中国好声音第一季

在中国好声音里面，太多太多种不同的好声音，每个人有不同的喜好，我觉得都有道理。但是，我一下子就喜欢上了梁博这个人。可能很多人也和我一样。

其实就好声音的角度来说，可能有太多的人比梁博出色，无论说是高音，还是技巧，还是灵巧。梁博只有一个技巧，就是“撕裂般的要破不破”，而且他决不轻易使用，只是在结尾的某个瞬间，毫无预料的“给你一下子”。论歌曲里面演绎的感情，梁博也诠释不出来那种经历岁月之后沉淀的沧桑，或者是对生活，对生命的感悟，也没有什么对感情的痛彻心肺或者大彻大悟后的坦然。但是，他的声音却是依然简简单单，坚定不移的唱到了你的灵魂里。正是因为简单，毫不做作，所以你不用花力气剔除那些技巧，这个人想要表现给你的是什么。他内心的安稳和对摇滚的信仰，让他淡泊外界的诱惑和压力，让他可以坦然地站在你面前歌唱，让你可以感受到这个人的真诚，让你毫无设防，毫无准备，这个世界，最具诱惑的果然还是真实。 所以我觉得人应该走的方向是，先做人，在做事。做一个正的人，事半功倍。

有人批评说梁博靠唱红歌而取胜。我不觉得红歌是一种重点。如果你说唱红歌必胜，那么当场就有一个很好的反驳的力量，吉克隽逸。无论她是否很会做人，我都可以说我一直很喜欢她的歌声，大气，有张力，有生命力，民族化，国际化，中国未来的偶像就是需要这样的实力派。但是，我真心觉得她真的不懂《情深意长》的感情，人无法演绎不属于她东西，再多的技巧也救不了，所以她输了，她不是输在红字上，而是那个歌不属于她。而梁博，在我看来，赢也不是赢在红字上，而是他诠释出了对中国的深爱，正是这种对中国的深层次的感情，唤起了人们更大的共鸣，其实，即便在多的不满和抱怨，人们心底最真实最逃不过的，是对祖国的深沉的爱，这种爱是刻到骨子里的，是在最关键时刻，可以让人挺身而出，用身躯挡刀子来捍卫她的尊严的。所以，一如既往，梁博赢在了对感情的真诚。

我很喜欢华少说的一句话，他说导师很厉害，选出来的四个选手风格各异，然而本质却是相同的。我想他指的大概就是真实和未经雕砌的质朴。吴莫愁这个小姑娘实在是远远超出人们正常的审美观之内，但是她的乐观和开朗却总能感染别人，让人开心。华少问她，如果得冠对自己有什么奖励，她傻傻一笑，豪放的说，我先奖励我自己一个鸡腿。然而也许作为80后，我一直不太懂她的歌。但是在最后一场PK赛的时候，她的一个人生活，我只能用一个词来描绘，惊艳绝伦。也许有人会说，为什么哈林会哭啊，怎么这么好笑啊。但是，我似乎可以体会到他那一刻的感受，从初赛一直以来，只有哈林一个人力排众议，坚定不移的相信吴莫愁的音乐是一种未来。他甚至放弃了金池，放弃了王韵壹。他看中了一只丑小鸭，然后给她足够的空间，让她去尝试，让她去放纵，而她也在最后一霎的蜕变，姗姗的，华丽丽的，让人隐隐看见一个未来小天后的风范。让我联想起她在演绎《痒》的最后的画面，那只缓缓展翅的蝴蝶，破茧成蝶，谁承受得了观摩这种力量。

我一直觉得中国需要一种正能量，一种能够分清楚什么是真实，什么是对与错的能量，让世界最本质最善良的真理能够在社会上运行的力量。我的美国朋友问过我，你觉得中国在未来需要哪方面改变才能够越来越好？我当时有些沮丧，很难过得告诉他说，我觉得中国需要一种从下自上的一种全民的素质，价值观和世界观的改善，这样才能够托起中国未来的希望。而我当时觉得，太难了，中国简直无法做到，只是一些人的力量难以撼动社会的走向。

但是，我可以看见，中国人在改变，他们受够了沉浸在不良的风气里面生活。而中国好声音，就是冰山一角，就是中国人的一次尝试，人们在尝试去寻找对的东西。也许不知道该往哪个方向走，但是人们再跟着感觉去摸索。不管幕后是否有一些作节目需要的操作，比如说选人的时候也是一些有的放矢，最后歌手的背景成了谈资，导师和媒体评审的偏向性。这些细节的瑕疵并不能影响，中国好声音创办的立意，而这个立意是站在对的方向上的，我就觉得很感动。

最后，这个赛季的中国好声音结束了，这个夏天听到了这么多来自中国的，这么独特的声音，从心里面的满足。为我们也拥有可以和韩国欧美偶像可以媲美的崛起的力量而高兴。第一辑总是好的，希望在未来的几年，不要有太多外界的力量，来干扰一件比较纯粹的事情就好了。作为一名忠实观众，还要感谢所有的歌手，感谢华少，感谢导师，感谢制作人。

中国加油。

熬夜看中国好声音总决赛，都是因为金志文。云南那晚和大家一起看好声音直播，第一次看到了金志文的为爱痴狂，不高的个子，大方框眼镜，紧握的拳头是我脑海中记忆最深的，而更忘不了的是他第一次站在台上的那份拘谨，惶恐，紧张，却又带着一些勇气和拼劲儿，卖力的声音，饱满的感情，听一遍下来，泪就湿了一脸。
都说世上从来没有感同身受这码事，但当我第一次看到他这样站在好声音舞台上的时候，我就知道这句话错了，仿佛我能感受到他心里积压的一切感受，一切不易。都说他一个大男人在台上抱怨工作的酸楚，太懦弱，太没出息；都说他在台上总是打感情牌，每一次出现都要嘴不离口地说道未婚妻如何如何；都说他是凭借了和杨坤等等在娱乐圈的关系，那一晚才胜了平安进了四强。这些“都说”，我仿佛都感同身受，以至于每天在贴吧跟帖，在微博关注，听他之前出过的各种专辑，捕捉各种关于好声音的新闻，瞬间才明白，我追的不是星，是一种感受，是另一个人。
我昨晚特意找了文哥的《八年》来听，是因为他和未婚妻八年，第一次好声音的舞台他求了婚，小组决赛的时候，文哥凭着未婚妻二天一夜打造的钻石麦架子，一举挺入四强。我很喜欢他的未婚妻金兰，她不漂亮，也不出众，但这样的女孩儿会有一个最大的特点，就是笑容。即使在决赛第一轮就被出局的情况下，镜头转向观众席的金兰的时候，她依旧是一副甜美满足的笑容，没有伤心，没有抱怨，倘若换做我，我笑不出。在北京携手漂泊那么多年，陪在一个不算英俊不算有钱的男人身边八年，金兰让人钦佩，也让人羡慕。
在云南，头一晚看了金志文，我欲罢不能地第二天开了电脑看了不知道多少遍重播，畅畅在我旁边一句话点破了我：“你是不是觉得他跟你对象有几分像？”我猛然的点头，条件反射的应允，让我自己都吓了一跳。不是几分像，是十分像，尤其是那种感觉，以至于后来我常常跟毛毛说，而毛毛总是一份不屑的样子。记得刚刚认识毛毛的时候，他也是文艺青年，爱吉他爱唱歌爱雨生，敢弹敢唱敢爱，而现在的毛毛，总是一副谨慎和卑微：“我不会唱歌，别让我唱了。”大二的时候，总是鼓捣着要买吉他，要练歌，要琢磨着怎么写歌能写进人心里去，现在大四了，毛毛似乎稳重了许多，回到普通青年的轨道里，但我总会觉得一丝异样，感到他身上有一种沉到底的自卑，来自音乐。我那晚跟毛毛发短信，告诉他：“以后你参加什么比赛啊之类的，我也在你背后做一切力所能及的事情。”毛毛只回了一句话：“我什么比赛都不会参加。”这种落寞的感觉不仅刺疼了他自己，连我都觉得不可呼吸。他现在一天比一天现实，一天天离音乐越来越远，要是现在问问自己，为什么如此喜欢金志文，那是因为我渴望在金志文身上看到毛毛的未来，能够为了音乐不顾一切追逐的那个未来，渴望我自己像金兰一样，能够为自己心爱的人做出一些努力。

关于真人秀节目的起源，历来说法不一。但在任何一种说法中，《老大哥》和《幸存者》都是需要着重提及的两个节目。1999年10月，荷兰艾德蒙（Endemol）公司推出《Big Brother》（即《老大哥》）。熟悉英国小说家乔治•奥威尔的人对这个名字并不陌生。没错，节目名称“老大哥”正是源于其著名小说《1984》中的一句：“老大哥在看着你呢”。节目参赛者为制作组挑选出的六对不同背景、性格各异的年轻男女。制作组每周为他们发放津贴用以购买食物以及生活必需品。他们生活在一个与外界绝对隔绝的空间内，时间总计10周。每一个生活场所都安装了摄像头，向外界随时播放选手的一举一动。《老大哥》首播就在收视率上大获成功，在人口只有1500万的荷兰，观看《老大哥》第一部的最后结局的人数将近400万。

2000年，美国CBS推出的《幸存者》（Survivor）在一定程度上可以视为真人秀节目全球化的开端。在《幸存者》中，参赛选手被分成两组，在每一集中，他们要完成各种与自然环境斗争的任务，失败方需要全组成员投票淘汰 1人。最终剩下的7人同组竞赛，每周淘汰1人。而能够获得最终胜利的百万美金获得者则由最后 7名选手从幸存的2人中选出。《幸存者》第一季播出的第二周，即成为全美国收视率第一名的节目。而最后一集更创下收视高峰，家庭收视率高达28.2%，估计全美共有将近44%的家庭、5800万人收看“幸存者”节目，而当年举行的奥斯卡颁奖典礼也只有4360万观众。（尹鸿、冉儒学、陆虹：《娱乐旋风——认识电视真人秀》，第 10 页，中国广播电视出版社 2006 年版）
        
中国内地的真人秀始于2000年。是年，广东电视台播出真人秀《生存大挑战》。制作组从全国500多名应征者中挑选出三名互不相识的挑战者。按照规则，他们每人需要在6个月的时间里完成广西、云南、西藏、新疆、内蒙古、黑龙江、吉林、辽宁等八省的旅途穿越，而他们能够携带的只有野外生存的必需品和4000元旅资。整个过程历时195天。《生存大挑战》引发了全国媒体的关注，中央电视台《实话实说》还邀请3名挑战者录制了一期“生存大挑战”专题研讨。
        
论及中国内地的真人秀发展历史，2004年是无法回避的年份。这一年，第一届《超级女声》红遍全国。一时间，九州大地各个卫视非“超级”即“快乐”，选秀蔚然成风。这也是为什么如今论述《中国好声音》的文章多数多提到了中国内地选秀节目的“七年之痒”。
        
真人秀节目种类繁多，如果细分，恐怕能列出二三十种也不为过。目前，有三大类真人秀在中国内地市场最为引人注目：婚恋交友类、工作求职类和表演选秀类。婚恋交友类自然不必多说，至今每周追《非诚勿扰》的我身边同学即大有人在；天津卫视《非你莫属》火了张绍刚，顺便带红了《职来职往》；而选秀节目，自打2004年《超级女声》至今，一直能引发全民追星热潮。

以上稍微介绍一下真人秀的发展历史，下面言归正传，来谈《中国好声音》。我对真人秀节目，尤其是选秀节目一直抱有浓厚兴趣。《中国好声音》开播至今已有三期，所受到关注与好评大有超过当年《超级女声》之势，不能不让人有所思考。在此，我列出如下几个问题，并给出一些自己的思考。这四个题目，不是像什么“真人秀节目形态与本土模式研究”之类大而空泛的题目，而都是具体的能够从一点切入的。但是，《中国好声音》刚刚播出三期，很多事实和要素还有待观察，这些问题和判断仅供参考。

1. 选秀节目中主持人的定位
这是我在看《中国达人秀》时就在思考的问题。在《中国达人秀》中，主持人程雷的地位就有些尴尬。更像掌控节目的主持人角色的无疑是周立波，以至于到现在我也想不明白《中国达人秀》初赛时的节目形态到底能不能算是主持人节目以及能不能大幅度取消程雷的戏份甚至干脆就让周立波一个人越俎代庖算了。当然，我还是非常喜欢程雷的，在复赛和总决赛中程雷也在发挥更重要的作用。最让我没法忍的是《非你莫属》中的第二主持人徐睿。此君一说话就是一副高高在上盛气凌人的样子，比张绍刚面目可憎多了。在《中国好声音》播出的三期节目中，主持人华少出镜的次数屈指可少。据《播客天下》的文章介绍，华少的主要职责是在后台“处置好所有参赛学员和他们的家属，让学员放下包袱尽情展现，让家属更轻松、情绪更外露地投入到节目当中”。不过在第三期节目中，华少的戏份稍微有所增加。不知道再之后阶段的比赛中，华少会不会承担更抢戏的任务。

去年上播音与主持课程时，我就想以此为题目完成期末论文。但是能找到的资料和PAPER实在过于稀少，加上时间紧迫只得作罢。但我真是十分希望能看到这方面的专业文章。《中国达人秀》《中国好声音》的舞台主持到底应该如何定位？如何与评委/导师区分职责？又对主持人的素质和能力提出哪些新的要求与挑战？

2. 才艺与故事如何兼顾？
这也是我在看《中国达人秀》时就重点思考的一个方面，也是《中国达人秀》最为人诟病的一个问题。前两季达人秀诞生了“孔雀哥”“猪头哥”“喜悦和蜘蛛侠”这些奇葩选手。第三季有所收敛，但是值得注意的是，“评委”改名“梦想观察员”，并且频频发问“你的梦想是什么？”。此问题出现之频繁实在令我恶心，我实在搞不明白这有什么可问的，多数情况下回答千篇一律，我闭着眼睛都知道这些选手要回答什么。

《中国好声音》的盲听模式无疑是想削弱故事因素，加强对才艺因素的强调。但是，第一期节目中还是闹出了质疑事件，而之后两期对故事的展示明显削弱。表演才艺类型的真人秀，才艺无疑是最基本的审美价值所在，但是故事使人潸然泪下的作用又使制片方难以割舍。在选秀节目中，故事只是才艺不足以吸引人时的调味品还是能够与才艺平起平坐的主菜？选秀节目可不可以干脆只要才艺不要故事？真人秀作为纪实性节目，故事的存在是不是只需审美价值的讨论，而不需要进行伦理方面的讨论？

这里还可以附带两个小问题。
第一，盲听模式有没有弊端？
第二，众多选秀节目导致“选秀专业户”的产生，选手在各个选修节目之间跑来跑去，当然有客观原因。但是制作方需要需要进行干预？选秀常客带来的审美疲劳如何解决？

3. 《中国好声音》与原版有无区别？原因何在？
《中国好声音》的宣传总监陆伟评价《中国好声音》：“至少得到了The Voice90%以上的神韵。”如果陆伟评价得当，剩下的10%何在？原因是什么？如果陆伟评价不当，那么你觉得the voice of China得到几分神韵？

有一个细节，原版好声音考虑的光线和对比度，是照顾了西方人的肤色和发色，而东方人肤色不够白，头发又黑，严格按照“模式”要求，会损害画面，外国来的指导者会要求再往回调一点。（根据《播客天下》文章介绍）

再往深了说，中国内地的真人秀节目，以引进和模仿外国成熟节目形态居多。是不是所有的节目形态都适合引进？如果不是，什么样的节目最适合我们引进？对外国成熟节目形态的引进需不需要做本土化改造？如果需要，本土化改造有没有普遍使用的原则和注意事项？

推荐一本书，《全球金牌电视节目解析》，张绍刚著，北京大学出版社。这本书介绍了诸多外国的真人秀节目，书写得不怎么样，参考价值还是有的。顺便吐槽一下这本书，394页，全彩印，定价118。这书是想卖谁呢？

4. 选秀成功的选手路在何方？
选秀节目的本质是商业运作。2005年超女评委科尔沁夫曾说“选秀节目出身的歌手，其粉丝归根结底是电视节目的追捧者，而不是好音乐的忠实追求者。”参加纯音乐选秀节目的选手，或多或少多抱着音乐梦想。我曾经到过《中国达人秀》北京海选的现场，跟选手们聊过。小孩除外，岁数大一点的，尤其是中年人，尤其是带着乐器来的中年人，真的希望能通过选秀改变他们的命运，至少改变目前窘迫的生活状况。（这也就不难理解选秀专业户的存在，我曾在达人秀的海选现场听一个抱着吉他的哥们个一个背着萨克斯的哥们聊天，没说几句就开始互相问“我要上春晚你去过了吗”之类的话题。）

《美国之声》极富诱惑的一个条件是：冠军选手将获得环球唱片的一纸合约。但是显然，这尚且不足以让那些走下舞台、远离镁光灯的选手继续保持“人前显贵”的状态，甚至可以说，他们发展略显惨淡。美版第一季冠军Javier Colon在2012年6月爆出已被环球唱片解约，其个人单曲排行榜上前五名都是曾在电视节目中唱过的歌。（以上是《博客天下》原文，我没考证。）那么，对于《中国好声音》来说，经过导师培训与轮轮考验的成功者，能不能达到他们的预期目的呢？好声音的盲听模式令人耳目一心，但是仅仅有声音就能产生明星吗？

与此相关的还有一点值得注意，就是目前关于《中国好声音》的文章里屡次提到的“制播分离”。感兴趣的可以看这篇文章，http://blog.renren.com/share/284428960/13844289752?from=0101010202&ref=minifeed&sfet=102&fin=5&ff_id=284428960，虽然新鲜，但没什么难理解的。只有一点让我非常纳闷，怎么灿星制作一下就火了呢？当初达人秀席卷全国收视的时候，我从来没有任何一篇提及这个机构，这是为什么呢？

不想做任何恶意猜测，不想对细节做深究，不想分析现场种种不合情理之处，我只想说，李代沫！你的一首《如果没有你》深深震撼我！第一次听时，你的新闻大概早已铺天盖地了，流言并未听过太多，只是单纯的慕名在QQ音乐里盲听，还没记清你的形象，可声音一出，我瞬间一震，脑海里只一句：不得了不得了。没想到回头重看比赛，竟与杨坤老师的评价不谋而合。这声音，温柔中带着男人的爆发力，就像刘欢老师说的，温柔的幽默感，极为贴切，没有更好的形容。

你光头的可爱形象，笑起来温暖的样子，更让人明白了你那劲爆人气绝非空穴来风。徐海星，我本对她并无太多印象，先前先看过最近一场的刘欢组四强终极PK，当时只觉得，徐海星跟其他三个对手根本不是一个档次的，小个子挺精神挺乐观，好像是一个小朋友上来唱唱串场（后来知道她当时已是众多绯闻缠身了，不过我直到现在也对绯闻没兴趣）。而另外三个，才是真正你死我亡的劲敌，挑战起来足够有乐趣，而抉择起来也足够有爆点，因为选谁，真的太难，因为都太太优秀！

刘欢老师最终的决定是吉克隽逸，这我几乎猜到，也绝对赞同。她一张淡定的脸，却充满如太阳一般的能量，她有一个想唱歌给世界听的梦想，不管身后多少绯闻多少质疑多少诽谤，她声音的独特，她将传统游刃有余的现代化，并赋予爆炸般的表现，正如刘欢老师所说，中国音乐的未来！任何猜忌都抹杀不了她的实力，这是走向世界的声音，此判断可参考美国billboard榜单！

而袁娅维，我真的爱她爱到死了，她是我最爱最爱最爱的声音，一首《滚滚红尘》，她将老歌演绎的金蝉脱壳，同词同曲却换掉灵魂，经她一唱几乎无法辨认原曲，她实在是，“做出任何事情来都不会让人觉得惊奇，因为真的有非常强的能力”。而刘欢老师的选择也解释的很清楚，小众与大众，也许大众会是个未来，但小众，依旧会继续支持。

至于权振东，因为前几期看的少，所以不了解为什么导师们对他好像多有偏爱，我猜是否是因为性格内向，更让人担心他受伤害。但今天补课看了一下代沫那场，也真的理解了他有多优秀。与佳宁组合的PK，他竟一人独秀，在台上令另两个人的声音都成了他的配角，实在是惊人的唱功，惊人的出色！更何况这一首《冬天来了》，那么韵味浓厚，与《暗香》极像的一首歌，真是一款深情味道。

啰嗦不少只想说，人怕出名猪怕壮，人一火了是非多，前段时间有网友爆料丁丁与杨坤老师的潜规则一说，我当时就笑了，这怎么可能？当人都瞎么？丁丁有她的台风有她的声音特色，尽管不是非常成熟，但晋级到现在也好像没对不起谁，再说，导师对学员的音乐进行赞赏，一个是节目效果，另一个也是音乐人本身对才华的热爱，这怎么能作为打情骂俏的证据？果不其然，紧跟着就有网友澄清，所谓床照不过是杨坤前两年的电影剧照，你说现在的舆论，你想信潜规则还是想信网友借助诽谤来顶自己人气？

吉克隽逸亦是被各种诟病，我只想说，才华这东西，真的，只要有才华的人没去杀人放火，最终历史下留名的只有她的作品和对她永远的赞誉，而没有任何人会记得那个用劲口水去爆料去抹黑去三八的那些人。未来怎样无法言说，但此刻，她闪耀的光芒将被听得懂她声音的人铭记，她这一刻，用自己的精彩表现感动了导师感动了我们，她声音中的活力，她的实力，都将能量蓄在耳旁，给需要这份力量的人鼓励。

好吧，终于回到李代沫。各种黑徐海星的我没有看过太多，因为我本就只想单纯的看一个音乐实力PK的比赛而已。可终于，我还是觉得这有多过分，这对李代沫有多不公平！还好还好，只是一场比赛。还好还好，大家都已经认识了李代沫，而且那么爱这个可耐小光头，相信未来只会记住可以在时光中传响的声音，至于其他，谁都不会关心是谁、又干了嘛。


对了，ps下，太爱太爱李代沫和吉克隽逸的那首《在我想起来》。

RT，中国多民族，地域辽阔的国家，曾经有过很多后来灭亡的封建国家政权，比如西夏国，大理国等等，所以第一次上节目的时候，李维真说自己是王子，我完全没有怀疑过——如果一个民族建立的国家政权灭亡了，但是他们的族谱，文化等等传承了下来，然后支系后裔说自己是王子，是王族后裔，也是说得过去的。但是看最近一期的节目，他的访谈，我才发现了问题。
一个中国少数民族，因为迁徙分成三个支系，然后其中一个支系在红河边上聚集安家，自成一体，撑死了也只能算部落啊。然后选出了一个世袭的王，但是，请不要忘记，这并不是哈尼族全族，只是这个族比较大的一个分支，这个民族的这支支系当时只有两万多人，两万多人啊亲！！他们是自己占山为王的，没有中国的任何正统朝廷承认他们的王族地位，没有任何分封，领地的文件，更别说建立过国家系统封建政权了，这哪里是国王？！这明明就是部落啊！！部落的首领，不管是选举的还是世袭的，都只能算是族长，或者寨主，哪有资格称王呢？也许他们那代的族长不懂事，夜郎自大，统领了一个2W人的民族分支，占了块地皮建了个寨子就当自己是王了，但是李维真是受过一定教育的现代人哇！他应该分得清“族长寨主”跟“国王”的区别啊！！可他仍旧到处说自己是王子，这个……
再说说李维真本人，他第一次上节目曾经说过，因为他的外形啊，少数民族等原因，在大城市处处受排挤。当时我小小的诧异了一下——李维真虽然稍微矮点，眉头上那颗大痣有点奇怪，但是除此之外言行举止都像一个正常而且还算有礼节的青年人，为什么受人排挤呢？而且这年头谁还那么无聊去排挤少数民族呢？反正我就不会。不过这个世界什么人都有的，我当时只能理解成李维真被几个喜欢欺负人的家伙排挤了，然后他敏感地记住了，心里难受……但是我觉得我现在发现原因了——一个家里是一个少数民族的分支的世袭族长的屌丝男，偏偏到处跟人家说自己是王子，估计就算脾气再好的人也会在心里翻白眼吧？刻薄一点的人就直接吐槽了

中国好声音终于落幕了。作为一个与音乐结缘超过40年的人，不得不说，这个节目给我带来很大的震撼！
网上有各种声音在评论最后的结果，我个人不同意因个人喜好而去谩骂、羞辱或贬低自己不喜欢的选手，因为我找不到值得我们如此愤怒的地方；尽管，这个比赛有一些让人遗憾，也可以称之为瑕疵的地方，比如说赛制比较简单，使选手可以表现的机会太少，特别是进入56强之后，在选手的水平很接近的情况下，单凭一首歌就要淘汰一半人，可以说难以做到公平，因而留下很多遗憾；又比如决赛的分数不公开，难免造成一种不透明的感觉。
但从个人来看，我得到的收获远比瑕疵要大很多，我也不觉得这里面会有什么“黑幕”，因为结果很正常，这个结果让我不禁对四位老师评委肃然起敬，在这样一个并不完美的赛制下，能得出一个比较正常的结果。
我很理解为什么有些人很喜欢梁博，有些人不喜欢。从音质来说，梁博并没有过人之处，和“中国好声音”的荣誉有点差距，但从整个比赛进入后半段，老师们已经看见选手的“真相”以后，老师们已经不再只靠声音来辨别高低，视觉印象（包括外形、气质、内涵、形体动作等）会开始影响他们的判断，而且在这样规格的大赛里，选手的发展潜力（包括可提升的空间以及市场潜力）也是一个很重要的因素。而对于所有资深的音乐人（包括本次大赛的四位评委以及他们邀请的几位高手）来说，最重要的是回归音乐的本质，也就是音乐的表现力，这时候拼的就不只是“好声音”了，纯粹的“好声音”反而会被视为“空有其表”。
梁博在那英组的厮杀中能砍杀张玮、多亮、张赫宣、黄勇等大将，靠的是他的“朴实无华”，靠的是他不加修饰的声音，不加修饰的唱法，却唱出了音乐原创的意境，有些人不耻于梁博总唱汪峰的歌，其实汪峰的歌是很难唱的，因为他的音乐里包含了很丰富的人文精神，即使汪峰本人也不能说已经完全参透内里包含的理念，大家不妨自己去试唱一下。作为一个21岁的大学生，梁博的表现实在可圈可点，从个人来说，我更喜欢他对汪峰的歌曲的演绎，甚至超过汪峰本人目前的状态，因为汪峰已经被太多的光环和掌声围绕，不多不少地已经略略偏离了当初的朴实。
个人认为，高手的分野在于“唱歌”与“歌唱”的分别，就如两种不同的钢琴家，分别是Music Player或者是Piano Player。年轻钢琴家郎朗，表演很炫，技术也很炫，得到很多人的喜爱，但他的音乐还感动不了我，我只能认为，他是钢琴家，已经很出色，但还不是音乐家。
三十五年前在香港听肖邦大师傅聪（傅雷的儿子）的演奏，他的演出风格很鲜明，激昂之处可腾空半尺，但无论他在台上表现的多么激动，观众的反应却很平静，他的音乐始终没有打动我；后来又看了一位俄罗斯钢琴大师弗拉基米尔•阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy，1937－），的演奏，这位大师从头到尾都是很平静地在弹琴，丝毫没有在演出的感觉，也没有任何炫耀的地方，但他的音乐却深深的打动了全场观众，观众的热烈反应和大师的平静形成了极大的反差。从这个时候开始，我明白了Music Player和Piano Player的分别。
我从梁博的身上，找到了三十五年前的那场音乐会的感觉，在他平静、空灵的音乐里，找到了音乐的力量。难得的是，梁博不但征服了几位资深的音乐人，还征服了现场的媒体和观众，这是最值得可喜之处，也是我个人从这个节目得到的最大的收获——我们随着节目的进行，我们在几位老师的引导下，慢慢学会了辨别音乐，拓宽了欣赏的视野，观赏水平也得到了提高。这是从其他选秀节目里从来没有得到过的。
除了梁博的胜出使我感动，进入56强的选手中，也有我非常喜欢的，其中给我印象很深的占了一半（28位），他们之中很多人都有实力在任何大赛中胜出，他们的每一个人都在某一个方面表现出很优秀的品质，进入决赛的四位，要看表演我会选吉克隽逸和吴莫愁，但吉克隽逸的选歌有点吃亏了，要听音乐，我会选梁博和金志文，两者相比之下，梁博要更干净一点，歌唱的层次感也更强，可以说是“心灵”的唱者。
其他人里面，我最感到可惜的，还有多亮、张玮、平安、关喆、权振东、金池、王乃恩、王韵壹等，都是很优秀的选手。在整个过程我对这些选手的欣赏一直超过梁博，我是在梁博和黄勇唱《北京、北京》时才开始看到了他的特点，并渐渐被他的音乐所折服。
我试将28位给我留下深刻印象的唱将作以下的分类，不知道说得对不对，仅仅是我个人的看法。
1. 以声音天赋与张力取胜的：平安、刘悦、李维真
2. 以声音特色取胜的：吉克隽逸、郑虹、李代沫、张赫宣
3. 以音乐天赋、技巧和演唱经验取胜的：关喆、多亮、张玮、黄勇、李昊翰、徐海星、袁娅维、卓义峰、歌浴森
4. 以个人风格特色取胜的：吴莫愁、王克、丁丁、大山、邹宏宇
5. 以音乐表现力和心灵取胜的：梁博、权振东、金志文、金池、王韵壹、王乃恩、李行亮
最后，希望大家停止谩骂，只需要平静地把自己的观点说出来就好了。我们不需要感谢浙江卫视，因为这是商业行为，他们已经得到很好的回报，但也不需要怀疑他们，因为大家都很需要这样的节目的出现，在商界有一句话说的对，存在的就是正确的，就让市场去做决定吧。