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长篇影评
1 ) 奇迹的香港电影
影片巨星云集 成龙 梅艳芳 彪叔 午马 吴耀汉 等等 龙套都是影星。 几乎所有人都表演精湛 认真敬业 氛围道具 武打 情感表达都在电影里高水准呈现。
但是影片传递的价值观，个人觉得是有问题。
比如影片中，归亚蕾自己受苦受难 为了女儿攀上高枝，所有人费尽心思 通力合作， 欺骗了男方一家甚至自己女儿，自己的身世背景。但是盖得住一时，骗不了一世。男方知道后肯定完蛋。 这点影片毫无体现。 不论影片传递的价值观 对与错，其表达都不完整。
当然这充分体现了时代背景下，一些人的婚姻价值观，只是影片传达的思想，无法自圆其说。
最后不能不说，龙哥的武打喜剧，芳姐的热心助人式表演，午马叔的管家，彪叔吹的牛逼，吴耀汉的表演喜剧 都闪闪发光，令人印象深刻，太棒了。🌟
经典
2 ) 成龙的奇迹
成龙的奇迹 小时候就看了好多好多遍 那个时候不懂但就是觉得好看 现在再看一遍也还是顺畅至极 有趣得很 成龙的电影不玩插叙倒叙平行故事线什么的 就是带着观众跟着主角从头到尾的体验一个故事 这些故事带有梦幻理想主义的色彩 但加上了很多精巧的设计之后 让这种体验变得真实 绝不无聊 甚至重看多少遍都不会 最精巧最真实的就是龙叔的动作戏了 以前翻来覆去的把几场打戏看好多遍 后来也看过一些视频论文的评论 ——成龙对空间的展示很看重 打戏之前一定会把自己用到的道具或者地形拍出来 之后用到就绝不突兀 而且成龙很注重痛感的表现 虽然他的风格不是硬桥硬马的真实风 反而带有卡通感 但痛感的表现既为了滑稽 也塑造了主角/故事一定的真实性 另一个精巧的地方是他的电影里无处不在的“巧合”——帽子的玩法 打斗时惊险的躲避动作 甚至情节上的安排 动作上的巧合其实是通过大量的试错完成的 但最终呈现出来的这些巧合最美妙的地方在于 它让故事和人物变得不可思议起来 让观众就像以前的人看杂耍一样惊叹 而且就像杂耍一样 它不是利用观众的想象力实现自身的“神化” 而是提供了无比真实确凿的动作/证据 这也是成龙电影难以复制的原因 成龙反复提到过 现在拍电影不会再给那么充裕的制作时间和经费让你去试错 而拍奇迹的那个时候 成龙用了香港拍电影最多的专业演员和最高端的设备 演员们都是老戏骨 一定程度上降低了拍摄的失误率 而且个个塑造的角色都是有趣十足 有给特定角色安排特定动作/情节制造喜剧效果的（一直擦车的车夫和打人的手下） 也有形象独立自主性强的配角（午马和董骠） 另外当时成龙用了很多大型设备拍这部电影 很多人唱衰 但他反而憋着劲想要拍好 所以在镜头语言上居然开始有很多精妙的设计: 用大摇臂带着摄影机丝滑地运动 拍出来的镜头在多个场景之间穿梭 既能高效叙事 也给观众一种异于平常看东西的新奇体验 用斯坦尼康稳定器拍那种“斯皮尔伯格”式的长镜头 不算很长但非常有效的连接多个场景 保留一场戏的完整和真实性 但在打戏的时候留给摄影机的空间不多 所以没办法用太复杂的运动镜头 就多用固定镜头 但有别于其他电影的是——镜头不特写局部肢体 而是用全景或中景去尽可能的捕捉全部的动作和结果 镜头位置的变动也非常慢 短 绝不会有越轴这种破坏观感的镜头出现 力求流畅 真实 时不时再插几个角色的反应镜头 让观众看的很舒服 不自觉的跟着一个一个的镜头看下去 达到让人忘记摄影机的存在的效果 这跟早期成龙的功夫片很不一样 以前他只会打 后来才成为了一个真正的导演 有了质的飞跃 龙叔应该是那个时候狠狠恶补了很多电影大师的作品吧 最后 电影的配乐也很有意思 既有中国的传统音乐也有外国的配乐 但其实用法和现在的漫威电影配乐有点类似 完全服务于画面 短而有效 出现什么样的画面效果 就赶紧来一点制造这样效果的音乐 没有一个主旋律 甚至看完都不会记得里面的音乐 不喧宾夺主 但有效地利用音乐的特点 在潜意识里加深观众的观感体验 能够利用各种艺术形式 这也是电影的一大魅力
3 ) 经典
1989年的电影，现在看起来仍然还有看头~
其中成龙式武打桥段已经非常成熟精彩，最经典莫过于绳厂这段，让人目不暇接。
很多明显跑龙套，看到那些明星年轻的模样也是别有趣味~而且有很多出彩的演出。
白壁之瑕是故事过于牵强，为了一个穷阿姨这样劳师动众、搞翻了天，最后还请到所有高级权贵，太假太离谱了，失败。
4 ) 剧情分析 3：《奇迹》收获好运要回报
《奇迹》的编剧是成龙和邓景生。
成龙自己说过，这是他拍过所有电影里的最爱。同时也是我最喜欢的成龙电影。
1）故事框架
1.1）三幕结构
《奇迹》是根据美国电影改编的，所以按照美国常用电影结构——三幕结构进行分析：
电影从郭振华来香港开始，到送贝儿离开香港结束。
在三幕结构中， 关键事件是导致后续事件发生的契机或背景。 情节点是导致故事情节发生转变的事件。
- 关键事件：郭振华初遇玫瑰夫人，人生地不熟，买下玫瑰花后开始走运。
- 情节点1：决定帮助玫瑰夫人。剧情从黑帮谈判转向帮助玫瑰夫人。
- 情节点2：请名流来订婚宴。剧情从秘密能隐瞒转向秘密将要暴露。
- 情节点3：真名流来到订婚宴，秘密守住了，玫瑰夫人的假身份没有被拆穿。
1.2）翻拍之路
1989年《奇迹》，导演：成龙。编剧：成龙、邓景生。
1961年《锦囊妙计》，导演：弗兰克·卡普拉。编剧：罗伯特·里斯金、达蒙·伦允（原著）。
1933年《一日贵妇》，导演：弗兰克·卡普拉。编剧：罗伯特·里斯金、达蒙·伦允（原著）。
短篇小说《Lady for Day》，作者：达蒙·伦允。
文艺创作中的改编是常有的事，关键是能否改编的好，本地化、现代化都是要用心的。《奇迹》的改编可以说相当出色，它最为关键的一点是，单独增加一条线用于安排动作元素。
原故事本身是剧情片，要改成动作片就需要多加背景。于是编剧从黑帮背景做出动作安排，单独放在郭振华和段老大这条线上。看过电影，你就会知道这条线根本不影响剧情。段老大和李志飞处在故事边缘，从头到尾都没有参与玫瑰夫人的事件。
电影提供了一个改编思路：选择一个主角的背景元素，单独增加一条剧情线拍你想拍的东西。又能水剧情，又不影响原故事
2）主要角色
《奇迹》是典型的剧情驱动型故事。主角是初来香港的郭振华（成龙饰演）。
郭振华：收获好运的人
玫瑰夫人：给别人带来好运的人
很多成功人士都会说自己的成功只是运气好，那么运气从哪里来的？成功人士得到运气后会回报吗？
在电影《奇迹》中，郭振华的好运是从玫瑰夫人那里得来的，形象化的道具是玫瑰花。电影多次表现了郭振华靠玫瑰花躲过一劫。
当玫瑰夫人生病时，编剧怕郭振华直接答应帮忙会说服力不足，加了三点：
- 杨露明（梅艳芳饰演）催促郭振华
- 玫瑰夫人的领居们哀求
- 海叔（午马饰演）在一旁催促。
最终郭振华答应帮助玫瑰夫人。
3）情感主题
香港充满欺骗。
3.1）底层社会的欺骗
- 郭振华刚来香港时，被董大千骗了钱【恶意】
- 玫瑰夫人欺骗自己的女儿，说自己是住英皇酒店的贵妇【善意】
- 董大千伪装成玫瑰夫人的丈夫，欺骗顾新全一家和贝儿【善意】
3.2）上流社会的欺骗
- 杨露明伪装成百老汇进修回来【商业】
- 董大千伪装成顾新全，欺骗何探长【商业】
- 何探长说要为民除害，但其实不涉及到自己时，是不会管的【德不配位】
3.3）黑帮里的欺骗
- 海叔，哄骗郭振华做老大，自己做幕后操控【黑帮】
- 李志飞欺骗段老大，引起郭与段的矛盾【黑帮】
- 段老大设天仙局骗杨老大【黑帮】
- 白老大为保丽池股份，做假账骗杨老大，结果引来杨老大女儿杨露明还债【黑帮】
以上就是对电影《奇迹》的分析。
无论你是看电影要和别人讨论，还是写小说需要对人物进行设计，想要更多更深地了解故事，请关注我，或者把我转发给你的朋友！
5 ) 这部电影绝对是成龙最用心执导的一部电影
《奇蹟 》1989 導演: 成龍 主角: 成龍、梅艷芳、歸亞蕾、柯俊雄、午馬、董驃、吳耀漢、葉蘊儀 《奇蹟》這部舊作，是成龍電影作品當中不像在警察系列影片的構架，反而是十分傳統的。電影改編自好萊塢1933年的電影《一日貴婦》，劇情是很典型的莎翁式衝突架構，以人物錯位，然後靠掩蓋錯誤來推進劇情。而成龍的改編，在原作的基礎上，大大豐富了各個人物的性格，完全的變成了香港電影和成龍作品，可謂是超越式的改編，電影裡就是多穿插一些喜劇橋段，以及成龍動作片固有的雜耍式特技。當然順便也要入境隨俗一下，把一些西方的風俗文化全部香港化了，像是把百老匯音樂劇表演變成了香港夜總會的歌舞表演，諸如此類的。成龍執導的這部電影《奇蹟》也被公認為是成龍執導的最好的作品之一。 《奇蹟》是一部標準的童話故事，據說也是成龍最喜歡的一部電影，因為它跟成龍早期拍的電影很不一樣，它並不是著重於動作，而是專注描寫了人性光明面、描寫了豐沛情感。看這一群人為了幫助一個可憐的老太太，煞費苦心，還鬧出了不少的笑話，渲染出笑中帶淚的感動，也讓人有勇氣去相信人間處處有真情，絕望處總能看得到希望。其實成龍原本是打算把《奇蹟》拍成文藝片的，但雜耍式特技早已是成龍電影的招牌，對於慕成龍之名而來的觀眾來說，所以電影裡也加插了成龍的招牌式武打動作的場面，而其中最精采的，莫過於後半段在製繩廠裡，成龍以一擋數十，巧妙地利用梯子、粗大麻繩和製繩機具，設計出驚險萬分的刺激動作場面，讓人看得是拍案叫絕。 成龍在這部片的動作，就好像這部片的場景一樣華麗。就算只是小小的丟帽子的動作都要做到在畫面呈現上最美觀，當然更甭說那搭建出來的麗池夜總會，就算只有短短的幾個鏡頭都要做的跟金錢豹一樣真實。而且不止這一場景，是片中出現的所有場景都要做到最真，光是這些場景就已經不知道花了製作成本多少了。 另外電影《奇蹟》還真是一部電影的「奇蹟」，因為在電影裡面的卡司陣容可說是無比強大，很多上世紀八○年代的香港紅星都來參一角，而且不少都只是路人甲的角色，甚至有些人連一句台詞都沒有，或者只有一句而已，所以光是要找出他們就是一種樂趣了，像是演假公司地址住客的張學友，演警察的任達華、呂方，演乞丐的元彪，演有錢富二代的呂良偉，演記者顧新全友人的倪匡、黃霑，演記者的陳友、岑建勳、鍾鎮濤，演貴賓的楚原，簡單來說就是族繁不及備載，而這除了顯示成龍在香港演藝圈的強大號召力外，同時也是見證香港電影的黃金時代。 在看過成龍那麼多部作品當中，這部算是比較奇蹟的電影，電影最大的特點就是有不常見的完整劇情，畢竟成龍作品中，劇情方面多是附屬品，重點都是在精采俐落的動作場面，一找到機會就是開打 ，但這片就在故事上多下了些功夫，整體劇情流暢而不拖泥帶水。完全不同於成龍那時候的警察故事系列，將調子定的非常準確——類似基頓的那種動作喜劇，又摻雜卓別林式的溫暖童話。加上雜耍式的動作是成龍的拿手好戲，也是觀眾的最愛，所以電影從頭至尾都沒有血腥沒有殘酷，觀眾看到的都是開開心心的打鬥。 這部電影雖然沒有《A計劃》或《警察故事》等那麼的大爆破動作，但這部可以說是成龍作品中最好的電影，而這部電影《奇績》帶給我們的歡樂、刺激、熱血沸騰，足夠我們一生回味的經典電影。所以 在如今的電影界，無論演員也好導演也好，加上成龍年紀也老了，相信現在已經很難找到有當年成龍大哥那種爲電影所付出的拼命三郎精神了。
6 ) 所谓能被称道的好事
我并不认为帮助玫瑰夫人是什么好事，也不明白最后那么多名流一起做局骗人是什么奇迹。玫瑰夫人像个绿茶，所有人都知道玫瑰夫人是卖花女，只有她最亲最爱的人被蒙在鼓里，难道不可悲，用自己的弱势来换取所有人的同情和帮助。郭振华把自己帮助玫瑰夫人只为能被称道的好事，买玫瑰只是为了运气，站在最高点俯视一切。一场可笑又可悲的喜剧，打戏确实还可，温度却是不够的，三观与我不相契合，梅姑成了花瓶
小时候喜欢的成龙电影，故事改编自法国小说《一日贵妇》，加入了黑帮争斗情节，但也不突兀。比如“我的胃让他顶”这类很俗套的巧合，也不显得那么烂。尤其喜欢里头彪叔和金牌配角吴耀汉的表演。
好几个交代场景的长镜头都设计的极为精彩，街面和绳厂的打斗也很一流，全片前大半段流畅紧凑，最后的解决过于理想化，过渡的不够自然。玫瑰作为幸运道具的功能还可以有一个进一步的升华。已经聚焦于某种香港身份（山东人和广东人的区别），给出的和解过于牵强，但也有某种可贵。
嘉禾打戏分三小。威禾左转，走体制路线。拍警察故事，促阶级和谐（奇迹），抑冒险冲动（飞鹰2）。宝禾右拐，走不信任体制，惩恶扬善，终镜杀敌。飞龙猛将，东方秃鹰。泰禾一看，左右已被两位哥哥占了，怎么办？干脆横跨左右走极端。执法先锋。
成龙自己最喜欢的作品，兼任编导演一体，全明星阵容加客串，整个故事玩得不可开交，身份的错位和打闹营造出的娱乐效果十分捧腹好玩，十分完整的故事加上诙谐的喜剧场面和气氛，简直找回了小时候看港片的感觉。实话实说，那时候最喜欢的还是成功的动作喜剧电影，单纯的好看有意思，现在来看魅力依然不减。
电影是在演戏，骗局也是在演戏。电影里的骗局就是戏中戏。既然是个善意的谎，就把它圆得完美。最后那场宴会开始奏乐的时候，是不是大快人心啊。虽然依旧是成龙故有的惊险喜剧动作模式，但因为加入温情戏，别有不同。片名叫一日贵妇更贴切。
成龙早期作品中最具野心的一部，127分钟时长承载三部（上海滩式黑帮片+一日贵妇式喜剧+成龙式功夫喜剧）电影的体量，还要顾及招牌的动作戏和华丽的运镜，不简单！
再一次证明成龙具有拍电影天赋和才华的一部作品。标准的三段式剧本，明星熟脸儿极多，群戏刻画精致。相比成龙更擅长的武戏，本片的文戏反而更加突出，整个故事节奏下来都很舒服，动作部分被高度压缩且不会显得喧宾夺主，尤其是作品本身的本土化结合非常优秀，如果不看简介根本想不到是改编的外国作品，整个香港本土的感觉做得非常好。有的人可能从没在电影学院听过课教过书，但就是有电影的天赋，能拍出来好东西，能有对的感觉。最近看多了成龙的片子觉得作为一个导演他是真的不输，比现在太多被吹捧的导演手稳多了。
蓝光重刷。勉强两分。翻拍卡普拉的《一日贵妇》。为了弥补一个谎言，而造成更大谎言的喜剧模式。剧本有个极大的问题：卖花老太向留学女儿吹嘘自己是香港名流（我不知道这老不修为啥要撒这么大的谎），结果为了留住她的富二代准女婿，香港白道黑道被组织起来一起骗人，再加上出现绑架、诈骗等戏码，你要做所谓的好事也要有个度是不是？——没人问问那个上海富商什么感受？欺负外地人是天经地义的是么？这剧本就立不住，况且内容荒诞，编制的又很喧闹，一股廉价闹剧的气味。前50分钟讲成龙靠好运玫瑰花莫名其妙当上大哥，动作场面总算出现的自然，后面以舞台感明显的身份错位喜剧为主，动作戏就像硬塞的了，绳厂的房梁跳绳有新意，但成龙做黄包车滚下坡之类动作既不惊险又无必要，不知在干什么。这片唯一看点是无数客串的大牌，真是任何角落都有名人
随着时代的进步，我们的主流意识观念也潜移默化的变化，老港片是傻小子和努力者的舞台，现在的港片是狭隘的，中产阶级的，无聊腻歪的。而且老港片的受众是所有的劳动者，即使没有说教也要把娱乐发挥到极致，相较之下，我更怀念小时候一帮发小们群聚在一起看武打片的时光，电视台重温。
这片是不是成龙所有电影中出现明星最多的一部？打斗场面维持一贯的搞笑水准，但惊险度和动作难度相形不高。
2021.11.08：完整重看粤语版。虽然郭振华阴差阳错成为帮派老大的设定让我有些难以置信，导致如今的我对后续的故事剧情的发展产生质疑，但是成龙在导演方面却给我了好些惊喜，片中好几个长镜头的场面调度还挺出色的（比如18分54秒整修夜总会的段落），另外，尽管打斗戏在片中所占的篇幅相对少些，但动作设计以及完成度还挺给力的。以及，演员卡司阵容（众多熟悉的脸孔）于现在的我看来，也蛮加分的。
都是大骗纸，还说什么善意的谎言！广州富商和探长被你们骗得好惨！
【A－】也许是成龙空间意识做的最好的一部电影：几场如丝顺滑的长镜头调度实在是炫目无比，不同场景内的戏剧安排更是洋溢着成龙电影一贯的巧妙构思，无论是文戏还是武戏，“大全景-中景-近景”的镜头顺接毫无瑕疵。打戏占比不多，但处处精彩，最为亮眼的还是前半段酒馆与后半段绳厂的打戏，依旧是洋溢着想象力和执行力的动作狂欢，以及几乎所有动作导演里最高明的空间调度意识。毫无疑问，这是最能代表成龙对电影的爱的一部杰作。
哈哈，很喜欢的一个喜剧~~不仅有动作更有故事~~早期香港动作片真不是一般的好看。听C说里面有黄沾和倪匡·~呀，我都没注意过~~那种客串超级好玩~~
香港电影龙套大集合。这片百看不厌。
可能是成龙最好的一部电影。
1.不落俗套的成龙动作喜剧片，剧情别致，虽然情节上有点过于断节跳跃和时间逻辑上的bug，但是仍不失它的精彩；2.笑点也不致于太老梗，点到为止；3.人活着，就是在老的时候可以有一件值得向后辈炫耀的事情。
“你顶我的胃，我的胃你顶”~~
BC10th港影展@百老汇moma。群星熠熠堪称港影配角点将录。早该想到，成龙拍动作戏总能充分调动空间元素创造喜剧性，搏命演出更要追求拍得高效，调度几个精彩长镜岂在话下。为替卖花妇人实现愿望请来一众人一起圆谎，核心创意来自卡普拉的一日贵妇，本质都是戏中戏。成龙是戏里戏外的导演，而电影本身，才是造梦的奇迹。
成龙年轻时候的颜值秒杀现在一众流量小生，戴帽子帅炸了，还有梅艳芳的原声献唱，五星了