角视野拍摄招来了电影制度的干涉，据导演自己说，这部影片在美国同样引起了广泛地争议，选择遗忘是大多数国内政治的原则，而妖魔化敌对则是另一种政治，人类无历史，所有所谓真实的历史都有着避讳的嫌疑，摄影机同样不撒谎吗？我们的左翼和右翼呈现的姿态其实都是有偏颇的。
作为1974年出品的电影，在美国受到的非议其实已经注定了两元对立的清教美国日后入侵伊拉克，只有在法国才是将人性放置在适当的位置，法兰西的文化宽容度，无论是面对莉莉安娜·卡瓦尼，还是面对检查制度落荒而逃的大岛渚都显示了人性化的宽宏大量。
这部电影可以和30年后丁度《黑天使》进行比较，同样是关于纳粹和女子关系的电影，《午夜守门人》深刻得多，从犹太女孩露西亚随着指挥家丈夫巡回演出到维也纳遭遇昔日纳粹集中营的军官马克斯，往事犹如挥之不去的恶梦再次出现在露西亚面前。
在对人的了解上，女性的往往比男性更加敏感，这部片子如果是男性拍的估计会造成更大的麻烦，导演莉莉安娜·卡瓦尼站在了人性立场上而没有以简单的对立来划分人物。
在她的访谈里她谈到采访过许多抵抗运动的女战士，她们在狱中或者集中营的遭遇为她留下了第一手的资料，战争的恐惧给女性带来的不仅是肉体摧残，更为残酷的这些将在精神上影响她们一生。所以，当露西亚在旅店里和逃脱惩罚的纳粹军官马克斯再遇，那惊恐的眼神里不仅有对于往事的不堪记忆也有着羞辱和快感交杂的复杂心境。
从当代性心理学而言，作为被动的担当者她作为受体的感觉是独特的，痛感和快感的同一性让性的世界变得微妙起来。
抵抗运动里的女性因为境遇产生的自闭，记忆的烙印和不堪过去的回忆，在《午夜守门人》里就化成露西亚对于昨天的拒绝，
她和马克斯终于走到了一起，他们为了躲避警察和纳粹双重追捕而躲在了公寓里，导演这样的安排其实是更心理因素的，她反映了战争的后遗症，反映了他们无奈于命运深陷其中无奈自拔的境遇，这样的控诉具有人类的普遍性，虽然，这是70年代的影片，然而，它对于人性把握的准确和真正的女性主义立场至今有着意义，而导演所呼吁的电影去政治化和宗教的态度对当下的电影也有着借鉴意义，至于本片的情色的指涉性我在稍后的二里解读。
【附录：影片资料】
《午夜守门人(The Night Porter)》1974意大利
导演：莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）
主演：夏洛特·汉普林（Charlotte Rampling）、德克·博加德（Dirk Bogarde）
片长：113分钟
花絮：剧照集、导演访谈19分钟 预告片
首次集成日二版本的品牌
个人评价：艺术性8，欣赏性8（杰出影片）
独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）
联络方式：MSN:kavkalu1967@hotmail.com
邮箱： kavkalu1967@126.com
6 ) 《夜间守门人》：打着“性虐”的幌子
“这不是一个色情故事，这是一个圣经故事。”
——马克斯
从结尾开始
长长的隧道透着腐朽干涩的味道，架着空壳的男女被黑暗袭上躯干，翘首企盼的爱恋与性欲顿时转化为相互守护。天微微明，乌云中皲裂出一道口子，撒下来些许晨光，一对男女搀扶着挪着步子，丝毫没被这晨光滋润、感动，他们脑海中依稀还有些遗憾、有些沉沦，但那很快就在两声枪鸣之后挥飞烟灭了。很难说是死亡带走了他们还是他们带走了死亡，至少面对死亡他们并没有畏惧过。
对于[夜间守门人]结尾的死亡，评论众说纷纭。其中也不乏针砭者，他们说这是一种逃离、欺骗甚至是另一种高潮的来临。当然其论调多是基于性虐待本身，故意淡化感情的因素，甚至对男女主人公的爱慕只字未提，这多少让人有点上当受骗的嫌疑。如果是这样的话本片的“情色”两字干脆调换个位置，堂而皇之称为“色情片”也未见不可。然而实际上在我看来“性虐”仅仅是一个幌子，性与爱的微妙关系以及人物内心世界的探讨才是本片的精华，其中影片结尾的死亡完成了两性自我意识的觉醒与自我灵魂的解放。
男人与女人
影片的故事在1957年的维也纳与二战纳粹集中营间反复闪回，马克斯是一个酒店的夜间守门人，他习惯于晚上关掉大厅的灯，独自一人坐在前台，恍然若失于幽深的黑暗，或许只有在黑色中他才能找到慰藉灵魂的颜色。马克斯与住在酒店的伯爵夫人有一种暧昧不清的关系，在他身上似乎有一种男人特有的掌控力，也有一种大多数男人没有的羁绊感。一天，从美国到来的夫妇打乱了这个男人以往的沉稳与自信，他变得唯唯诺诺，意识会不知不觉把他带回集中营时期。那个曾经给他带来无比快感和陶醉的女人多年后再次出现在眼前，他不知这是上帝给予的恩赐还是降临的惩罚？
而对于那个女人，她也无可救药的卷入了对这段“梦魇”的回忆当中，那个变态的军官再次出现在她面前也许最开始是痛苦的，挥之不去的记忆一幕幕地重现，它逐渐转变为一种调味剂，抑或者催化剂，让她兴奋也让她沉沦。一种久违的欲望被记忆挑逗出来，快感不厌其烦地滋生、蔓延，就像注入身体的酒精，微温的气息逼迫身体的每个毛孔拼命吮吸残留的性欲。
对于两个人在集中营中的记忆其实并不光彩，马克斯对性有歇斯底里的追求，他在年轻的犹太姑娘露西亚身上找到了最佳的发泄点，他不断用古怪的手法戏虐露西亚的酮体，添食伤疤、捆上结实的锁链挑逗都是追求快感的手段，他们一次次让高潮引导爱欲迸发，让性成为爱恋的导火索。集中营中马克斯与露西亚之间这种施虐与被虐的角色看起来并不那么对立，两个人更像热恋中的情人，在罪与性的纠缠中提炼起了纯洁的感情。
影片对男人女人关系的描述最精彩的一段是歌剧院那段，镜头在舞台演出、坐在前排的露西娅以及坐在后排的马克斯之间来回切换，构成了一个多层次的叙事空间，再铺之以人物内心合闪回画面，淋漓返致地描绘出主人公内心的情感世界和人物间情感的交流。莫扎特[魔笛]的音乐不仅为集中营中一幅幅虐恋场景做着伴奏，而且也反映唤起现实男女“重逢”的激情。
性与爱
然而在现今的维也纳这种感情对两个人来说都成为负担、成为罪孽，感情被邪恶裹挟起来，变得堕落而晦暗。这段畸形的感情在外界看来是不可思议的，军医与性奴隶俨然成为情人，若干年后他们得以将激情在对方身体中燃烧。但是男人纳粹的身份与女人纳粹恶行见证人的身份注定两个人的生命不会波澜不惊。纳粹分子以及党卫军要男人交出女人，因为她见证了太多集中营里的恶行；警察也在寻找女人，她的失踪让丈夫陷入惶恐与不安。
如果两人的关系只停留在性的层面上，那么女人当然会在与男人重温旧时欢愉之后逃之夭夭，既逃离纳粹分子的围追堵截，又让自己回到平静的生活当中享受生活；男人也可以痛快地把女人交给纳粹分子，任由他们千刀万剐，而自己依然我行我素，避免赎罪与忏悔，避免在监狱与唾骂声中度过余生。然而这样的性是简陋的、鄙俗的，甚至带有某种欺骗性质，它仅仅成为哗众取宠的彩头，更无法深入到去探讨人类自身生命的价值。
如果我们能说[巴黎野玫瑰]（Betty Blue）是爱到极致的性，那么本片讲述的是性到极致后产生的爱。两个人在集中营中的施虐与受虐或许还仅仅是为了满足生理上的快感，然而随后的再次相识，这种快感迅速从思念转化为难以割舍的爱恋，他们彼此间顿时产生的依赖感和归属感盘踞了两个人整个的灵魂。由性催生的爱在影片的后半部分成为了主调，两个人把彼此封闭在一间公寓里，艰难度日。尽管他们缺乏基本的食物供应，但被性点燃的爱在两人躯体里熊熊燃烧。虽然我们并不晓得那呻吟是高潮来临的极乐，还是饥饿难耐的痛苦，然而肉体与切肤的爱已经毋庸置疑地成为连接两个人的情感纽带。
性与爱孰是孰非的讨论早已司空见惯了，影片[巴黎野玫瑰]和[夜间守门人]虽然对性与爱的关系有“鸡生蛋，还是蛋孵鸡”的差异，然而主体立场上还是统一的，性与爱是不可割裂的整体，两者共同承担了传承人类感情的责任。本片将情欲与爱情交织纠缠在一起，赤裸裸地暴露出来，马克斯在片中的一言掷地有声：幽灵，谁能抗拒？幻觉，那声音和肉体，人生的极乐世界……
性爱与死亡
影片的结尾就像我在开头叙述的那样，两个人在大桥上被党卫军的余党射杀，晨曦映照着桥头的两具尸体。在公寓弹尽粮绝、走投无路的时候，这对恋人终于选择了死亡，他们穿上集中营中穿过的制服，用最体面的方式迎接死亡。他们互相搀扶，似乎嗅到了死亡的气息。然而两人并不畏惧，如果死亡能换来又一次相聚，那又何尝不可？人物在倒下那一瞬间，并没有幡然悔过的悲凉，反倒在无限的沉重与陷落之后，我们看到了重生的喜悦与轻盈。或许爱与性都到达极致时人们只能选择死亡，因为只有死亡才能让爱与性永存、重生。
在死亡面前，性爱那时显得异常脆弱。我们或许只能承认这样一个事实：在性爱面前，死亡是唯一的归宿。影片[巴黎最后的探戈]（Last Tango in Paris）中作家保罗惨死在让娜枪下，完全是影片开始那场久旱暴风雨般疯狂的做爱。大岛渚也丝毫不吝惜地对性爱与死亡投入笔墨，[感官世界]织起了一张爱情与死亡的网，一边爱一边折磨，一边窒息一边勒紧。重生抑或是毁灭既是终点也是起点，爱情的背后是毁灭，毁灭后又有重生，而死亡就是那诱人的罂粟，专门引诱渴望性与爱的孤独心灵。
写在结尾，不谈政治
时异事迁，70年代意大利导演Liliana Cavni的作品依然弥漫着人性的光辉。影片用人性的镜头语言阐述了一段鲜为人知的故事，它也许并不凄美，也并不浪漫，然而却真实地重现了边缘人物的内心世界。影片用性搭建起来人类感情的寄托，用死亡引导这种寄托到达最后的归宿。虽然评论界并不都认同影片中马克斯与露西亚之间感情的存在，他们更情愿把影片划为纯粹的性虐待范畴，但这都并非本片所要传达的本质。身为女性的Cavni并不只想让性喧宾夺主，唱独角戏，她尽量把规避一些直接的性行为，更多的用一种仪式性笔调描写性与性交。更加之导演女性特有的细腻让影片的故事娓娓道来，情感的交流与人物性格的曝露融为一体。
本片的政治意味其实很淡，导演把故事发生的地点设置在二次大战的中立地带——维也纳，就是力图和政治划清界线，她既不愿意让这样一个敏感的话题与性搭上关系，也更不愿意让影片过多纠缠于政治。尽管影片公映后所谓“纳粹复辟”等评论层出不穷，但那都是在夸大本片的政治意图与倾向，本片最大的亮点在于用尽可能客观和“中立”的眼光，以一种理性角度和心理分析方法着眼人性复杂面的探究。
另外，本片在讲述性、爱与死亡的同时，还流露出导演对社会的不信任，所有生活在马克斯周围的人都一步步将两个人推向死亡，他们无一不是将两人推下悬崖的刽子手。这样一个尔虞我诈的环境下，性成为唯一还纯净的东西，主人公也顺理成章地依赖一次次高潮让爱迸发。当然，虽然导演对社会的不信任也最后导致影片悲剧的调子，但人物的觉醒与死亡的重生让结尾淡淡的忧伤中又透露了些许的亮色，也让影片更加得耐人寻味。
05/02/04 3:24 发表于3月2日广州新娱乐
虐恋外壳下，其实就是个单纯悲伤的爱情故事。主要是来看兰普林，总觉得年轻时的她好眼熟，原来她还演过《纳粹狂魔》...
3.5 mock trial不夠深入，salome的典故用得不太好，要不就把sm說透一些，Lucia明顯是個s，要不就把二戰後的創傷說透一些，現在成片不上不下有點尷尬。芭蕾那段好，音樂好。
又是一段虐恋；兰普林阿姨才是真正的fashion icon!!
和A片只有一個差別：是性為政治（權力）服務，還是政治（權力）為性服務？
"你是谁，教我狂恋，教我勇敢地挑战全世界。"电影又名:《狂恋》。
其实是小清新爱情片，纳粹不过是纯情少女式制服幻想，拙劣的桥段使得完全没必要对其上纲上线。道出了某类缺爱女性的最隐秘渴望：control me console me，浸淫于某段强烈到足以碾压的关系，受人摆布反而充满乐趣，它是《两小无猜》的究极母体。
这不是一个情色故事，而是圣经故事。在我看到他们在房间里饿了那么多天后还能面带微笑亲吻时的样子的时候，就已经觉得这不是单纯的虐恋电影，而是一种精神救赎。
这才是他妈的真爱 / Bogarde是神
三星半，看老片的乐趣之一就是常常能发现某些“典故”的源头~~~~
上纲上线的纳粹复辟，莫名其妙的女性觉醒，电影上映以来引发的争议远比电影本身来得精彩。拜读几篇旁征博引洋洋洒洒的观后感，着实汗颜。我是真不知如何评价这部从头到尾都很诡异的影片，唯一能算做感想的大概就是，女主角刷新了我对贫乳的认识吧。（喂！
异态之下的恋情，到底是诱惑了谁，谁又征服了谁呢！纳粹并非善良，而是扭曲了心灵的同时，也异化了爱情本身。卡瓦尼贡献了绝妙的情色诱惑意境，极具现代中性风格，意大利果然是时尚的前沿
Charlotte Rampling出現的第一眼，驚為天人，不可方物。如是Max的那段心理独白：“逝者如斯，世事難料，真是見鬼，誰可抗拒，幻覺，那聲音和肉體，人生樂事。”
“If I choose to live like a church mouse, I have a reason. I have a reason for working at night. It's the light. I have a sense of shame in the light.”作为亲眼目睹过集中营、战后很久仍对德国怀有恶感的二战老兵，Dirk会接Max这个角色本身就挺耐人琢磨。表演艺术真的可以突破任何边界。
幻想總是美好，還是封面帶來了無窮想像，疲弱的身體的病態美，與納粹軍服的絕對性。因為一看 Dirk Bogarde 的演出就很出戲，面對這麼美麗，誘惑的Charlotte Rampling，意識到他只不過在努力做戲，原本接吻，親近肉體，做愛，性虐的緊張感，可以連一點動心也沒有，害得銀幕下的觀眾選擇走入夢鄉，辛苦你了，同志，還是回去你的威尼斯裡頭找尋美少年，做遊魂野鬼，被社會的加害反引出你的真性情。納粹成為了一種時尚，社會上的禁忌帶來的時尚感，絕對的美本應是不可親。純情的50度灰，Sadomasochism 與 Masochism 的美因為兩位演員的貌合神離慢慢失去快感，女主角失去自體性一刻，只不過是單方面的歡快，但男方也不快樂時，還有什麼情慾可言，只不過是在等待機器在運轉，死亡只不過是解決電影無法走下去的方法，直到電影完結，觀眾也不再需要受虐了...
不能爱，但还是爱了
影片最迷人之处是LUCIA半裸着上身 身着军服用醇厚的声音歌唱的场景 气氛极其诱惑。她骨瘦嶙峋的身材有一种病态的美 柔弱清纯却又有一种原始的性感 也许每个人心中都有这种对死板或压抑的挑战 所以才会出现体现虐恋的电影
渡边淳一的书里推荐的电影（两性对肉体的记忆），经典。想着汤唯也演了一个差不多的《色戒》怎么就被封杀了呢，中西的国情差的可不止50年啊。另外固然情欲的这个逻辑可以说得通，女主受了那么多摧残之后有幸到了上层阶级，却完全没懂珍惜？道德和忠诚在这种情况完全不存在？
莉莉安娜·卡瓦蓝光影碟收藏：看过VCD，再看DVD，以及内参国配；今收蓝光影碟cc美A区2K版本SJ-1132A:多少年以后大屏幕再看，面对高清画质，面对人性剧情，重新感悟女人的对愛的诠释。
喜欢结局和那段舞，总有一天我要COS这套衣服的想法会随便跟你们说吗！！！原声太好听了，情节稍显含蓄，没有意料中扭曲
导演和编剧都是同一个人，就一间小黑屋一个酒店大堂能拍出这么复杂的题材确实被impressed到了。CR是女神。但是又是纳粹又是SM的真的不是在靠引发争议来赚取关注度吗。而且我觉得导演她是已经做到了存心想要被人误解的地步，翻了翻豆瓣和imdb上的影评都觉得连边都沾不上，一定是故意的吧…