名侦探柯南：侦探们的镇魂歌 中文版

这部剧场版，白马探首次出现，与服部平次，江户川柯南合作，进行破案。
里面有个变态反派，把毛利兰，铃木圆子等人绑架在游乐场内，一旦出了游乐场，就会立马爆炸。
铃木大小姐真的是很强势啊，打个电话就把小偷吓惨啊，自己回过神来还一脸懵逼。
柯南一行人一边追查案子，一边操碎了心。终于破了案。
然而，白马不是马，而是kid，可以说是非常爆笑了。基德又耍了一波帅，撩了一把。

1997：引爆摩天楼
故事：讲究完美变态的建筑家的复仇
语：剪吧，剪你最喜欢的颜色，反正无论如何我都会和你在一起的。 因为我希望和新一中有一根红线系着。
道理：不要太追求完美了

1998：第十四个目标
故事：品酒师的复仇
道理：恨到深时不惜伤及无辜

1999：世纪末的魔术师
故事:寻宝
语：有些迷最好让它永远称为迷。
出彩：那个蛋设计的太强了 回忆
道理：历史真是个沉重的信仰

2000：瞳孔中的暗杀者
故事：心理医生的复仇
道理：心理医生也可能是个心理变态

2001：通向天国的倒计时
故事：一个老人的报复
出彩：那个数数按心跳的频率也太好玩了，有机会试试

2002：贝克街的亡灵
故事：英国伦敦20世纪末的剪刀手杰克杀人事件
      弘树的诺亚方舟游戏
语：世袭制使得人类历史的错误不断重演
出彩：弘树的will还真强，游戏设计得不错，很好的利用了柯南道尔的《福尔摩斯》中的开膛手杰克的故事 柯南游戏中破开膛手杰克的案，他爸爸破杰克后人的案件

2003：迷宫的十字路口
故事：男人的友情
      寻找初恋
道理：不要在寻找了，最爱就在身边
出彩：日本民间故事的利用，樱花，使得这部片子有浓重的日本味

2004：银翼的魔术师
故事：梦想被毁的复仇

2005：水平线上的阴谋
出彩：两个案件重叠

2006：侦探们的镇魂歌
语：你害怕的只是从头再来。
道理：只爱自己自然得不到真爱
出彩：十周年的剧场版聚集了柯南，服部平次，怪盗基德，当然好看的呀。

2007：柑碧之棺
故事：两个女海盗的友情
       小兰和圆子的友情
       寻宝
语：我背后能交给的只有你兰一人。
    土狼不会聚集在没有猎物的地方，只是不见的是想要的猎物。
补充：“任何一种感情深到一定程度都可以被称为爱情吧。”自从李安的《断背山》后，同性之爱还真是被到处套用。夸大的真是越来越没了分寸。理性的平衡应该有谁去扮演这个角色。

柯南里的冷谜语都是依据日本字的，还有经常用来作为背景的故事，但是柯南的好莱坞化也是随处可见了，摩天大楼，爆炸，船只事件，

《迷宫的十字路口》受好评的原因之一应该得意于它浓重的日本风味。对人性的关注，追求完美到变态的建筑家，为梦想复仇的医生和化妆师，最爱自己的“委托人”，这些是现代人的病症，只是并不是很深入，只是作为犯罪的的一种理由陈述。

故事，角色，细节

变化的是故事，延续的是角色的性格，细节是完满。

角色的主要性格：毛利小五郎的好色 柯南的理性 小兰的爱心

次要性格：毛利小五郎在亲人遇到危险时的紧张和冷静同柯南对小兰 小兰紧要关头的冷静

多层次使得角色的性格丰满真实。

PS：发现自己果然如小叶老师所说“名句多于文章”，一个个零散的想法却无法串成一条线。

       路漫漫其俢远兮，吾将上下而求索。

有意思的是每次剧场版开头的那段introduction：知秘者小名单，从开头的“知道我真实身份的只有阿笠博士，my爹地妈咪”，一直加到小哀，加到服部平次，加到kid，甚至到了那个颇为暧昧的Vermouth御姐；阿笠博士的无敌道具，从最开始的背带、领结、麻醉针，到后来的强力鞋，微型通信器，电筒表，足球皮带等等。哈哈，永远都一年级的柯南小朋友确实在长大。

所有成功的漫画都有个共同点，塑造为数众多个性鲜明的配角和半主角，比如说柯南君身边的kid、服部、哀等等，都有着相当的粉丝。本部中最大的噱头就是召集了几乎所有柯南系列的名侦探，从海报上可以看到，q到极点的柯南、沉稳的服部、高雅的白马、玩帅玩到死的kid、ws的毛利大叔、憨厚的高木老弟。。。新老帅哥齐登场，很怀旧，很热闹。

无需复述情节，对未看此片的柯南迷来说是在作恶。尽管有越来越多的人认为柯南的样板戏已经有穷途末路的态势，然而我还是觉得，这个有着日本推理血统、好莱坞大片包装、画工精美、配乐出色的年度大锅饭在将来得很长一段时间都会是全世界众多柯南迷的心头肉。就像已经烧了十余年钱的tv系列一样，成为日本动漫史上的永恒奇迹。

对啊，柯南的剧场版已经出到第10集了，掐指一算，看柯南已近7个年头。此刻我一再的回忆着这七年来，看每部剧场版时的情景：自己当时在干些什么，想些什么，遇到了些什么人。一样东西与你建立起某种深厚的感情意味着的是，它可以一再的被你当作记忆的书签，每每给你些许的“忘不了”。

我是真的忘不了《引爆摩天楼》里小兰的“我才不愿意剪断新一的线呢”；忘不了《世纪末的魔术师》里沙皇彩旦的瑰丽；忘不了《通往天国的倒计时》里小兰抱着柯南从大楼上跳下来，元太抱着灰原说的“妈妈讲过米饭不能剩”；忘不了《银翼魔术师》kid的天才一幕；忘不了《迷宫的十字路口》里小兰和新一在月光下的相会。。。

因为他们或多或少的代表着我当时的某种心情。

也许用我有限的表达能力实在不足表达这种情愫，然而，就像片尾的那段super snake一样，柯南带给我们的便是杞人忧天似的紧张和悬疑，每每出人意料的浪漫，还有一路上的欢笑。

十载柯南，带着时光欢欢的走。

年底心浮气躁，三三同学采用最简单的方法来屏蔽一切暗流涌动。

每天从公司下两集柯南的剧场版，用将近4个小时跟着这个少年头脑风暴一下，然后在梦里续写关于自己的探案历程。倘若被天天拿鞭子督促大家学习学习再学习的领导得知，必定血压上升气喘不已。

剧场版看起来比20来分钟的电视剧版本过瘾，情节设计也比较与时俱进，比如最新出的这一部“镇魂歌”，完全是个柯南版本的大逃杀。推理以情节著称，乐趣在与置身其中自己过一把瘾。三三同学也曾经研究过那些发生在柯南里面的犯罪情节在现实中的可行性，不过，这都不是最大的乐趣；三三最喜欢看的，莫过于大脑袋柯南的滑稽表情，眼睛一眯嘴一裂，很是目瞪口呆的那一幕。

柯南是三三同学上大学时候打发时光的一道工具，口袋书看了若干，比起那些“蝴蝶结变声器”“麻醉针手表”“米花研究会”们而言，三三绝算不上是柯南的拥趸，但那段时间也算是个持续的爱好。曾经给自己取名“夏蕾绿”招摇于网络，被无数的人以为这个傻女孩怎么以真名混迹其中。

关于“夏蕾绿”的解释，柯南在最后陈述案情的时候大致是这么解释的，夏蕾绿，一种颜料的名字，常温下无味无毒，一旦受潮就会产生剧毒的气味，无形中使人毙命。

三三的小聪明，并且别有用心地把夏蕾绿的物理属性转化为精神层面，把自己的说明档写成，“如果你爱我，就别让我用自己的眼泪杀死自己”，等待着在BBS上有人大叫说，啊，夏蕾绿，我知道，那种毒药么……可惜，所有的人都以为“夏蕾绿”不过是个感情上遭受挫折的傻女孩。

三三同学在早于看柯南之前，就有过类似于“变小”的愿望，以眼下的心智混迹于小孩子中，足矣满足当个“天才”的虚荣心，以及拥有足够多的时间实现培养成天才的可能性；小时候的三三总是幻想着家里的地下是一个巨大的、类似蝴蝶形状的密室，“蝴蝶”的肚子就是一个中控室，可以观察、操纵“蝴蝶”的各个部位；搞个小研究也是三三小时候喜欢做的事情，甚至在小学的时候私下以“侦探团”自封，那个时候能调查也就是所谓的小儿女情长，三三曾经在一堆碎纸片中拼出过所谓的“情书”，主角是班里一对绯闻盛传的“小情侣”。之所以有这样的显赫战功，想来想去，可能是因为三三同学对绯闻男主角有些许非分之想。

有着这些良好的基础，三三同学自然愿意和柯南一起找找从前的小爱好。

其实很不忍心给自己喜欢的系列下这样一个低分.毕竟柯南陪我度过了许多快乐的日子.不过渐渐地这个讲不完的故事挑战到了粉丝的忍耐极限,平次,KIDD这些噱头越用越勤,我们知道离结束的日子不远了,问题只是以激流勇退的方式告别呢,还是拖拖拉拉地在众人的反感中草草了结.
平心地讲,假若柯南是一部正统的26集动画,没有OVA,也没有剧场版,那柯南一定能成为一部动画史上的丰碑,可惜...
回到电影好了,先说KIDD,银翼的余温尚未消退,KIDD又来了,频繁地使用KIDD,只能说明柯南的江郎才尽,如果大家只为了KIDD,何不仿直接去看<黑羽快斗>呢?人说法宝只能在危急时才能使,才能达到出奇制胜的目的.这样下去,KIDD的光环很快会消退....
当我看到侦探们的镇魂曲的片名时,条件反射地想到了名侦探的聚会,后者是本人最喜爱的,本来很期待本作中也能有侦探们的智慧争锋,很可惜结果大家都看到了,案件本身的薄弱一直是剧场版的软肋.爆炸---这招都用烂了,居然这次还来.本片标榜的出场人数只不过是机械的露脸而已,毫无意义.
原本以为水平线的出色会延续下去,结果只是一厢情愿.
God bless Conan

我为什么看柯南——柯南Movie10观后

最近和一个老朋友说起来，他竟以我居然还在看柯南。
我苦笑：我已经不追了，但是我总有理由看一下一年一度的剧场版吧，特别是今年是10周年的情况下。
于是乎，我看了这个Movie10。各大BBS上，对此片的评价也更是铺天盖地。有说好的，有说懒的，有挑错的，有kuso的……总而言之，大家没有感到惊奇，没有感到震惊，但是也不能说感到绝对的失望。

回头看当年开始看柯南的时候，还是在中学期间。
第一次看剧场版的时候，还是当时中学玩得很好的一个同学推荐说，她最喜欢第一部（当时出了3部），因为浪漫。
于是乎，我就去看了，摩天楼，魔术师，14号目标。对第一部我恰恰不觉得什么，推理部分太弱了。
后两部中，魔术师是一部推理和神奇和梦想结合得很好的一部作品，至今看来，依然是10部作品中极为出众的一部；14号目标，是10部作品中唯一一部纯粹的侦探剧，站在侦探的角度来说，推理十分精彩，至今看来，依然是我在10部作品中的最爱。
后面几部中，都是好坏不一。
瞳孔中的暗杀者，推理太弱，最“浪漫”的喷水池情景，居然我在N年前写的小说中用到过，以至于我当时看了非常Orz...
通往天国，这部我很喜欢，推理ms精彩，但实际上很弱，特别是最后的证据实在是弱得不行，只能说杀手太蠢。但是整个故事很不错，小哀的发挥也很好——我好像也是那个时候开始喜欢上小哀的。
贝克街，设定太出色了！可惜如此牵强的推理还真的是很让人不满。故事本身很好看，应该是设定中仅次于魔术师的一部。
十字路，我也只是喜欢故事而已，推理也是牵强附会。但是故事背景放在京都画面漂亮，让人感动。可惜从这里开始，平次的表现让人大跌眼镜，简直像个跟班一样……作者太偏心了。
最恶劣的一部于是乎出现，打着KID的旗号，柯南开起了飞机——我对银翼的评价是：看了这一部以后，我已经变成对任何剧情都能够接受的类型了。
但是水平线却再次重燃高潮，推理、故事都还不错。特别是最后来了个毛利小五郎的发挥，让人觉得惊喜的同时，也觉得合情合理。

至于这一部，只能说无功无过。功绩最多，只能说是让几乎所有重要的角色都露了一个脸，连此前的两位侦探也出现了“脸”——虽然没有出声。但是缺少了新一他爸他妈——这个估计是怎么也安排不进去了的缘故吧。
但是这种纪念性质很浓的片子，无疑让人觉得拖沓了不少，很多情节、人物都没有必要出现，更多人只是像傻瓜一样在那里待着。
但是或许正是因为纪念性质很浓，所以我们不能有太多的要求。

看完以后，一些人说到片子有一些跳跃性很大的地方，或者Bug，或者没有说清楚的地方等等。这里想到了几个，说来听一下。

首先是KID伪装成白马的问题。
很可怜的是，今天在某BBS发现还有人没有肯定白马就是KID假扮的，这个比较Orz...但是有人说片子里面交待不清楚。
我认为，片子里面其实交代得很清楚，这个清楚不仅仅通过那个相对比较牵强的“沾上了油漆的手表”来说明。
手表是证据，但是我其实一开始就知道白马是KID。原因很简单，委托人在介绍任务的时候说：2个人死了（实际上没有死）；1个人就是龙；还有1个在进行中。换句话说，除了毛利和柯南，只有1个侦探。
那么服部既然是其中之一，那么白马肯定就是假的。真的白马没有必要来趟这个浑水，换句话说这个人只能是KID。
另外还有问题就是，白马说“自己重要的人在乐园”里面，可惜后来整个片子就集体忽略了这个人的存在。如果说小兰等人有危险，那么这个其实也有危险——即时这个认识不存在的。但是如果相信白马也是受委托的侦探的话，就不可能忽略这个人。换句话说，既然忽略了这个人，那么白马肯定就不是受委托的侦探……好牵强的逻辑……Orz...

其次是镜框。
这个是我认为的一个问题所在，是大Bug。
大家首先看镜框的悬挂方法，和我们大多数家庭里面悬挂方法一样，都是比较容易移动的那种。
其次看镜框的清洁程度，都崭新得很。10年的照片都如此崭新，那么只能说明是经常擦拭。
换句话说，墙上的印记的“证据”其实是非常牵强的。尽管阳光角度不同的确会有一定不同，但是这绝对不是肉眼能够判别的地方。
另外就是，委托人凭什么认为他们通过这个社团就能知道真正的第三任社长的种种？其中巧合太多。

再次就是柯南最后成为了电脑工程师的事情……
怎么想都应该是找电脑专家来操作更符合实际一点。
片子简直像把柯南塑造成无所不能的全才，开了飞机开轮船，提了足球还要搞电脑——完全无视那些学电脑N年只得皮毛的人的存在。
破译……那么高深的东西……居然叫柯南来操作，简直是无理取闹。
柯南自己也是无理取闹，他凭什么相信自己能够成功？不是拿那么多人人名开玩笑么？没大没小……

最后还是一些不合适的地方：
1、平次简直又成为了摆设……
2、整个片子再次塑造了无敌侦探KID的形象——简直是什么都比任何人早了N拍知道。
3、最后平次在飞车上大叫“工藤”……真的没关系么？小兰就在身边啊……Orz...

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