1 ) 是好电影我就看着,我是文盲我不说话~
影片看到一半的时候,我的脑子忽然有一闪念游离出了影片,仿佛看到了萧索的秋夜,昏暗的老街,麻木的看客以及滴血的馒头,尽管这个场景已经被灌入我们这一辈的头脑快二十年了,但是在这一刻,这景象竟无比清晰~
如果要用简短的话来评价这部新鲜的电影,我选择深刻~
如果要用简短的话来评价这位年轻的导演,我选择聪明~
我潜意识里感觉这部电影能够上映,应该是XX总控制局的老爷与专家们没看懂的缘故,尽管我很希望他们真的能够看懂并大笔一挥让片子过关~
导演很聪明,以致电影看起来就像在恶搞,尽管是恶搞,那导演看起来像是凯迪混久了的,而不是天涯出身~
千年过去了,中国老百姓的愚昧与懵懂,又何尝只是是在唐朝,我的随便哪一朝兄弟先人都是这样过活的,只是在这一天,在盛唐的帷幕下被记录了~
观影的过程中,我的邻座两位今天的姐妹始终在笑,在导演刻意安排的每个该笑的地方~还不时的冒出“为什么呢”这样的疑问,我今天的姐妹并没有理解唐朝兄弟和导演诗人的作为,我想这也是聪明的导演在创造的开始应该早已料到的吧~
无人喝彩并不意味着东西不好,历史证明过这个~
对于这部片子的档期,显然比较让人遗憾,在那部让人无语到极致,YY到汗颜的灾难片的强大威力压制下,这部片子在影院里仅仅是有一个落脚的地方而已,更多的人选择兄弟是因为灾难片爆满,已经大老远来了心有不甘的缘故~不过我觉得就算没有YY大片的打压,兄弟们的票房也不见得精彩到哪儿去,真正看得懂的人如果多了我们的生活早就不是现在这个样子了,不是么~
对于像今天这样污七八糟的影视圈能够做出一部这样的电影,我真的想向年轻的杨树鹏导演,向不再年轻的胡军、姜武兄弟,向精彩的老戏骨李立群先生致敬~
对于像今天这样的环境能够发现这样一部有意义的电影,我为自己庆幸~
同时还要至上敬意的还有在今天电影接近结束时,前排的某位姐妹,她那声“要打电话出去打去”的断喝,我个人认为十分的提气,也可以理解为她本人向导演和创作团队的致敬吧~
最后,我想拿一个流传了很久的笑话作为结束:
当他们杀共产党人的时候,我没有说话,因为我不是共产党人~
当他们杀工会分子的时候,我没有说话,因为我不是工人~
当他们杀犹太人的时候,我没有说话,因为我不是犹太人~
当他们杀我的时候,没有人说话,因为已经没有人了~
2 ) 我与里正爷的浪漫主义情怀
前几天看了南周推荐的《我的唐朝兄弟》,此后的每天我都会临睡前趴在电脑前看一会儿这部电影,这样才踏实。难以说明其中原因,仿佛是有瘾,某种期许的存在。
言归正传,里正爷是这部影片中的二等角色。所谓“二等”也就是字幕上主演之外的“联合主演”。我和里正没有任何的关系,甚至演员的名字我也只是第一次听说,当然这与个人知识缺失有关——我在娱乐圈的各个人物、各种关系以及各类八卦的信息上处于盲区。
里正爷第一次出场场面可称够身份够面子。在村民一声吆喝“里正爷来了”,村里人霎时闪开一条路,可谓“未见其人先闻其声”,一个比其他村民穿戴更加整洁的规整的人低头、抄手、快步走过来,在镜头前猛一抬头,抛出四个字“大唐律法”。他的着装、拿捏的派头、吐字运气以及每一小步的动作不无让我加深这一个印象——年轻至今一直迂腐的书生,识几个字就得以担当村长。
就剧中的情节发展来说,里正起到推波助澜的作用,他的性情决定了苦竹林和其他村民的命运。他性格骨子里是犹豫的,妥协却不甘心于现实的境遇,但也无可奈何。他在审讯二位强盗之时,常被薛十三问得无法回答,因为他内心也未必搞得清楚“大唐律法”是什么,那么他的坚持就没有意义。一大把年纪了,还咬牙切齿堆砌辞藻,面对着不识丁的村民他算是鹤立鸡群,可惜在强人面前他的老脸已无处可置,只好装病不上朝。里正虽不欺软但却怕硬,面对伙长爷、面对指挥爷时本来的那份自足瞬时不见了踪影,甚至在官兵抢淫掳掠的现实面前他又无法做出任何有力量的行为。这与我等在无人处叫嚣在强大的气场前歇菜如出一辙,里正似乎就担负着揭露芸芸众生丑恶心理的重任。
他以为“大唐律法”包治百病不但可以擒拿强人还可以约束官兵,他以为“有理走遍天下”伙长爷会给赵子龙面子,他以为只要将这俩强盗押送官府就一切万事休。其实,里正的理解错了。在官兵要带罗娘走的时候,四郎的爷们表现直接被里正爷这位律法的捍卫者踹回了现实,“你疯了,你不要命了,你拿啥拼啊!”三句话句句中的,都赤裸裸展示了里正爷内心的慌张和无助,以及书生的气短。
“手无缚鸡之力”说的就是书生,还好,里正爷夸赞的是常山赵子龙之后,以填补武艺缺乏的大坑,看来他也有一个武侠的梦。
百无一用的书生却也有让人钦佩的坚持的一面,而这份可以称之为执拗的能力爆发之后改变了苦竹林村民的命运。里正爷是一个知道典型的知道分子,不然他亦可以考取功名了;他知道一点律法,却浅尝辄止;他知道竹林内苍茫深深陷阱密布两个强盗一准掉进去了;他知道关键时刻还是要用笔来战斗,用布告欺骗了薛十三和陈六,引来官兵。知道而不精深就容易出来卖弄,得到一些看得见的表扬,又是典型的机会主义者,或者称之为没有适应优越生活的暴发户。阿诚说,知道而不显出,是一种修养。里正显然没有领悟,不然不会在官兵面前大呼小叫“我乃三国时常山赵子龙……”
里正爷是传统的知识分子,对他而言最重要的不是每天吃饱,而是精神的寄托,两个强盗进了村子,里正爷受到挑战。他无法承受这样的现实,一定要处之而心安,所以几次三番与十三、六做斗争,但是都败下阵来。我们能在剧中看到里正内心的纠结,“可是,大唐律法……”他还是没有转过弯来,终于向十三下了毒手。十三死去成全了自己的精神苛求,也成全了自己的死亡,这让我想到王国维清亡后入水溺亡。这让我想到了我们自己,我们何尝不是时刻维护着自己身份的尊严,当我们的大学生活受到挑战的时候不也一样手足无措吗?里正爷在今天一定是一个穷困的教授,必定不肯为了自己的些许错误向学子低下高贵的头颅,但是我们却不能完全信任他不为了几千块钱的补贴和项目经费与系主任争得头破血流。
我与里正爷不一样,完全的不一样,不过就像当初看《武林外传》时吕秀才的一言一行深深触动着我,或许里正爷也正以某种身份出现,然后在某个舞台上振臂一挥,吸引了我等同僚。罢了,里正的浪漫主义理想主义情怀终究在现实中搁浅,我也只好将目光放在房子车子女子身上了,可是,可是,也只能yy,如同里正意识里的大唐律法。
世界如此之大,总要允许每个人有不同的心理区间的,只是我们也能有如此的相似。
3 ) 《七武士》+《鬼子来了》
这个算是去年电影中,难得能看的一部片子了。至少以认真讲故事的态度,讲了一个基本完整的故事。虽然,有些时候会让人想起七武士,三船敏郎……不过中国人在里面增加了戏虐的成分。据说喜剧导演都是悲观主义者,我有点相信。碰到官府,我想谁都会比较悲观,现在好像也是这样。大概可以算《七武士》+《鬼子来了吧》。
4 ) 元气十足的古装动作清流
我早就说过一句话:“功夫/武侠片是中国电影值得骄傲的一笔财富,同时也是需要警惕的一个大大的绊脚石”。因为功夫/武侠片,中国发展出了傲视全球的动作类型片美学,也贡献出了第一流的武指人才,留下了数不清的经典。可也正因为功夫/武侠片,中国拍不出《大杀阵》、《御用金》那样高度写实的古装动作场面,也拍不出《天国王朝》那样兼具凝重和狂放的古代战阵之美。我们的古装动作场面,始终摆脱不了杂耍式的夸张风格,摆脱不了虚假的兵器系统,尤其到了拍战争场面,更是惨不忍睹,登峰造极的例子是《画皮》和《赤壁》。都说西方人的打斗笨得象熊,好像就我们聪明,懂得上蹿下跳,可是你看看西班牙的《佣兵传奇》,人家右手佩剑,左手断剑器,一样打得又干脆又可信。所以我说,要么是香港武指们换换脑筋,要么是中国导演们换换武指,否则中国的动作片基本上是死路一条。
内地电影的武打体系发展得不如香港完善,所以有时候反而可以做出让人眼前一亮的东西来,譬如何平的《双旗镇刀客》和《天地英雄》。而香港的武侠体系走到尽头之后,其实也在返璞归真,例如《七剑》、《墨攻》和《投名状》。现在的中国动作电影,就处在一个旧模式已经走到尽,新模式尚未清晰的境地,需要有新的人才,实施新的想法。
《苦竹林》(我还是喜欢这个名字)的好处,就在这里。杨树鹏说他不想拍武侠片,这就对了!这部电影是我看过的第一部完全尊重个人体能,尊重地心引力,尊重对手实力的古装动作电影,就凭这一点,就很难得!
杂耍需要功夫,其实拍不玩杂耍的动作场面更需要功夫。有兴趣的朋友可以数数片末的屠村之战里,出动了多少马匹。我看不超过10匹,大多数的场面里,只有两匹马在跑动而已。可给人的感觉,像是千军万马在来回践踏,要把村庄夷为平地。这就是剪辑和场面调度的功劳。整个格斗场面有张有弛,节奏得当,最难得的,镜头并不追着两个强盗狂拍他们如何杀人,而是把一场战斗中各个主体的反应都展示了出来,推动了人物塑造和剧情发展。要我说,品质无非中等,可就这中等的动作场面,在国产电影里,也足以傲视群伦了!
要说不足,那很明显。首先道具就有问题,片中十三腰间挎的日本刀,怕是于史无征吧?唐刀的形制并不是那样的。鹦哥手里拿的一把曲背小刀,似乎更像是西亚的产物,不过放在盛行胡风的大唐,倒还说得过去。
其次是演员佩戴和使用武器的法子也有问题,总的感觉就是其实演员并不知道怎么处理手中的武器,还出现了十三拿着刀鞘挖土这种很有想象力的场面。慌里慌张的动作可以掩盖掉一些瑕疵,但是人与物之间的隔阂始终是个问题。其实也不单是武戏了,整个片子的人与物之间都有这个问题。导演抓住了古代人和现代人都是要吃饭做爱骂娘的这些基本需要,但属于那个时代的特殊细节并未得到很好地展现。当然这也不是《苦竹林》一个片子的问题,国产电影没文化,搞艺术的和搞学术的该各打五十大板。
第三个缺点属于苛责,那就是《苦竹林》并没有树立起一种特殊的动作美学来。成熟的动作片体系都应该有自己特殊的美学特征。例如功夫片里的好汉摆出南拳功架,观众自然就会运足目力坐等好戏,剑戟片里大杀阵爆发的先声总是一片从前到后掀起的“笠浪”——武士们甩掉斗笠,准备拔剑了!西式斗剑开始前,剑手总是一撩黑色斗篷,露出猩红的衬里和银色的剑柄。《苦竹林》在这方面显然没有什么野心,只停留在初步借鉴日本剑戟片的层面上。
说完武戏,对我而言就已经说完一大半了。不过还是要评价一下全片的其他部分。正如我在标题里说的,《苦竹林》此片“元气十足”!与情节相似的《麦田》比较,矛盾更集中,故事更完整,情节更紧凑,人物也更有人味儿。
全片的线索分为一明一暗两条,明的那条营造冲突,悬念有财宝、女人和府军的威胁,但是都集中在一个小村里,而且经过多次反复和渲染,开掘得相对深入。而且佐以各种笑料,比起《麦田》一本正经地勾兑出一碗白水来,更显游刃有余,更符合人性真实。暗的一条线索通过竹林、阳光的空镜头,夜吟和插秧等场面一直在暗暗使劲,最后停留在女人和稻田的意像上,挑明全片其实是一首生命的礼赞。这样,明线的生机勃勃和暗线的柔情涌动在片尾汇成一处,爆发出了强大的感染力。
《苦竹林》里的这种活力,不同于《疯狂》类型喜剧里的那种神经抽搐,也不同于《麦田》那样的拧巴矫情,是回归到人与世界关系深处的那种和谐与美。我认为,这才是中国电影应该具有的精神气质。用动作片的视角来看,当然能看到动作之美,但全片的意义绝不止于此。我很喜欢这部片子,希望这样的电影以后会越来越多。
5 ) 激情戏是个技术活儿
对于电影里的激情戏,葛优曾发感慨:“看起来是那么一回事,其实不是那么一回事。”
这话乍听起来有点扯淡:要真是那么一回事,那哪里还是激情戏,直接成A片了。细一琢磨,这话里又透着点儿苦涩:观众在电影院里看得脸红心跳欲拒还迎的那些桥段,演员在拍摄的时候指不定多尴尬呢!
就拿葛优来说,拍《手机》的时候,刚跟范冰冰见面,人还没熟呢就要拍激情戏。葛优心里七上八下的,当天中午一吃完饭就跑去刷牙漱口,严格遵循某牙膏广告里“每天两次,外加约会前一次”的教诲。《夜宴》里跟章子怡的床戏,羡煞多少男影迷,可葛优后来说起来却满脸尴尬:“和章子怡拍激情戏实在是件很难受的事情”。具体怎么难受葛优没说,可那位国际影星不好伺候倒是多有耳闻,拍戏的时候轻点重点、哪儿能碰哪儿不能碰,都得斟酌——技术活儿啊,全是学问。
新片《我的唐朝兄弟》中,女一号由新人王晓担纲。首映式上,王晓欲语泪先流,说第一次拍片就要跟姜武演激情戏,压力很大,一场激情戏拍了四个晚上才通过,用王晓的话来说就是,“当时都绝望了”。经过另一个主演胡军现场技术指导之后,王晓重新披挂上阵,结果又兴奋过头,把姜武眉心的一块皮肉都抓掉了,直接把姜武变成了灭绝师太的造型。
新人自然忐忑,老演员其实免不了要尴尬。我遍寻花边新闻,发现化解尴尬的方法其实也很简单,只有一种,那就是喝酒。拍《苹果》,范冰冰“在拍激情戏前,每次都要喝酒壮胆”;拍《做头》的激情戏,关之琳为了避免尴尬,特意拿来整瓶酒与霍建华畅饮;拍《千机变2》的时候,瞿颖看到吴彦祖脱衣服,吓得跑去休息室喝酒壮胆。这些还算是“郎情妾意”、配合默契的,最惨的要属费雯丽。《乱世佳人》中那缠绵一吻被法国人看作有史以来最浪漫的吻戏,可实际拍摄过程中,费雯丽与克拉克·盖博势同水火。为了报复,盖博故意在拍吻戏之前狂吃大蒜,可怜费雯丽,一边闻着蒜臭味,一边还要作出沉迷的姿态,别说喝酒了,就算给她吃云南白药也无法弥补内心的创伤啊。
要论最专业的,老牌007罗杰·摩尔绝对首屈一指,别人都要靠喝酒来放松心情,罗杰·摩尔则已经达到了盗帅楚留香“眼中有色,心中无色”的境界。他说在电影中亲吻那些性感的邦德女郎时,闭上眼睛满脑子想的都是他的伟大祖国英格兰。问题是——谁信啊!
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http://shazhude.net 6 ) 又搞笑又有内涵,你们还要什么?
我的唐朝兄弟
逗逼神片,各种cult。
匪官有什么区别?匪劫财,官劫色。匪也就动动淫念酸一酸,官可是直接上去扒衣服干部。
匪心怯,俩官兵骑着高头大马,仗着官势,打得打抱不平的匪。
法大情大?法没对错,人有苟且,危机情势呢?法适应时代区域,情/人性是不变的?
村民,还不是里正爷说了算。
一村民先笑了两声,看没人笑,怯了。然后周围人才笑起来。隐喻讽刺好多啊。
里正/民意在官面前就是渣,揪来问话,管你先祖背景。
底层的无聊的村民,也就时不时抬一抬
招来官兵也是先把村里妇女猥亵一番,摊派个勾结强盗,
国产第一次见到这么逗比的片。
匪跑了,不忍看村民被官污蔑欺负,杀了官,结果村民就是看着,里正还忠心耿耿,怪匪。因为怕背后更多的官。
只有年轻的被欺负的女的,才有心在官落势时打官,还被里正拦了。
村民不感恩就算了,还设计把俩匪捆了。你们这都什么人啊。
几十年了,都是里正爷安排的,他不说话,我们都不知道干啥。——村民交出自由。
匪跑了赶紧追啊,村民受不了没人领导。
愚昧苟活着的村民没良心,有良心的匪跑得远远的。
里正受重创后人云亦云。
荒诞。
诗人?卖身多辛苦。
外面一世界的女人和财宝。娶了鹦哥,生个娃儿,养几头牛。
罗娘,鹦哥,六,十三,
里正偷报官,官来了直接先杀民,匪让民逃命去了,民呵呵…官来了也是抓你们。
官来了又是猥亵女的…女的如财产么,并且是村民最宝贝的东西了,吃拿卡要也一样一样的。
五百年的大屋子烧,官说村民与匪勾结,杀光所有男的。
小孩叫长寿,疯傻不吭声。
鹦哥,我把他们当猪。
里正,看四周火光,踩了一坑血水,民意代表啊,守不了老屋,保不了村民。
几百上千年的村子就这么没了。
大唐律法,突然就把十三捅死了,以为他妈的被官欺负得要反抗了。
我不是让你跑吗?第一个杀人反抗的鹦哥。
老六怒了,就想过点小日子的人怒了,杀光了村民。
只留下他喜欢的女子和小孩,长寿。
没有财宝,匪拿光明前途和利益骗着,诱惑着想过小日子的人奋起反抗。不然真没人跟,被压迫死看不到希望也只是死去。
结尾对开头,幸存的三个人老了。又一波村民,原来是他妈轮回。长寿是傻子,雨过天晴。
很不错,在北大看的首映,蛮有思想的一个导演,而且胡军和姜武演的也不错
以后骂不过别人就呸呸呸呸呸的吐吐沫
畫面,設計都很有日系范er,劇情再來點就是一壺好酒
不知道是不是现在国内导演们都喜欢拍些不着四六的东西,还是确实无法把握节奏,倒不至于看不下去,只是实在是平淡无奇得很,很庆幸没有去电影院看这部片子。几个女角还不错,长得都挺邻家的,看着顺眼,有一半是为女角坚持下来的。很好奇这片子怎么通过审查的,有好多隐射的样子。
故事都没讲好,就难以让人往更高深的地方想了。对于本片的赞扬之声,恕我愚昧,实在是无法体会...
两星半。搞得跟日本武士片似的,风格杂乱,还有日本漫画的影子,搞笑有时有趣有时偏低俗,胡军还是蛮适合喜剧的。故事有点太单一,几拨人打来打去,一次比一次打得大,还有,大家都好爱强抢民女……起码还是比很多战争大片有趣点,反正大家都是打来打去……
09年最令我惊艳的国产片儿了,日系剑戟片的走向跟毫无讳言的隐喻,你们都明白了吧,鬼子来了,再来一次~
稻子正好 可以酿美酒稻子正好 可以煮粥喝种稻子啊 忙着收获收获时节 定在七月七月流火 正是凉快我家小儿 长了一岁我家娘子 梳头抹脸脸上擦的 是鹅黄粉啊 ——片尾曲《时或有喜》。凭这首短歌,加一星。喜欢音乐甚于电影。官军的两个头目居然是日本人演的
姜武好可爱,胡军好性感。对我来讲这部片是画面精致的B级片。
用散乱癫狂的外表包裹着的言之有物的小众电影,主题并不明显,无法很明确的用言语表达清楚。
单从外形来看,姜武就是一加肥版的三船敏郎
模仿鬼子来了的公知腔,政治隐喻得太刻意了。剧情黑色幽默感不够,镜头语言学《七武士》还不到位,人性情感浮于表面,制片人胡大爷这片扑得太理所应当了。
这个片子告诉我们:官兵猛于匪;小官僚愚民;群众没有自觉意识
相比同期上映的《花木兰》的拙劣炒作,苦竹林十分惊艳,除了南方周末专刊推荐之外,其他推广比较低调,DVD推出也远远快于其他院线片发布,实属异类;这部电影肯定算是国产电影的优秀作品,胡军完全没了以往那些商业大片的傻帽形象,匪气十足,特有味,姜武一如既往的有型!
没说的,今年看到的最好的国产电影,没有之一。有一千个不喜欢的理由,就有一千零一个喜欢的原因。这是一部给观影人极大回味空间的电影,尤其作为一部中国电影、一部公映了的中国电影、一部不是科班出身的集编导为一身的年轻导演作品,在粗略了解了杨树鹏之后,无法不给出五星的评价。
"稻子正好可以釀美酒,稻子正好可以煮粥喝,種稻子啊忙著收穫,收穫時節定在七月,七月流火正是涼快,我家小兒長了一歲,我家娘子梳頭抹臉,臉上擦的是鵝黃粉啊..."楊樹鵬的個人經歷很吸引人。
李白:“我们卖诗为生”,陈六:“卖身很辛苦啊。”
南方周末上剧组人等侃侃而谈,不过与其说募仿黑泽明,不如说是偷师《鬼子来了》,偷梁换柱手法的皮毛级表现。想从恶搞的泥沼中抽身,却依旧没有解决语境的问题,视角、台词、表演、镜头语言,很难说有一项令人印象深刻。使出浑身解数,想象力和技巧还是稍显匮乏。不过希望这样的电影能多点,三星激励
今年不知咋的,内地电影就流行起复古风来了,又是春秋,又是战国,又是隋啊,又是唐的。春秋的《孔子》虽说还没上映,但一想起说粤语的孔夫子,就感觉有点囧;战国的《麦田》,都不知道何平在唱什么戏;那个什么《隋朝来客》,简直有点污辱观众的智商;想来想去,还是这个唐朝的故事有点意思!
稻田。夸张演技男,暴乳豪放女。黑泽青山苦竹林,不是人性,是大地的生命力……