枪

酷毙了的枪火

作为我非常喜欢的电影风格——言简意赅，明快跌宕。
这部电影分分钟满足我对于电影的欣赏，没有盘根错节，也不花里胡巧，却非常的扎实，而且合理。
阿来、阿麦、阿肥、阿信、文哥、大嫂，每个人都是一道风景，每个人都是一个故事，角色冲突外加气氛把握渲染风骚极致而独特，着迷，好像会上瘾，看了又看，没有电影看得时候我会拿出来再品味一遍。
可以独领风骚至今的一部电影，不愧是杜琪峰。

影片从一开始的转场就很精彩，伴随着有点诙谐和荒诞的音乐中林雪从游艺厅走出来，镜头转到张耀扬拉皮条的场景，然后又随着林雪的移动到了黄秋生的理发厅里，最后镜头切到了吴镇宇的酒吧里，交代了最后一场人物的戏。

至此，五个主角悉数出现，好戏即将上演。其实剧情很简单，黑帮老大遭人暗算，这五个与社团相关的好汉临危受命，保护大哥的生命安全，最终突破众多险境，化险为夷，皆大欢喜。

亮相：

五个人的对手戏是从社团的办公室开始的，这场戏其实已经凸显了杜琪峰导演的控制力，林雪饰演的阿肥的桌前是一大堆花生壳，吕颂贤饰演阿信走进来，满脸堆笑，不失谦卑地向对面的前辈自我介绍“信仔，跟来哥的。”这句话对随后进来的阿鬼（黄秋生饰）又重复了一遍，阿鬼勉强一颔首，就把阿信拉在一边与旁边的阿肥开始寒暄。吴镇宇饰演的来哥进来以后，只有小弟阿信热情的起身招呼，对面就坐的两人根本毫无表示，只是阿来入座的时候阿鬼与其浅浅示意了一下，再无他话。皮条客阿mic（张耀扬饰）最后进来，入席以后谦卑地开始发香烟，也遭遇了冷场，一场戏下来，一开始的人物关系已经交代得清清楚楚。

配角：

文哥，高雄扮演的社团老大，眼神中始终透着刚毅，虽然片中一直处于弱势，但是一句“阿南”足以让听者拿捏半天了，厨房那场戏，“坐得这个位置，好多事已有心理准备了”与其说帮手下开脱更像是为自己留下的墓志铭。人在江湖，谁能不挨刀呢，有血有肉的大哥。

南哥，任达华的演出不温不火，也许这也符合社团老二的身份吧，多做事，少讲话，风头却全被五个男人盖过。

王天林饰演的肥祥在影片刚开场时候显得可有可无，不料却是游乃海剧本里的关键人物，三分之二的戏都是因他而起，了不起，在与任达华最后的对手戏中，一面面对死亡威胁一面咀嚼着食物淡淡地把心中隐藏多年的不满慢慢道出，在中弹以后阖眼还在细细咀嚼着食物，江湖曾经的大佬的姿态尽显银幕，这一幕甚至让我想到了在巨轮将沉的铁达尼号上演奏着爵士乐的那帮绅士们。老爷子现在老了，看着儿孙辈们在他热爱的银幕事业上继续不懈得耕耘时应该会在闲暇之余宽慰的微笑吧。

细佬，阿鬼的手下，在面对割喉的老鼠，对他几分钟前的不可一世只是冷冷地解释到“我大佬啊”，还有在最后阿鬼交代的一定要好好办的这场戏，忠心，聪明，冷静，正所谓龙套也能出彩。

阿嫂，江湖中出现的唯一的女人，暴雨将至的那一个眼神，不用多余的话语就把观众的情绪引向了不安，并由此铺开了最后三分之一的剧情，有江湖的地方就有女人，色还是戒，阿来看明白了，更年轻的阿信，却倒在了其中，就因为这个眼神，一切都显现得那么合理。

枪战：

枪火，顾名思义是要枪战的，影片中枪战的场面众多，而且每一场都可圈可点，让人记忆犹新，在很多人的影评中都着重提到的百货公司夜间的那场枪战，是五个人最有型的一场枪战，当对面自动扶梯上伪装成保安的杀手刚把帽子掷向半空时，五个人一瞬间同时拔枪，在仰拍的机位上看着扶梯上排成一列的五个有型有款的男人齐刷刷地拔出枪来，即使不喜欢香港黑帮片的观众也会觉得惊艳吧。下了扶梯，阿mic双手握枪，死守电梯，眼神严峻面色平静，空旷的商场中厅只有枪火声响和弹壳落地的连串清脆。阿来双手扶枪，站在两个柱子之间，多年的经验让他感受到了如同古龙小说里的杀气。阿信和阿鬼守在两个支柱，假扮清洁工人的杀手出现，还未及露出狰狞就已经弹透前胸，死在双枪的冷酷中，阿肥单手握枪左手护住文哥，虽不露声色实则严阵以待，五人各就各位又彼此照应，平息静气又锋利警惕，每一次发枪，每一个走位都严谨而默契，把江湖中的老练和无情悄无声息地传达出来。这一幕中，没有喧闹中的对射，没有华丽的街头追车，只是五个沉默的男人，他们如同五个模特一样在空旷的商场里寂然站立着，在残酷的现实中用枪火的闪动中恪守着自己的职责，维护着自己的尊严，在这一刻，他们无声地向昔日无业游民，皮条客，理发师，街头小混混的身份呵斥着滚蛋，他们是一群男人。

在和杀手最后一场较量中，阿肥、阿信、阿mic用快速的移动制造了多人的假象，成功帮助阿鬼、阿来堂而皇之地进到仓库里面，在仓库的内景里，首先出现的不是人物，而是阿来举枪的投影，通过镜头的拉伸才把人物放了进来，接下来阿来阿鬼砰砰砰！小罗罗们悉数中弹身亡，他们俩同时把枪对准了最后的狙击枪杀手，但是谁都没有开枪；楼下，枪法很准的阿mic为了枪手间公平的较量，不惜从草丛里站起来，与窗台上的狙击手对射，直到狙击手射完了最后一发子弹，弹匣里冒出了一缕轻烟。两人在仓库里相遇时，相视一笑，这是男人之间的敬重，即使是手下败将，也是英雄。给我印象最深的是阿鬼接完收工的电话，一枪把狙击手打死以后，阿来把捂在耳朵上的双手摊开，抖了抖身子，从一分钟前刚分过香烟的尸体旁边离开，狙击手仰面躺在椅子上，手上，还有那根刚点了三分之一的香烟。

五个男人：

阿来：本来五个男人是并重的角色，在戏份上也各有千秋，可是吴镇宇的出现硬生生地把影片增添了半分光亮和神韵，面对警察时强势，面对抛弃无比愤怒，夸张而又不失浪漫地殴打黄秋生、吕颂贤，虽然粗暴，但是有情有义敢作敢为的性格却在每一个动作间散发得淋漓尽致。吉之岛商场的枪战，吴镇宇的站姿，摆头的姿势，眼神里的杀气喷薄欲出，简直要让人惊呼一句帅气！在遇事时一种种或乖戾或可爱的眼神（尤其要指出的是当南哥的香烟里喷出火花的时候的那个欲盖弥彰的眼神），让人油然而生一种切近的认同感，尽管他的身份是黑帮小头目。在阿信出现危机的时候阿来和阿mic去找阿鬼交涉，话不投机半句多，抽身离去一甩车门又折回，“你有没有载过嫂子，你有没有载过嫂子，我有啊！她有没有勾引过你，她有没有勾引过你，她勾引我啊！……”一甩手，一抱头，一句“你开枪，我开枪”，两个男人之间的无奈和原则冲突由此点燃。《枪火》里的人多数是沉默寡言的，林雪，张耀扬，黄秋生，文哥，肥祥，阿嫂等等无不如此，一个阿来把原本压抑的格局一一打破，一个生动饱满的人物形象也就此被塑造得栩栩如生。

阿鬼：如果是阿来是火，那么阿鬼就是冰，若不是杜导演的安排我做梦也不会想到原来黑社会也可以做一个理发师的，阿鬼能做一个理发师，就也能做回江湖里传说中的“鬼见愁”，在遭遇阿来无情的拳打脚踢之后，阿鬼想的只是敬守本分，安排了阿肥阿mic守夜，然后捂着小腹一声不吭地离去，做错的，就要还，阿鬼恪守江湖规则。于是就有了单刀赴会，带血的刀片，一个清脆的碰杯声，一句带有歉意的thank you，和一个近一分半的长镜头，五个男人友谊的升华。在处理阿信的危机的时候，尽管我们看到更多的是阿来等人的努力，而阿鬼则被导演悄悄得塑造成了一个死神的形象，像征服者里面的阿诺德。在最后一刻，所有人才恍然大悟，原来阿鬼才是化解这场危机中压力最大的一个，也是总导演，他押上了自己的命做赌注，就赌阿来会以大局为重，如果连阿来他们都能一眼就看穿阿鬼的心思的话，这种伎俩又怎么能骗过江湖大鳄南哥和文哥呢，于是他要借阿肥的电话给阿信，要阿肥做枪，在酒桌上亮出的银枪示意其他人不要心存侥幸，阿肥手里捏住的那一粒空爆弹，凝聚了阿鬼设下的这个局的全部智慧和胆识。

阿肥：影片中第一个登场的人物，粗鄙的外貌下始终扮演着小角色的林雪在影片中照样出彩，严肃的面容，发红的眼睛，油光发亮的大背头，不离口的花生都是为了丰富人物形象而贴上的标签，他的形象也许决定了在众星云集的影片中不能脱颖而出的尴尬，但是那场出租车上预演的独白，还有随后亲眼见到大嫂被杀时的惊愕和失落，以及回到酒席上拔枪的毫不犹豫，都在一定程度上为角色的塑造成功加了不少分。

阿mic：神枪手，皮条客，有联系么？张耀扬用那张坏坏的脸告诉我们，有。于是有了登场时的强颜欢笑，有了后来接电话时的扬眉吐气，“对着那些凯呆子还要叫老板”满脸的不屑和寻回失落已久的自尊。他敢于站出草丛，与高楼上的狙击手面对面对射，冷酷而自信；在与对手相遇时的相视一笑，人情味十足。“你一个我们四个啊！”两次举枪又放下，把人物内心的矛盾纠缠展现无遗。“不要叫我难做”当酒桌上形成奇异的四枪相对时，谁都没有把握下一秒会怎么样，他们只知道，现在应该举起枪，捍卫着一些曾经相忘的江湖。

阿信：也许杜琪峰说，只要你长得帅就够了，怎么看吕颂贤怎么还是那个大师兄，蓬松凌乱的头发，干净的面庞，一个飙着车敞露着胸肌释放荷尔蒙的青年人，“我再混十年八年没问题”，自信的他能够用枪火制服敌人，却总是失手在女人身上，之前的电话是个铺垫，阿来紧盯着他脱下来甩在桌上衬衫是个铺垫，加上阿嫂的眼神，虽然一切都是沉默的，却已经能听见在远方传来的阵阵闷雷声。相比其他四位稍显人物张力不足，但却也守住了本分，没让影片的星光暗淡些许。

总结：

这是银河音像的经典，金牌搭档杜琪峰游乃海的得意作品，虽然香港近年来黑帮电影薪火相传，看着一些近作却总觉得食之无味弃之可惜，感谢老天让我看到了这部电影，整部影片张力十足，演员表现出色，剧情没有丝毫的赘余，以致我居然能紧接着认认真真看了第二遍而不觉乏味。老爷子前些日子刚过完八十大寿，圈内人士悉数到场祝贺，老爷子在本部影片中也有出色演出，谨以此文向老爷子致敬。

很多人都说阿麦是文哥安插在5兄弟之间的卧底，包括有些看过很多遍的朋友也如是说，本着各抒己见的原则我也来谈下自己的看法，那就是：阿麦不是卧底！！！
说阿麦是卧底的原因有几点，一是他一个皮条客怎么会认识龙头文哥？呵呵，我只想说社团说大也大，说小也小，阿麦作为一个社团的神枪手，文哥没理由不知道他的，至于为什么一个神射手却干皮条客的工作我想只有编剧才能解释了，杜琪峰对他的设定就是怀才不遇的神射手，多的没法解释，你要知道很多影视剧都有这类角色：空有一身武功却度日维艰，对吧？
二是他为文哥穿防弹衣显示了他们关系很近的说法，这个怎么说呢，原因可能是阿麦是枪械方面的专家，所以对防弹衣也比较懂，所以由他来为文哥穿。还有个可能就是阿麦确实有想上位的野心，所以为文哥大事小事都比较上心。
还有说阿麦是卧底的重点来啦，那就是阿麦出卖了阿信！这完全不可能！其他朋友说的知道阿信和大嫂有私情的就他们几个，排除了其他人，那就是阿麦告的状了。这个说法不成立，为什么呢？因为大嫂这不是初犯了，开头南哥就叫小弟跟着她，一是保护，还有就是监视了，阿来也说过大嫂勾引过他，他比较有分寸不会出事，想想一个女人在送她回家的路上短短几个小时就能把一个男人从保镖变成情夫，这得有多饥渴？结合南哥派小弟跟大嫂和大嫂勾引过阿来还有和阿信通奸时间迅速这几个线索，所以我肯定大嫂很浪，而且文哥南哥应该都知道，也许不知道已经处理了多少像阿信一般的毛头小伙子了！正因为文哥南哥都知道大嫂很浪，所以不用5人组告密他们也能知道大嫂和阿信通奸的事情就不难解释了。
再就是阿麦送阿信跑路为什么举枪?谁叫他杀阿信的?这点我是这么想的，阿麦确实受够了皮条客的日子，影片中阿麦不只一次表现出对嫖客老板的厌恶以及对自己空有一身本领却做着低贱的事而感到无奈么，所以阿麦其实也很珍惜这次行动所得到的回报：做最红古惑仔的帮手！但现在因为阿信的事几兄弟都落入尴尬的境地，阿麦也很痛苦啊！想想如果阿麦是文哥的卧底，阿麦会在阿信的背后那么痛苦么？谁叫他杀阿信的这一点我觉得是文哥联系的阿麦，因为阿麦想上位所以文哥就叫他做事，文哥知道阿鬼也是一个讲道义的人，如果阿鬼放走阿信而阿鬼自己来受罚，文哥会感到很难处理，毕竟是对自己忠心耿耿又非常有能力的手下，如果真处罚了阿鬼社团的老兄弟怎么看？对非常懂收买人心的文哥来说就很难处理了，所以他一面叫阿鬼执行家法另一面又联系了想上位的阿麦，命令他在阿鬼没能执行家法之后由他动手，所以电影里这才有了阿麦万分痛苦以及对阿信的哭诉的这一场戏!
最后的疑问就是饭馆的终极对决了！换枪做给谁看的？全部人都要看！这场局完全就是阿鬼一个人做的，与其他人都无关！没有和任何人商量！看阿来出饭馆的时候阿鬼颤抖的腿就知道阿鬼已经把命交给阿来了，如果他们有过商量这是他们一起做的局那阿鬼还谢谢阿来做什么？还颤抖什么？谢谢阿来是因为阿来没开枪，颤抖是因为不知道阿来会不会开枪啊！阿鬼死不死就看阿来是什么人了，如果阿来也是道义两全的人那他就不会开枪射阿鬼，因为打死阿鬼只是单纯的为了兄弟之间情义而开枪罢了，所幸阿来和阿鬼都是一类人，道义双全！阿鬼杀阿信是因为道（文哥的命令·社团的规矩），阿来杀了阿鬼算什么？那就是不讲道了，而且阿来有一个从以前对阿鬼并不服到后面却非常敬重阿鬼的转变，打死阿鬼也是不讲对阿鬼的义了，所以阿来没有对阿鬼开枪！阿鬼做的这个局必须要真因为有人看着呢，所以必须换枪，这样才能让所有人都表现出最完美的效果，换枪不单单是给阿麦一个人看的，是给所有人看的！如果他被阿来打死他也认了：用我的命换阿信的命！这样既守住了对文哥对社团尽忠的道，又全了对同生共死的兄弟的义!这是最坏的结果！
当然结局是完美的，阿鬼因为救了阿信还有对阿来是个道义两全的人感到开心而露出笑容，阿肥的笑容还用说吗？阿肥知道了，你说阿莱和阿信还能不知道？
再说说阿信，阿信是装醉？这是扯的，阿信是真醉了，不醉能做什么呢？阿鬼不杀他是因为兄弟情义，阿鬼杀他是因为遵守江湖的道，都没有错，所以他只有把命交给阿鬼！因为阿信也是道义两全的人！因为他没有跑路,，而是回来承担自己犯错的恶果，阿信跑路了的话那就是既没有道又没有义了，跑路背弃社团没有道！跑路让兄弟承受后果是没有义！正因为阿信也是道义双全的人，他就只有等待阿鬼的判决了，所以最后饭桌上阿信是真醉了，他只想醉一场，他在想自己或许永远也醒不来了！
还有阿肥，阿肥的情节比较明朗，大家都看得懂，也是道义两全的人，阿肥的部分就不讲了.
最后得说说阿麦了，阿麦也是道义两全的人，为什么？就是那场送阿信跑路的戏就说明一切了，开枪杀阿信是不顾兄弟情义，放他跑路是不讲江湖规矩，也是对其他4人的伤害，阿麦要做到道义两全怎么办？痛苦的挣扎后他选择相信阿信，相信阿信也是道义两全的人，为了心中的道义阿信不会走，会勇敢承担这冲动之下犯错的恶果！结果阿信当然没走，你说阿麦心机也好，真情流露也好，你敢说阿麦说的不是事实？所以阿麦也是道义两全的人！
我说的可能还是有破绽，这也正常，因为这部电影本来没有剧本所以情节方面靠影迷自己发挥的空间有很多，反正我知道5人组不可能有卧底的存在，如果有那电影就不叫枪火了！这部影片表达的思想大家都应该知道，枪：江湖规矩！火：兄弟情义！你说说如果有卧底的话，那算什么？无间道吗？大家都知道踢纸球的那幕戏吧，5个人在一个镜头里踢纸球，杜琪峰为这场戏煞费苦心啊，而这个镜头也的确被很多电影人所称赞，为什么？就是因为通过纸球串起了5条道义双全的心啊，如果阿麦是卧底的话那这场经典的戏就失去它最重要的意义了。
好了，我说完了，《枪火》的经典就是在于不同于其他黑帮片简单的义气争斗，通过5人组各自不同的内心挣扎，以及挽救手足的各种手段表现出黑社会的道义两难啊！
                                                                                         不喜勿喷！！

黄秋生：具有老大气质的理发师
见过那么像老大的理发师么？当镜头从一个女人的头发逐渐转移到理发师的头时，简直让人不敢相信自己的眼睛。演理发师的黄秋生，虽然嚼着口香糖，企图制造一点小混混的感觉，可是霸气还在。根据后面的情节来看，他应该是享受发廊老板的生活的，可剧情如果真是这样的话，我要说，这一刻的表演实在差强人意。完全没有让人感受到理发师的气质，或者这是为后面他的被召回铺路？可是我们早就联系了后面他说的话，他说他还是中意剪头发多点。所以相比《做头》里面吴镇宇的表现，真是高下立现。在《济公》中的气质，黄秋生把握的似乎更好。当然除此之外，黄秋生在电影中的表现完全可以用“镇得住场子”这样的话来形容。如同一个老大一样把握全局，比高雄饰演的老大更有气势。简直就是，他往那一站或者一坐，自自然然地就升出老大的感觉（怎么越写越像练什么功的？汗一个），自然也就把高雄饰演的老大完全比下去了。高雄总是紧闭着嘴，遇事镇定倒是镇定，也刻意跟任达华演的老二区别开来了。可整个气势，竟让我想到公司里面苦苦拼搏一生的老白领，种种来之不易，还望不要出什么问题。处处透露着跟黑社会相左的气息。也算一种失败。不过也不能怪他，连续剧拍多了，总以为靠着剧情就可以一路走到底，而且最不幸是遇到这五个人。

林雪：尽力地耍酷
觉得林雪的一脸严肃如何？虽然一样是大牌云集，林雪这一次的表现却可圈可点。后梳的头发、少言寡语、花生不离口，都是为着塑造性格而贴的标签。可能是肥胖的缘故，影响了角色的耍酷程度。但最后，他在为着阿信坐车去找文哥那幕里的表现，将角色的生动度和立体感瞬间提升。和吴镇宇耀眼的表演相比，林雪已经尽全力崩紧了他的面部表情，为枪火这部戏的出彩，尽到了最大的努力。

纯洁的古惑仔：吕颂贤
当吕颂贤饰演的阿信将受伤的小弟送到警察面前时，原本是对小弟的吩咐，从吕颂贤口里出来，再配合他关切而温和的表情，几乎要让人以为这是大学师哥在教育学弟，苦口婆心地。丝毫没有新近上位古惑仔应有的匪气。赫然还是昔日《笑傲江湖》里的大师哥。
等到大厦外向肥仔讨教上位的方法，杜导的安排是企图用这一幕表现他的野心和稚嫩。台词也写得极好，唯一的遗憾，就是吕颂贤表演得过于不轻不重。两次出彩的机会都被错过了。
当然还有五个人见面的那场以及结尾社团要黄秋生做掉他的那一段，都不错。尤其是他最后的表现，将初涉江湖不谙世事不知轻重的古惑仔的惊慌失措表现得尤其突出，突出得让人看不到半点血性。所以，也是失败。陈小春演古惑仔系列的时候，穷途末路暴躁绝望的时候也不是没有，相比之下，陈小春对古惑仔这种类型角色的把握，更鲜活。

恰如其分的黑社会：张耀扬
记忆中张耀扬似乎没有大红大紫过，但他站在街头，用右偏45度的视角看着你，你的心里免不了打鼓：他不是要砍我吧！哈哈，这个天生的古惑仔！
他怔一怔，无奈地接过嫖客递过来的小费，我也为他不平，这样的人才，怎么沦落到做皮条客？他的枪呢？结果，他说，给弹簧加两磅，这个时候，林雪的表演也非常出彩，一场微妙的心理变化无声地发生了。不得不说，杜琪峰对心理表现的驾驭，丝毫不输于枪战上。
他用枪指着林雪，说别让我难做；最后，他终于没有在阿信的背后开枪，对于这一点的担心，当时，还真让我捏了把汗。每个场景的表现，都说明了这是个本来就生活在黑社会的人，而不是一个演员。那张脸和举手投足的眼色，符合我对古惑仔的全部向往和想象：没有正义到让警察黯然失色，也没有沦落到成为行尸走肉般的打手。
唯一在片中失色的地方，是他举枪未开的挣扎，两次弯腰，都让人容易误认为是腰痛，张力不够，情绪也不够饱满。

吴镇宇：妖娆的烟火，照亮影片
如果说黄秋生的气质沉稳，稳定了五个古惑仔的情绪和掌控了整个影片的气氛，那么，吴镇宇则是影片最亮的烟火，照亮了影片的神韵。虽然杜琪峰给了五个人不偏不倚的戏份，每个场景都想展示五个男人的演技盛宴，可吴镇宇总有办法脱颖而出。或者，这跟他演古惑仔的经验丰富有关，是以他可以驾轻就熟地投入。但每场戏的神髓都被他抓住，这又是众多在枪战片、警匪片中常常露脸的人无法比拟的。
影片开头面对警察，他和吕颂贤的表演，反差实在太大，让人不禁为吕颂贤可惜，怎么就让他跟吴镇宇站一起呢？否则对于也不会如此强烈。怎么说他也在影视圈侵淫多年，还是这样千篇一律的表演。看到他，我终于相信，演戏是需要天赋的。
然后是吉之岛里的枪战（东莞也有吉之岛，所以我看到的时候，忽然极度兴奋地大叫，不过想想不可能，又歇菜了。题外话），虽然黄秋生指挥全局，可我只看到了吴镇宇和张耀扬。吕颂贤掏枪的速度比黄秋生慢，可能是为了表现他是后生。
吴镇宇的表情、站姿、头偏的角度，无一处不散发着妖娆又刚硬的魅力，嚣张气焰无语而出，无一处不用心。这种演出，实在值得吕颂贤学习：紧张而不完全失控，嚣张而又处处留心。真正的古惑仔不知道有没有他这样的努力，他们看吴镇宇演的戏么？
个人认为，他应该得更多奖项，至于他凭这部戏得的奖，是实至名归，应该的。
相对放逐，枪火里面的表现要灿烂一些，这可能也跟放逐中模糊的社团一分子的未来有关。放逐里，看到的是主题，每个人都没有跳脱的演技。从这个意义上来说，影片开头林雪那段独白，是为枪火引线，也是放逐的主题，虽然杜琪峰不承认。
从五个人的表现可以看出抢火优于放逐的地方，既表达了导演想表达的，也让演员各自淋漓尽致地发挥自己的特色演技，大家各取所需，合作愉快。虽然有些人的表演略有瑕疵，但导演叙述故事的手法特色适时弥补了不足，台词言简意赅、画面以静制动。尤其是阿信跟大嫂在野外的戏，点到即止，并不将观众当傻瓜，手法值得拥护。

最后说说几个出彩的角色
任达华照样发挥着他的贱骚气质。与放逐及其他影片中的头目表现类似。唯一的区别，有时候贱多点，有时候骚多点。也是个很镇得住场的古惑仔。
大嫂：虽然话少，衣服的颜色也黑白分明，但几个镜头，也算惊鸿一瞥。个人感觉神韵远胜放逐里面张家辉老婆的饰演者。
阿鬼的小弟：相当可圈可点的表现，“我老大”,这句话前后的表现，镜头虽然给的不多，但足让人印象深刻。

已经有很多人评论最后一场戏的各个人物设定了，貌似大家都把阿M当做内鬼看，我说说我的看法。

除了自己的小弟，阿鬼的设计没有告诉任何人，他只是故意用阿肥的手机打电话，把消息告诉所有人，让所有人有心理准备。他在江湖这么多年，腥风血雨见识多了，弱肉强食的丛林法则他理解的非常透彻，他也明白同样在社会里混的阿来，阿肥，阿M他们都懂，只要给充分的时间考虑，谁都会权衡利弊。但他不能相信任何人，包括阿肥。更不论刚刚结识的阿来，阿信和阿M。

桀骜不驯的阿来，刚刚当了老大保镖之后，场子老是被人刁难，他几次三番想要辞职不干，却终究没有（不敢）说出口。他知道辞职之后的代价是什么。所以，阿鬼知道，阿来能够明白阿信必须死，不是阿鬼杀死，也是别人杀死。阿鬼在开枪一刹那，其实下了死亡的赌注，虽然这个几率不太大，却也是非常紧张，不然在阿来打空了一条弹夹的时候，他的表情不会那么紧张，也不会在最后说“谢谢”。

所有事情结束后，阿鬼给了阿肥一颗空炮弹，阿肥会心一笑，明确告诉观众，阿肥也是不知情的，虽然他一开始给阿鬼的枪也是试图如此设计。但最后枪被掉包后，他也跌入最紧张的境况，所以他决定亲自去找老大求情。

阿M是不是内鬼，并不重要，阿信和大嫂偷情，不一定非要五个人中有人告密。都是玩儿这个的，阿信大雨后回来的行为举止所有人都清楚。那么大嫂回到老大身边时，行为举止又怎么会不被老大怀疑？

阿M在送阿信偷渡的时候，为什么掏枪，因为他要生存，他最后叫停阿信说的那番话也是实情，只要阿信逃走，其他四个都不好过，他有自己的顾虑，却又在枪林弹雨中结识了这么多好弟兄，所以他举起枪又放下。

阿信，初出茅庐，涉世不深，出了问题，自己都不敢担当，只是喝酒买醉，这样的毛头小子，阿鬼一定不会事先透露机密，否则他自己就把自己出卖了。最后阿信毫无醉态的离开饭店，不晓得要经过几个小时，再说了，喝的是啤酒，又刚刚经历过生死，醉态能有多少。

我们可以过度阐释剧情，但不过度阐释也可以解读清楚的时候，为什么不正常看待一个故事呢？